龙泉青瓷造型与装饰

编者按 此篇文稿系周党民先生为<龙泉青瓷造型与装饰>图册所写的序言. 二十世纪六十年代初,当时在轻工部硅酸所工作的、现分别在上海博物馆退休的研究员周觉民;轻工总会陶瓷协会退休的高级工艺美术师孙守业以及在景德镇陶瓷馆退休的高级工艺美术师陈孟龙三人,历尽三年时间先后在故宫博物院、南京博物院、上海博物馆、浙江博物馆收藏的龙泉窑历代珍品以及浙江省原文物管理委员会于五十年代在龙泉窑发掘出土的珍贵瓷片中选择测绘出近500多个造型纹样描绘成册.后因众所周知原因图稿散失.九十年代为了把这份难得的资料整理出来,根据原始底稿重新描绘成册,终因经费不足始终未能与读者见面.现只能将其文稿发表,以餮读者.     

龙泉窑青瓷装饰艺术初探

龙泉窑有着悠久的制瓷历史,是中国历史上的宋代六大窑系之一,以烧制青瓷著名。龙泉青瓷自宋代开始形成自己的艺术风格。集实用性、艺术性于一体的龙泉青瓷,既折射了当时的社会形态、民俗风情、文化内涵,又记录了龙泉制瓷艺人的智慧。探讨研究龙泉窑青瓷的装饰艺术,既有助于我们了解当时的社会形态、民俗风情,又有助于我们了解龙泉制瓷艺人所具有的创造能力和创新精神,以利当代龙泉制瓷艺人在继承传统的基础上,继续创新,再创龙泉青瓷的辉煌。     

浅谈龙泉青瓷装饰之诗意艺术建构

青瓷是源于天地的人文艺术,担当着文化艺术振兴的责任。青瓷艺术装饰中,应以怎样的方式拟写生活意趣、展心灵品格、表达人文艺术情怀？文章以掬月携风——组接诗意空间、突出个性化——诠释装饰诗画意境两个角度进行探索,指出蒙太奇组接装饰手法、撩拨感官转移的装饰法,要突出风格重点,要彰显独特个性,适当留一点残缺等具体的诗意建构艺术。     

陶瓷装饰艺术初探

陶瓷装饰艺术是中国工艺美术中的重要组成部份。从彩陶文化到汉代瓷器装饰，采用绘画、刻划等技法，以弦纹、水波纹、几何图形。唐宋时期开始。采用彩绘颜料在瓷器上装饰。景德镇陶瓷．从现在发现的古瓷资料中，已有定论的是五代时期的青瓷，以釉色为主要装饰。宋代出现了大量的刻、划、印、雕花装饰：元代青花瓷是景德镇陶瓷彩绘装饰的起源时期．历经明、清、近代．到现代陶瓷装饰，     

浅析越窑青瓷的装饰艺术特征与创新设计

中国自古以来就因瓷器文化在世界上居于很高的地位,而位于中国浙江的越窑则是中国古代著名的青瓷窑系之一。千百年来,越窑青瓷随着人类审美的发展而发展,装饰艺术也随时代不断地发展变迁,呈现出越窑青瓷的多元化和多样性的特征。纵观历史,越窑青瓷一直不断地向世界输出自己独特的魅力。从装饰艺术层面上来说,它是艺术审美领域中最直接的艺术表现形式和表达效果,是越窑青瓷极为重要的组成部分。拨开这笼罩在越窑青瓷上的一层纱,就能透过其看向本质。本文通过研究越窑青瓷的装饰表现特征,感悟传统越窑青瓷文化内涵,希望能做到坚持古为今用之路,结合现代的审美需求,将形式与人文相结合、传承与创新相联动,在陶瓷领域中设计出充满艺术性兼具实用性的生活器物。     

现代青瓷艺术装饰之初探

龙泉青瓷始于三国两晋,兴干北宋,盛于南宋,是宋代五大名窑之一.它以瓷质温润细腻、线条明快流畅、造型端庄浑朴,色泽纯洁斑斓著称于世.但是随着社会经济的发展,人们艺术审美水平的不断提升,龙泉青瓷逐渐暴露出了装饰手法单一,装饰图案陈旧等问题,无论是哥窑还是弟窑,其装饰手法有待进一步完善和发展.作者在多年的实践中,创新了一些技法,如哥弟结合等,用在青瓷作品的装饰上,成效显著,颇具特色.     

