浅谈张承志前期小说特色

张承志创作的蒙古题材的作品在他的前期创作中占主导地位,但在后期作品中也有提所及。以《黑骏马》《牧人笔记》《起手为什么歌唱母亲》张承志前期蒙古题材小说为例,浅析其特点,从而对他前期小说创作风格、作品内涵有一定意义上的把握、评定。     

德彪西钢琴音乐《焰火》的演奏分析

《焰火》是德彪西的重要作品之一,是他创作的24首钢琴前奏曲的最后一首,在这部作品中充分体现了他的所有创作理念、创作手法以及创作风格,同时还有其爱国主义内心世界的独白。本文主要对德彪西的24首钢琴前奏曲做了简要的介绍,分析其风格形成的原因,并通过作品的结构、音乐形象、和声体系以及演奏提示等方面对《焰火》做演奏分析。     

“技术性思维”——伦佐·皮亚诺的创作思路分析

意大利建筑师伦佐皮亚诺以其独特的“技术性思维”创作出既满足功能需求又适应环境条件的建筑作品。该文通过分析他的作品中技术在功能、构造、形式方面所起的作用,来阐释他的创作思路。     

浅析贺绿汀音乐作品风格及创作特征

贺绿汀是中国著名的作曲家、音乐家。他创作了很多作品,音乐作品体裁广泛多样,音乐作品艺术性极强,具有浓郁的时代气息和民族风格。对音乐作品的创作和音乐教育方面有着重大的影响,为中国当代的音乐事业作出了巨大的贡献。他的作品多与西方作曲技巧相结合,将中西方的音乐文化精神融合在一起,反映社会的生活状态。本文主要通过贺绿汀作品来探究他的音乐作品风格和创作特此。     

留白

<正>我有个喜欢做根雕的朋友,这些年,创作了许多优秀的作品。但让人感到遗憾的是,他创作的速度太慢,别人往往几件作品都完成了,他还在围着素材细细琢磨。好不容易等到作品出笼了,按说他该抓紧着手下一件,他却不急于新作,而是把市根雕协会的几个朋友请到家中,请他们对他刚完成的作品进行点评——哪里好,哪里有欠缺,还能有哪些更好的创作方法。他把别人的观点逐条记录下来,过后认真思考,吸取有价值的建议。除此之外,他每年还有个创作休整期,休整期间认真阅读     

华丽的音符、优美的音乐——海顿的钢琴音乐

本文从海顿的音乐出发,通过将海顿的创作于当时的社会背景相结合的方式,阐述了海顿的音乐创作风格,重点论述了他的钢琴奏鸣曲作品Hob.XVI:46。通过对这首作品的讲解、分析和描述,将他的音乐风格、创作手法、音乐形象以及对他音乐的感悟描述出来。     

浅析安格尔古典技法对油画创作的影响

文章系统地阐述了安格尔古典技法对油画创作的影响。从他的美学观来讲,他追求理想美的事物,在创作中以一种特殊的审美使作品达到美的极致,他认为最美的形体是圆形,最美的线条是曲线,①女性所展现出来的美在他心中是无法用言语来形容的。他有着一双善于发现美的眼睛,有着一种善于创作美的思维,这支撑着他在艺术道路中表达对美的阐释。安格尔正是以他独特的古典技法在油画创作中真正体现着对艺术的追求和执著。因此,我们应该在艺术的氛围中寻找自己的位置,掌握一定的技法和技巧,寻找一个良好的载体,具备实足的精神和使作品含有一定的"血养"(杨飞云先生语),相信我们也会创作出杰出的作品,走出一条具有中国特色的绘画道路。     

许世虎三峡主题性油画创作浅析

画家许世虎不负时代与拥有优越的三峡地域性创作资源的使命,深刻挖掘三峡主题,并赋予作品鲜明的时代精神与博大的民族精神。许世虎对三峡素材的选择、提炼、加工、改造,充分显示出其独有的艺术敏感性。他先后创作出三峡主题性油画《民族魂·三峡抒怀》《壮丽三峡》《永远的三峡》《高峡平湖》等巨幅作品。文章以许世虎的作品为例,对他在三峡主题性油画的创作方面试作梳理与分析,希望能为致力于三峡地域性绘画创作的创作者提供借鉴与启迪。     

浅谈舒伯特艺术歌曲的创作风格

舒伯特一生创作的作品涵盖多种音乐体裁形式,作品中体现出了维也纳古典传统音乐与新时期思潮的紧密联系,被誉为"歌曲之王"。其中艺术歌曲的创作是他所有音乐创作中的最具亮点的一部分,共创作了600多首艺术歌曲.在这些优秀的作品中,它不但将歌词配上了旋律,并且把诗歌的意境升华,赋予诗歌以音乐的灵魂。     

论刘文金对二胡艺术的创新

刘文金先生是我国杰出的民族器乐作曲家和指挥家,他所创作的一系列二胡作品将二胡艺术引入了一个更为广阔的领域。他直接继承和发展了刘天华先生对二胡演奏方法的改革成果,是继刘天华先生以来又一个开拓创新的作曲家,他因此也被称为"从刘天华到刘文金"。刘文金先生的创作融合了西方的作曲技法和传统的民族音乐,不仅赋予了二胡新的表现内涵,而且充分挖掘了二胡艺术的内在表现力,因此他的作品是音乐与思想的高度统一。下文将以他创作的几首乐曲为例,从创作风格、曲式结构以及技术三个方面论述刘文金先生对二胡艺术创新。     

