有效课堂展示学生自我的舞台

有效教学是一个新名词.根据新课程的教学理念,改变教师的教学策略,建构高效的课堂教学策略,是衡量课程改革的重要标准之一.本文根据在新课程实验中遇到的几点困惑"错估了学生的真实基础,弱化了学生的思维能力,缺少了学生的有效合作".针对实际教学中的案例分析.找出解决问题的对策.从而真正提高数学课堂教学的有效性,使数学课堂真正成为学生展示激情、智慧和个性的舞台.     

在使用环境中寻找产品功能和形态的个性

本文将分析和归纳在产品造型中,形态与产品使用环境以及功能等方面之间的相互关系,旨在形态能更恰当的表达内涵,在今后的设计的过程中起到一定的借鉴意义和应用价值。     

寻找自我的精神之旅——《巴比特》的拉康精神分析解读

本文以拉康的镜像理论、三界说理论为基础,从全新角度解读辛克莱·刘易斯的<巴比特>.通过分析主人公巴比特的遭遇,展示出其自我从觉醒、破灭到重建的心理发展过程,并指出巴比特所经历的心理危机,实际上是一个寻找自我的过程;而这个自我已被当时美国虚伪、浮躁的社会环境所异化.     

商业化影响下的中国当代艺术

中国的当代艺术随着中国社会由过去的计划经济向市场经济转型,开始进入了一个商业文化时期,但是商业化是一把双刃剑,它一方面促进了中国当代艺术的发展,也给中国当代艺术的发展带来了许多负面的问题。     

我国刑事诉讼证明标准的研究

在刑事诉讼的整个过程中,证明标准的适用问题纵贯始终.刑事诉讼的主体在对案件的整个运作程序中,从一开始的对于相关证据的收集、对证据的合法性审查,对证据最后的适用与否等等的活动都必须依据一定的证明标准来展开.由此可以看出,适用何种证明标准对于相关当事人的利益以及诉讼程序的顺利进行都有着非同寻常的意义,因此建立并适用一种合法合理的证明标准成为当下我国建设法治国家的需要.     

当代艺术语境下的设计话语权问题探讨

本文立足于在当代艺术的语境下谈当代艺术与当代设计的影响力,通过分析现状来弥补当下对设计的阐释焦虑,研究当代艺术与设计在实践过程中产生的交叉和身份互换给设计带来的可能性嬗变。一是当代设计思潮的理想主义未能为当下设计做准确的定位;二是当代艺术的对民众的影响力模式可以被设计所借鉴。研究表明,设计的身份嬗变与设计的本质有着不可抗拒之矛盾,设计如何在当代保留话语权依然是值得探讨的命题。     

时代的呼唤——浅谈当代人的当代艺术

今天,艺术依然像从前那样寻找着时代的精神。当代艺术是个人的艺术,是人作为个体对这个社会的一种觉醒。过于个性化的艺术语言不是对大众情感的冷漠,反过来想这正是一种楷模式的典范,正是艺术家试图激起人们对生活的热情。这是一种责任,是艺术家的也是艺术的责任,不管用的是什么样的方式都并没有改变艺术对于社会的作用——抚慰人的心灵。     

从画廊行业的发展看中国的当代艺术

在经济的高速发展和全球一体化的世界环境下,艺术与市场也更加紧密的结合起来,中国的当代艺术正以种种形式和渠道进入世界＂艺术工业＂的大循环。当代社会的艺术面临一个区别于其他时代的情况,即它的价值不得不通过价格才能真正全面体现出来—尽管艺术的价值并不就是经济意义上的价格,艺术越来越市场化。画廊作为一级市场与当代艺术关系密切。在这里主要讨论的便是画廊业的发展过程中与当代艺术的关系及当代艺术的现状。     

在中国文化语境下寻找“传统”中的“本土经验”——关于中国当代艺术批评方式的建立

从对西方现代艺术观念的＂移植＂与＂复制＂到其后＂中国符号＂的介入,中国当代艺术最终形成了一个多元化发展的局面,而这也意味着中国当代艺术需要一个新的艺术批评方式来促进其发展。因此,建立一个适合中国当代文化语境的艺术批评方式是中国当代艺术界必须面临的问题。     

论新闻"真实"的主观性

传统新闻学执著于"新闻真实"与"客观真实"的一致性、符合性和同一性,以致形成"真实性"神话的新闻乌托邦.在哲学向度上,这是一种混淆"认识论真实"与"存在论真实"的理论错位.新闻真实只是一种叙事的真实,一种被主观性侵淫后的真实.新闻真实主观性是隐匿存在的先验主观性作用于传播主体、受众和语言的结果.正视新闻真实主观性的确然性,不仅不会否定新闻的客观性价值,相反,却丰富和拓展了新闻真实的理论内涵,也使新闻实践找到理论皈依.     

