英国教育与创新力——赴英高等教育管理培训札记

本文是北京服装学院院长刘元风教授赴英国考察高等教育后的感想体会,重点就英国高等教育的历史及现状、英国的创意产业思想尤其是其创新能力等问题进行了深入地研究和分析,并总结了值得我国高等教育特别是艺术设计类教育借鉴和汲取的经验.     

基于产业价值链的创意产业集聚分析

本文从产业价值链的角度对创意产业集聚进行了深入分析,认为创意阶层和创意企业是创意产业集聚的重要前提,全球化销售是创意产业集聚实现其利润目标和保持其竞争优势的基本条件,消费者情感和审美体验是创意产业集聚的发展方向.因而,只有实现价值链上的产业集聚,创意产业集聚才会真正地实现.     

浅析艺术设计与市场营销的关系

艺术设计与市场营销都是随着社会经济发展、市场经济变化而产生和发展起来的,二者互相依赖、互相促进。市场营销中很多策略,都离不开艺术设计。而艺术设计走进市场,为用户服务,就必须按照营销的原理规则办事,树立服务意识,提高顾客满意度,这样才能在新经济时代继续健康发展,才能够创造出"合理的艺术设计作品",提高市场占有率,赢得最大利润,从而创造最大价值。     

现代教育与文化创意产业初探

现代教育与现代文化创意产业是一种辩证的关系。以新东方集团为代表的新型教育培训机构具备了现代文化创意产业的主要特征。本文通过理论推导和实证比照,提出了值得思考的两个问题文化创意产业的行业划分标准以及如何进行具体文化创意产业的界定。     

浅谈传统元素在艺术设计中的应用

现阶段现代艺术设计出现了一些不可避免的问题,严重存在着忽视中国传统文化的现象。设计者需要正视、重视中国传统元素在现代艺术设计体系中的重要性,需正确认识和看待传统文化元素,认识到现代艺术设计是离不开传统文化支撑的。现代艺术设计中要不断的强化传统文化元素的应用,从各个层面加强传统元素的运用。     

现代艺术设计与民间美术的差异与融合

民间美术作为民间文化的载体,是民俗文化的重要组成部分,而现代艺术设计则是当今时代所应用的创意活动,二者之间既存在差异又相互融合。只有立足于传统民间美术的现代设计风格才能成为最具特色的艺术。在介绍现代艺术设计与民间美术差异的基础上,分析现代艺术设计与民间美术的融合。     

汉字字体设计在艺术设计中的应用

汉字的字体设计在艺术设计上地位极其重要。巧妙运用汉字的字体设计的创意表现,是现代艺术设计展现品牌形象的一种方法。文字的图形化,使汉字的字体设计更有艺术性,在各种艺术设计中均可巧妙运用,文章展示了汉字的字体设计在艺术设计中的运用效果及未来发展趋势。     

高职院校CorelDraw课程教学创新初探

随着艺术设计产业的发展,各高职院校陆续开始了相关课程,CorelDRAW软件课程成为许多专业的一门重要必修课。围绕基础操作与学生创意能力培养之间的关系进行教学创新探索,尝试学生主导、教师引导教学的方式进行教学。应克服教学误区,创新教学模式,改革课程教学方法,培养学生实践应用能力。     

数字创意在艺术设计中的应用

介绍了中外数字在创造过程中所积累的种种审美经验以及在组合运用中所产生的种种神奇效应，分析了数字设计的适应性以及超前性，通过中外数字创意在现代艺术设计中的应用，展示了数字创意在艺术设计中的重要作用及强大生命力。     

对数字创意产业与数字艺术教育关系的思考

近年来,以数字技术为载体的文化创意产业迅速崛起,并引领着当代文化产业发展的新趋势。数字艺术产业已逐步成为当代社会发展中的主流产业,未来更是前途无量。发展数字创意产业不仅是一种文化、教育理念,更是一种具有实践特性的可开掘、可持续的发展战略。通过考察数字艺术的当代现实语境,剖析数字艺术作为创意产业在市场经济条件下的发展状况,对培育中国的数字艺术产业与发展数字艺术教育提出思考和建议。     

