基于纸道的现代服装跨界设计表征

服装设计思维横向越界性渗透、纵向跨时性演绎所引出的交流和借鉴变得异乎寻常,借助纸道文化、方法及形态内涵设计的服装是其中的一类。以纸产品造型及肌理构成方式为背景,从纸技艺与服装设计语意关系分析中探讨纸技艺在服装设计视觉和触觉上的艺术表现力,以综合归纳分析的方式从肌理构成、造型特征、空间环境等方面做出探求,为服装跨界设计及...     

黎族藤竹编工艺在现代服装设计中的创新与表现研究

针对黎族藤竹编工艺进行分析,挖掘其中题材、图案、肌理、色彩、纹饰、造型等元素与现代服装设计的契合性,从藤竹编工艺的编织技巧、文化元素、造型艺术等多维度来进行现代服装设计实践与创新研究,探索黎族藤竹编工艺元素在现代服装设计中的应用策略,为现代服装设计提供民族创新灵感和设计手法,实现黎族藤竹编工艺的传承和现代服装的创新发展...     

浅谈面料再造设计在服装设计中的运用

面料的再造,是对已有面料进行"二次艺术加工",是现代服装设计的精髓所在,它传达的是一种理念、一种感觉,其基本思路是将面料的肌理、性能、纹样等元素打散、解构、再重组,形成新的肌理及肌理对比,或者重新造型。再造面料具有丰富的语言,有助设计师想象力的发挥,会不断地激发设计师的灵感和激情。     

服装材质肌理的创造运用

服装材料是服装设计的物质载体,材质的选择和使用,决定了设计作品的最终效果,材质的美感也表现出人衣交织的和谐。现代的服装设计已把材料推向一个极为重要的位置,在充分掌握了各种材质的不同性能、风格、视觉肌理、触觉肌理的基础上,结合服装品牌的风格定位,运用造型、色彩以及不同材质的搭配等手段,进行科学加艺术的设计,这种设计创意往往在另一层面上丰富了设计语言,扩大了服装设计的表现力,使服装作品更富有实用和审美价值。     

现代针织毛衫设计中纸“道”的渗透

针织毛衫作为记录传统手工艺与现代机械化生产的双重发展的载体,频现于时尚舞台,为了进一步拓宽毛衫在现代语境下对传统的再延续及自身发展的人文生命力,通过归纳纸技艺的内涵与外延,借哲学体系相关概念诠释新环境下的纸"道"意涵,阐述其与毛衫设计的关系;按纸材艺术表意效果划分纸"道"表现形式,探寻针织毛衫在纸道指导下的设计语言表达;并从文化、方法等方面概括纸"道"对针织毛衫设计的引导。研究认为,纸"道"的渗透和映射使满足事、情、理等环境特征需求的针织毛衫造型以有创造性的形式承续活态传统文化,从而丰富其设计持续发展的大系统方法论。     

仿生在现代服装设计中的应用

为探究仿生在现代服装设计中的应用,文章通过对现代服装仿生设计案例的搜集和研究,结合相关文献资料,对仿生设计的定义、表现形式进行归纳和提炼,分别从直接仿生和间接仿生两个方面分析其特征,并对仿生在现代服装设计中的具体方法进行系统分析,得出服装仿生的设计流程,并将设计流程分别在服装肌理、造型、功能和图案上进行系统化综合应用,为现代服装设计产品的研发提供更加广阔的设计思路,促进仿生在现代服装设计中的发展。     

斗篷装的结构演变及创新设计探析

传统斗篷一般为平面构成形式,结构简单,造型单一.通过探讨在平面结构基础上的装饰效果创新设计,以及立体构成基础上的装袖结构创新设计,进一步拓展了斗篷的结构设计内容,丰富了现代“斗篷装”的造型效果,为服装设计及制板工作者提供参考.     

面料肌理与服装设计

论述了服饰面料的肌理美及服装设计与面料肌理的关系。现代服装设计不仅要善于运用面料肌理的不同风格进行设计，而且还应在设计中重视面料肌理的开发与创新，以满足人们多元化、个性化的审美需求。     

立体裁剪技术如何应用在服装设计中

服装设计是通过材料的塑造最终实现的，可以说服装的造型设计就是对材料的造型设计，设计师如不能很好地驾驭材料、创新材料，也就无法创新服装。对材料肌理的视觉美感之表现，将直接影响到服装设计的造型表达。立体裁剪技术能很好地完成这种造型表达，将材料更好地融入到服装设计中，从平面到立体的完美过渡。立体裁剪已经被设计师作为一种新的设计元素，大量运用在服装设计上。     

编结在服装设计中的视觉效果探析

编结因材料选取不同,编结技法不同,结构形式不同会产生疏密、虚实、长短等平面变化和层叠、交叉等立体变化。从编结技艺在服装设计中的多层次视觉传达表现形式出发,对其因结构变化、空间造型和材料混合形成的不同视觉效果展开了论述;并将编结艺术运用在服装设计中,设计出具有传统肌理感且符合现代审美的服装。     

