浅议紫砂壶艺之创作

伴随着社会的发展以及大众审美观念的普遍提高,紫砂壶艺创作这一话题谈论渐多,众说纷纭,观点迥异,而最为权威且观点鲜明莫过于已故国家工艺美术大师、紫砂壶艺泰斗顾景舟先生的＂形、神、气＂之说。紫砂壶艺创作到底难不难,其实可以概括为四字真言“亦易、亦难”，看你如何评判。     

简析紫砂壶艺传承中的“文字”元素——“新之泉壶”创作谈

宜兴紫砂是我国民间工艺美术园地中的一朵奇葩．在千年的历史传承和时代进步中．形成了独特的紫砂文化现象。以最具代表性的紫砂壶为例,将造型作为载体,经艺术构思创作．使作品的艺术品位与文化包容交相辉映。“新之泉壶”（见图1）就是通过造型艺术的创新．文字结构在壶体上的布局运用．阐释特定的文化语言．彰显当代建设和谐社会的时代精神。     

紫砂壶艺贵在汲取传统精髓

宜兴紫砂艺术历史悠久，源远流长，每个不同时代都有不同的壶艺流派与风格，形成了宜兴紫砂艺术绚丽多姿的历史画卷。蕴含着丰富的传统文化内涵．它为我们当今学习制壶和研究壶艺等方面提供了大量有价值的历史资料。这是前辈紫砂艺人留下的艺术珍宝，也是他们在长期实践中总结并传承下来的宝贵经验。     

宜共紫砂壶艺的审美及鉴赏

江苏宜兴紫砂陶艺术自起源于宋代，经历明清两代的成熟，发展到今天在壶的造型艺术上日臻完美、丰富，如何鉴别和欣赏这一门世界陶瓷门类中独树一帜的紫砂陶艺术，即对于紫砂陶艺术应持怎样的审美观点，直接影响了制作者的创作构思。所以，有必要谈谈紫砂艺术的审美观问题。[第一段]     

浅谈中国传统美学在紫砂壶艺创作中的运用

0前言座落在太湖之滨的古城宜兴,不仅拥有得天独厚的丰富陶土资源,更有六千年的悠久制陶历史。早在北宋中期,宜兴的劳动人民就已经懂得开采紫砂陶土并制作早期的饮茶用具了。     

如意祥和人间情——漫谈紫砂壶“如意”的人文情愫

宜兴紫砂壶是中国工艺美术陶瓷的重要支柱，集实用、艺术和人文于一体，风格显著，时至今日，紫砂壶艺依旧长盛不衰，备受世人钟爱。紫砂壶深层所包含的人文元素是其真正打动人心的关键缘由．它汇聚了中华传统文化之精髓。不仅成为文化的优秀载体。其自身亦是一门精深的文化，营造出浓郁的人文情结。     

壶艺的创作

要适应市场需求就要不断学习,只注重模仿传统模型,依样造壶、按部就班的复制。人的学问就会一直在原地踏步,并且要倒退。在飞速发展的时代中,要不断充实自己,要将各种相关理论与实践有机的结合才行。一、明代万历年间宜兴紫砂就进入宫廷供奉御用。紫砂壶作为中国传统茶文化和陶文化相结合的产     

传统紫砂壶创作的感受

宜兴紫砂具有材质美、工艺美、功能美、装饰美的特点,并于文人文化相结合,深蕴文化内涵,有较高的文化品位。在不断的创作过程中,在继承传统的同时完善自身技艺,使自己的壶艺提升到一个新的高度。     

试论紫砂壶艺传承的人文元素

宜兴紫砂壶艺的传承与发展,凸显了历史人文元素的融合,在造型与装饰日趋多样而又多变的创新氛围中,传统经典和创新之作与茶文化相映生辉。通过对紫砂壶＂寒山钟声＂作品分析,揭示了哲理为先,审美为重,个性为要,实用为佳的审美价值,也是审视壶艺创新的重要标准。     

壶艺的创作

要适应市场需求就要不断学习,只注重模仿传统模型,依样造壶、按部就班的复制。人的学问就会一直在原地踏步,并且要倒退。在飞速发展的时代中,要不断充实自己,要将各种相关理论与实践有机的结合才行。一、明代万历年间宜兴紫砂就进入宫廷供奉御用。紫砂壶作为中国传统茶文化和陶文化相结合的产     