工艺设计教学改革重在创造能力的培养

通过分析我国高等艺术院校的教学重绘画轻工艺设计,重技巧轻创造,重课堂练习轻实践的现状,阐明了高校美术教学改革的迫切性,提出以创造能力训练为核心培养美术设计专业人才的素质,并对工艺设计教学方法的改革作了初步的探讨。     

想象的艺术——谈艺术创作中的想象

在艺术的创作过程中 ,艺术的想象和联想是贯串始终的 ,它的意义可以说从某种程度上决定了艺术创作所能够达到的境界。想象和想象力在文明时代发挥着重大作用 ,如果没有想象力“这个十分强烈地促进人类发展的伟大天赋” (马克思语 ) ,原始人类就难以摆脱从依赖野果、植物和生肉为生的灵长类动物逐渐演变进化成人     

中国画对当今艺术设计教学的启示

中国画是在中国五千年文明历史过程中发展而来的中国本土文化,对其传承体现着中国现代艺术设计的发展脉络,同时中国画艺术也是中国现代艺术设计教育的有益补充.本文通过对中国画的探讨和研究,尝试在艺术设计教学中以中国画艺术为起点,强调现代艺术教育多领域、多学科对中国传统文化进行继承与发展,形成具有现代性、民族性、地域性的艺术设计教育.     

艺术设计与创新思维

艺术设计是一门以创新为生命的应用性学科。创新思维能力在设计活动中起着十分重要的作用。然而,就目前的艺术设计专业发展而言,由于艺术设计过于强调应用,使得该专业的从业人员较少顾及其理论的研究和探索,尤其是缺少对设计过程中思维心理的解读。论述了创新思维在艺术设计活动中的地位、价值、作用和意义,以及创新思维在艺术设计中受抑制情况,分析了其原因,寻找了规避方法。     

艺术教育与科技教育有机结合的探讨

科学技术与艺术在共同缔造人类文明的历史进程中起着同样重要的作用。现代高等教育必须把科学技术教育与艺术教育有机地结合在一起,本文论述了上述两种教育的结合与学科发展、提高和培养学生创造力之间的关系,并提出了高校实现科技教育与艺术教育有机结合的有效途径。     

普通高校艺术教育的再认识

阐释了艺术教育对人的智慧、道德、情感、意志、品格、审美等的发展,对追求精神生活质量以及人类走向更高的文明将起着不可估量的作用．同时,也着重强调科学与艺术本为一体,是人类智慧最伟大的两个领域,进行艺术教育的思想是培养全面和谐发展的人,并呼吁更多的教育者站在时代发展的高度,着眼于国际人才培养趋势来充分认识艺术教育．     

环境艺术设计教学改革思考

培养艺术设计创新人才与高校教学改革分不开,艺术设计创新人才的培养使命最终要靠本专业的创新课程体系来完成。本文从创意性思维训练及体现民族设计理念两方面对现有环境艺术设计教学改革进行思考,更新观念,转变思想,更改教学体制,调整目标和服务方向,探索出符合社会需求的人才培养模式。     

浅谈美术教学中的创新教育

本文作者针对美术具有创造性教育功能,论述了美术教育在培养创造能力方面的作用,提出了在美术教学活动中培养创造能力的途径和应注意的问题.     

艺术设计与文化

艺术设计作为文化的一个重要组成部分，是文化发展和传播的重要载体。艺术设计与文化相互影响，相互渗透，互为依存．在推动文明社会向前发展中起着重要的作用。探讨、研究艺术设计与文化的关系是当今艺术设计领域的重要课题。     

本土文化创意产业背景下的中等艺术学校艺术设计专业教学改革

在文化创意产业蓬勃发展的背景下,中等艺术学校美术专业为了突破办学瓶颈,拓宽办学渠道,形成自己的专业办学特色,增强专业的核心竞争力。中等艺术教育应紧抓党和国家高度重视文化创意产业发展这一机遇,依托本土文化创意产业资源,积极顺应市场的要求,定位转型,在教学上进行一些改革,培养符合文化创意产业所需的人才。