融媒体时代动漫IP在延安红色文化中的应用

将延安红色文化与动漫IP融合，对红色文化的精神内涵进行创新塑造，通过打造动漫IP形象讲述延安红色文化故事，让红色文化“活起来”。     

在新形势下推进传统文创技术应用

正博物馆作为城市的文化名片,其文创产业成为当下重要工作之一。近几年来,文创产业被提升到国家战略高度,在相应政策层面给予了大力支持,着力推进"文物活起来"的理念思想,各地博物馆都迎来了文创产业的快速发展期,积极思考文创产品的开发和发展。2014年3月,国务院出台《关于推进文化创意和设计服务与相关产业融合发展的若干意见》,标志着文化创意和设计服务与相关产业融合发展已经成为了国家     

社交媒体情境下的刘伯温IP形象创新设计与研究

通过提取、分类和重新设计刘伯温形象的视觉元素和内容，将其文化底蕴进行视觉化呈现，使传统文化与现代审美和消费需求相结合，实现对刘伯温IP形象的创新设计。     

当代玉雕文化IP的拟人化形象设计探究

“玉雕文化”是玉雕工艺持续发展并不断创新融合所形成的独特的艺术文化。近年来在文化自信的大背景下，玉雕文化在年轻受众市场的价值逐步攀升，在传统工艺、文化领域与现代文化IP产业领域的影响也逐步加深。因此，如何为当代玉雕文化设计符合其特征的IP形象并推动其发展成为了重要课题。本文聚焦于玉雕文化，做出以下四部分工作：首先对其历史传承特点进行归纳总结，结合实例分析其现代化表达的多个方面；其次通过分析前人的设计研究与成功案例来明确IP拟人化设计的思路方法并进行论证；再以调查问卷的形式对玉雕文化IP拟人化形象设计的可实施性进行分析并为后续工作提供设计方向；最后结合设计实践，将玉雕文化深入挖掘、提炼，对其进行拟人化形象设计，使其转化为IP，为玉雕文化与传统玉雕行业激发新活力。     

湖州传统文化“太湖三宝”品牌IP形象创新设计探究

为建立富有地域文化辨识度的“太湖三宝”品牌视觉形象,以太湖流域湖州段为例构建一个生动的品牌,将视觉形象IP作为策略,以典型的湖州地域特色水产资源——太湖三宝为设计来源,提炼表情语言、装饰符号等典型设计元素,并应用到品牌视觉形象的设计中,增强地域文化辨识度,提高设计的创新性。     

IP形象在茶具上的文创设计探微

在文化创意产业不断发展的背景下,将文创与IP形象相结合,有助于增强产品的颜值与文化气质,带来无法想象的效益。对于处于品牌式微时期的茶具而言,面对国潮热不断发酵的社会背景,应当积极推进茶具与文创产业的跨界合作并塑造具有自身特色的IP形象,进而提升茶具文化与经济价值,促使茶器具蓬勃健康发展。     

服务八桂文旅产业的旅游产品设计金课建设

深入广西地域文化研究和文旅产业发展，汲取非遗手工艺与现代文创产品进行IP形象融合设计。以服务国际旅游胜地建设对人才的需求为导向，推动金课建设。     

从日本本土传统文化创意产业看动漫文化产业管理

日本是20世纪70年代崛起的动漫产业大国,动漫产业已经形成了完善的产业发展模式,甚至成为日本发展的主要产业。近年来,随着社会的发展,国人开始认识到文化知识的价值与重要性,同时随着IP项目风潮的流行,文化创意产业也随之大热,国内刮起了一场创作开发文创产品的热潮,而作为深受青少年所喜爱的动漫产业,因其有着强大的群众基础与消费基础,随即吸引了大批目光,因此越来越多的人开始进入文化创意产业,开发相关IP项目。     

“容”与“器”:博物馆展示设计的隐喻思维

博物馆是传播人类文明的重要载体。我国博物馆从数量到展览规模正处于飞速发展的时期,各地争相建设能够成为城市文化的地标。然而,博物馆不仅仅是收藏陈列的容器,也是观众体验与认知不同地域文化的媒介。在关注博物馆造型和形象的同时,其展示空间也应满足观众日益增长的文化需求。从认知语言学的角度来说,隐喻是博物馆传递主题信息与文化内涵的表达方式。展示空间中的隐喻思维体现了博物馆展示语言、叙事及其对观众认知的影响。设计师借助隐喻的视觉转译塑造展示空间的关系,进而引导观众的体验与解读。因此,展示空间设计的隐喻思维体现了博物馆主旨、展示语言与观众三者之间的密切联系。基于符号学和概念隐喻等理论,本文将博物馆的展示空间设计提炼为“容”与“器”、叙事与隐喻,并通过实际案例从空间叙事、观展动线及展品与主题关系等方面分析隐喻思维的表达。     

浅析博物馆文创中IP卡通形象的设计开发——以山东博物馆馆藏亚丑钺为例

分析国内外博物馆文化创意产品的发展现状,对博物馆文创产品中的IP卡通形象的发展提出开发思路及建议,并阐述卡通形象在文创产品中的运用及其开发价值.以亚丑钺卡通形象及其相关衍生品为主要实践对象,通过卡通形象的造型及衍生品设计,塑造丰满的亚丑钺IP,希望能为现阶段山东博物馆文创产品的发展提供参考.     

