谈紫砂壶的造型美

紫砂壶艺的形成,是历代陶工和民间艺人世代相传的结果,也是人们利用了紫砂泥特有的性能,在继承了传统的技艺基础上不断创新的结果。 人类生活在大自然中,向往着美、接受着美,同时也寻找着美。在林林总总的工艺美术中,紫砂陶是最具代表性的能反映出人们的意念与自然美结合的最具优秀美的作品。 紫砂陶的发展一直是人们所乐道的题材,它始于北宋,盛于明清,繁荣于现代。北宋诗人梅尧臣写下的“子石冷宋留旱味,紫泥新品冷春华”,与本地羊角山出土残片论证可见历史之花。紫砂陶是一种无釉陶,是通过造型结构来表达形体的外观美。从长…     

浅谈紫砂壶书法的气韵美

紫砂陶刻书法作为一种装饰艺术,如何精擅书法、倾心于紫砂铭刻,方法之多,无论是正、草、篆、隶、魏碑、汉瓦、钟鼎铭文等各种书体,都应达到艺术装饰气韵美的最高境界.设计时既不能装饰过度,又得充分表达内涵意韵,从而起到画龙点睛、增强陶刻书法艺术感染力的作用.     

浅谈紫砂壶书法的气韵美

紫砂陶刻书法作为一种装饰艺术,如何精擅书法、倾心于紫砂铭刻,方法之多,无论是正、草、篆、隶、魏碑、汉瓦、钟鼎铭文等各种书体,都应达到艺术装饰气韵美的最高境界。设计时既不能装饰过度,又得充分表达内涵意韵,从而起到画龙点睛、增强陶刻书法艺术感染力的作用。     

浅谈紫砂壶艺的造型美

人性本能追求真善美，无论什么时间，那个空间，评选一种工艺品，人类总是在追求完美的过程中决择着。我们今天所制作的紫砂作品也不例外。     

浅析现代紫砂壶设计中的造型美

设计美是设计特有的美,它的基本要素包括造型、色彩、肌理等。本文就设计美中的造型美做一下小的论述,主要结合宜兴紫砂壶在造型上的现代设计美做个人评价。本文将现代紫砂壶设计中的造型美概括为:古朴厚纳之美、自然天成之美、气韵生动之美、端严庄重之美。     

浅谈紫砂壶艺术的形态美

紫砂器是一种无釉陶,它并非以施釉绘画的装饰方式来达到陶瓷艺术中美的效果,而是通过造型结构来表达其外观美,特别是紫砂壶千姿百态的造型,方匪一式的形态,不仅蕴含着美学观念,而且给人以美的享受。因此紫砂壶的造型美很值得人们去研究、探索。     

紫砂壶的实用与审美

紫砂壶的造型与装饰,标志着使用与审美的兼收并取。造型既是实用价值的体现,又可以认为是审美价值的体现。而装饰在一般情况下。只能是审美价值的体现,却难以体现实用价值。所以．具有实用功能的造型美,堪称是紫砂壶的内在美。而缺乏实用功能的装饰美,只能算是紫砂壶的外在美。     

论紫砂壶“石泉”的造型之美和意境表达

在紫砂器上面,多种艺术形式的运用更加丰富了紫砂的题材选择和独特的艺术表现力,给予我们更多的艺术空间和想象力。这件紫砂作品"石泉壶"就是充分利用了紫砂泥料的特性,结合雕塑的手法来表现传统中国文化的诗情画意。通观此壶,在点、线、面的起伏交错中组合成旋律感和立体感极强的造型,既具有古典传统作品的灵动之气,又具有现代气息的设计语言,形成动静、浓淡、刚柔、虚实的诸多反差,在浓郁的艺术氛围之中让整件作品更加气韵生动,充满了无限遐想。     

浅谈紫砂壶的装饰方法

宜兴紫砂历史悠久,始于北宋,盛于明清,辉煌于当今,以其独特的材质美、别致的造型美、精湛的工艺美以及高雅脱俗的装饰美享誉海内外,经过几百年的发展过程,紫砂工艺日趋成熟。     

紫砂壶"双线竹鼓"的造型之美

宜兴紫砂工艺是中国传统文化手工艺中最璀璨的一颗明珠,是对工艺美术与中华文明有重大贡献的一门技艺.紫砂壶的造型变化丰富,壶型大概可以分为圆器、方器、筋纹器和花器,紫砂花器的创作也被分成了传统花器与创新花器.在制作花器时主要是要注意作品本身的特色和空间层次感,形式与创意也要多变,可以在传统的基础上进行二次创作,要让作品在遵...     

