论“中国式”的身休写作

“身体写作”作为女性对抗强大的男性主流话语的武器,实现了女性自我的颠覆,但随着消费时代的兴起,商业浪潮却将女性身体写作置于尴尬的境地。“身体写作”由刚开始的内在心灵的描述转变为赤裸裸的下半身描写尤其是性经历的描写,“身体写作”本是女性主义的反男权利器,如今却打着女性主义的旗帜成为迎合身体消费背景下大众的低俗趣味,这不能不看作身体写作在中国的误读。     

论“中国式”的身体写作

"身体写作"作为女性对抗强大的男性主流话语的武器,实现了女性自我的颠覆,但随着消费时代的兴起,商业浪潮却将女性身体写作置于尴尬的境地。"身体写作"由刚开始的内在心灵的描述转变为赤裸裸的下半身描写尤其是性经历的描写,"身体写作"本是女性主义的反男权利器,如今却打着女性主义的旗帜成为迎合身体消费背景下大众的低俗趣味,这不能不看作身体写作在中国的误读。     

身体叙事在中国的演变

身体叙事是中国20世纪末最重要的文化现象。本文通过对陈染林白和卫慧棉棉为代表的女性写作的考查，探讨西方随着哲学的肉身化不断推进的身体叙事，如何从陈染们的以“身体”为中心的反抗，堕落为棉棉们的消费文化的过程，以期促进对中国现阶段文化现象的认识。     

不懈追求的“圣所”——弗吉尼亚·伍尔夫作品中的“房间”意象研究

英国著名女作家弗吉尼亚·伍尔夫不仅在写作方法上大胆创新,而且她的思想也很前卫。她的著名散文《自己的一间屋》堪称女性主义宣言书,在作者眼里,“房间”是女性的“圣所”,拥有自己的一间屋,意味着女性拥有一定的自由,这样,女性才能获得身体和心灵的自由,才有安全感,也才有可能学习和创作。这种观点在她的小说中也有所展现,她小说中的女主人公很多时候对“房间”充满眷恋,把它看成是“圣所”。’     

当代女性身体消费的伦理反思

消费社会的来临,在商业机制的鼓动之下,女性身体获得了前所未有的消费＂自由和解放＂。表面看来,这是女性＂自由的选择＂,女性身体的＂自由和解放＂;其实质上是深受＂美丽暴政＂的凌辱,女性身体成了消费对象,女性的身体内涵发生嬗变,受强制程度比以往更加强烈。     

茅盾小说中的小资产阶级问题

茅盾有自己独特的“为小资产阶级写作”的文学观;其小说突出营造了一个都市新社群生活,即新知识青年群体的公共话语空间;他将对于“时代”的宏大认知注入到血肉丰满、生命勃发的女性身体中,创造出一系列小资产阶级时代女性形象。     

深入探讨西方女性主义文学批评——西方女性主义文学批评的中国化进程

西方女性主义文学批评于20世纪80年代初期开始传入中国,在中国文坛引起了较大的轰动,使人们以全新的角度去审视文学的历史、现状及未来。而西方女性主义文学批评在中国化进程中,形成具有中国特色的女性主义文学批评,为推动中国女性文学的研究发展起到了不可忽视的作用。它奠定了中国女性文学研究的理论基础,拓展了中国文学研究的新视野,突出了女性文学的新视阈与新风貌,对女性意识和女性文本的独特关注,也促进了中国女性写作的繁荣和发展。     

浅析消费文化下的“苗条暴政”

现代的身体更多的受制于消费文化的游戏操纵,成为可称之为消费欲望的主要载体。身体形象在理解和评价公共领域的自我方面发挥独特的作用,一般来说,身体外表是广告业、自我抬高和公共关系的焦点,同时也是社会耻辱的对象。对于女性身体的道德论述,日益成为现代女性不可承受的社会文化压力,时刻伴随着无所不在的媒体沟通网络而对女性身体的每一个动作施加压力和进行规训化。就连女性身体各部位的重量、形状、及动作姿态,都被无形中纳入女性身体道德规范的范围,迫使女性在各个方面都要进行约束,使身体达到标准化和规范化。     

作为图像的自我——对后现代时尚理论的批判性评价

功能主义者从实用的角度批评时尚,女性主义者从对于女性的压制方面批评时尚,他们都希望以一种自然的服装来代替那些追求装饰和性感的女性时尚的服装.后现代的时尚理论则认为并不存在所谓自然的服装或自然的身体,他们提出身体和自我的身份本身就是文化建构的产物,因此对时尚采取肯定的态度,但却忽视了当代社会中形成的作为图像的身体和自我身份更多是时尚和广告工业操纵的产 物.从这方面看,后现代的时尚理论缺少对于当代的时尚应有的批评与反思,后期鲍德里亚的著作尤其典型.     

