试析中国古典绘画中的色彩观

中国传统绘画是以水墨为主的,这与中国几千年来的色彩观互为因果互为表里。本文试从两方面来讨论色彩观与古典绘画的关系,一是＂五色说＂的提出对中国古典绘画色彩观的影响;二是形成中国古典绘画中＂墨即是色＂的主流意识的格局及其意义。     

中国水墨艺术作品之源流——关于“精气神”的思考

中国水墨画经过数千年的发展,不仅形成了鲜明的民族艺术风格,而且古老卓越、博大精深的文化内涵成为世界艺术之林的一面旗帜,一枝独秀。因此,作为延续至今中国最高端的文化表现形式之一,古老的水墨艺术具有推动世界文化进步的现代艺术精神,它赋予了发自内心而又自然流露的情愫和灵魂。而主宰中国文化内涵的＂精气神＂带给中国水墨艺术的影响与思考,值得我们反复推敲思考。     

王维山水诗与山水画创作技巧比较

＂诗中有画,画中有诗＂是苏轼对王维的评价。王维擅长山水诗,亦擅长山水画,更打通界限,实现诗与画的共通,这便是王维在诗画史上最大的成就。王维的山水画作早已失传,仅留《山水论》《山水诀》两篇山水画创作理论。本文欲借此两篇画论,结合王维山水诗篇,从布局手法、色彩应用、时空观念三方面探究其山水诗画创作的异同,从而进一步揭示出其＂诗画合一＂的深层原因。     

南宋院体山水画风演变成因初探

马远、夏圭变李唐的＂全景山水＂、刘松年的＂小景山水＂为＂边角山水＂并将李唐＂水墨苍劲＂的画风发展成南宋标志性的画风。本文着重从地域环境、社会环境、哲学思潮影响下观照方式的转变和艺术发展的自律性四个方面来探讨南宋院体山水画风演变的成因。     

论水墨动画中的中国画内涵

中国的水墨动画传承于传统的水墨绘画,并以此和电影艺术结合,开枝散叶,形成了一种中国风的独特艺术格调,开创了＂中国学派＂,并在国际电影动画艺术中独树一帜,影响深远。本文从水墨动画独具匠心的艺术特征入手,结合具体的实例分析,再现中国水墨动画的迷人风采,为中国动画的发展提供一些灵感。     

现代山水画置景问题研究

由中国历代传统山水画入手与建国后现代山水画在置景的问题展开对比,发现历代山水画在置景上的变化与现代山水画的不同;由于现代山水画受到西方绘画思想的植入,现代艺术家的艺术取向与中国传统山水画的表现方法出现了的根本上的区别。又从另一个方面反映出当今社会的发展与进步,我们应当跟紧社会的步伐与时俱进,进一步地完成历史的重任,做好传统山水画＂取＂与＂舍＂,做好现代山水画＂承＂与＂变＂。     

浅析山水画中“远”的意识

山水画作为中国画的一个重要分支,其空间营造有别于西方的风景画。因此,对于山水画空间的研究尤为重要,对于＂远＂的追求正是山水画空间的显现。本文从＂远＂意识的渊源,＂远＂在画面中的表现两方面探讨了对于山水画空间的认识。     

都市水墨——当代中国画多元与传统的统一

这是一个充满挑战和变构的时代,那些以古老的定义被一直被推崇的观念和固执都被＂打扫＂了,作为民族艺术瑰宝的中国画正是处在这样的一种大环境下,流长久远的审美意识和对传统文化品格的选择,受到了全球范围内文化开放与融合的冲击。从而带来的是呈现民族艺术本土特色,以＂媒介创造＂的姿态重新解读水墨这一传统艺术领域的美学内涵,则呼之欲出。     

中国水墨对现代艺术的影响

水墨画一直以来都以一种独特的艺术形式来体现中国特色艺术文化,随着它的发展与历史文化的积淀,现代艺术也受其一定影响。本文以水墨这种艺术形式在中国的重要性为基础,以央视招商广告《水墨画》为依据,来分析水墨对现代艺术的影响,同时也提出其文化对艺术的重要意义。     

中国传统水墨元素在网页设计中的运用和研究

网页设计艺术是数字化时代新兴的艺术形式,发掘网页设计与中国传统水墨元素之间的的艺术渊源,是丰富网页设计语言艺术的一个重要部分。本文从对中国水墨元素的分析和借鉴等方面论述了网页设计如何在西方文化的影响下保持自身的民族特色和内涵,如何把中国水墨的精神元素融入网页设计当中,使网页设计变得更加精美、更有特色和更具人性。     