传统“汉字符号”的当代法式——讨论20世纪90年代以来中国符号对当代艺术的影响

本文通过对中国当代艺术史上＂汉字符号＂＂推陈出新＂的现象进行简要讨论,分析出其当代法式背后的精神内涵。从三个比较有代表性的艺术家作品的汉字元素分析中国传统文化元素在当今全球化艺术潮流中的所处的位置,以及地域文化应保有的独立性和多元文化的求同存异局面。     

情绪调控对英语教学的促进

我们一直将情绪扫情感作为一个统一的心理过程来讨论,但从产生的基础和特征表现上来看,二者有所区别.而在语言教学及学习中情绪和情感扮演着重要角色.本文将着重介绍一些关于情绪的理论.并通过情绪与认知的关系比较来进一步说明情绪调控对大学英语教学的应用促进.     

从"上帝之声"到"自我指涉"内心之语——浅谈20世纪90年代中国独立纪录片的叙事模式及缺憾

中国独立纪录片作者在拍片之初呈现出一种游离于体制边缘的激进姿态,并借鉴"真实电影"或"直接电影"的叙事模式来对抗主流专题片中权威的"上帝之声".然而,独立纪录片作者"主体性"的缺失以及过度依赖拍摄客体的"言说"却让中国独立纪录片面临着自身不可避免的缺憾.经过自我反省的中国独立纪录片作者,在20世纪90年代中期开始表现出对"回到自身"的渴望以及对"个人化的写作、自由的表现"的诉求.中国独立纪录片呈现出多样化、多声部的发展态势.中国纪录片的声音也由"上帝之声"演变为一种"自我指涉"的内心独白.     

情绪的再认识:从情绪调节理论发展的角度探讨

通过对情绪调节理论发展历程的探讨,分析和总结了人们对情绪的认识和态度转变过程,指出了时情绪正确认识的方法是理解情绪背后的意义.要解除情绪给人带来的困扰,维持心理健康,就必须对情绪进行科学的认识,理解情绪的意义.     

浅谈真实对于新闻报道的重要性

"真实是新闻的生命",已经得到了人们的广泛的认可.这句耳熟能详的话充分说明了真实对于新闻的重要作用.本文,通过时新闻真实的含义,以及时为什么新闻出现失真现象进行分析.进一步深入的分析真实对于新闻报道的重要性,明确真实这一重要的价值取向的重要意义.     

政治波普：时代里的戏谑与反讽

中国的＂政治波普＂和东欧的有些像,无论是其形式还是其艺术特征都表现出了与1970前后在苏联出现的＂社会主义现实主义＂很大的雷同,但同时,中国的政治波普又表现出来中国独有的特色,以王广义为代表的艺术家们用这种全新的艺术形式把一些看似严肃认真的话题用一种略带调侃的方式给表达出来,成为那个时代中国艺术的一大现象。     

真情实感与意境产生对油画风景写生的重要性

风景油画是否具有生命的情感和内在的真实,意境和色彩的表现至关重要.情景交融、色调丰富是衡量作品成败的重要因素.对一个研究油画风景的人来说,积累丰富的写生经验,真实地描绘出自己的情感和思想,表达出对自然的理解、感怀和认识,以此才能抵达美感追求的至高境界.     

真实的仿真——《对面是何人》中的虚构与真实

《对面是何人》给我们讲述了一个完整的为梦想而＂不疯癫不成魔＂故事,故事情节的虚构的成分显而易见,但作者采用穿插叙述人评论话语及人物内心思索过程的展现,在对细节描写和人物话语的处理部分则时时刻刻体现了其对现实社会的真实的仿真。在虚构中体现真实,一如作品的题目＂对面是何人＂一样,曾经熟悉的身影近在眼前,却又似乎陌生,似假似真,让人模糊了双眼。     

夏娃的诱惑——艺术市场对当代艺术的影响

持续升温的国内艺术市场对艺术创作产生了巨大的冲击,许多艺术家为了迎合艺术市场的需求而使其艺术作品图式化、媚俗化.艺术家要真诚朴实,保持自身的纯粹性,远离市场艺术.     

钢铁行业的自我发展与钢铁企业的自我发展

长时间以来，人们在分析中国钢铁工业发展的时候，更多地着眼于对钢铁企业的关注，特别是在市场波动较大的时候，总反复强调钢铁企业应当如何调整结构、转变经济增长方式，更好地实现自我发展，却较少探索钢铁行业的发展规律，较少研究钢铁行业整体变化对钢铁企业特有的影响力。