解构主义风格服装的特征及设计方法

针对解构主义风格的服装设计,论述了解构主义风格服装的兴起和发展,分析了解构主义风格服装设计主体多元化、结构破形、注重服用舒适度等特征,归纳总结了解构主义风格服装的设计方法:通过对传统款式造型的解构来改变服装的外部轮廓与内部组织关系,借助于对服装不同缝制工艺的解构来产生内外工艺的视觉反差,通过对作为服装载体的面料进行解构来改变款式的肌理效果,利用对服装色彩和图案的解构来赋予服装张力与活力。在解构主义风格的服装设计中,应理性地看待服装与人的正确关系,发挥服装设计主体和着装状态设计主体的自我主观能动性的想像力和着装乐趣,以求在探索中有新的发现。     

服装面料缺陷肌理的内涵与应用设计

面料缺陷肌理的应用在现代服装设计的表现形式中非常流行,本文通过对其表现形式的比较和梳理,深入剖析了缺陷肌理的本质,阐述了缺陷肌理与传统优势肌理之间的辩证关系,分析了服装面料缺陷肌理流行的内在因素和社会影响,研究了缺陷肌理设计的理念与生理、审美以及情感化设计理念之间的关系,指出缺陷肌理设计是心理回归和情感化、个性化设计的物化形式。针对面料缺陷肌理设计的应用及发展阐述了自己的观点,指出了目前服装面料缺陷肌理设计的误区和应遵循的理念。     

阿斯塔纳墓出土唐代印花纱工艺特征分析及设计应用

通过对阿斯塔纳墓出土的四块唐代印花纱工艺研究分析,笔者根据"碱剂印花"的工艺原理,在生丝面料上进行样品实验,对生丝脱胶显花工艺在手工印染产品中的多元运用做出尝试,获得了独特的面料花色及质感风格,并将其运用于时装及纺织品设计。希望通过从考古文献→传统工艺研究→样品实验→设计转化应用这一技术路径,以研究传统工艺方法为切入点,习古创新,启迪设计思考,指导实践应用。     

鲁锦图案在针织服装中的运用

以实际调查的形式研究了鲁锦图案,并对鲁锦图案的背景和发展、编织技术进行了深入的分析。通过革新,从传统的鲁锦编织模式入手,分析了传统的手工编织形式和科技编织形式,并将其应用于不同风格的针织服装中。通过对鲁锦图案在针织服装中的特点及其在针织服装中的创新应用进行分析,提出了鲁锦图案在针织服装中的应用、针织服装鲁锦图案的个性。通过一种新的理论方法和创新的角度,将传统鲁锦的民族情怀和具有现代质感的针织服装的美感结合起来,达到一种新的视觉效果,使针织服装设计具有高品质、时尚、绿色的特点,解决了针织服装单调的设计问题。     

“国漫”热潮下的服装图案设计创新思路

图案作为一种视觉要素,服装图案设计效果直接关系到服装本身的影响力和销量。在广阔的服装市场中,"独特"逐渐成为标签。近年来,"国漫"热潮来袭,为服装图案设计提供了新的思路。"国漫"形象的艺术特征鲜明,具备浓郁的传统文化属性。在服装图案设计逐渐趋于"同质化"的今天,"国漫"形象和表现元素在服装图案设计中的应用,有其自身的应用价值,对推动服装图案设计创新,满足消费者心理需求都有重要意义。希望通过创新素材搜集、设计以及评价等全流程,为"国漫"与服装图案设计的有效融合打下坚实基础,带给服装图案设计以新思路。     

闪色面料在服装设计中的运用

根据文献记载和图片信息综述了闪色面料的起源、发展和现状详细论述了各种闪色面料——闪缎、全银线织物、珠片、涂层材料等的肌理、效果和色彩以及它们在服装设计中的运用。     

拼布艺术在服装面料再造中的创意设计探析

文章通过对拼布艺术在服装面料再造设计中的图案造型、面料肌理、装饰手法等方面创意表现的研究与论述,意在强调拼布艺术在服装面料再造的创意表现中,设计作品必须体现个性创意与装饰艺术手法之间的有机配合,必须展现传统文化与时尚流行的有效融合,使古老的拼布艺术在服装面料再造、服装设计与人们生活方式中焕发青春、彰显魅力。     

论提花面料的触觉肌理设计

近年来国际流行的纺织品中,提花面料的触觉肌理效果设计较为突出。文章结合实例,着重论述了如何运用材料、线型、组织结构、织造工艺、纹样等因素设计提花织物的各种触觉肌理效果和风格。     

毛皮服装的肌理表现工艺

皮草服装的功能性从单一的保暖性,往时尚化休闲化的流行趋势发展。皮草肌理设计越来越以轻,薄,舒适,时尚,个性等等为设计目的进行设计。从设计工艺的方向深入阐述如何进行肌理设计,让皮草肌理丰富起来,以满足不同消费群体的需要。