“服饰图案”课程教学探索

结合专业发展现状以及人才培养需求,分析"服饰图案"课程的教学目的,探讨针对教学目的的多元化教学形式,基于多元化教学形式的课程实践教学环节设置,以及有助于课程教学的其他教学手段,为服装与服饰设计专业课程教学改革提供一些思路。     

服饰图案课程教学探讨

针对服饰图案教学课程存在由于过于注重服饰图案造型、色彩等审美形式的研究与训练,导致忽略对学生动手能力培养、作品设计市场意识淡化、课程脱节等问题,作出了相关探索性的建议。     

浅谈服饰图案隐意

从不同的角度论述了古今服饰图案存在意义上的差异性及相似性，揭示了服饰图案的隐含意义。首先从服饰图案的象征性来说明古今图案隐意的不同；其次从服饰图案能代表民族性来主要讲述由于文化的交流引起图案意义的不同；最后分别从服饰图案的商业性以及能区分性别等方面来论述古今服饰图案隐含意义的不同与相同之处。     

基于项目课程的服饰图案教学研究

本文从服饰图案项目课程教学出发,总结了服饰图案课程教学的三个职业核心能力——形、色、意既造型、色彩、设计意图.强调在教学过程中:服饰图案基础造型教学要立足于传统手绘,以电脑手段为辅佐,工艺技术来跟进;服饰图案色彩教学要掌握色彩规律,服从服装设计整体,活用流行色彩;服饰图案设计教学要了解消费诉求、明确设计意图、实现设计价值.     

唐朝服饰图案研究

唐朝服饰已发展到我国古代的全盛时期,服饰图案对以后服饰的影响是无与伦比的。     

景颇族服饰图案中的民俗文化研究

文章对景颇族服饰常用图案如几何图案、植物图案、动物图案等进行分析研究,并从这些常用服饰图案中探寻景颇族的生存习俗、婚恋习俗、宗教祭祀习俗等民俗文化。服饰装饰图案中的民俗文化展示了景颇族人对自然的敬畏,民族迁徙的艰难,对美好生活的追求。研究景颇族传统服饰图案中的民俗文化,有利于引导当地的民俗文化旅游,促进少数民族文化的传承与发展,提升当地的经济收入及民族文化自信。     

浅析《动漫服饰制作》课程的教学改革

从课程现状和教学过程中的实际问题出发,论述动漫服饰制作教学的课程设计方向,提出新的教学思路和方法.产教结合,将动漫服饰基础理论与当今流行趋势相结合,使学生掌握并运用现代服装流行元素,创造并制作出动漫服饰作品,为学生在未来服装企业工作培养良好的创作制作技能.     

浅谈以培养应用型人才为目标的《服饰图案设计》课程教学

《服饰图案设计》是服装与服饰设计专业课程,该课程以服装与配饰中的图案为设计对象,具有较强的应用性与针对性,现结合新形势下市场需求,以培养应用型人才为目标,探讨这一课程特点及教学目标,阐述课程的教学内容与方法,为课程教学设计与改革提供一些思路。     

北欧针织服饰图案研究

本文研究了北欧地区针织服饰图案的分类方法,并探讨了在北欧民俗服饰中的典型应用。指出：点、条纹、三角形、方形、菱形、八角形和圆形等是北欧针织服饰最常见的几何图案;北欧针织服饰的植物图案多为玫瑰、康乃馨、勿忘我等花卉,以及常春藤、玫瑰枝、越橙枝等藤蔓;常见动物图案有麋鹿、小鸟、鹅、马等北欧常见的动物;跳舞小人、手拉手小人、相对或相背的成对小人等人物图案深受北欧各个年龄层的人民的喜欢;北欧的文字图案体现为日期和姓名首字母的黑体文字;北欧的火焰纹图案是通过纱线染色前仔细设计纱线的打结数目和位置实现的。对针织服饰图案的设计创造和北欧针织服饰的研究具有借鉴和参考作用。     

服饰色彩与图案设计课程思政的实践

在国家关于高校政治思想工作的政策引导下,高校开展了一系列的课程思政的建设.通过服饰色彩与图案设计课程思政建设与实践,从定位目标、实践内容、途径载体、考核等方面作以论述,希望能为类似课程思政建设与实践以借鉴.     

京剧服饰图案的艺术特征

京剧是我国的国粹艺术,京剧服饰更是艺海中的精髓。本文通过归纳、分析的方法,阐述了京剧服饰图案所包含的美学、色彩学的艺术应用规律以及独特的艺术表现形式,得出了中国传统京剧不愧为民族艺术的瑰宝,是华夏民族的骄傲,更以独特的视角反映了中华民族优秀的文化艺术。     

宋朝女子服饰图案以及色彩的研究

宋朝作为中国五千年历史里文化、科技、艺术都饱享盛誉的朝代,在商品经济支撑下的稳固物质基础使宋朝印染业和纺织业的技术得到了迅速发展,从而将其风格独特的服饰艺术上推向了巅峰。时至今日,随着人类社会科技的飞速发展,人们审美能力得到进一步提高。文章追本溯源,以全新的认知剖析了宋代服饰图案与色彩的艺术魅力。     

服饰图案数据库的建立及其应用

服饰图案是服装设计的主要元素,在服装设计中有着重要的作用。以服饰图案数据库为研究对象,从数据库的角度探讨了服饰图案数据库的建立。在此基础上,阐述了服饰图案数据库在服装设计、《服饰图案》课程、服饰配件设计、布艺饰品等方面的应用,进一步诠释了服饰图案数据库的价值与作用。     

清代传统服饰图案纹样类型探究

本文通过对清代传统图案纹样类型进行系统分类,对清代服饰图案艺术史有了一个研究的框架。清代服饰体系是最为繁缛,规章制度也是最庞杂的,所以它有着其自己独特的服饰图案艺术风格,本文经过归纳把清代传统图案纹样分为珍禽瑞兽、花卉、虫鱼、人物、几何,寓意这几个方面。     

个性化手绘服饰图案的市场价值和实践应用

对手绘服饰图案进行了定义和分类,分析了它的市场价值;重点在于装饰原则、装饰内容、装饰位置和装饰技法四方面;阐述了手绘服饰图案的创作过程与实践应用,手绘服饰图案应在技法和风格上发展突破,从而走高端定制的创作路线。     

服饰图案的工艺表达

综述了服饰图案在服装设计上的装饰要素、审美功能和应用手法;介绍了服饰图案在不同服装面料上进行装饰的工艺表达手法;展望了服饰图案的工艺应用在服装设计市场的发展观和趋势.     

哈尼族图案在服饰设计中的应用

哈尼族经过悠久的演变与发展,积累了许多可供当今社会学习借鉴的文化经验,同时他们的民族图案也风格独特,有别于其他民族.哈尼族的民族图案是该民族非物质文化遗产,是该民族文化的外显形式,哈尼族的图案也完整地反映了哈尼族物质与精神的有机融合.对哈尼族的民族图案进行研究,可进一步将抽象的民族图案还原于具象的生活当中,再将民族图案...     

浅析服饰图案构思的形成方式

服饰图案设计是服装设计中的一个重要元素,它是使服装款式提升视觉效果,丰富服装款式内涵较为重要的一种表现方式。服饰图案构思直接决定了图案的灵感取向和内涵体现,从根源了解和感悟服饰图案构思的形成方式,就能让服饰图案的设计具有新意,不落俗套,能随着时代的发展创造出更新颖的服饰图案。