芜湖铁画的鉴赏和开发

芜湖铁画,是中国独具风格的工艺美术品之一。铁画工艺品原始的审美艺术和独特的地域文化使得它在现代工艺品在市场中受到人们的重视。但随着社会的发展,技术的更替,铁画这块瑰宝却遇到了相当大的发展瓶颈。如何对待问题,如何发展和开发?这是文章所需要思考的。     

芜湖铁画保护与传承刍议

文章以芜湖铁画为研究对象,着力围绕经济新常态下铁画艺术的保护举措和传承范式进行研究,旨在为国家级"非遗"芜湖铁画再创艺术辉煌提供新的思路。     

书画艺术中窥探铁画一斑

铁画,安徽芜湖特产,非物质文化遗产,中国独具风格的工艺之一,是书画高度抽象的艺术,从铁画技艺中探寻书画的踪迹,形与意、虚与实、刚与柔、形与神、藏与露、放与收、倚与侧、疾与涩等艺术元素,正是这些书画元素的积累融合使得铁画成为一门别具一格的艺术,散发出别样的艺术气质。     

书画艺术中窥探铁画一斑

铁画,安徽芜湖特产,非物质文化遗产,中国独具风格的工艺之一,是书画高度抽象的艺术,从铁画技艺中探寻书画的踪迹,形与意、虚与实、刚与柔、形与神、藏与露、放与收、倚与侧、疾与涩等艺术元素,正是这些书画元素的积累融合使得铁画成为一门别具一格的艺术,散发出别样的艺术气质。     

让芜湖铁画乘上旅游快车

芜湖铁画市场发展滞后与高速发展的旅游业存在严重的不平衡,这是目前芜湖铁画发展面临的巨大困境。而设计和市场的偏差,正是引起铁画滞后发展的问题关键。本文从设计的角度试图探究如何将芜湖铁画和旅游高度结合,融徽州文化于铁画之中,把铁画打造为有影响力的旅游纪念品。     

设计艺术中怎样更好的利用民间传统艺术

就民间传统艺术来说,它是我国传统文化的重要组成部分,在设计艺术中对民间传统艺术进行有效运用的话,不仅能对民间传统艺术进行有效的传承和发展,同时对于设计艺术作品来说,还能有效融入具有明显东方气息的文化要素,提升其本身的艺术价值。文章就其有效运用方法进行了详尽的阐述,希望对于实现我国民间传统艺术与艺术领域发展的双赢能够起到积极的促进作用。     

设计艺术中怎样更好的利用民间传统艺术

就民间传统艺术来说,它是我国传统文化的重要组成部分,在设计艺术中对民间传统艺术进行有效运用的话,不仅能对民间传统艺术进行有效的传承和发展,同时对于设计艺术作品来说,还能有效融入具有明显东方气息的文化要素,提升其本身的艺术价值。文章就其有效运用方法进行了详尽的阐述,希望对于实现我国民间传统艺术与艺术领域发展的双赢能够起到积极的促进作用。     

皮影艺术在现代服饰设计中的应用与创新

从我国皮影艺术现状和现代设计领域对传统文化的研究现状入手,分析了现代服饰设计中对传统文化元素的传承与创新的重要性,提出了以设计推动传承,以设计促进发展的观点。文章着重对皮影艺术与现代服饰设计进行融合的途径进行了分析,使其在展现出新的时代特色及民族传统文化精髓的同时,实现民间传统艺术元素在现代服饰作品中的应用与创新。     

文化自信视域下的民族传统文化设计研究——以藏族传统面具为例

少数民族作为我国多民族体系的重要组成部分,蕴含着丰富的历史文化,体现着我国本土文化的多样性,其文化资源的珍贵性与独特性在国家文化产业市场中有着相当重要的地位。文章从藏族文化入手,发掘传统藏族面具中的艺术表现形式,以藏族传统面具在文创产品中的设计转化为例,探讨藏族传统文化在旅游纪念品中的设计现状与改善途径。通过对藏文化中传统视觉元素的研究来进行相关文化创意产品的设计实践,提升民族传统文创产品在当下日常生活中的创新性与融合性,推动藏族地区文化与经济的双重发展。     

中国传统装饰艺术在数字绘画艺术中应用初探

数字绘画技术主要应用在商业插画、科普插画、少儿插画、游戏人物及场景设定等方面,其中又是在动画与游戏中应用最广,让数字绘画艺术更好地为我国的文化创意产业服务,向世界展示出具有本民族特色的文化艺术产品,中国的传统装饰艺术将是其取之不尽的艺术宝库。     