关于紫砂陶艺创作的几点思考

1991年一次偶然的机会,不经意间被紫砂的神奇魔力所吸引,从开始接触紫砂、了解紫砂到热爱紫砂事业。1991年10月,我正式踏进宜兴紫砂工艺厂的大门,随工艺美术师徐萍老师当学徒。以后有幸,先后得到了李昌鸿大师和蒋蓉大师的亲手指点和谆谆教诲,通过自己刻苦学习并反复临摹历代紫砂名人经典名作,使自己对紫砂壶的形体语言逐步加深理解,初步达到基本能得心应手地运用,壶艺水平不断长进,并达到了较高层面。     

浅析紫砂作品“天地方圆壶”的创作

宜兴紫砂陶是我国独有的、最负盛名的陶种类之一，其中的紫砂壶具有“世间茶具称为首”的美誉，早已蜚声海内外，深受人们的喜爱。     

浅谈紫砂壶艺造型

世人说紫砂茶壶美,美就美在其"形、泥、工、款、功".所谓"形",就是造型、形象.宜兴紫砂壶艺造型素有"方匪一式、圆不一相,文岂传形,赋难为状"之誉,宜兴紫砂以其独特的艺术风格闻名于世.是中国传统艺术中的一朵奇葩,具有悠久的历史.一些传世名壶之所以能以其端庄的造型、清晰的线条、精湛的制作技巧流传至今,而且仍然能符合现代人的审美哲理,并对现代壶艺的造型设计赋于很多的启迪和借鉴,究其原因,除了"泥、工、款、功"之外."形"是一个非常重要的因素.     

浅谈传统紫砂壶的造型

宜兴紫砂陶发展到今天,在壶的造型艺术上日臻完美、丰富,在国内外享有很高的声誉。如何认识这一门世界陶瓷门类中独树一帜的紫砂陶艺术,特别是紫砂传统壶,它对当今继承发扬紫砂壶艺和紫砂文化至关重要。     

立足传统 追求紫砂壶创作“秀”

介绍了在紫砂壶艺发展过程中,如何立足于传统,追求作品"新"和"美"的统一,并通过独特的选题,丰富的想象,理性的装饰等方法探索壶艺的创作美感。     

立足传统 追求紫砂壶创作“秀”

介绍了在紫砂壶艺发展过程中,如何立足于传统,追求作品“新”和“美”的统一,并通过独特的选题,丰富的想象,理性的装饰等方法探索壶艺的创作美感。     

现代紫砂壶造型的诗意元素——创作“先知壶”之我见

在我们传统的紫砂壶造型中,从古至今经过历代紫砂艺人不断地努力,用他们的智慧年复一年。一代又一代的传承和创新,使紫砂陶艺有了艺术神韵,积淀了丰厚的文化底蕴。紫砂壶艺得天地之气,以一种灵性与智慧相结合的方式。积累了丰富的造型,所谓“方匪一式,圆不一相”,这是人们对紫砂壶独特的造型艺术的赞叹。其显现出来的美感和艺术形象,给人以一种自然的赏心悦目,成为人们陶冶心灵、激发文化艺术修养的良师益友,启迪着人们高雅的诗意情操。     

继承传统 开拓创新——浅谈创新作品“雄风壶”的创作体悟

紫砂艺术是传统的工艺美术,作为传统艺术的紫砂艺术如何在继承传统的基础上开拓创新,体现时代的发展和具有当代意义的创造,是紫砂艺术领域一个重要的课题。紫砂的技艺反映了紫砂艺术的基本功,需要一代一代的继承,继承并不是一味单调的模仿,更需要创新,紫砂艺术的创新并不是随心所欲的创造,它有自己独特的艺术体系和造型规律,以下简议在创作"雄风壶"(见图1)的过程中的创作体悟。     

浅论紫砂壶艺的文化元素

宜兴紫砂壶承载着厚重的中华文化,成为世界上无与伦比的陶瓷艺术品而载入史册。它从宜兴丁蜀镇的羊角山北宋古窑址上一路走来,既保持了古陶的朴拙、浑厚、端庄、典雅的特质,又融入众多的中国元素,与文化结缘,与茶道联姻,经历了明清时期的繁荣和兴旺,直至今天,它已经产生了一种独有的审美价值和艺术品味,代表的是中华文化的那种博大、凝重和深沉。     

关于传统紫砂壶制作和创作中的几点思考

江苏宜兴有7000多年的制陶史,紫砂陶、均陶、青瓷、精陶和彩陶是宜兴陶瓷的＂五朵金花＂,而影响最大的莫过于紫砂陶。