小学音乐教学中实施美育教育的策略

<正>音乐美育是指以音乐艺术为内容和实施手段对学生进行的审美教育,是促进人的心灵净化和个性完美的一种音乐活动。音乐之所以具有美育功能,是由音乐的本质特征所决定的。音乐的物质媒介是音响、节奏、旋律、音色、速度、力度、曲式等,在艺术分类上属于听觉艺术和表情艺术,它能非常强烈地表达人们的情感,让人们的精神得到愉悦和放松。一堂成功的音乐课,不管是欣赏课还是唱歌课,对学生来说,都是一种美的熏陶、享     

浅谈初中音乐教学

<正>音乐课是对学生进行艺术熏陶的一门重要学科,也是实施素质教育不可或缺的一部分,它对提高学生的素质具有非常重要的作用。但是在中学阶段,由于受应试教育影响,家长和学校过多地重视文化课成绩,致使作为陶冶学生艺术情操、丰富学生想象力、激发学生情感的音乐学科得不到重视。为改变这一现状,更好地开展音乐教学,我对初中阶段的音乐教学进行了深入的探究,具体如下。一、音乐教学的作用和意义(一)音乐可以陶冶人的艺术情操     

音乐教学中学生情感蕴藉及音乐在其内心的投影

音乐是人们的感情之都,人们将关乎自己的酸甜苦辣、喜怒哀乐及爱憎、激奋、崇拜、呵护、疼惜等等放置在一个个音符当中。人们的感情为音乐填充了情感留白。而融入感情元素的音乐又在人们的内心投影,牵动人们内心所蕴藉的感情。于是,音乐内容被不断延展。教师在音乐教学中要采取有效的办法,引导学生蕴藉情感,实现音乐在其内心的投影。     

借助情境激发学生音乐审美体验

<正>音乐是一种诉诸人的听觉，启动人的联想和想象的一门艺术。音乐通过对乐音有组织的（节奏、节拍、调式、旋律）安排构成艺术形象，表现人们的思想感情，反映社会现实生活。音乐不仅是听觉的艺术、时间的艺术，更是善于表现感情的艺术。一、联系生活展现情境联系生活展现情境，就是把教材中所写的生活与学生的生活，通过创设情境沟通起来，打开学生的生活库藏，强化他们的体验。如在人教版小学音乐教材中有这样一课——《童谣说唱会》，我是这样进行教学的：     

浅谈小学音乐高效课堂的构建

音乐是一门听觉艺术,也是一门情感艺术,它不仅可以给人们带来听觉享受,还可以给予现实世界的人们鼓励和灵感。小学音乐教学是对学生音乐入门的引导,是培养学生艺术素质的最初平台。当前,新课程改革对于各门学科的教学都提出了新的要求,小学音乐作为一门特殊的艺术学科也在不断思考着自己的新出路。作为小学音乐教师,我们更应该不断地发现音乐教学中的问题,积极寻求新的教学方法,为培养学生良好的审美情趣,增强学生的学习动力,提高小学音乐的教学质量而努力。     

捕捉音乐旋律 触发学生情感——巧用音乐基本要素触发初中生音乐情感的理性思考

旋律是音乐的基本要素,是作品表情达意的主要手段,也是一种反映人们内心感受的艺术语言。通常认为,旋律是音乐的灵魂和基础。在音乐世界里,初中生如何才能准确的从音乐旋律中捕捉到有利于身心成长的情绪情感呢?由于初中生不定性,心随律动式的赏析,往往获得的仅是间断式的情感愉悦。因此,让学生对音乐的两个基本要素(音准、节奏)进行分析,从而使学生在感性的基础上,从理性的角度更准确地把握歌曲情绪,加深对歌曲内涵的理解。     

音乐中的图画

<正>音乐与绘画,本属于两个不同的艺术门类,音乐是听觉艺术,绘画是视觉艺术。但是,音乐家就是神奇,他们能用抽象的音符来表现绘画的内容。比如:法国著名印象派作曲家德彪西用音符向人们展现了汹涌澎湃的大海印象,"乐圣"贝多芬用音符为我们描绘了色彩绚丽的田园风光,意大利作曲家雷斯庇基以诗化般的音乐语汇描绘了罗马的松树与喷泉,美国作曲家科普兰用音乐语言完成了管弦乐作品《林肯肖像》的创作……     

探索小学音乐教学中合唱教学创新方法

音乐教育作为一门艺术教育对于小学生的影响是极为长远的。小学的合唱教学是集体形式的声乐艺术形式,也是小学音乐的重要组成部分。合唱不仅能将人们的思想感情有效表达,还能丰富学生的精神世界。音乐既是一门学科也是一门艺术,从小学阶段就培养学生的合唱技能,为学生未来的音乐学习奠定基础。     

小学音乐课堂中引入动画音乐的有效措施

<正>音乐是一门艺术,学习音乐,不仅可以给人带来美的感受,还可以净化心灵,陶冶情操。小学生年纪尚小,学习能力还处于初级阶段,在课堂上注意力容易分散。在新时代的背景下,社会对人才要求也提高了。人们更加注重对学生音乐素质的培养。让学生更加喜欢音乐,提高音乐欣赏能力和审美能力是小学音乐教学的目的。因此,学校将动画音乐引入小学音乐课堂当中。教师通过动画音乐教学,引导学生体会音乐的魅力,从而提高学生的音乐素养。     

音乐与建筑之间的联系——评《音乐与建筑——两种语言的相互转换和音乐解释学》

客观上,音乐与建筑在纯粹艺术化形态及作品上存在很大隔阂,它们的功能价值、实现手段及存在形式分属不同领域,导致人们难以认同两者之间存在联系.但事实上,仅从"人的感官"出发,音乐和艺术都能够产生置身其中、沉浸其内的体验,粗暴地分割两者关系并不科学.人们之所以纠结音乐与建筑的关联性,很大程度上是因为两者各自有独立的语言系统,如音乐曲谱、调式、节奏等以及建筑材料、结构、形状等,这些是探究音乐与建筑之间联系的较小单元.事实上,人的直观感知会本能地建构音乐与建筑的联系,如恢宏大气的音乐作品与金碧辉煌的建筑作品在风格上相近,它们都能激起人们相同或相近的情感(如激昂的、雄壮的).     