明清家具雕刻与传统绘画造型相似性研究

中国传统雕塑和传统绘画都是历史上最具有魅力的两种艺术形式,也是素材和品种最为繁多的艺术,两者有很多方面是相融相通的,其中又以木雕,尤其是明清家具木雕与绘画最为相似。文章将通过对明清家具和传统绘画的客观比较,得出两者在造型方面的相似之处,这种互通性对当今新中式家具及发展当代家具雕刻有着积极的现实意义。     

国画绘画元素在时装画中的创新运用

自20世纪20～30年代受西方影响最广泛的上海有了时装画的问世以来,我国时装文化也就发生了巨大的变化,直到70年代末80年代初,时装设计专业才在我国出现,时装画成为了一门专业必修课,从此改变了几十年服装裁剪书中只有款式说明图的现状,并视为服装文化的组成部分,并且越来越多样化。本文将我国传统绘画元素穿插运用于当代时装画进行自我风格的拓展,希望传统与现实能够紧密地融合起来,使时装画这门艺术繁荣兴旺。     

制砚艺术规律探讨

砚,俗称砚台。融合了书法、绘画和雕刻艺术的精华,是实用品和艺术品的结晶,是我国传统文化的产物。随着社会的发展,砚的实用功能正在退化,而砚作为我国独有的一种工艺美术品,却越来越受到人们的关注。通过砚台的造型、雕饰等艺术特点,从粗与细、主与次、线与面、动与静、方与圆、刚与柔六个方面研究和探讨制砚艺术的规律性问题。     

湘南民居的建筑装饰木雕艺术初探

湘南民居作为中国传统民居的一部分,由于其独特的地理环境呈现出鲜明的地域特色和深厚的传统文化精神。而附着在湘南民居建筑之上的装饰木雕艺术,因深受中国传统文化、地域多元文化及地理环境等因素的影响,以丰富多彩的艺术形式、质朴率真的表现手法、博大精深的传统文化内涵而成为地域性传统优秀文化艺术的代表。     

墨韵新香——浅谈传统水墨应用于平面设计的审美意趣

在中西方文化激烈碰撞的今天,中国的平面设计在加快融入国际先进设计领域的同时,正在不断深度挖掘中国的传统文化元素,水墨作为中国传统文化艺术领域极具代表性的表现形式,应用于现代平面设计,形成了极具东方审美意趣的文化艺术表现符号。文章通过分析水墨的传统审美性及其独树一帜的艺术表现语言,试图探讨其应用于现代平面设计中的审美意趣。     

浅谈中西传统绘画的美学思想差异

由于中西方的宇宙观和哲学背景不同,导致了中西美术的差异。在传统绘画中,形成东西方两大体系,即以中国画为代表的东方绘画和以油画为代表的西方绘画,它们各有自己的基本特征和传统文化的特点,从而形成各自不同的表现形式和审美特点。     

距离产生美

国画和油画是分别具有典型东方和西方文化气质的画种。自古以来它们的展示方式就不同。但是在当代,油画的大空间墙壁式展示却成为一种主流,在各种画展中几乎一统天下。本文针对此现象提出疑问,并选择从视觉心理的角度进行探讨,发现由于国画和油画的最佳观看距离是不同的,所以适合油画的展示方式并不一定适合国画。欣赏艺术作品就是欣赏文化,中国画需要与之对应的文化氛围和展示及欣赏方式。     

基于纹理合成的水墨山水画自动绘制

通过分析中国山水画的一般创作技法,提出了基于纹理合成的水墨山水画绘制方法.将一幅图像作为控制图像,用于控制要绘制的区域轮廓和明暗色调;采集画家的手稿作为样本图像,通过纹理合成绘制出国画绘画中的各种皴、染笔触;在传统的纹理合成方法上,提出了一种目标控制的多级纹理合成算法,该算法能利用控制图像有效地控制纹理合成的结果.从而可以将一幅数字照片或简单的手绘图自动地转换成各种中国水墨画效果的图像.仿真结果证明了该方法对于各种山水画的绘制具有良好的效果.     

影响新疆国画人物画的内在因素

本文从影响新疆国画人物画内在的艺术特点中对于龟兹文化、伊斯兰文化、西方绘画、波斯细密画四个方面的因素,从能够收集到的新疆国画人物画资料中,列举有代表性的画家及作品,并进行了分析研究与对比。为新疆国画人物画的发展趋势。走向继承写实传统,融合现代意识,开拓时代精神提供了研究方向。     

浅论古代书画关系暨书法对当代中国画的实践意义

书法作为中国画的一种环境条件,一种文化形态或文化精神的条件,是因为有书法文化环境的存在,才有的书法化的中国画。本文通过对中国原始书画的某些共生现象和历史上一些代表性书画家的创作实践及意识等因素,论证书法艺术对当代中国画发展的实践意义。