浅析青瓷雕刻装饰艺术之技巧、构图、眼光

雕刻人以刀代笔,要能够通过一刀一划演绎笔法气韵,一要体现雕刻人的刀刻功力;二要让人见到其艺术素养;三要有深厚的艺术审美的眼光。文章结合自己在青瓷雕刻装饰艺术中的创作实践,有理有据,层次分明地阐述了青瓷雕刻中的运刀技巧、构图思路和艺术眼光,较为深透地表述了青瓷雕刻技艺对雕刻人的雕刻技法和文化艺术素养要求,对雕刻创作实践研究有良好的参考价值。     

青瓷刻划装饰艺术创新贵在有情有趣有意蕴

刻划装饰是中国陶器最早出现的装饰技法.刻划艺术以刀代笔,强调指腕力度,讲究行刀的轻重徐疾、虚实强弱和转折顿挫,但更重视有情、有趣、有意蕴.该文以实际操作为例,阐述了湖山烟雨诗韵多、映日荷花格外香、奋发螭龙寄意深等三层内容,对陶瓷划刻技艺研究与操作具有良好的参考意义.     

浅谈耀州青瓷刻花装饰艺术

正前言耀州窑在中国陶瓷史上占有极为重要的地位,为宋代八大窑系之一。唐代创烧、五代发展、北宋鼎盛,连续烧造陶瓷的历史长达1300多年,享有"中国古代北方青瓷的代表"和"宋代刻花青瓷之冠"的美誉。在传统的陶瓷制作中,瓷器可作为观赏性的制品。耀州瓷尤以手工刻花     

鲁青瓷与刻瓷艺术

淄博陶瓷历史悠久,据史料记载和考古发现,早在距今8000年前的＂后李文化＂时期,淄博地区就开始了陶器的生产,在淄博出土的龙山文化时期的蛋壳陶是中国古陶器的杰出代表,淄博古瓷起源于1400年前的南北朝时期,出土的南北朝青瓷连花尊为淄博寨里窑所产,其型体硕大,     

浅谈紫砂陶刻的装饰艺术

紫砂陶刻不是单一地在壶体上进行刻画,它作为在胚体的一种装饰,讲究陶刻的刀法,要求技艺老道娴熟,在构图上要注重陶刻的内容安排,留白与整合,在内容上要切合壶的各方面形、态等,足见情趣和意蕴.     

紫砂陶刻的装饰艺术

紫砂陶刻艺术以刀代笔,气脉连贯,题材极为广泛,内容形式更是丰富多样,具有独特的魅力。     

陈设艺术瓷器系列国家标准特点分析

陈设艺术瓷器是我国陶瓷体系的重要分支,体现了中华民族优秀的传统文化艺术,反映了人类文明史的发展历程。建国四十多年来,特别是改革开放十余载的发展,全国各地生产陈设艺术瓷器的企业蓬勃兴起,产量迅速增长、出口不断扩大,花色品种千变万化、争奇斗艳、百花齐放,艺术瓷实用化的步伐明显     

淄博刻瓷艺术之我见

刻瓷是中国传统的陶瓷装饰形式之一。它起源于清代乾隆年间,由皇宫造办处组织艺匠在瓷器上镌刻书法、山水、人物等,供宫内陈设观赏。后其工艺渐入民间。     

宋代耀瓷的装饰艺术

本文以宋代耀瓷为对象,就其烧造历史演化、器皿造型、装饰纹样、处理手法、做工技巧、釉色机理、地方民俗和美学思想等方面进行了研究,从传统工艺与现代工艺美术、艺术与技术、理论与实践、社会科学与自然科学的有机结合上阐述了宋代耀瓷艺术的成因及风格所在。     

魏晋南北朝青瓷装饰纹样的演变

青瓷的装饰纹样是中国工艺美术史的重要组成部分,蕴藏着民族特色和时代印迹,具有重要的文化价值.本文以至魏晋南北朝时期出土的典型青瓷文物作为研究对象,从美术学的角度分析纹样的发展和演变历程,阐述纹样的表现形式和文化内涵,揭示不同时期同一地域以及同一时期不同地域之间纹样的传承关系.     

略谈越窑青瓷艺术

1、越窑瓷器概况 越窑是我国浙江东部地区瓷窑的统称,也是我国烧瓷历史最早的瓷窑之一,是最著名的青瓷窑系。越窑窑址主要在慈溪、余姚、上虞、绍兴一带。在唐代这些地方归越州管辖,故称越州窑且简称越窑。中国最早的瓷器是东汉时在越窑的龙窑里烧制成功的,     

试论当代宜兴青瓷装饰的表现特征——以青瓷蝴蝶挂盘为例

装饰艺术是当代宜兴青瓷极为重要的组成部分,亦是其最直接的艺术表现形式和表达效果,它的表现风格呈现出多元化和多样性的特征,重视形式与人文的结合、传承与创新的互动,故而始终是青瓷人十分关注的一个课题.