浅谈紫砂壶的造型与装饰

宜兴紫砂壶造型的艺术性,紫砂壶具有使用的功能,其基本造型必须具备这一功能,能够为生活服务。作为民间高档日用型艺术品,其装饰手段已多样化,充分体现了艺术的千姿百态,多种多样。     

赏识紫砂壶风韵之“美”

紫砂壶是中国文化的瑰宝,紫砂壶的创造”美”,创作者如何继承传统,自由地发挥创新的潜能?可以开发紫砂壶造型“曲”之美、装饰“脸”之美、实用“工”之美等,来繁荣紫砂壶艺创新多元化时代.     

赏识紫砂壶风韵之“美”

紫砂壶是中国文化的瑰宝,紫砂壶的创造“美”,创作者如何继承传统,自由地发挥创新的潜能？可以开发紫砂壶造型“曲”之美、装饰“脸”之美、实用“工”之美等,来繁荣紫砂壶艺创新多元化时代。     

论紫砂壶"争艳"的造型装饰和艺术审美

在紫砂艺术的发展过程之中,我们可以清晰地感受到中国传统文化的无穷魅力,宜兴的紫砂艺人非常善于汲取历史上那些著名的、具有代表性的容器器型,在经过书法、绘画、篆刻等等陶刻装饰以后,使得紫砂壶成为了非常素雅却又蕴含深厚的人文雅器,给人以无限的魅力。紫砂作品"争艳壶"从设计的主题开始就比较积极向上,通过紫砂的演绎,更多地呈现出来一种从容不迫的人生境界。从壶身的设计来看,也没有采用花里胡哨的形态,而是立足于紫砂壶本来的质感和肌理,结合其实用性,在壶嘴、壶把、壶钮等位置进行一些细节的设计,同时通过壶身的刻绘来凸显出其中的主题,情趣盎然、生机勃勃,让我们在使用此壶的时候,能够感受到作者那种对于大自然的热爱之情和积极向上的生活态度,感染着我们广大的壶友,引起心灵的共鸣。     

紫砂壶造型艺术美初探

紫砂壶是一种无釉陶,是通过造型结构来表达其外观美。紫砂壶艺经过长期的发展,紫砂艺人创制了千姿百态的壶样,这些设计都蕴含着很多美学理念。宜兴紫砂壶的造型艺术,数百年来薪火相传,鲜明地烙上了时代的印记,彰显着时代的特征。壶艺造型不管如何变化,都应当在创新设计实践中去感悟,反映在自己作品的内涵里。这就要求我们每个壶艺制作者多了解历史文化,多学习知识,使自己不断提高进步,增加创新意识,使紫砂更具生命力。     

紫砂壶鉴赏之浅见

宜兴紫砂质地坚致,色泽古雅,制作精良,造型丰富,又以书画陶刻装饰见长,形成了独特的陶艺风格。紫砂壶依靠着科学合理的泥片镶接手工成型的工艺,使紫砂壶的造型呈现百花齐放,争妍斗艳的景象。     

紫砂壶鉴赏之浅见

宜兴紫砂质地坚致,色泽古雅,制作精良,造型丰富,又以书画陶刻装饰见长,形成了独特的陶艺风格。紫砂壶依靠着科学合理的泥片镶接手工成型的工艺,使紫砂壶的造型呈现百花齐放,争妍斗艳的景象。     

漫谈紫砂壶的四美

宜兴紫砂陶艺术起源于宋代,经历明清两代的成熟,发展到今天在壶的造型艺术上日臻完美、丰富。     

浅谈宜兴紫砂壶造型

始于北宋,盛于明清,辉煌于当今的宜兴紫砂壶,以其独特的材质美、别致的造型美、精湛的工艺美以及高雅脱俗的装饰美享誉海内外。它集实用、欣赏、收藏价值于一体,被称为＂东方明珠＂、＂国之瑰宝＂,赢得了＂世间茶具称为首＂的赞誉。     

漫谈紫砂壶的四美

宜兴紫砂陶艺术起源于宋代,经历明清两代的成熟,发展到今天在壶的造型艺术上日臻完美、丰富。