古典主义的奠基人海顿小传

约瑟夫·海顿（JosephHaydn）有着令人尊敬的头衔——交响乐之父、弦乐四重奏之父，虽然从严格的意义上来说，这些头衔都不是非常准确，但他对交响曲和弦乐四重奏这两种音乐形式的贡献确实是毋庸置疑的。正是在海顿手上，交响曲和弦乐四重奏从草创阶段进入了成熟阶段。例如，早期的交响乐编制，不过是5把小提琴、1把大提琴、1把低音提琴、1支长笛、2支双簧管、2支大管和2支圆号，不过十多人：经过海顿的努力，乐队规模逐渐扩大，形成了完整的双管编制。     

罗斯特洛波维奇：两首俄罗斯大提琴协奏曲

前苏联的音乐家之中，尼古拉·米亚斯科夫斯基（Nikolai Myaskovsky）这个名字相对较陌生，他是苏联有名的作曲家、音乐教育家。米亚斯科夫斯基1881年生于波兰，幼年时开始学习音乐，后来进入圣彼得堡音乐学院学习。师从里姆斯基一柯萨科夫和里亚多夫，并结识普罗科菲耶夫成为亲密朋友：他从事音乐教育30年，为苏联培养出不少音乐家，卡巴列夫斯基和哈恰图良就是其中之佼佼者。[第一段]     

埃尔加:《E小调大提琴协奏曲》

英国20世纪最重要的作曲家、伟大的民族主义者爱德华·埃尔加(1857-1934)的(作品85,1918-1919)是为数不多的大提琴经典协奏曲之一,也是一部战争影响下的产物.像这部作品那样一开始就表现出不安情绪的协奏曲是很少的,它就像是一张法院的传票,而不是鸡尾酒.了解这部作品的创作背景有助于我们对这种忧郁情调的理解.     

勃拉姆斯第一号钢琴协奏曲

勃拉姆斯是古典作曲家中的巨匠，除歌剧以外，他在任何一种作曲形式中都堪称精湛的大师。他和与他之前的贝多芬、巴赫曾被称为“3B”。也有人称他的作品是“古典主义的回光反照”。其实他的多数作品是以古典形式写作，而实质上又是浪漫主义的。他的D小调第一号钢琴协奏曲便是这样的代表作，又是一部结构和分量厚重长大的作品，整个演录时间达50分钟!该作品1859年1月首演就是作曲家本人出台，然而并未受到普遍欢迎，     

蔓延最美大提琴 青年大提琴演奏家翟慧莉专访

声音是你的时光机,无色无味,无相无形。不想在岁月的路口走失,那就,闭上眼睛,任思绪蔓延。     

大提琴一代宗师罗斯特罗波维奇

20世纪以来,与卡萨尔斯同时代或其后,相继出现了像皮尔季戈尔斯基、罗斯特罗波维奇、让德隆、斯塔克、托特里埃、马友友、杜普蕾、梅斯基、王健、张汉娜等一大批杰出的大提琴演奏家。这其中最具影响力、音乐造诣最为深厚和最受世人尊崇的当属罗斯特罗波维奇。他通过大量的音像制品,将其精湛的大提琴艺术介绍到全世界。     

听听大提琴

与不计其数的钢琴家和小提琴家相比，著名的大提琴家寥寥可数，女大提琴家更是少只有少，很多人想到的都只有已故的杜普蕾而已。然而本张唱片的主角就是一位女大提琴演奏家——来自日本的长谷川阳子。长谷川阳子1970年生于东京，9岁开始学习大提琴，从高中时代起就不断获得各类奖项，1992年以第一名的成绩毕业于赫尔辛基西贝柳斯音乐学院，是当代乐坛青年大提琴家中的佼佼者。无论是独奏抑或协奏曲，长谷川阳子都能演绎得精准而淋漓尽致。     

罗斯特罗波维奇演奏德沃夏克大提琴协奏曲的三款录音

德沃夏克《B小调大提琴协奏曲》是大提琴艺术的经典之作,这首协奏曲不仅旋律优美,而且技巧艰深,因此成为每位大提琴家的必攻之作。《B小调大提琴协奏曲》是德沃夏克在美国最后完成的一部作品,作曲家从1894年11月8日起开始创作,至1895年2月9日完成,仅用了短短的三个月时间。在德沃夏克的这首大提琴协奏曲中,虽然可以感觉到其中某些段落留有美国民间音乐素材影响的痕迹,但作品的整体构思所描述的却仍然是作曲家自己对祖国和个人在这些年中客居异乡的生活体验一坚强的意志和乐观的精神,以及对祖国的思念和关切,还有对去世的父亲以及不幸病故的女友的哀悼,所有这些复杂的情感在这部作品中全部被交织在一起。     

