以《大黄山》为例分析纪录片的故事化表达

关于纪录片的定义,众多名家争论不绝,一般用“非虚构”（non-fiction）笼统地进行界定.尽管关于纪录片有多重的定义和表述,但在中国,真实性和纪实性一直被视为是电视纪录片的两个基本特征.     

纪录片故事化的叙述方式及创作研究

实现对纪录片故事化的叙述方式及创作研究,有助于从艺术和技术双重维度对此加以把握.文章首先对故事化叙述方式的定义进行了概述,而后分析了纪录片故事化叙述方式的应用形式,最后探讨了纪录片故事化的创作方法,以期为促使纪录片的制作质量得到高效提升提供一些参考帮助.     

韩蕾 在Discovery讲中国人的故事

采访导演韩蕾是一个很偶然的机会,虽然时间很短,但还是体会到她作为一位中国体制内的纪录片导演的那种执着与无奈。新锐,这个词也许并不适合韩蕾。我更愿意用“敏锐”来形容她,倘若不然,一位固守陈规的导演是无法细密觉察并根据国际观众的不同口味而去创作的。倘若不然,她也不会被Discovery的新锐导演计划选中,让世界上更多的观众了解到我们这个泱泱大国里发生的一些快乐的小事。     

纪录片故事化创作论

纪录片是供人们观赏的艺术品,好看是纪录片的价值核心。如何才能做到好看,这就是讲故事,故事从何而来,人,是纪录片创作的永恒话题,人的思想、人的情感、人的行为、人的真善美、人的假丑恶、人的环境、人的社会意识、人的内心世界成为纪录片创作的内容和主题。     

和纪录片人聊纪录片

“一个国家没有纪录片，就像一个家庭没有相册。”智利纪录片导演顾兹曼的名言深入浅出的表达了纪录片创作的意义所在。但是在中国影视圈里，拍纪录片被认为是“最不赚钱”的活儿，这也是不争的事实。虽然国内院线票房年年飙升，连创佳绩，但是似乎和纪录片没什么关系，纪录片想走院线发行，也几乎是不可能的一件事情。     

新媒体环境下纪录片故事化叙事探索

在新媒体环境中,媒体格局、舆论生态、信息传播方式均发生了巨大变化,移动终端、数字电视等新型媒体形式不断涌现并影响着人们的生活,改变了人们接收信息的习惯。作为记录社会生活、反映现实世界的图像载体,纪录片也要顺应时代发展,不断调整叙事方式,满足观众的收视需求。基于此,本文从故事化叙事角度切入,分析新媒体环境下纪录片故事化叙事的变化,并提出相应的叙事策略,以供纪录片创作者参考。     

纪录片中的自觉与直觉

前两天偶然参加了国内某影展的闭幕会。会上有人用诗朗诵的方式对于多年来民间影像的艰难成长做以抒情表达,临了不忘勉励大家要“坚持”。旁坐的导演当时就表示用词不当,他认为不应用“坚持”而应用“自觉”。会后导演们小聚,不知谁又挑起争论,     

谈纪录片如何成功运用“故事化”创作手法

随着信息时代观众对电视节目的“多元化”需求，不少电视纪录片的创作者正在以探索和发现的眼光，以创新的思维追求题材和表现手法的艺术“多样化”，以寻找新的生存和发展空间。我在认真观察、研究了国内外同行成功的人文类，社会类、自然类纪录片之后，     

景深镜头在纪录片中的作用

景深在影视艺术的表现中可以增加画面的艺术感与美感,其独具特色的视觉空间感及镜头表现力形成的特殊时空感成为影视艺术中富有创造性的表现手段.纪录片一直以其真实性收获观众的青睐,在其真实性之上进行艺术加工,能够增强纪录片的观赏性.把艺术片进行艺术化的处理并不是减少它的真实性,而是在真实的基础上进行修饰,增加其内容的丰富度,更好地叙述故事.     