高中音乐课堂情境教学模式实践应用

音乐作为一门情感艺术,丰富了人们的生活,活跃了思想,为人们带来精神上的陶醉与享受,音乐是一种精神元素,它引导并影响着人们的生活。所以,音乐教学不应该局限于传统教学模式,单纯的理论讲解与知识灌输往往无法调动学生的情感因素,影响教学效率,教师应更加注重情感的传播,为学生创造情境,使学生主动进入音乐学习状态,自觉获得音乐美感。本文分析了高中音乐课堂情境教学法。     

核心素养背景下高中音乐鉴赏教学研究

音乐不仅是一门艺术学科,同时也是人们欣赏声音的艺术途径。因此,高中音乐鉴赏课的开展是培养高中学生欣赏音乐以及艺术行为的主要途径。学生音乐素养的培养不仅对高中音乐的学习有着积极的作用,同时还有助于学生对乐器的认知。然而,传统教学给高中音乐教学的开展带来很大的阻碍,由于受到高考制度的影响,很多学校在教学过程中往往以提高学生的考试成绩为教学目标,很多家长以及老师认为音乐课程是一门副科,所以对音乐课程没有形成足够的重视。这些问题严重影响了高中音乐教学的开展,同时也对高中音乐鉴赏课的开展产生了一定影响。     

音乐艺术与绘画艺术特性的比较分析

音乐艺术和绘画艺术虽然分属于不同的门类,但本质上是相通的。二者既各自独立又相互补充,在人类审美活动中构成了听觉与视觉的完美合一,成为对立统一体。加强音乐教育和美术教育,可以提高人们对自然世界的认知能力,完善人们的情感体验,丰富人们的思维表达能力。     

在解读《幼儿园教育指导纲要(试行)》中总结音乐教学经验

音乐是用来表达人们思想感情、反映现实生活的一种艺术。音乐活动也是艺术教育中的一部分。《幼儿园教育指导纲要(试行)》(以下简称"《纲要》")明确指出:艺术是实施美育的重要途径,要充分发挥音乐的情感教育功能,促进幼儿健全人格的形成。由此可见音乐教育对幼儿成长有着至关重要的作用。     

浅谈如何有效引导中学生学习音乐

<正>音乐是人们生活中必不可少的精神食粮。音乐,也可以说是一门古老的重要的艺术。音乐课在我国的教育中也占有相当重要的地位。音乐这一学科直接影响着学生美育的发展,是我国实施素质教育必不可缺的一门学科。音乐这一学科可以美来感染学生,在潜移默化中,使学生认识生活、感受生活、创造生活,培养学生积极向上的人格。除此之外,音乐这一学科还能够使学生积累一些乐     

浅谈小学音乐教学中的兴趣培养

<正>一、引言《义务教育音乐课程标准(2011年版)》前言中指出:兴趣是学习音乐的基本动力,是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。新的教育理念着眼于学生学习兴趣的培养和创造精神的鼓励,那么,营造和谐活泼的课堂气氛,让学生在宽松自由、没有压力的环境中自主学习,应该是实现新课程改革目标的一个极重要的条件。音乐课应充分发挥音乐艺术特有的魅力,在不同的教学阶段,根据学生     

声势律动在音乐教学中的应用分析

随着经济的不断发展,人们的物质生活得到极大的改善,随之而来的是人们对于美和艺术的追求,而这种艺术性培养的最佳时期,应该是孩童时期。在九年义务教育阶段,音乐课程的设置,对学生音乐艺术性的启发起着极大的作用。而在进行基础的音乐教学时,需要广大的音乐教师在教学中通过对声势律动的应用,提升学生对于音乐学习的兴趣,真正了解音乐的魅力。     

探讨音乐与美术的相通性

艺术是对所在时代的社会背景和人们思想状态的一种再现和表现,因此同时期的艺术在内容和形式上都具有共同的时代感和相通性,从历史阶段、创作思维和审美角度上都存在着相互影响、相互渗透的关系。而美术和音乐又分属于各自的艺术门类,有其自身的特点,在其外部形式和内部结构上又有本质的区别,因而音乐和美术的关系既融合又分立,既区别又联系。处理好音乐在美术教学中的作     

探讨音乐与美术的相通性

<正>艺术是对所在时代的社会背景和人们思想状态的一种再现和表现,因此同时期的艺术在内容和形式上都具有共同的时代感和相通性,从历史阶段、创作思维和审美角度上都存在着相互影响、相互渗透的关系。而美术和音乐又分属于各自的艺术门类,有其自身的特点,在其外部形式和内部结构上又有本质的区别,因而音乐和美术的关系既融合又分立,既区别又联系。处理好音乐在美术教学中的作     

音乐与建筑的共通性研究——评《建筑与音乐》

长期以来,人们拘泥于艺术形式认知,造成音乐与建筑之间巨大的隔阂.然而,在庞大的艺术家族中,音乐与建筑之间实则存在千丝万缕的关系,它们如同一对孪生姐妹般,分别将美以不同形式展现给受众,存在很多共通性值得去发掘.音乐如同一支看不见画笔,它用旋律、节奏、音色等作为绘画技法,在人们的联想空间中勾勒出不同风格的建筑,如民乐对应江...