麦斯基：大提琴之歌

你不一定会喜欢麦斯基,但是你绝对认同一点：麦斯基是一位非常有个性的大提琴家;你也不一定会喜欢麦斯基很多作品的诠释风格,但是你绝对认同另一点：麦斯基是一位天才的演奏家。也许能亲耳聆赏这位大提琴怪杰现场演出风采的读者不多,     

璀璨浮华的巴洛克瑰宝 巴赫的《勃兰登堡协奏曲》

对于很多爱乐者来说．被教科书尊称为”音乐之父”的约翰·塞巴斯蒂安·巴赫（Johann Sebastian Bach,1685．3．21—1750．7．28）是一个既熟悉又遥远的名字,这个名字如此高高在上,以至于让人很容易产生畏惧的距离感。     

莫扎特的第12、21号钢琴协奏曲

罗马尼亚钢琴家拉都·鲁普尽管实力已经算得上是当世一流水准，但是本人行事作风低调，很少在各大知名媒体上抛头露面，要不是在《Classic CD杂志》评出的“二十世纪100位最伟大演奏家”榜单中出现了他的名字（列第49位），恐怕有很多乐迷都快将他无意间遗忘了。     

维瓦尔第的两部著名协奏曲：“四季”、“鲁特琴协奏曲”——维瓦尔第创作的小提琴协奏曲为三乐章形式

维瓦尔第是被世人公认的巴洛克协奏曲领域的王者之一,他一生共写了400多首协奏曲,仅凭这些作品就充分体现了维瓦尔第的音乐天赋。     

从华尔街走出来的音乐家大提琴演奏家李垂谊专访

李垂谊．也许你还不熟悉他的名字．但他的人生绝对是一个传奇：你能想象一个大男孩,从香港来到美国,在茱莉亚音乐学院如鱼得水．然后又进入哈佛大学学习经济学。更富有戏剧性的是．     

微观与宏伟的交融《王者幻想：贝多芬第五钢琴协奏曲和舒曼C大调幻想曲》

有“钢琴诗人”之称的中国钢琴演奏家李云迪早已为人熟知,他演奏的突出特点是键触和音色细腻,尤其表达肖邦的作品时颇具浪漫主义的唯美色彩,以此被乐评和乐迷称道。而此次摆在我眼前的是一张由环球音乐公司发行的钢琴协奏专辑,曲目来自贝多芬和舒曼。     

纯粹 质朴——布雷查兹演绎的海顿

2005年10月21日，年仅20岁的波兰钢琴家拉法尔·布雷查兹（Rafal Blechacz）获得了第15届国际肖邦钢琴大赛冠军。与此同时，组委会还将玛祖卡、波罗乃兹、奏鸣曲、协奏曲四个单项奖授予了布雷查兹。这是继钢琴诗人齐默尔曼之后，波兰钢琴家30年后又—次囊括全部五项大奖。赛后，作为评委之一的皮耶坤自勒契尼（Piotr Paleczny）教授在接受ABC采访时说：“布雷查兹的表现是如此出众，以至于我们不得不将第二名空缺。”     

杨雪霏情迷巴洛克《巴赫协奏曲及改编曲》

出生于北京的古典吉他演奏家杨雪霏新推出了她的第一张巴洛克风格的音乐专辑（2012年2月）,这是一张经由古典吉他和弦乐四重奏共同重新编排并且集三首巴赫协奏曲制作而成的巴赫专辑。这张巴赫协奏曲专辑的内容极具创新精神,杨雪霏将一些耳熟能详的巴赫小提琴协奏曲改编成吉他版本。这样既希望这些改编曲目可以被当做     

大提琴与钢琴的完美结合

DG公司的王牌大提琴演奏家麦斯基（Mischa Maisky）已经被公认是当代大提琴专业领域里的领军人物。他演奏拉赫玛尼诺夫一向出色，他与天才青年钢琴家典波（Sergio Tiempo）的合作，堪称是大提琴与钢琴的完美结合。他们一起合作出版的专辑成为一个系列，这也是DG公司的主旨：全方位展示音乐家们演奏的风采。