浅谈紫砂“孕育壶”、“佛光普照壶”人文元素的应用

<正>宜兴紫砂壶艺是我国传统手工艺领域的重要组成部分,它以多样化的形式和多元化的内容而深受人们的青睐。紫砂壶具有丰富的实用价值、艺术价值和文化价值,也就是说,因茶而生的紫砂壶并非只是单纯地具有器用功能,同时更蕴涵着世人对审美和情感的表达,其出类拨萃的人文气质和丰富的精神内涵彰显着独特的魅力,延续着紫砂壶艺长盛不衰的命脉。紫砂艺术流芳百世,其深层的人文元素往往汇聚了中华传统文化之精髓,不仅成为文化之优秀载体,其自身亦是一门     

浅述“曼生壶”与紫砂渊源

"曼生壶"是紫砂历史上的一个里程碑。它不拘泥于技巧,跳出乾隆后期流行的繁缛,过渡追求技巧、追求精致的风格,成为表达真情实感的一种载体。"曼生壶"以其新颖的独特造型,精湛的制作技艺,名震于世,受到世人欢迎。"曼生壶"与紫砂渊源陈鸿寿,字子恭,号曼生,浙江钱塘人。是一位饱学诗书画,精通金石书法的才子,"西泠八家"之一。嘉庆十六年,在毗邻宜兴的溧阳当县令,他虽坐在县太爷的交椅上,但     

浅谈“曼生井栏壶”

在宜兴邻市溧阳的凤凰公园内,有一石制的唐代井栏,它是全国唯一的保存完好的唐代石刻井栏,上面的石刻文字仍清晰可辨,留传至今,实属不易。在清代嘉庆年间,这一石刻井栏与宜兴紫砂结缘。缘由是西泠八家之一的陈曼生自嘉庆16—21年(1811—1816年)在溧阳当县宰。陈曼生名鸿寿,字     

浅谈紫砂“木兰壶”的楚文化元素

喝茶健身是茶道的修身法则,中国的茶文化源远流长,其文化的深刻内涵为颐养性情。茶道之中,有凤点头、百鸟朝凤、关公巡城、韩信点兵等妙语,婉约动人,令人叹服。几巡清茶下来,轻饮、赏壶、怀古,这些活动无不承载着深厚的历史文化,折射出人世间的喜怒哀乐。紫砂"木兰壶"作为楚文化的载体,以木兰树为造型,彰显着独特的文化品位。     

曼生壶独特的紫砂艺术魅力

曼生壶造型新颖独特,制作技艺精湛,配有精美的书画装饰,创造了独特而又成熟的紫砂壶艺术风格,一面世就受到了欢迎,对后世的影响极大。     

浅析紫砂“方樽壶”的造型及其人文元素应用

自古以来,宜兴紫砂壶艺隶属于我国传统手工艺领域。紫砂壶以多样化的造型与多元化的内涵而博得世人的喝彩。紫砂壶不仅具有实用价值、艺术价值和文化价值,还蕴含着世人的审美表达需要,彰显着独特的艺术魅力。     

浅谈紫砂“梅竹双清壶”的人文关怀

当代紫砂工艺的发展,在祖国陶瓷艺术的大家庭里独树一帜,为孕育新的人文精神作出了贡献。而吸取传统经典的智慧,融入当代中国的人文精神,可以让紫砂的生命之树长绿。这既是对过去的铭记,更是对这种文化本有的人文关怀的确认。     

浅谈紫砂“东坡提梁壶”的人文意境

意境是艺人制作紫砂壶需要注重的思想内涵之一,紫砂作品源于生活,既实用,又能陶冶人的性情,让爱壶者在爱不释手的同时,获得了一种精神上美的感受。     

浅谈紫砂“竹韵壶”的自然元素审美

紫砂壶的设计与创意,往往取材于大自然的树木、花鸟、虫草等基本造型,并加以艺术的概括,将融入壶器的自然元素进行有机完美的结合,从而制作成高品位的紫砂壶。紫砂艺术的传承与创新需要我们不断地探索和学习。     

