场景蒙太奇在绘画艺术中的体现

蒙太奇作为一种剪辑手段,在电影中被广泛运用,在建筑中也有所涉及.同样,在绘画艺术中也有所体现,在画家契里柯、皮拉内西、艾斯彻的作品中,都不同程度地存在着对场景蒙太奇手法的运用.艺术都是相通的,或许从这一方面人们也可以有所了悟.     

从文本分析的视角再论电影节奏的功能

从蒙太奇的角度提出电影节奏的两大类型：表现性蒙太奇和叙述性蒙太奇；并以此为框架，用本分析的方法探析了两类电影节奏的功能。     

蒙太奇、意识流以及象征手法的交融--小说《失窃》的艺术手法解读

分析美国优秀女作家波特的小说《失窃》的艺术手法,可看出该作品是几种艺术手法——蒙太奇手法、意识流手法、象征手法的交融。     

湖湘文化的影像书写——以电影《芙蓉镇》为例

电影《芙蓉镇》自1986年面世以来,获得了观众和影评者的好评。作为小说"寓政治风云于民俗风情、借人物命运演绎生活遭遇变迁"的银屏再现,电影《芙蓉镇》运用特定的镜头及画面展现了独具特色的湖湘风情,以灰色的影调和史诗性的故事演绎了一段政治神话,借助象征性、符码化的意象和对比蒙太奇的手法展现了湖湘人物在苦难中坚毅不拔的韧性,以影像的形式书写了湖湘文化。     

谈建筑设计中的仿生手法

本文通过众多的资料和实例，介绍了在某些建筑物的体型、室内外环境和建筑小品的设计中采用模拟各种动物、植物的形体，表皮肌理的一种建筑设计手法－仿生手法。     

论电视剧《蜗居》的叙事艺术

电视剧《蜗居》作为现实主义艺术类型,其叙事真实而又自然。这与其双线索结构和内循环的戏剧冲突有关,利用了全知视角和限制视角两种视角,熟练运用各种类型的蒙太奇手法,使得其日常性和超越性的张力问题,得到了较好的解决。     

戏影晏然——新版蒲剧电影《窦娥冤》审美探微

元杂剧《窦娥冤》是中国戏曲史上最为重要的艺术作品,因其经典性使然故被多次改编成为戏曲电影,其中又以蒲剧版本改编最为知名,先后三次的电影改编均在艺术表现上取得了创新性突破,且在受众中具有广泛的影响力,成为中国戏曲电影作品中的经典。本文以三部蒲剧版《窦娥冤》为基础,其中又以2020年版为中心,分别从场景转换、镜头呈现、表演方式以及蒙太奇设计等四个面向,剖析其成功改编背后的成因,继而为戏曲改编电影创作循峰觅径。     

可持续建筑与设计方法探讨

可持续发展的核心是协调发展与环境两者之间的关系，可持续建筑从建筑的各个环节出发力求达到建筑寿命周期的资源有效利用的原则，即从土地开发，建筑布局，建筑布局，建材选择，建筑施工到建筑使用及维护等，立足于综合环境效益的提高，研究可持续建筑及其环境的设计方法和原则，探讨了可持续建筑的内涵及一些设计重点和手法，探索以设计（非机械）手法协调建筑与环境途径。     

中国电影音乐特色风格的发展与变革

电影音乐是电影艺术重要的组成部分,对渲染电影具有很高的艺术价值。电影对音乐的融合与创新,无论是主题歌,还是插曲、片头曲、片尾曲都是电影艺术的渲染手法,能使电影更好地抒发情感、塑造人物。电影音乐在不断的探索和发展中形成了独特的艺术形式,在电影中起到了不可替代的作用,并使自身也得到了不断完善。探讨了中国电影音乐特色风格的发展与变革。     

当代电视散文对散文语体特点的继承和突破

电视散文继承了散文语体一般性的特点的同时,又具有新的特点:色彩美、构图美、画面美构成中国画式的表现艺术;从一维到多维,从单一的感官到多感官联合参与;用蒙太奇式的电视手法构成连环画式的艺术效果;电视散文中的声音富有穿透力.     