药泥藏式面具视觉元素在博物馆文创产品设计中的应用

随着博物馆文化创意产业的兴起,甘孜藏族自治州博物馆也应适时开发系列具有本馆特色的文创产品.文章以馆藏药泥藏式面具为研究对象,通过对其形态、色彩等视觉元素的分析、提取与创新设计,探究博物馆文创产品的设计与开发途径,以拉近馆藏文物与参观者之间的距离.     

直击2022深圳授权展——授权业掀起四大新风潮

<正>时隔近一年半,2022国际授权及衍生品（深圳）展览会开幕。来自卡通动漫影视、文化艺术创意、体育时尚潮流等多个领域的新老IP亮相展会,加上大量种类丰富的IP（品牌形象）衍生品,共同在现场构筑了活力四射的授权产业盛会。现场IP丰富吸引众多客商今年的授权展商数量比往年有所增加,IP来源也更加丰富。除“宝可梦”“假面骑士”“熊出没”“猪猪侠”“阿狸”等海内外经典的卡通动漫影视外,还有诸如“国家宝藏”“三星堆博物馆”“唐宫夜宴”“敦煌”“中国航天·太空创想”等文化艺术博物馆授权品牌,     

"动漫IP"元素在乡村文旅皮革产业中的设计应用策略研究

动漫IP元素作为一种创意文化符号,在皮革产品产业链中可以不断产生新的经济价值与文化价值.本文以动漫IP元素创意为出发点,分析了动漫IP的概念、形象、功能以及产业孵化路径的形成因素;针对目前乡村文旅皮革产业的发展需求现状,总结了动漫IP元素在乡村文旅皮革产业中的市场价值、美学价值、文化价值;并以此提出了动漫IP元素在乡村...     

非遗文化传承视域下苗族文化创意设计与应用

将民族非遗文化资源转化为具有市场竞争力的文化IP,是推动民族文化传承与创新的重要手段。随着数字媒体和网络技术的迅猛发展,非遗文化IP形象设计逐渐成为新的文化潮流。其中,苗族的非遗文化以其独特的魅力吸引了越来越多的关注。文章通过对苗族文化IP形象的深度探索、整合与创新设计,展现出苗族非遗文化的独特魅力,促进公众对它的理解与认知,为文化产业的发展注入新的活力。这不仅有助于民族文化的传承,也能推动文化创意产业的创新发展。     

非遗文化为背景的蒙古族“那达慕”IP形象设计与研究

目前蒙古族“那达慕”大会文化的传播，缺少文化与大众之间连接的纽带，迫切需要具有代表性的IP形象来推广蒙古族“那达慕”大会的传统文化.文章旨在将蒙古族“那达慕”大会的元素与具有现代审美的IP形象相结合，提升“那达慕”的知名度，带动文化、旅游产业的发展，为非遗文化的传承与发展探索新的道路。     

“戏曲兔”IP形象设计北大核心

作品说明:作品将传统文化和现代萌系审美相结合,对戏曲角色生旦净丑的造型元素进行提炼,与十二生肖中的萌兔形象进行融合,设计“戏曲兔”IP形象,传播“国潮”风尚,彰显文化自信。     

浅析IP形象图案在服装设计中的应用

在当代服装设计领域,IP形象图案已成为一种重要的设计元素,它不仅丰富了服装的视觉效果,也成为传达品牌个性和文化内涵的独特方式。文章分析了不同类型IP形象在服装设计中应用特征,概述了IP形象在提升服装品牌商业价值方面的作用,重点研究了IP形象在服装设计上的具体实现方法,还讨论了IP服装的市场定位、受众分析和推广策略等关键商业策略,为服装设计师和品牌提供了将IP形象应用于服装设计的实用指导。     

浅谈博物馆资源融入美术课堂

在当今教育理念转变和变革的时代,教育的发展也顺应时代潮流呈现出前所未有的新特点,在文化情境中学习美术,更易于提升学生的核心素养和学科素养,博物馆的教育职能也逐渐凸显出来。博物馆藏大量文物,美术教师可以利用博物馆中的文物进行课外教学,让学生在文化情境中更好的感知美术、学习美术。文章依据新课标的改革和博物馆的教育职能,对博物馆资源融入美术课堂进行了探讨和分析。     

吉州窑博物馆文化衍生品设计研究

近年来我国的文化创意产业蓬勃发展,文化衍生品的热潮使我国各地的博物馆积极地展开博物馆文化衍生品的开发与设计,并取得了一定的效益。基于吉州窑博物馆文化衍生品的设计探索,围绕当地特色地域文化,融合当代审美,设计一系列文化衍生品。     

“建筑图像派”与室内空间的图式与体验

后工业社会现代传播科技和消费主义促使以“图像”和“形象”为中心的视觉文化传播系统构筑了我们新的视觉生态环境。未来主义的“建筑图像派”作品体现了对非物质属性和文化的强调,这种趋势将深刻的影响到未来的室内空间与家居产品设计,图式的运用将视觉图像设计、多媒体设计、空间设计与家居设计相融合,构成未来室内设计“视觉文化”的综合表达