古代玉雕的工艺技法

1、阴刻线指在玉器的表面琢磨出下凹的线段,有单阴线或两条并行的双刻阴线。汉代以前的阴线段大多极浮浅,由一段段短线连接而成,若断若续,这是砣具旋转轻起轻落形成的,一般称之为“入刀浅”、“跳刀”、“短阴刻线”。 2、勾彻按设计的花纹勾出浅沟形凸起线条叫“勾”,也称阳线,商代时常用。把一边的线墙磨出一定的形体叫     

玉雕设计的水墨技法表现

水墨技法在玉雕设计中进行合理的表现,要求玉雕设计师应因材施艺,学会把握材料自身的特征进行创作。本文主要以具有水墨技法特征的玉石为例,总结概括水墨技法在玉石雕刻中的表现形式,归纳出积墨、点墨、染墨等水墨技法特征,并分析出每种技法的设计运用手法,让今后的玉雕设计师更好地运用具有水墨形态特征的玉石,并提高设计的美感,提示玉雕设计师们在遇到不同造型、肌理、颜色等特征的玉石时,学会运用不同的表现手法进行创作设计。     

浅述古今玉雕工艺流程与技法

简要介绍了古今玉雕加工工艺中的加工设备、加工工具、研磨材料的演变和发展。同时介绍了现代玉器加工从选料、设计、制作到抛光的全部工艺流程以及不同时代的工艺技法。     

我国古代的缂丝技法

缂丝,作为纺织品百花园中的一朵奇葩,已有千余年的历史。早在北宋初年就已能批量生产,而且此时的缂丝因批量大,已不仅限于富豪显宦穿用,寻常百姓也能问津。 缂丝的织造方法,不同于织锦和刺锈,缂丝的织造技志上,是采用“通径回纬”的织法,即使用轻便的平纹木机和长约     

我国古代的缂丝技法

缂丝,作为纺织品百花园中的一朵奇葩,已有千余年的历史。早在北宋初年就已能批量生产,而且此时的缂丝因批量大,已不仅限于富豪显宦穿用,寻常百姓也能问津。     

浅析玉雕金银错工艺

金银错工艺最早始见于商周时代的青铜器制作，主要用在青铜器的各种器皿，车马器具及兵器等实用器物上装饰图案。其表现手法为在器物表面绘出精美图案，依图案之形錾出槽沟将纯金或纯银拉成细丝或压成薄片嵌在图案中，而后打磨平整，抛光磨亮，形成强烈的色泽差别和耀眼的金属光泽，显得雍容华贵，绚丽多彩。     

古代山水画之于玉雕山子借鉴意义探幽

抽象的文字概念和直观的视觉呈现,都佐证着玉雕山子与中国山水画之间存在某种必然的关系,这种关系并不复杂,但很微妙。玉雕山子与中国山水画的区别不仅只是图像载体不同所带来的差异,二者所涵盖的内容范围有着根本的区别。本文试图从中国山水画的角度出发,探讨二者在表现范围上的本质区别,阐明中国山水画对玉雕山子在表现内容、透视方法、空间布局、技法风格、审美追求、理论构建、艺术品评等多个方面的发展所起到的借鉴意义。对于当代玉雕山子和当代中国山水画二者之间出现疏离现象的原因,本文也进行了简单的分析。     

玉雕工艺题材分类术语释

１浮雕———浮雕为一种雕刻方法。是在平面或弧面的玉料表面上 ,对本来是立体的人物、动物、山水、花卉等形象采用压缩体积的方法 ,一般只是压缩厚度 ,对长与宽方位仍保持原来的比例关系来表现艺术形象。浮雕是一种介于绘画和圆雕之间的艺术表现形式 ,强调平面效果 ,一些在圆雕中无法表现的题材都可以在浮雕中大显身手 ,浮雕可以表现题材的前景、中景、远景和层次感 ,而立体圆雕则不好表现 ,题材的广泛性和接近绘画的表现方式使浮雕有着广泛的用途。浮雕主要分成浅浮雕、中浮雕、高浮雕、镂空浮雕等。浮雕装饰的题材范围也相当广泛 ,除了各…     