以人为本的影视动画创作思维研究

基于人本论的影视动画创作思维的研究是对黄树忠《以观众体验为中心的视听语言设计》的一个补充,它没有绝对地将影视动画创作定义为"以创作者为中心"或是"以观众为中心",而是从创作者和观众间关系的角度去诠释影视动画的创作过程:无论采用何种形式来创作动画,都提倡创作者首先要清楚自己要表达什么,然后是尽可能地通过运用各种视听语言手段来调控观众体验,使其能更好地体会到创作者所要表达的内容。     

影视动画中音效蒙太奇的处理及应用

一部完美的影视动画作品,仅仅依靠纯视觉的画面是不能完成其选材或要表达的主题.许多影视制作人的观念中存在着重视画面而忽视声音的倾向,导致许多影视动画制作只注重画面的编辑组合,而忽视了对声音的应用,尤其是对于音乐和效果声的运用.通过对音效的理解,和对音效蒙太奇的分析归纳,进一步说明了影视动画的本质,是建立在影视动画音乐和影视动画主题理念相契合的基础上.     

玻璃艺术中的导向性技术语言

技术是玻璃艺术创作中一个不可回避的问题,可以说,玻璃技术一直以来支撑着玻璃艺术的发展。玻璃艺术从创作一开始面对的就是技术,直至最后作品完成,但一直以来,创作者往往只是把技术当作工具。在玻璃艺术中,技术所承担的作用远非如此简单。对技术的认识和理解能影响到整个创作进程和结果。提出了技术在玻璃艺术中所具有的作用并不是传统的中立工具论,而是具有导向性支撑这一论点,并对在玻璃艺术中的一些相关技术进行了研究与论述。     

浅谈英文电影片名的翻译原则及翻译方法

电影片名的翻译是电影翻译中的重要组成部分。通过多角度分析大量英文电影的汉语译名,归纳出了当前电影译名具有简明概括性和商业广告性等主要特点,并结合相关的翻译原则指出了电影片名的六种基本翻译方法,为今后影片片名翻译提供了参考。     

英汉电影概要的语类结构对比研究

本文以系统功能语言学家哈桑(Hasan)的语类结构潜势理论为框架,首先探讨电影概要语篇的语境配置,然后量化分析60篇语料并结合具体实例,推出英汉电影概要的不同语类结构潜势,最后通过对比研究,归纳总结了此类英汉语篇结构上的异同点,本研究对于发展英汉对比语言学以及丰富语类结构研究有着重要的意义。     

张艺谋电影品牌的建立及其反思

试图从文化内涵与艺术创新的角度分析张艺谋的电影品牌和大片战略面临的新选择,并通过张艺谋电影品牌的形成揭示着中国电影业发展的某种轨迹。     

Flash MX2004中影片剪辑类的自定义

在ActionScript2.0中自定义类通用模板的基础上,通过对实践应用的总结和抽象,得到了一个自定义影片剪辑类的特殊模板,这个模板使得自定义影片剪辑类变得更为简单易学,影片剪辑的控制和交互更为生动多样。     

原版电影欣赏在课堂教学中的运用

在英语教学中,通过在课堂上开展"原版电影欣赏"这一环节,能够提高学生学习语言的兴趣,也为英语学习创造良好的学习氛围。电影可以提供真实的语境,只要正确选择电影的内容和题材,并辅之以一定的检查手段,应该是很好的语言习得方法。     

日本电影《山樱》中樱花意象的重要作用

电影《山樱》中的“山樱”是一个蕴含丰富的文学意象,是电影情节中唯美的支撑架,在整部作品中“山樱”意象具有推动情节发展、象征爱情、品格和希望以及氛围暗示和心理暗示的重要作用。“山樱”意象让整个故事如解冻的溪流新鲜顺畅、如樱花清新温雅,丰满了人物性格,突出了电影主题;“樱花”意象的运用不仅使观众更深刻、全面、形象地理解作品主题,同时也让观众获得了美的艺术享受。     

英美原声电影赏析在高职英语教学中的应用

作为一种特殊文化载体,电影以多媒体为手段,融视听说于一体,具有得天独厚的教学优势。文章针对高职英语教学现状,提出引入英美原声电影辅助教学的思路。以克拉申二语习得理论为依托,详细阐明电影辅助教学四大优势,并提出运用电影教学的两大策略,对英美电影辅助教学这一教学模式进行了初步探究。