食品包装色彩之规则——设计“古龙”牌系列罐头有感

商品的包装形形色色，浩如烟海。当我们步入百货商场，首先映入眼帘的是斑斓绚丽的色彩世界，犹如姹紫嫣红的百花园，使人眼花缭乱。色彩真是一个令人心驰神往、使人着魔的艺术世界！色彩是包装装潢先声夺人的主要艺术语言，较之构图、造型更具视觉冲击力和抽象性格特征，...     

色彩学在包装设计中的重要性

商品包装在现代市场营销中的重要性越来越令人瞩目.因为包装与消费者直接见面,比起其它广告来,它更易于吸引消费者的注意力,色彩视觉效果是在视觉心理信息判断的基础上,多渠道感觉信息的交叉、综合、联觉所产生的.对人类视觉的有关研究表明,色彩能最早,最愉快地触动人的反应,直接刺激消费者的购买欲望.现代商业活动与包装设计中,存在着大量的心理功能性因素,而包装的色彩设计,就是要多层次地利用色彩视觉心理因素,营造所需要的功能性效果传达商品特有的信息,达到流通与促销的目的.     

探析插花艺术在食品包装设计上的应用与研究

插花艺术是我国传统文化的重要代表,有着丰富的文化内涵.插花艺术在色彩、构图、造型和意境等方面都体现了我国传统艺术的特点.在现代食品包装设计中,不仅要求包装设计能够直观生动的传达食品的信息,给消费者展示商品属性,还要通过丰富的文化内涵和艺术创意,给消费者带来强烈的视觉冲击,才能从商超货架上的同类产品竞争中脱颖而出.本文通...     

食品包装色彩规则——设计“古龙”牌系列罐头有感

商品的包装形形色色,浩如烟海。当我们步进百货商场,首先映进眼帘的是斑斓绚丽的色彩世界,如同姹紫嫣红的百花园,使人眼花燎乱。色彩真是一个令人心驰神往、使人着魔的艺术世界!色彩是包装装潢先声夺进的主要艺术语言,较之构图、造型更具视觉冲击力,更具抽象性格特征,也更能发挥其诱人的魁力。因此色彩创意,既是美化商品的重要元素,又是宣传企业和产品形象的重要手段,更能增加商品的竞争力。     

新时期家具设计的色彩艺术体现

分析了家具的色彩艺术对人和环境的影响,人们对家居生活的质量要求也逐渐提高,不仅需要有高品质的家居设计还需要从视觉上满足审美需求。论述了家具色彩的重要特征,进而分析了家具色彩艺术的体现,提出了在新的时代背景下,如何进行家具设计的色彩搭配,提高家具设计的艺术表现力。     

浅析现代纤维艺术与家居环境的和谐

现代纤维艺术是一门集实用功能和审美功能于一体的艺术形式,文章以现代纤维艺术的独特性为切入点,从现代纤维艺术材质、现代纤维艺术视觉感受、现代纤维艺术的创作情感三方面分析了现代纤维艺术与家居环境的和谐性。现代纤维艺术通过其独特的材质、形态、色彩和肌理,弥补了现代家居环境中的缺陷,通过视觉和触觉媒介来满足人们的心理需求和精神需求。     

化妆品的格、形、色（下）

专用色、辅助色、色彩系统，色彩是人们视觉识别产品的第一感觉。设计中的“色”，不是一个颜色，它指产品的色彩系统，包括专用色与辅助色，有的设计强化色彩，用色彩来塑造形象，从而创造整体感觉。不改变“形”和“材质”的色彩策略也能使人耳目一新。色彩是有感情的，能调动人的情绪，成功的色彩设计能抢眼、养眼。     

论黑白图形设计中的二元对立与共生

目的以优秀的黑白图形作品为对象,探究视觉传达设计的文化内涵。方法从黑白图形的形式二元论角度,梳理色彩的文化渊源,考察"二元"及其属性的哲学根基,结合黑白图形"两极"、"互倚"的事实,考察物、色之间的审美关系;借助黑川纪章的"共生"理论,探讨对立视觉元素统一后"共生"的问题,重点是特异性、互惠性和同时性;以作品《FUTURE》为例,考察黑白二元与极简图形能天然融合又生成的意义。结论在黑白二元图形中,二元对立只是一种表达方法,使黑白图形"共生"达成一种为人的交流服务的视觉符号,进而与观者之间建构起情感交流关系。"共生"因此成为视觉传达设计理论创新的目标之一,并使之丰富、延展作品的内涵和外延。     