锅贴技法的工艺探究

贴是一种行业上使用不多的烹调方法,具有煎的性质,又与煎的工艺有着明显的不同。贴类莱肴具有一面金黄一面点缀成花色、一面酥脆一面又很软嫩、一面;rh润一面又很清鲜的特点,造型别致外观优美,具有很好的推广和利用价值,     

基于玉雕工艺的现代旅游纪念品设计

当今社会,不同国家、不同地域之间的文化交流越来越受到经济发展因素的影响,这一方面起到了促进文化交流的作用,但同时也带来一些负面影响.目前,国内许多旅游胜地的旅游纪念品设计的同质化现象比较严重.文化的发展需要呈现出多元化,而旅游纪念品的设计作为不同地区文化的一种物化载体,也应该多元发展.鉴于此,基于玉雕工艺的现代旅游纪念...     

翡翠玉雕创意设计及雕琢工艺的新视角

翡翠玉雕艺术珍品的价值不仅体现在种质好、水头足、净度高、颜色俏艳等材质美,更重要的体现在良好的创意设计和精湛的雕琢工艺。本文系统分析翡翠玉雕创作中审料、问料的基本规律,玉料形体特征与造型形象的取材方位、构图章法以及作品品相美观程度的关系。在此基础上,深入探讨了对有“缺点”的天然玉料的合理处理,     

裘皮服装的装饰工艺技法简析

在裘皮服装的设计中,各种装饰加工工艺的应用和创新占有特殊的地位,它常常会使裘皮材料获得一种新的生命,使裘皮服装设计呈现出丰富多彩的个性。本文通过几种常用的工艺技法来介绍裘皮服装的装饰加工工艺。     

追求“天人合一”的玉雕俏色工艺

人们追求"美玉无瑕",但玉料在颜色与质地上总有不尽如人意之处.俏色工艺有如神来之笔,化腐朽为神奇,将玉石的材质美与玉雕技法的工艺美完美结合,达到天人合一的境界.     

谈历代人物玉雕与玉雕肖像

玉石雕刻可上溯到新石器时期，据本人所见资料，那时的玉雕就已有了人物头面形象。当时玉器上刻的兽面纹，开貌与人面纹差别不大。红山文化中也有玉雕人物。牛河梁遗址出土的裸体女神像，那双眼睛也是用玉片嵌成，商朝的玉雕人物较多。     

传统手缝工艺技法的分析研究

传统手缝工艺是现代化机器生产所不能代替的传统工艺。很多传统手缝针工艺在今天的服装制作上已经很少见,尤其是在华服当中,其工艺技法越来越少地运用。这些精美的传统手缝工艺有的已经失传,或有濒临灭绝的趋势。现着重阐述几种手缝工艺的缝制要求和技法;建立传统手缝工艺理论研究体系,体现中国服装文化的丰富内涵。     

浅析木雕工艺技法与传承

木雕工艺作为体现中国传统文化的化身,而传统技艺主要体现在中国传统文化所蕴含的思维方式、价值观和行为准则,已成为中国传统文化的重要组成部分。     

汉代纺织品印染工艺技法研究

汉代我国印染工艺就有了很高的成就,马王堆汉墓出土的彩色印花丝绸和新疆民丰北的东汉墓出土的蜡染蓝印花布实物,其娴熟的技法均表明汉代人们已经掌握了印花和蜡染工艺.文章采用了文献资料法和田野调查法,从印染工艺、印染技法、印染色彩等方面展开论述,从而得出结论:汉代印染工艺凸版印花占主导地位,其次是蜡染和夹缬等,色彩有原色、复色...     

与玉雕大师谈中国玉雕创新

近年来．中国玉雕行业谈论最多的就是创新的问题．怎样才能创作出具有当代特点的玉雕艺术精品。在刚刚揭晓的第三届玉石雕刻天工奖评选中一大批具有当代鲜明艺术特点的作品已初现端倪。记者在“天工奖”作品展示现场就此问题采访了多位玉雕艺术家。     

典藏玉雕

中国的玉文化源远流长,从殷商开始,以和田玉为主体的玉器工艺美术新时代登上了华夏民族的玉坛,才出现了称誉世界的“东方艺术”从而形成了一部波澜壮阔的中国玉器史。几千年来在中华民族中早已形成了全民族的爱玉心理,对玉的爱好,可以说是中国文化特色之一。三千多年以来,玉的质地、形状和颜色—直启发着雕刻家、画家和诗人们的灵感。