森林故事——对大型自然生态纪录片的纪录

森林,这大地的霓裳,众生的摇篮,人类的庇护神,在人类的发展史中举足轻重。于是,如何运用电视语言表现森林成为《森林之歌》剧组自2003年开始探索并逐步明朗的一个过程。2007年12月1日,《森林之歌》在央视十套首播。     

电视专题节目的故事化制作

随着我国电视荧屏收视竞争日益激烈,如何在激烈的竞争当中脱颖而出并树立品牌效应,已经成为当前电视专题人所要面对的必修课程。在这一过程当中,电视专题节目作为电视节目的重要的组成部分,越来越受重视,其意义和作用不容小觑。因此,笔者立足于这一现状展开讨论,并结合电视专题节目的特点进行深入分析,进而提出故事化制作方式。     

纪录片中新的力量：身体行动

比尔尼克尔斯在给纪录片分类时指出,参与型纪录电影的形成正是基于拍摄者认识到无需掩饰自己同被拍摄者之间的亲密关系,也不需要在讲述故事或观察发生的事件时表现出似乎不在现场的样子。而让鲁什、原一男这些导演则提出,由于电影制作者的在场而引发的故事和他们不在场时发生的故事是一样值得记录的。在让鲁什提出的“真实电影”之后,我们看到日本导演原一男、美国导演迈克尔·摩尔和摩根·斯普尔洛克的纪录片中,已经不满足于温睛脉脉的参与和介入,而是将自己的身体姿态强硬地横插在摄影机前,不仅仅用摄影机,而是用自身的行动来推动和完成其影片的构成。     

浅谈电视纪录片的“故事化”和电影故事片的“纪录化”——以《探索.发现》和《辛德勒的名单》为例

电视纪录片的故事化和电影故事片的纪录化展现的是纪录片和故事片互相补充和互相借鉴的态势,这种发展态势既标示出故事片和纪录片之间的诸多共性,也彰显了故事片和纪录片之间的原则性区别。对它的了解有助于我们把握纪录片和故事片之间的度,并在这个基础上促成两者之间的积极的借鉴。     

首届华人纪录片提案大会

CNEX将于10月在台北主办第一届华人纪录片提案大会，为独立导演与成熟的影像机构架构一个合作平台。有意的大陆导演和制片人可以报名，若入选可全程免费参加台北的提案会。     

电视纪录片平行叙事结构

电视纪录片是创作者根据现实生活中的真人、真事、真景象、真氛围创作的,客观上是创作者观察、思考、选择后的产品,能表达创作者潜在的主观思想,具有一定程度上的艺术感染力。好的电视纪录片的叙事结构不仅在于把故事讲清楚,更在于让欣赏者在影像时空中得到审美的愉悦,产生理性的思考,亦即产生结构美。因此,电视纪录片结构构建的美学追求,有助于最大程度地实现电视纪录片的表现效果。     

浅析特写镜头在纪录片中的运用

特写镜头是影视作品中的一个重要表现手段,通过采取近距离拍摄的方法,通过局部放大、强调,使其所形成的艺术效果更加强烈,能够更加细微地将人、物情况表现出来,给人以更加特殊的视觉感受,使观众能够获取更为强烈的印象。正因为特写镜头具有强烈的视觉感受,运用不得当的情况下,就会使表现力得到削弱。对此,本文主要对纪录片中特写镜头的运用进行剖析,为纪录片中合理运用特写镜头提供借鉴。     

天之界——专访纪录片《天之界》导演鲁峰

“这是我们祖先的诗,怎能不唱给后人？这是我们先辈的诗,怎能不讲述给后人？这是老人们留下的故事,这是—代传—代的故事。” 上面的这段话是《天之界》开篇的第—段解说词,那个苍老遒劲的声音在雪山草地间回荡,昭示一个古老高原民族的悠悠岁月。2012年“精英100”索尼影视制作精英扶植计由索尼中国专业系统集团和《数码影像时代》杂志社联袂打造,     

严现：记录影像故事的人

每一个城市都承载着许许多多的故事,但在南京,却有一个独特的＂收故事的人＂——老万。作为一个记录生活故事的人,严现用摄像机记录下了老万和他的南京故事。旧物里的南京故事作为土生土长的南京人,严现导演对于这次《发现·南京》菁英导演计划有着自己的理解。参与进来也是一个朋友偶然看到便想到了有着十几年电视台纪录片制作经验的严现,而对于严导来说这是次机会,也是第一次操作和尝试这种Discovery主导下的国际纪录片平台交流活动。     

纪录片中的人文精神研究

人文精神不仅可以提升纪录片的地位,而且还能够丰富其内容,记录片中的人文精神成分有助于体现现今社会以人为本的理念,这种理念是纪录片不可或缺的。     

同期声在纪录片中的运用

真实是纪录片的灵魂。作为视听艺术的纪录片,不论是画面语言还是声音语言都是为纪录片的真实性服务的。纪录片从黑白无声发展到彩色有声,从胶卷拍摄到数码拍摄,其声音表现力的地位逐渐上升,并且与画面语言承担同等重要作用。纪录片中的同期声可以增强画面空间的真实感和亲近感,丰富了纪录片的层次,增强纪录片的真实性、生动性和现场感。