生态女性主义：发展中的生态伦理观

生态女性主义是女性主义面对生态危机发展出来的一种社会思潮,它主张人与自然、男性与女性之间的平等与和谐共处,反对在“父权制”世界观和二元式思维方式统治下的对女性与自然界的压迫。作为一种新兴理论,生态女性主义仍存在较大的发展空间,其理论假设值得进一步商榷,强烈的乌托邦色彩也使其在实践过程中遭遇诸多质疑。生态女性主义要实现进一步的发展,必须在加强自身伦理文化建设的同时注重理论与实践的结合。     

女性身体的伦理叙事——《钟形罩》的另一种解读

本文旨在从女性身体伦理叙事角度对美国著名的自白派女诗人、小说家西尔维娅·普拉斯的自传体小说《钟形罩》进行阐释。从女性“书写自我”的理性溯源、女性“生命本体”的伦理抗争、女性“身体反叛”的灵肉分离三个层面来分析。指出女性书写自我身体的意义就是要建构一种新的价值规范与文化规范，颠覆男权话语对女性身体的非理性因素强塑；女性有关身体的生命伦理叙事，应该探讨的是身体和欲望在男女性别中的权力等同。     

论苏童小说的女性化叙事姿态

通过比较《妻妾成群》与《简爱》、《红粉》与《小巷深处》,分析了苏童的“女性化”小说在叙事模式和思考方式方面与女性作家及现实主义作家的不同。认为苏童的小说描写女性相互间的争斗,揭示她们性格中固有的缺陷和自身文化的局限,他以比女作家更“女人”、比男作家更深刻、比一般现实主义作家更具先锋性的写作姿态,开创了为大众所喜爱的独特风格。     

论生态女性主义在《主人》中的体现

英国女作家安吉拉·卡特的短篇小说《主人》是其“去神话工程”的又一力作,在不足3 000字的短小篇幅中,通过对比手法及身体与疾病的隐喻反思了帝国文明内部的弊病,诘责并批判了父权制以文明为工具对自然和女性的双重统治,体现了生态女性主义的书写策略,在文本上实现了对男权中心主义与人类中心主义的双重解构.     

西方文学中男权视角下的女性形象

从女性主义的角度,以西方传统文学为例,分析男权社会中男性作家笔下的女性形象的3种类型:“天使型”、“妖妇型”和“恶魔型”,说明这3种类型是男权心态在文学中的折射。     

从性别批判回到性别研究

女性主义是当代文化研究中的喧嚣之地。在本土女性意识与西方女性主义先锋意识的变杂中，西方解构主义理论的滥用，造成了当代女性主义学者对待性别差异与性别写作多元化的激进和浮躁，也使得其无法避免性别主义批判与学术研究价值之间的矛盾。要解决女性主义批判中的利益与价值、批判与学术之间的矛盾，就必须从根本上摆脱性别对立的意识。实现性别研究的中国文化语境转向。在研究公共性别经验的基础上。将当代女性主义带回到性别研究的学术殿堂。     

从对抗、依赖到利用的性别修辞——由女性小说的解读透视女性生存

女性文学在当代中国的发展历程由80年代的强调女性自立、男女平等等造成了新的性别困惑和压迫,到90年代的张扬性别意识、身体写作导致女性的物化,再到90年代末盛行的“小女人散文”的巧用自身优势去赢得社会认同。拟从这些具有典型意义的文本中透视女性的生存,从而给现实生活中的女性一些启示——积极利用自身优势去获得发展的机会。     

托尼·莫里森《天堂》中的女性主义解读

托尼·莫里森的新作《天堂》描写了一个黑人城镇的兴衰,解读了生活在爱与恨、孤立与融入、分裂与聚合、吸纳与排斥、嫉妒与谅解、同情与冷漠等多元矛盾中的普通人。尤其是生活在男权社会中的女性为了摆脱身体和精神上的折磨。为了逃脱不幸的生活来到了修道院,并在那里构建了一片属于自己的“理想国”,展现了黑人女性对自我价值的追求。     

受重视与受歧视的二元悖论--报纸广告视野中的女性

随着女性社会地位的提高,女性消费群体也越来越受到广告商的重视,然而,受“男尊女卑”的“集体潜意识”的影响,广告中对于女性的性别歧视却并没有因此而减少。本文选取了三个不同时期的广告,分析了各时期广告的特点及性别歧视表现方式的变化。这种变化的结果就是:更多的女性对自身价值的寻求在不断缺失,逐渐失去了对于不公平两性秩序的批判能力。     

从简·奥斯丁的婚姻观看《傲慢与偏见》中的女性意识

简·奥斯丁在英国文学史上第一次全面探讨了妇女的处境和地位问题。其经典作品《傲慢与偏见》以爱情和婚姻为主题描写了四桩不同的婚姻,表达了奥斯丁对婚姻意度的不同看法,彰显出其理想的婚姻观,反映出其强烈的女性意识,为建立一种女性写作传统做出了“开拓性的贡献”。     

视觉女性与女性视觉

在消费社会这样的社会语境中,我们不难发现女性已成为大众话题,更是媒介关注的热点,然而媒介的女性观实质上是一种商业女性观.媒介的社会意识性别也是男性文化主导下的社会差异性别.女性成为一个商业话语,然而却有不少女性乐此不疲,消费并被消费着.