论中国传统文化元素与现代标志设计相结合的设计手法

将传统文化元素与现代标志设计相结合,是设计出具有中国传统文化特色的现代标志的关键。本文通过实例论述了以下三种将中国传统文化元素和现代标志设计相结合的设计手法,他们分别是：＂形＂的提取与衍生;＂意＂的沿用与延伸;＂神＂的把握与传承。     

龚贤课徒画稿研究

中国的绘画史上留下大量的画论、技法等著作,为后世学画者提供了宝贵的资料。清代龚贤的《山水画课徒稿》,就是在长期授徒而积累起来的比较完备的学习山水画的绝佳教材,本文对龚贤《山水画课徒稿》的山水教学理念予于剖析,阐述其课徒稿＂取证传统＂＂造化为师＂的内涵,揭示其课徒稿的艺术价值及其对当代山水画教学的启示。     

浅谈水墨动画《山水情》

水墨动画片是中国动画的一大创举,是中国动漫走向世界的最佳代表.它将传统的中国水墨画引入到动画制作中,那种虚虚实实的意境和轻灵优雅的画面使动画片的艺术格调有了重大的突破.本文从水墨动画的概念出发,具体阐述了<山水情>的剧情,并对该片的画面、音乐、意境等方面进行了分析.     

从创作看中国画的山水精神

中国传统山水画以山川自然为描绘对象,蕴含的山水精神对中国山水画的发展起着重要作用。以山水画作为创作题材的原因,以自然为山水画的创作动机,根本上体现为人与自然山水景物的移情,托物言志;以游心于道为山水画的创作过程,山川景物与人的心境交融在一起,进入到一种审美移情的境界,以达到＂外师造化,中得心源＂。     

唐、五代书画审美对“法”的诉求

唐人尚＂法＂是对由晋以来的书画表现技法的理性归纳和总结。在书法方面如：结体法、用笔法、章法等成为书家关注的重点。绘画方面在＂求形之真切＂的时代主题推动下,表现理法的法则得以建立,这便是山水画皴法产生的原动力。     

论中国古典山水画空间中的“远”

纵观中国历代山水画作品,不难发现中国古典山水画家们特别注重对空间创造和空间布置的画面经营,使山水画呈现出中国特定文化语境中＂远＂的意境。     

“X男/女”词族探微

近年来,＂X男/女＂这一新兴词族越来越流行。＂X＂在构成成分上较自由,可以是单音节语素、词,也可以是短语;从语义来看,＂X＂主要用来陈述各种不同情状的人,但要有凸显或相异性才能进入这一结构,＂X男/女＂主要有隐/转喻、直接特征、仿拟构词这几种理据;该结构有独特的语用色彩,即结构上的不平衡使其有突出、醒目的作用,语气上则轻松、调侃、幽默等,感情色彩也更浓厚;＂X男/女＂在使用频率、人群、生命力方面都显示出了不平衡性。     

浅析“分众策略”在POP广告设计中的作用

＂分众＂属于营销学及销费心理学的范畴,研究的是销费群体的细分及定位;＂分众策略＂是广告设计研究中提出的设计方法论之一。在POP广告设计中导入＂分众策略＂的分析方法,是当代设计分析和设计定位所持的理性观念,基于此,POP广告的商品销售的功能才能有效地实施。     

论唐寅院体风格的形成

唐寅的山水画以北派形式出现居多,山石强烈的黑白对比,使得画面的立体感和交割更为清晰。但明代却是一个文人画发展壮大的时期,唐寅作为一名文人,在文人画比较兴盛的时期,他却没有完全走上如沈周、文徵明那种的文人路线,反而倾向选择了院派这种正统风格的画法,成为＂吴门四杰＂中另外一种类型画家的代表。     

“十二五”期间新疆钢铁生产能力控制在3200万吨

根据新疆维吾尔自治区钢铁工业＂十二五＂发展规划：＂十二五＂末粗钢产量2200万吨,生产能力控制在3200万吨,其中：乌昌1200万吨,北疆800万吨,南疆900万吨,东疆300万吨;＂十二五＂末实现工业总产值1850亿元,工业增加值228亿元,年均增长26%。通过技术改造,优化品种结构。