论肖邦《夜曲》的创作特征

肖邦是音乐史上一位非常重要的作曲家,他一生创作了许多的钢琴作品,《夜曲》是肖邦音乐创作很重要也是很精致的一组作品。肖邦在《夜曲》中创造了完美的音乐语言、和声配置、曲式结构和调式布局以及他的个人风格。他一生中共创作了21首《夜曲》,在曲式结构上,多采用三部曲式。以肖邦《夜曲》为分析对象,通过对肖邦《夜曲》作品曲式结构、织体音型、旋律特征、速度、力度、音区音域的详尽分析,透析了肖邦《夜曲》的艺术风格和创作特点     

“胡同·家园”王良武油画作品展

<正>"胡同·家园"王良武油画作品展2014年11月14日至19日在北京画院美术馆展出。展览由北京美协、北京画院、北京工业大学艺术设计学院共同主办,北京画院美术馆承办。此次展览共展出王良武近年来创作的油画作品60余幅,重点呈现了他20年来在油画创作特别是围绕胡同这一主题进行艺术探索所取得的成就。本次展览对王良武的艺术成就进行了系统的梳理,围绕"胡同·家园"这一主题,将他多年创作的油画作品进行集中展示。王良武的作品始终寻求在呈现具     

古曲新唱

陈刚先生是我非常敬重的一位优秀室内设计大师,他所创作的室内作品,总是于实用中透出美感。他对艺术的把握也总是那么准确有度,各种装饰元素合理运用,使他的作品既典型端庄,又富于时尚气息。每次编辑陈刚先生的作品时,心头总有一种别样的韵致!     

回忆的宏观价值

他的名字犹如出生的地图,告知我们他的来处。而他的作品则更像一代人记忆的地图,告知我们来自何方。张湘溪最初的作品是《为了忘却的……》,这个作品中的无限细节预示着他后来一系列作品的母题:从个人的回忆到集体的回忆。他后续创作的《四世同堂》和《民工宿舍》既包含着他私人生活的细节,又囊括了很多公共回忆的信息。他在《为了忘却的……》旁边写着这样一段话:     

为民族而战——肖邦《降b小调谐谑曲》op.31作品分析及演奏体会

<正>肖邦(1810—1849)波兰伟大的作曲家、钢琴家、教育家,又被誉为"钢琴诗人"。他一生所创作出来的作品多是富有激情而多变的音乐。在他所创作的作品中,既可感受到女性的阴柔,也可感受到男性的阳刚;既描绘出了巴黎沙龙的浮华,也描绘出了波兰民间的粗狂,从他音乐创作的路程中,我们可以清晰地看到这位钢琴诗人从古典华丽转向民族悲情、爱国情怀的成长道路。在他一生的创作     

铿锵的节奏——读姚勇摄影作品有感

在寥若晨星的消防摄影群 体中，姚勇算得上是一个 矢志不渝的追索者。我是先通过他的作品认识他的人；再通过他的人认识他的作品。这些年我和姚勇的谋面只不过匆匆几回，但他的作品却时不时在我眼前浮晃出现。依我所见，在消防摄影创作中蔚有成就的顶尖梯队里，姚勇可以算得上是占据了前几位的座次。 创作的成就依附于创作的实力。创作的实力是通过探索和积淀而成的。但是，我们切不可忘记，当一个创造者在探求摄影艺术的奥秘的时候，作者的主观追求和美学思辨往往对奠定个人风格起着至关重要的作用。 姚勇的风格不像其他消防摄影家那样大气…     

密斯早期住宅作品

本文引介密斯早期在德国本土建造的一批住宅建筑,着重理清这批住宅创作的来龙去脉,并对作品进行简要分析,以期全面了解他的作品与经历。     

金庸武侠小说中的西方戏剧影响——以《天龙八部》为例

金庸作为中国武侠小说巅峰的代表,他的作品处处透露出中国传统的伦理道德观、人生观、价值观以及博大精深的儒家、佛家思想,但是,深受西方戏剧影响的金庸在他的作品创作中自觉和不自觉的运用了西方古典戏剧创作理论,例如古典戏剧的"三一律",俄狄浦斯情结等。本文就试图以《天龙八部》为例来阐述这个现象。     

浅析《鼻子》中的利己本性

《鼻子》这篇作品作者巧妙的利用现代人伪善、自私、摇摆不定的心理弱点来剖析小说中的人物,揭示人类普遍存在的利己之心与旁观者的冷漠。这一手法也是芥川早期的艺术基调。作品的创作源泉是生活,综观芥川的一生,他的创作与他的个人、家庭状态和所处的时代有着密切的关系。     

关于舒伯特艺术歌曲创作审美特征的思考

舒伯特作为早期浪漫主义潮流的代表,他在作品中处处体现着维也纳古典传统与新时代思潮之间的紧密联系,尤其是他创作的艺术歌曲,可谓是德奥艺术歌曲的先锋和鼻祖,正因如此,研究舒伯特艺术歌曲的创作审美特征具有较高的美学价值和意义。