中国雾凇冰雪画《冰凌花》“画冰晶”技法

正在中国雾凇冰雪画《冰凌花》"画冰晶"技法研究中,首次阐述了中国雾凇冰雪画创始人陈侃大先生首创的水墨渲染冰晶"光线法"技法及其"十六字诀"。在中国雾凇冰雪画《冰凌花》"画冰晶"技法研究中,首次阐述了中国雾凇冰雪画创始人陈侃大先生水墨渲染冰晶的"光线法"技法及其"十六字诀"。中国雾凇冰雪画《冰凌花》简介《冰凌花》由陈侃大(1936—2005)创作于1979年。纸质立式卷轴中国画。长72厘米,宽41厘米。2012年被收录在由吉林美术出版     

中国雾凇冰雪画《北国银装》洇润芦凇法创新

中国雾凇冰雪画《北国银装》洇润芦凇法创新美学研究,首次解析并介绍了陈侃大先生将中国画洇润技法创造性地运用到了他的雾凇冰雪画之中。中国雾凇冰雪画《北国银装》洇润芦凇法创新美学研究,首次解析并介绍了陈侃大先生将中国画洇润技法创造性地运用到了他的雾凇冰雪画之中。中国画洇润技法是指墨水着纸向周围散开。韩美林笔下     

中国雾凇冰雪画“雾”的表现技法研究

陈侃大创造性地描绘了中国北方自然景象中的"雾""凇""冰""雪",在技法上创造出了"泼雪法""点凇法""线凇法""点式法""大点法""点续法""块式法""面式法""叠加法""光线法""动视法""光波法"等,给后人以极大的影响和启发。文章将详细解析陈侃大先生雾凇冰雪画"雾"的几种表现技法。     

中国雾凇冰雪画《瑞雪》“墨分五彩”创新研究

"墨分五彩"是指用水调浓淡,从而展现出景物的五色之相。中国雾凇冰雪画《瑞雪》中的"墨分五彩"技法,非常典型地运用了这种传统的中国画技法,创新出了气韵生动的雾凇冰雪的本象。唐代王维的"水墨为上",被誉水墨画开拓者,对后代影响很大。中国雾凇冰雪画创始人陈侃大运用了这种"墨分五彩"的传统的中国画技法,创新出了气韵生动的雾凇冰雪的本象。     

中国雾凇冰雪画《北疆风雪》抽象技法研究

正抽象分为热抽象(抒情抽象)和冷抽象(几何抽象)。下面将要研究的是中国雾凇冰雪画《北疆风雪》热抽象技法。抽象分为热抽象(抒情抽象)和冷抽象(几何抽象)。下面将要研究的是中国雾凇冰雪画《北疆风雪》热抽象技法。《北疆风雪》作品简介在1992年由陈侃大(1936—2005)创作的中国雾凇冰雪画《北     

中国雾凇冰雪画《醒》之印象技法研究

中国雾凇冰雪画《醒》展示了冬季清晨江畔雾凇雾气交融的景象。光色变幻充满了神奇的空气感。具有着浓郁的印象风格。下面我们将以本源印象经典的《醒》为代表作,研究阐述中国雾凇冰雪画之印象技法。     

对《吉林雾凇》的创新性研究

《吉林雾凇》是中国雾凇冰雪画的代表作,对其创新性进行研究可以发现,不仅其技法、构图、内涵等方面有所创新,而且反映了强烈的时代精神,洋溢着浓厚的时代气息。《吉林雾凇》对中国画多维技法的创新极具参考价值,蕴含着传统至现代的创新之道,给冰雪画创作带来深远的影响。     

中国雪景画现代手法研究

中国雪景画自诞生以来,一直以"弹雪法"作空中雪视觉状态。只是表现南方雪或大或小的空中雪花飘洒而已。成为1千多年来不变的空中雪视觉程式化的传统手法。这种简单的传统手法已经无法满足高寒地区北方雪千姿百态的空中雪视觉渴求。本篇将重点介绍陈侃大先生的"动视法"、"光波法"等空中雪视觉现代手法。非常值得我们后辈试图从传统走向现代的年轻画家们借鉴。     

高宏冰雪画全国巡回展在京开幕

<正>2016年10月30日,"冰雪情怀——高宏冰雪画全国巡回展"在北京全国政协礼堂开幕。本次画展由中国国家画院教学部、中国文联书画艺术交流中心、北京国宝书画院主办,共展出画家高宏创作的冰雪画作品60余幅。高宏1969年生于黑龙江省绥化市,先后就读于哈尔滨师范大学艺术学院、中央美术学院,现为中国人民大学于志学冰雪画     

