高职院校舞蹈教学的实践与探索

高职院校舞蹈教学不仅为社会培养众多的舞蹈专业人才,同时还承担了审美教育的重任。为了进一步提高舞蹈教学质量,教师要积极转变舞蹈教育观念,选择针对性较强的教学内容,运用贴切的教学语言。     

浅析在舞蹈教学中提高学生的表现力

本文就舞蹈教学中如何进行情感体验的培养,教会学生如何深刻、细致地体会舞蹈作品中的情感内涵,提高他们的舞蹈表现力进行了探讨.舞蹈是艺术教育中重要的组成部分之一,它既是一种以人体动作为语言的艺术形式,也是一种最好的抒情表意的方式,而情感表现是舞蹈教学中的重要内容.     

舞蹈编导的基本素养与能力浅析

舞蹈作为肢体语言,编导是其基础.舞蹈通过动作展现出来,经过编排的动作就可成为舞蹈.舞蹈是一种表达方式,通过肢体在空间中的变化传达出编导和舞者想要表达的东西,并且能够全面准确地反映出舞蹈的特点和观者进行交流,这对舞蹈教学提出了针对性的教学方法.     

大学舞蹈教学探微

作为肢体语言的舞蹈艺术,是一种依赖富有节奏韵律的形体动态来表现社会现象和人的思想、情感、观念的艺术。它贴近生活,丰富多彩,为人们所接受和喜爱。舞蹈以其生动的形象、多彩的舞姿、神采飞扬的精神风貌,吸引着人们在审美的意境中畅游,在舞蹈中陶冶情操,净化心灵,锻炼体魄,提升素养。这就决定了舞蹈教学在整个素质教育中不可忽视的地位。在教学中,教师不仅要加强对学生进行舞蹈训练,还要通过舞蹈教学提高学生的审美能力,陶冶学生的情操,达到使学生身心愉悦的目的。     

谈大学舞蹈教学中节奏意识的培养

掌握节奏感是提高学生舞技的一个重要教学内容。无论学习哪一种舞蹈,首先要掌握的就是舞蹈中的节奏,其次才能学好舞蹈的风格、舞蹈的表演等其他环节,本文从形体训练是培养节奏感的基础、对音乐的理解是掌握舞蹈节奏感的关键、提高学生的审美情趣和综合素质是提高节奏感的中心等三个方面,着重探讨在大学舞蹈教学中,如何培养学生的舞蹈节奏意识。     

浅析吴冠中绘画作品中油画语言的运用

油画语言是每位油画家在油画作品上情感和思想传达的表达方式之一。油画家在画面上对绘画语言的掌握程度是衡量一个油画家艺术水准的重要依据。点线面的均衡安排、构图的新颖、色彩的鲜亮、笔法的独特性、空间的恰当处理等都是画家们内心情感与思想表达中非常关键的语言符号。     

探讨聋生民族民间舞的教学方法

民族民间舞在舞蹈艺术中是一个重要的组成部分,它是最古老的艺术形式之一,也是诸多舞蹈艺术形式的来源。民族民间舞是在人们的日常生产,劳作过程中诞生,由劳动人民直接创造,具有鲜明的人文风俗和浓厚的地方特色,反映了一定历史条件下的社会状况,并随社会的不断发展而注入新的成份的舞蹈形式,表达着人们最真实、最淳朴的情感,并有着独特的舞蹈风格和地方特色。因此,在聋生舞蹈教学中,民族民间舞也是一个不可缺失的部分,那么如何在教学过程中开展民族民间舞的教学呢？     

努力提高高校舞蹈专业学生的音乐素质

舞蹈是一门综合性艺术,它除了舞蹈本身之外还包括音乐、文学、美术等,其基本组合是舞蹈与音乐,它们二者是一种生来的天然组合关系.本文详述了音乐在舞蹈教学中的作用,就提高高校舞蹈专业学生的音乐素质进行了探索性论述.     

浅谈舞蹈批评对舞蹈发展的作用

舞蹈与世间万物一样,其发展都是在矛盾与批评之中进行的,舞蹈之所以能发展到今天,经历了从远古到近现代的蜕变,其过程离不开一个重要因素--舞蹈批评.舞蹈批评使舞蹈艺术在"言之有物"的基础上"言之有理",在感性的肢体语言之外建立了理性的思维基础,在舞蹈的历史长河之中,舞蹈批评与感性层次的舞蹈艺术是在矛盾中相辅而成的.惟有如此,并以此而拓展下去,舞蹈世界才可以有一方无边美好的前景!     

