当今家纺产品设计的新观念

所谓观念即创造事物的意识及由这种意识发展延伸的构思和想法。设计观念对设计起统率作用。在家纺产品的美术设计中,无论是色彩、花型、款式及其表现技法和与其紧密结合的材质、工艺技术实用,都受设计者设计观念和思维方式的指挥与制约。     

浅谈创新思维对服装设计人员的重要性

为了适应时代的潮流，服装业需要一批具有现代思维意识的设计者。必须改进传统的思维模式，重视对设计人员思维能力的培养，充分挖掘设计人员的想象力和创造力，如此才能培养出与时俱进的设计者。设计离不开思维。设计就是创新，创造非凡是设计工作者的全部意义之所在。     

敞开的大门

在这个展厅设计中,设计者始终保持着自己的设计理念首先．确保功能性．可以利用的空间是奢侈品．必须以最高水平来利用。每一项工作以及它的位置必须有一个意义和一个有用的目的;其次,设计的另一个目的,是让客户创造情绪。每一个设计都要碰触到客户的情感,使他们震撼和了解每一个想法背后的激情。     

家具设计的创造性原则

一切设计的核心都是创造,设计的过程就是创造的过程,创造性是设汁的灵魂,家具设计也必须遵循创造性的原则。家具新功能的拓展、家具新形式的构思、家具新材料、新结构、新工艺、新技术的开发,都是设计者通过创造性思维和应用创新技法的过程。     

碳纤维,镜设计中的材质新贵

在眼镜设计中,最为重要的一环应该是形态的创造,而形态的创造又往往会受制于材料的属性,不同的材料的属性决定了形态存在的方式。因此．对于材料的合理运用是眼镜设计创造的基础。对于材料属性的了解,能为形态的创造提供更多的选择。不同材料的运用．不同材料的属性和表现形式能给予眼镜佩戴者不同的心理感受．因此．任何流派的设计都必须通过一定的材料作为载体来创造内容。材料和设计互为表里．眼镜设计都应该借着材料来显露其面貌,也通过设计者的思想来表达材料的特性。缺少材料,设计活动就无法实现。换句话说,材料与设计是一体的两面,密不可分,所以我们在从事设计活动中,如何使材料得到有效的发挥并使材料的质感与功能充分表露,便是极为重要的内容。     

浅析创造思维在服装中的运用

为适应时代的潮流，暇装业需要一批具有现代思维意识的设计者。本文简单阐述了如何将服装的款式设计、色彩搭配及材料的选用等创造思维巧妙运用到服装中，并赋予服装新的意义。     

解析材料移植方法在产品设计中的作用

产品设计的发展是伴随着材料的发现、创造及其应用而发展的,在这个发展的过程中,很容易让人感受到不同领域中的材料在产品设计中应用所展现的伟大创造力。材料是设计思想与形式的现实载体,设计者将一个领域的材料应用到另一个领域当中创造了不同形式与内涵的产品,这种材料移植的方式在产品设计中起到了巨大作用,设计者应充分利用这种材料移植方法进行产品设计,这不仅能挖掘材料本身的潜在价值,对产品设计各个方面的发展起到极大的促进作用,同时能够使得设计师的设计思维更加完善成熟。     

书籍装帧过程中的色彩处理

图像产品中最重要的组成部分一一色彩,是贯穿于设计和印刷的主要因素．一直受到用户和设计者的重视．因为设计者主要是靠色彩将自己的独特构思在最终图像产品上表现出来。下面针对书籍设计和丝网印刷中比较重要的环节“色彩”的应用进行讨论。     

艺术创想在工艺美术设计中的应用

工艺美术分属现代造型艺术类型,是以手工艺术(如纺织工艺)为基础,融合时代机械发展的特色设计创造出各种各样的艺术品。设计在创造之前,是工艺美术品出现的必要因素,应用艺术创想进行工艺美术设计则是成品创新的关键。好的艺术创想发端于设计者的实际生活,是所处时代与环境的时间和空间的统一,是设计者主观与客观的统一呈现。基于此,文章从介绍艺术创想与工艺美术的概念入手,阐述了在工艺美术设计中应用艺术创想的重要性,以及艺术创想在工艺美术设计中的具体应用方式。     

