“类银类雪”话白瓷：略述我国白瓷的发展历程

白如凝脂、浑然一色的白瓷,最具自然天成的情趣,它看似朴实无华、平淡无奇,却极具诱人的魅力。因为正是有白瓷相衬,才有姹紫嫣红的彩瓷争妍,无论是青花、釉里红,还是釉上五彩、粉彩、斗彩、珐琅彩也才能竞放异彩。白瓷可谓是彩瓷展露姿色的绝好天地。然而在我国陶瓷史上,白瓷的出现绝非易事,它经历了一个由青到白漫长的工艺技术发展的历史进程。     

浅淡掌控“釉里红”釉料绘画

“釉里红”装饰瓷是我国传统名贵陶瓷产品之一。自元朝以来“釉里红”均用在陶瓷器皿的图案装饰上,要求发色均匀统一。但由于当时烧造技术所限,产品多呈色为紫色、灰紫色、黑色。想烧出一件火红色又无流动和扩散性的好作品只能是可遇不可求的。随着当代市场经济发展和陶瓷技艺及生产条件的创新,“釉里红”已成为艺术瓷中一种暖色调表现常用方式。     

釉里红瓷的发展和在当代陶瓷艺术中的表现探析

最早的釉里红瓷产生于唐代长沙窑,但只是到元代景德镇才烧成了成熟的釉里红瓷器,并且将之与青花工艺创制了青花釉里红这一新品种.青花釉里红即将青花和釉里红同饰一器,色调蓝浓红艳,美丽非凡.釉里红瓷和青花瓷同时在元朝时期达到辉煌,釉里红走过了辉煌的千年历史,在我国陶瓷艺术中占据重要的位置.在当代釉里红一样展现着饱满的热情,在陶...     

釉里红传统装饰在陶瓷中的运用与创新

釉里红传统装饰在陶瓷中的运用与创新王采（江西省陶瓷研究所·景德镇·３３３００１）釉里红装饰是我国的陶瓷传统釉下装饰方法之一，它是以铜为主要着色剂的色料．在陶瓷坯体上描绘各式纹样，然后施以透明釉经高温在还原气氛中烧成，在釉里透出红色纹样，色彩敦厚，古朴...     

元代釉里红基本特征

元代瓷器在陶瓷装饰历史上有着划时代的意义。景德镇元青花瓷精美成熟让人感叹，元代釉里红伴着元青花瓷放出异样的光采。元釉里红存世量稀少，被发现刊载的仅几十件而已。元釉里红是陶瓷装饰历史上重要发明之一。它为釉下铜红彩绘，烧成难度大，本文仅就个人的视觉角度，试论元代釉里红的一些基木特征。     

夏瑛陶瓷艺术

<正>夏瑛号珠山樵夫,1964年生,江西鄱阳县人。江西省高级技师。1991年毕业于中国书画函大。擅长陶瓷工笔人物、花     

釉里红的烧成及变化

釉里红是陶瓷釉下装饰中最普通运用的手法，其呈色的好坏直接影响产品的观赏和艺术效果。一个好的釉里红作品可以让作者兴奋不已，可以让大众激情燃烧，可以让收藏者爱不释手。何为好的釉里红产品呢？我认为一个好地釉里红必须具备：首先是红，釉里红必须要红，曾几何时历史作用要在装饰手法中加上釉里红，不管     

青花釉里红火中凤凰

青花釉里红是"青花"与"釉里红"组合装饰艺术。把青花与釉里红组合在一件瓷器上,成为一个新的艺术精品,这是元代景德镇陶瓷艺人的一项创造性成就。这不是两项制瓷工艺的简单相加,而是在掌握了两项制瓷工艺的基础上,怎样在制瓷工艺上统一起来的问题,其中特别是在烧成工艺上,要把不同的烧成气氛统一起来,早在元代是要有一个探索过程的。要得到好的     

浅谈釉里红陶瓷装饰

陶瓷装饰艺术是人类历史上最古老的装饰艺术之一,釉里红陶瓷装饰以它特有的"晕如雨后霁霞红,出火还加微炙工,世上朱砂非所拟,西方宝石致难同"比宝石还美的魅力征服了世人。     

我与釉里红

正釉里红,自元代始烧以来,在历朝历代皆被称作"瓷中瑰宝",它是指主要使用釉里红装饰手法的瓷器品种。釉里红作为瓷器釉下彩装饰的手法之一,最早烧制于元代。早在元初,这种釉下彩绘工艺就已经为景德镇能工巧匠熟练掌握了,但因釉里红烧制工艺要求极高,元代的釉里红工艺发展非常缓慢。而同时期的青花瓷工艺却早已成熟完备。由此可见,釉里红的制作比起青花更显复杂多变的工艺特征。元代的釉里红在工艺上呈色多样,鲜红的较少,大多色泽发灰,有明显的晕散,也有因温度失控而呈现的"烧飞"     

夏瑛作品欣赏

<正>夏瑛号珠山樵夫,1964年生,江西鄱阳县人。现为高级工艺美术师。世界艺术家联艺会授于"世界陶艺大师"称号。作品获国家级金奖     

浅识元代釉里红

从国内开始报道元代釉里红的时候起，这朵世界绝无仅有陶瓷中的奇葩，就在陶瓷界和热爱陶瓷研究的人们中间，引起了极大的关注和兴趣。专家，学者，藏家都想认识它，了解它，研究它。而它的脸上，却始终蒙着一层神秘的面纱……     