浅谈中国民间舞教学中的共性与个性

中国民间舞是一个包含多种舞种的集合的概念,这些舞蹈大多早经过选材、提练、加工、重组纳入舞蹈院校的课堂教学日程中来。作者作为一名民间舞教员,在长期教学实践中,对民间舞教学中共性与个性问题进行了尝试性的讨论。     

以形体动作为语言的艺术——从《千手观音》谈舞蹈语言

舞蹈是通过形体动作的表情来传神达意,它比其它艺术显得更为形象、直接和生动,说明舞蹈语言是情感的进一步升华,是一种抑制不住的情感的外化.组织、使用和欣赏舞蹈语言应遵循审美的原则.     

中等专业学校幼师专业舞蹈课教学改善对策

中等专业学校幼师专业舞蹈教学目的培养学生成为会跳、会唱、能进行舞蹈教学与创编的综合型人才。本文首先探讨了中等专业学校幼师舞蹈教学的特点;其次总结阐释中等专业学校幼师舞蹈课的内容及其内涵;最后从多个角度探讨了中等专业学校幼师舞蹈课教学的实施与改善策略。     

民族舞蹈教学策略分析

民族舞是中国各民族人民共同创造的文化成果,是舞蹈文化的宝贵财富。民族舞蹈教育是艺术教育的重要组成部分,在舞蹈教学中发挥着重要的作用。如今,在日益全球化的大背景下,国内的民族舞蹈教学也得与时俱进,跟上当前的民族舞蹈教学实践,从而使其教学目标得到充分的体现。因此,本文主要分析了高校民族舞蹈教学的策略。     

高师《中国民族民间舞蹈》课程教学改革与实践

本文针对高师《中国民族民间舞蹈》课程教学的改革,从选择适合的教材;通过剧目赏析课提高鉴赏能力及审美素质;运用直观形象教学、创设情境教学、情感教学等多种方法进行论述,从而提高教学质量。通过实践参加多次的社会实践性演出活动增强学生各方面的能力,尤其是想象力、创编能力、组织管理能力等。总之,通过对高师《中国民族民间舞蹈》课程教学改革与实践,不仅提高教师们的专业素质,同时学生又学有所得,达到真正的教学目的。     

论舞蹈教学中的美感培养

美是舞蹈的本质,是舞蹈的基本品格和艺术功能,舞蹈教学中的美感训练是舞蹈基本功训练中的基础.从影响舞蹈美感的因素入手,探讨舞蹈教学中培养学生美感的方法,使学生能够更好地认识美、感受美、体现美,从而达到丰富舞蹈教学方法的目的.     

浅析舞蹈教学对学生审美意识培养的重要性

审美教育是高校舞蹈教学中一项重要教学任务。然而,有的教师往往忽视了审美意识培养在舞蹈教学中的重要作用。对此,笔者结合多年教学经验,详细分析阐述了在舞蹈教学中培养学生审美意识的方法。     

关于传统舞蹈教学的探讨

传统舞蹈教学一直追求舞蹈动作完成的规格和完美性.虽然舞蹈是人体动作的艺术,但动作绝不是舞蹈追求的目的.如果错误地把动作当成了舞蹈的目的,就必然产生"形式思维".然而这种思维方式却普遍存在,渗透于教学,使得受教育者头脑僵化,因而阻碍了中国舞蹈的发展.根据这个观点,对传统舞蹈教学的现状进行分析,从而促进课程改革,树立正确的教学理念,尝试提出改革创新的一些举措.     

浅论如何培养和加强学生编舞的能力

本文主要是论述如何培养和加强学生编舞的能力,让学生体味舞蹈创编的魅力,从编舞技法教学体系入手,探讨了舞蹈课程的设置、对音乐的理解和处理、巧妙地运用空间或道具、舞蹈动作的编排、理论知识的学习等方面的问题。     

浅论少儿舞蹈教学

舞蹈是八大艺术之一,是于三度空间中以身体为语言的运动表达艺术.舞蹈的内涵非常丰富,通过舞蹈训练,不仅能强身健体,还能提高儿童的美学修养、音乐修养、内在气质、综合素质等.儿童通过想象和联想,体验音乐所表达的情感和所描绘的情景,进而用身体语言把它形象地表现出来,从而加强了孩子的想象力和创造力.儿童对舞蹈具有天生的好奇和渴求心理,寓教于乐是儿童最愿意接受的受教育方式.     

职高舞蹈教学中运用多媒体技术之我见

针对当前职高舞蹈教学存在的问题与不足,本文以多媒体技术的运用为契机,在此基础上,从改进教学方法、创设教学情境、丰富教学资源等方面,提出了运用多媒体技术、提高舞蹈教学效率的对策建议。