钢琴组曲《胡桃夹子》中《进行曲》的演释

本论文以柴科夫斯基创作的舞剧音乐《胡桃夹子》钢琴组曲中的《进行曲》为研究对象,论述其作曲家的谱面文本和实际音响的具体实现,即音乐的二次创作,这对钢琴演奏有着实践性的意义。柴科夫斯基创作了很多首不同题材、不同风格的作品,本文只节选了他的《胡桃夹子》钢琴组曲中的《进行曲》进行演绎研究。要演释好钢琴版本的《胡桃夹子》,需要对舞剧有所了解,以便更形象更深刻的演释作品所表达的情绪。     

钢琴曲《欢乐的牧童》赏析

<正>黄虎威(1932～2019)是我国当代作曲家、音乐理论家,四川音乐学院作曲系教授。他的音乐作品涵盖了钢琴、小提琴、声乐、舞蹈音乐、电视剧音乐等多个方面。其钢琴作品更以突出的民族风格和地方特色,表现出民族音韵的深邃含义和炽热的情感,被誉为巴蜀钢琴音乐的杰出代表作,入选"中国作曲家钢琴作品系列"丛书。其钢琴代表作中有《巴蜀音画——四川民歌主题钢琴组曲》《四川民歌12首》《简易变奏曲》《欢乐的牧童》等。     

钢琴曲《放马曲》赏析

<正>以云南民歌为题材改编的钢琴曲为数众多,沈传薪创编的《云南民歌5首》是其中流传较广泛的作品。组曲是作曲家1982年创作的,由《耍灯调》《山歌》《打夯号子》《白族夜歌》和《放马曲》5首钢琴小品构成。作为标题音乐,每首小品的曲名都对欣赏内容给出了准确的提示。音乐主题通过模仿、象征、暗示等手段,或模拟自然音响,或表现绘画性内容,从不同侧面生动     

叶尔达钢琴组曲《安代主题变奏曲一》的演奏技法研究

叶尔达钢琴组曲《安代主题变奏曲》是叶尔达先生于2006年以访问学者身份赴俄罗斯学习理论作曲时创作的,共有八个变奏,《主题变奏一》是由"安代"改编的钢琴曲,他的特点是在蒙古族传统的曲调上融入了现在的创作手法,通过分析该作品的曲式类型、创作风格,演奏技巧来分析这部作品。     

我国钢琴音乐作品的民族特性分析

钢琴是一种源于西方并是西方乐器重要组成部分,中国钢琴音乐的创作始于赵元任,他在1915年发表发布了我国第一首钢琴曲,至《百鸟朝凤》以及《夕阳箫鼓》的创作完成,王建中和黎英海等音乐家将我国的民族化的钢琴音乐推向了更高的层次。我国的钢琴音乐作品采用模拟民族器乐的音色和演奏技巧对我国传统音乐进行逐步改进,不仅仅从演奏艺术上还要从音乐的内涵入手,深层次的体现我国传统文化气息。     

钢琴曲《九月——行猎》赏析

<正>柴科夫斯基(Tchaikovsky,pyotr,1 840¹ 893)是俄罗斯作曲家,一生创作了大量风格各异、体裁丰富的音乐作品,涵盖交响乐、室内乐、钢琴、歌剧、芭蕾舞剧、歌曲等各类体裁。18751 893)是俄罗斯作曲家,一生创作了大量风格各异、体裁丰富的音乐作品,涵盖交响乐、室内乐、钢琴、歌剧、芭蕾舞剧、歌曲等各类体裁。1875¹876年间,他应约为圣彼得堡《小说家》杂志的组诗《四季》配写钢琴音乐,每月一首,汇编成钢琴套曲,取名为《四季》,《九月——行猎》是其中的第9首。该曲以丰富的俄罗斯民间音乐素材为基础进行加工创作,进行曲风格,活泼的音乐将不同的主题形     

浅谈崔世光《刘天华即兴曲三首》——演奏实践

本论文的研究对象是中国当代作曲家崔世光(1948年—)根据刘天华的同名二胡曲所编创的《即兴曲三首》(1998年),作品在发扬继承中国音乐文化的同时,对以往的乐曲进行改编和再创作,将传统单声民族旋律充分加以丰富美化并巧妙利用钢琴多声性的特点,大大发挥了钢琴乐器的表现空间,成为中国钢琴音乐发展中不可或缺的重要组成部分。如何在演奏中做到保留民族韵味又最大化的在钢琴上演奏出新作品赋予的新时代气息,结合自身演奏实践,本文将予以重点讲述。     

古趣盎然——谈意大利作曲家雷斯皮基的《为琉特琴而作的古舞曲和咏叹调组曲》

奥托里诺·雷斯皮基,意大利最杰出的的作曲家,意大利怀古主义音乐的代表人物。《为琉特琴而作的古舞曲和咏叹调组曲》是雷斯皮基的晚期创作作品,由三首古代舞曲和咏叹调组曲组成。本文从乐曲内容、素材和特色方面对这一组曲做以简要的介绍。     

《雪上足迹》之印象结构分析

钢琴音乐在德彪西一生的创作中占据相当重要的地位,《前奏曲集》作为其成熟时期音乐作品,在一定程度上更能体现他的印象风格。通过《前奏曲》集第一集中第六首《雪上足迹》的分析,试图从主题、音高组织、曲式、调性、节奏方面捕捉作曲家创作中赋予这首曲子的印象结构思维。     

德彪西钢琴音乐《焰火》的演奏分析

《焰火》是德彪西的重要作品之一,是他创作的24首钢琴前奏曲的最后一首,在这部作品中充分体现了他的所有创作理念、创作手法以及创作风格,同时还有其爱国主义内心世界的独白。本文主要对德彪西的24首钢琴前奏曲做了简要的介绍,分析其风格形成的原因,并通过作品的结构、音乐形象、和声体系以及演奏提示等方面对《焰火》做演奏分析。