视觉传达设计中视觉思维模式的创新研究

视觉传达设计是设计者通过视觉效果来展现所要传达信息的一个设计过程,随着时代不断发展,设计过程中所涉及的内容及内涵也随之不断变化和提升;在设计的过程中不断进行创新是保持视觉传达设计不断向上发展的重要因素和必然要求。因此,设计者在进行视觉传达设计的过程中持续不断的对视觉思维模式进行创新及研究就显得尤为重要。     

设计思维设计未来

将不断涌现的错综问题,转化成为新的突破性机遇,或许我们可以像设计产品一样,设计思维。换一个角度看创意。 美国著名学者约翰·加德纳有一句名言：“我们之前有许多突破性的机遇。都被伪装成为不可解决的问题”。     

服装设计中的艺术设计与技术设计

服装文化存在于一定的社会形态中,是人类物质生活和精神文明的体现。技术设计与艺术设计是服装设计中不可或缺的两个方面,本文探讨了这两方面的重要性及其不可分性,现代艺术对服装设计的影响和技术设计的基本特征。     

室内设计中的设计文化

本文分折了设计与文化的真正内涵,揭示了在未来多元生活理念时代人的思维和价值取向对生存环境的影响。     

可持续性设计与家具设计

本文通过对可持续性设计的探讨,指出：我们应当摒弃传统的直线性“生产—废弃”思维模式;可持续发展应当从生产、使用、回收、再生产的可循环系统通盘考虑。     

设计2050年

两年一度的新加坡设计节于2009年11月20日至30日举行。本届的主题是"设计2050年:明日的无限可能",10天的设计节期间,共有大小上百个活动,各类设计与艺术展览遍及新加坡各个角落。除了往年经常举办活动的City Hall,还有IONOrchard、新达城及怡丰城等大型购物中心,以及设计师工作室和建筑事务所都加入到活动中来。通过这些设计系列活动,能看到来自本地、     

服装造型的仿生设计

本文介绍了仿生设计在服装设计中的起源和历史,举例说明了仿生设计分别在服装整体和细节造型中的广泛应用,阐述了"天人合一"、"师法自然"的服装设计思想。     

服装设计中的"绿色设计"

“绿色设计”是欧美国家90年代初从环境保护出发，旨在通过设计创造一种无污染，有利于人体健康的生态环境提出的设计口号，其设计思想源于人们对现代科学技术及文化所引起的环境及生态破坏的反思，体现了设计师的道德和社会责任心的回归。“绿色设计”是清新、自然、美好、健康、和谐、安定的设计理念，也是人类一直倡导和追求的目标，21世纪的服装业朝着绿色健康、自然的方面发展，这也是“绿色设计”的生命力所在，它必将引发一场人类服饰文化的深层革命。     

服装设计中的体验与"体验设计"

服装设计中的体验是新的灵感源泉。服装设计是一个创作性活动,从构思到完成都需要体验,由于受材料、技术、潮流、环境等因素影响,在不同阶段都会有不同的体验,各种因素又会带来新的灵感不断刺激设计师。既定的方法是死的,而设计过程中的体验才是产生无限设计活力的源泉。1服装设计中的体验的特性在服装设计风格多元化的今天,单靠有限的经验和个性来完成设计是远远不够的。服装设计所具有的特殊性(人也是设计元素之一)要求设计师理解平面与立体的转     

用大设计的视角看皮革服装设计

大设计是设计学科近年来提出的一个新概念。文章针对当前皮革服装设计存在的局限性,已经关系到皮装品牌发展之情况,提出要用大设计的视角来看皮革服装设计,皮装设计除了本身的立体设计外,还需考虑多视角的空间设计,共同构筑皮装品牌的人文环境和富于个性的文化内涵。     

设计笔记在室内设计中的运用

从1946年,第一台电子计算机ENIAC由美国研制成功到近十几年来,PC机、DOS、WINDOWS、WIN95、WINXP还有互联网进入中国,在中国的设计领域电脑技术风格形成一股巨大的潮流,盛行至今。从而带给大家一种思潮:电脑技术可以取代手绘草图设计。就笔者通过大量的教学实践发现,电脑设计固然重要,但是传统的手头技法和日常的设计笔记对一名做室内设计者来说仍然起着电脑无法替代的作用。