曼生壶造型对紫砂创作的启迪

对清代陈曼生对紫砂壶的造型设计方面所作的贡献进行了分析,结合笔者从事紫砂壶造型设计的经验,阐述了曼生造型对紫砂壶造型设计方面的影响,提出了＂多路思考＂这样一种创新思维方式。     

浅谈紫砂"曼生式提梁壶"的艺术表现力

紫砂紫砂起源于宋朝,成熟于明清两朝,到了明朝中期,古代制壶艺人慢慢地将书法、篆刻、诗词融入到紫砂壶艺中,形成了当时个性鲜明的紫砂壶艺。紫砂壶是中国传统制陶艺术的代表作之一,每一位制壶艺人不仅将自己精湛的手艺体现在作品上,还将自己对于传统文化的感悟融入其中。"曼生式提梁壶"是对于传统壶器的创新和延伸,让大众都可以感受到紫砂艺术文化的浓浓韵味。     

“曼生提梁”紫砂奇葩

紫砂陶作为一门艺术历经几百年、几十代人的智慧劳动,是人类生命和智慧的延续。几千年智慧的结晶,蕴成了一个绚丽而引人入胜的紫砂世界,在历史发展的长河中,紫砂陶是中国陶艺家族中的后起之秀,它在萌芽之日起,就散发出泥土的芳香,透露出勃勃的生命力,渐而开放成陶艺园中的一朵奇葩。     

从清代曼生“横云壶”窥见紫砂光货的艺术美

清代紫砂陶艺名家陈曼生创作设计的紫砂光货,除作品本身朴实优雅的气质之外,各种精简的陶刻、线条、装饰等细节更让人感到舒畅。清代曼生款紫砂"横云壶",整体清新淡雅,刻绘艺术更是细腻而精致,用于欣赏与品味,实乃人生一大快事。     

浅谈紫砂“禅言壶”的艺术风格与人文情怀

宜兴紫砂壶不仅兼具实用与观赏功能,同时由于历代文人的参与,尤其是陶刻的介入,凝聚了文人的文心和艺人的匠心,珠联璧合,使紫砂壶器也成为了中国传统文化的载体,每件作品都被赋予了独特的艺术个性与人文情怀,紫砂"禅言壶"也是这样的一件作品。     

浅谈“曼生壶”对紫砂壶造型的影响

紫砂壶的造型艺术和装饰工艺踏进了历史发展的空前繁荣时期。在＂百花齐放、推陈出新＂方针指导下,古老的紫砂工艺呈现满园春色、万紫千红的景象。     

浅谈紫砂“心经壶”的壶风禅语

紫砂壶温润中和、朴实无华的特性在“心经壶”上体现明显。陶刻《心经》笔墨清逸,恬淡随性。“心经壶”和陶刻兼有禅意,或天地或性灵,两者一脉相承、温和清淡,壶风禅语尽在不言中。     

浅谈紫砂“鱼龙曼羡壶”造型艺术

人类在观照大自然的过程中,对动植物的自然形态产生了兴趣。通过不断地接触与亲近,产生了喜爱之情。艺术家们在观照大自然的景观后经过思考,通过艺术设计的方式,塑造了艺术形态来表达自然的美。紫砂艺术家们就是利用得天独厚的紫砂泥料创作紫砂陶作品,借紫砂陶反映出人们的意念与大自然之美。这款紫砂"鱼龙曼羡壶"以大自然的鱼和传说中的龙为题材,塑造了紫砂造型艺术的美。     

浅析紫砂“听秋壶”的人文韵味

宜兴的紫砂壶凝聚了陶艺人的制作水平与历代文人的文化修养,是中国人信仰的载体。一款小小的紫砂壶不但具有实用性,而且赏心悦目,其独特的人文韵味更是令人回味无穷。     

浅谈紫砂“狐瓢壶”的艺术效果与人文内涵

宜兴紫砂壶艺是一门集实用与观赏、造型艺术与人文内涵于一体的综合性手工技艺,在其数百年的发展历程中,宜兴紫砂壶以其泥料、制作技艺、器型与装饰、实用功能及人文内涵等方面的独特性备受青睐。"狐瓢壶"也以独特的器型与装饰语言,演绎着特有的人文主题,是一款兼具实用价值及文化意蕴的紫砂壶艺作品。