浅谈青花釉里红装饰

<正>釉青花釉里红瓷,属釉下彩瓷,始烧于元代中期的景德镇窑,采用青花(用含氧化钴的矿物质原料为着色剂,在瓷坯上描绘纹饰,再罩上一层透明釉,经高温还原焰一次烧成,钴在烧成后呈蓝色)和釉里红(工艺与青花同,但着色剂用的是含氧化铜的矿物质原料,铜在烧成后呈红色)综合装饰技术。清逸典雅的青花与明艳瑰丽的釉里红交织在一起,交相辉映,令人赏心悦目。青花技术在元代已相当成熟,而釉里红则刚刚起步,因此,釉里红的发色是否纯正在一定程度上影响了元代青花釉里红的整体效果。     

浅析雍容华贵的青花釉里红

翻开《宋史》的记载,我国在宋代已有"紫花坐墩"即釉里红的生产,遗憾的是至今未见有宋代釉里红的传世产品,在各大博物馆收藏的珍品中,元代的釉里红还是很稀少。根据已发现的文物资料,江西省"至元戊寅"款青花釉里红器(公元1338年),既是釉里红器有明确纪年的瓷器,又是青花釉里红器起源的物证。青花瓷起源与唐代,釉里红瓷创烧成功在元末,明初开始流行,明中期后逐渐消失在清康熙年间又恢复烧制。到雍     

“藏·品”毕加索、叶建新中西文明艺术展

<正>太史公有云:"藏诸名山,传之其人。"真正的艺术是养人、养心的,也是需要用时间去磨砺,用一生去收藏的。艺术是藏,人生也是藏,为艺术者,要耐得住寂寞,俯下身去踏实创作,这一点我深有体会。每年在景德镇期间,我都要走访有经验的老艺人,足迹遍布景德镇大街小弄。在创作方面,材料与火的把控需要多次试验,不断改进,与工人同吃同住,用了七年时间,研究并烧制水墨青花瓷和釉里红作品,旨在复兴青花、釉里红的最佳发色,与此同时,开创笔墨精神在     

釉里红与青花釉里红

釉里红,顾名思义是呈现红色,釉里红烧制最佳效果是红中带绿。釉里红工艺和青花瓷几乎万千一样,都是高温一次性烧成的釉下彩瓷器,不同的就是釉里红是用铜红料绘制,青花瓷采用钴料绘制。釉里红表现力强,颜色艳丽喜庆。绘制釉里红有线绘法、拨白法、涂绘法。釉里红也可和青花同时描绘在一件作品上,则称之为"青花釉里红"据现有考古资料发现釉里红出现在元末明代早期,这是根据1979年江西省丰城县发现的青花釉里红瓷器。釉里红也有几百年的历史一直延续至今从未间断,当代釉里红和青花釉里红瓷器也是备受欢迎,景德镇当代不少名家也采用釉里红来创作自己的作品。本文就以釉里红与青花釉里红的特征、起源、装饰以及釉里红的发展问题来论述。     

神奇的“搅釉瓷”工艺技术

"搅釉瓷"、"绞胎瓷"是北宋时期当阳峪窑神奇的陶瓷装饰工艺技术,应当算一对孪生姊妹技术,她们同处一个时代而盛行,同一时间而消亡。由于人们对"搅釉瓷"神奇工艺充满了诸多疑问、不解和好奇,各种的猜测和探讨几年来持续不断。但是,至今也没有人把此项工艺技术彻底弄明白。笔者与朋友近年来也对此项工艺技术进行了探索、试验和研究。失败也在所难免,经过了多次反复研究、试验,终于在2010年8月攻克了它的技术难关,揭开了其工艺技术方面神秘面纱。"搅釉瓷"工艺技术的研制成功,拓展了陶瓷装饰技术新领域、开辟了当今陶瓷装饰新途径。如果将其工艺技术向出口日用瓷、工艺陶瓷、高档酒瓶的规模化生产方面推广,可以创造出很高的经济效益。摘要     

浅谈青花釉里红装饰

釉青花釉里红瓷,属釉下彩瓷,始烧于元代中期的景德镇窑,采用青花（用含氧化钴的矿物质原料为着色剂,在瓷坯上描绘纹饰,再罩上一层透明釉,经高温还原焰一次烧成,钴在烧成后呈蓝色）和釉里红（工艺与青花同,但着色剂用的是含氧化铜的矿物质原料,铜在烧成后呈红色）综合装饰技术。清逸典雅的青花与明艳瑰丽的釉里红交织在一起,交相辉映,令人赏心悦目。青花技术在元代已相当成熟,而釉里红则刚刚起步,因此,釉里红的发色是否纯正在一定程度上影响了元代青花釉里红的整体效果。     

浅析青花和釉里红装饰的写“意”形态

<正>景德镇四大名瓷青花釉里红装饰,是当代瓷器绘画装饰技艺的高峰,特别是青花绘画技艺达到了炉火纯青的境界。青花的静雅与釉里红的浓艳相配,更是相映生辉,令人百看不厌。随着青花制釉的发展,各种色料的青花研发成功,投入市场,如仿古青花、现代青花,各种深浅浓淡的料色一应俱全。为弘扬千年陶瓷文化,为传承创新和发展青花和釉里红装饰技艺提供了物质材料方面的保障。青花和釉里红属两种色彩门类,是有静谧与奔放相搭配在一起的,形成一种独特的工艺艺术语言,一种景德镇所独有的陶瓷装饰技艺。     

釉里红与陶瓷装饰的探讨

提起釉里红景德镇大多数人会想起元代的釉里红。元代景德镇窑烧造釉里红是用铜作着色剂的色料在坯体上描绘各种纹样,然后施透明釉经过高温还原气氛烧成。铜元素在高温下极不稳定,在高温还原焰中铜离子很容易和其他离子发生反应产生另一种物质,在窑炉中火候不到,呈现黑红色或灰红色;火候稍过铜离子便挥发,从釉层中逸出,呈现特有的飞红现象或干脆退色,纹饰不连贯。当时烧柴窑很难控制