黄宾虹、柳子谷、陈侃大、袁武师徒现代进程

目前中国画现代进程还是以个案研究为主。黄宾虹、柳子谷、陈侃大、袁武师徒四代在不同时期都为中国画现代进程做出了重要贡献,这在中国画历史上可谓凤毛麟角。从黄宾虹到柳子谷、陈侃大、袁武师徒四代的现代进程彰显出了中国画的无限生机。师徒四代现代进程的共同特点是始终贯穿的爱国主义精神。一脉相承的勇于开拓。     

石粉画笔墨表现的转型研究

石粉画从日本画中脱胎而来,以传统中国画的"立骨""立线"及写意精神为创作理念,以"六法"中的"骨法用笔"为绘制法则,并且实现了从使用工具、材料到操作感觉、表现技法、创作理念的转型,表现出其笔墨效果。石粉画的一系列转型是日本画创新实践研究的新成果,同时也是国内基于传统中国画笔墨表现的创新。文章就石粉画笔墨表现的转型进行论述。     

浅谈中国水墨雪景山水画的发展

纵观中国传统雪景山水画,从王维始,历经1000多年,水墨拓展与视觉传达都是以远山近水为主,无不透着空寂、静清之意,图式单一。元明清时期画家的兴趣开始转变,南派山水画成为主流,雪景渐渐淡出画题。20世纪近现代雪景山水画,如张大千泼墨泼彩《瑞士雪山》、于志学冰雪山水画、陈侃大雾凇冰雪,使水墨雪景画发展到了又一高度。     

现代家居陈设的理想选择——新民间青花瓷画

正新民间青花瓷画脱去了传统陶瓷技法中的明成化的"分水"法和清康熙的"青花五色"技法,直接用"沓水法"走向更加自由泼洒的写意之路。     

浅析当代工笔花鸟画在色彩上的嬗变

谢赫的"六法论"为中国传统工笔花鸟画在色彩观念上奠定了坚实的基础;"徐黄异体"的出现,标志着工笔花鸟画的技法日趋成熟。随着历史的演进,不同艺术门类开始交流与融合,传统色彩观在现代境遇中发生了革命性变化,开拓出一个全新的审美视野和疆域。     

四川西部电网覆冰特征及影响因素分析

四川西部多山,地形、气候复杂,电网覆冰呈现多样化的特点。针对这一现象,选取了大箐梁子、牦牛山、二郎山等典型覆冰地区,对电网的覆冰状况、类型进行了研究。结果发现,地形对覆冰类型具有较大的影响,牦牛山覆冰以雾凇为主,大箐梁子覆冰为硬雾凇和雨凇为主的混合凇,二郎山为软雾凇为主的混合凇。混合凇可完全覆盖绝缘子下表面棱缘,且混合凇覆冰绝缘子串往往存在冰棱。混合凇覆冰情况下,也发现类似雨凇带电覆冰时绝缘子串两侧存在空气间隙的情况。受电场影响,以软雾凇为主的混合凇覆冰绝缘子串两端覆冰明显多于中间,严重时可桥接绝缘子串全部伞棱,但其它覆冰形态未出现此类情况。研究还发现,覆冰期环境温湿度变化对线路覆冰量有直接影响。     

理论与技法并进——浅谈中国画教学

中国画是中华民族特有的艺术表现形式。根据多年高校中国画教学经验,笔者认为中国画教学不应重技法而轻理论,应该理论与技法并进,将理论与笔墨技法、用色技法、创作相结合,以理论指导技能,以技能促进理论,不断提高教学质量。     

水彩画与中国画之特色比较

本文通过对水彩画与中国画的简要比较,在几个主要的方面进行了归纳与总结,分析了水彩画与中国画构图、技法等方面的长处与短处,结合这两个画种的实际,提出两个画种之间可以尝试结合的一些方面,希望水彩画在我国能够重新焕发生机,取得更进一步的发展。     

关于中国画的笔墨气韵赏析

水墨画是中国画的代表,我国的传统绘画大都在宣纸上创作。由于人们对于中国画的继承和发展,中国画在艺术、技法方面取得了很多进步。为了传承与发展中国画,并让更多人了解中国画的绘画技能,提高大众的审美品位和鉴赏能力,文章探究中国画的笔墨气韵,分析中国画的笔墨特点。     

读写指导课——人物描写之画眼睛

<正>学习目标1.学会透过眼睛体会人物丰富的情感2.掌握画眼睛的基本技法学习重难点1.通过探究学习,掌握规律,找寻方法2.掌握画眼睛的基本技法课型:读写指导课教法和学法1.谈话法:通过亲切的师生互动,提高学生的认识,激发创作的激情。2.讨论法:以小组为单位,学生各抒己见,畅所欲言,自主学习,协作探究。3.实践法:引导学生自主实践,凸显学生主体地位,充分体现学生是学习主人。     

浅谈水墨戏曲画创作

文章对水墨戏曲画作品的艺术语言与画面形式进行剖析研究,归纳、总结创作水墨戏曲画的技法经验。希望通过对创作规律和技法特点的归纳总结,对创作过程进行分析和反思,从而更好地指导今后的创作。