从市场营销的角度探讨包装设计中传统色彩的运用

色彩作为包装设计中最具感染力的艺术因素，在产品市场营销中的作用越来越重要。消费者的视觉经验和审美习惯，影响着包装色彩传达的效果。中华民族传统的五行色彩学体系和在其基础上发展起来的五色审美观，可以从视觉心理和设计理念两方面为现代包装设计提供营养。本文从市场营销的战略高度，探讨中国传统色彩的特征与规律，挖掘其中蕴涵的设计理念，从根本上提高我国包装设计的创新水平。     

以视觉传达设计角度浅谈移动艺术——对移动艺术视觉传达形式感的研究

伴随科学技术的进步,以数字媒体技术为支撑的移动艺术飞速发展,呈献给人们全新的视觉体验。在媒介传播泛滥的当今社会,如何通过移动艺术中的视觉传达设计引导大众的审美水平,成为设计者的己任。本文主要依据大众心理需求及视觉思维等方面,融合移动艺术中互动性等优势,通过对光、色在视觉传达设计形式感中运用的研究,探究移动艺术中视觉传达设计审美性的提升。     

“物以致用”多元化:传统工艺美术创造性转化价值取向

作为中华优秀传统文化的重要组成部分,传统工艺美术应在文化自信、文化自强乃至中华民族伟大复兴中担起应有的责任,为此而探索传统工艺美术在当下历史阶段的创造性转化。通过确立传统手工艺品物以致用的根本属性,从“物与用”“物与艺”“物与技”“物与市”四个方面探讨传统工艺美术立足于当代社会环境、服务于当代文化需求的创造性转化价值取向。回归物以致用不仅是传统工艺美术继承与发展的内生动力,也是传统工艺美术所依存的传统价值观在当代文化中找到落脚点,使传统中富有永恒魅力、具有当代价值的文化精神被弘扬起来,创作出符合时代内涵的现代表现形式的必经之路。     

传统中国元素在现代视觉传达中的力量

以传统文化艺术对于一个民族的身份认同有重要意义为出发点,论述了运用传统中国文化元素在现代视觉传达中所具有的优势,具体分析了传统中国元素至今仍未丧失其有效识别性的原因,列举了传统中国元素在现代大设计中的广泛应用和取得的良好文化传播效果,强调身为职业设计人,应从中国元素里面提炼出独创的属于当代的东西,进而促进国际交流。提出文化是设计的基础,设计是文化的载体。     

楚美术的造型特征在当代包装设计中的应用

目的:通过分析楚美术复合性造型特质、纹样、色彩等元素在包装设计中的可行性运用途径,探讨楚美术在当代包装设计中的应用价值。方法:由经典案例的论述,提出地域性传统美术作为传统文化意识形态的重要组成部分对当代包装设计中的积极作用。楚美术复合型造型等特征合理有度地纳入当代包装设计中,将传统体系中的优秀的成分通过"新"的方式延续发展,体现其传播的社会性以及研究的价值性、国际性。结论:当下包装设计的发展和文化性的表达,不应只是简单的以新代旧和标新立异,应加强其精神内涵的研究,从诸多方面探求其可行性路径。将楚美术造型等特征运用现代设计、构成手法进行转化,才能促进我国包装设计更好地发展,更好地表达传统、地域的视觉语言差异。     

论中国画线条在服饰装饰中的运用

传统中国画线条,在服饰中的运用古已有之,尤其在服饰图案和款式上,中国画线条都有充分的表现。但在现代设计领域中,传统中国画造型元素的运用逐渐被忽视。随着人们对民族文化艺术的研究和发掘,中国画线条元素如何被艺术设计领域运用,使艺术设计多姿多彩,具有民族个性,是从事艺术设计和艺术设计教育工作者们值得思考和研究的。     

现代视觉传达设计中的空白空间

分析了白色与空白之间的辩证关系,介绍了空白作为一种视觉语言要素在信息传达过程中的作用,进而分析了从传统书画艺术到现代视觉设计的空白魅力,并结合实例提出现代视觉传达设计对中国传统书画艺术中"知白守黑"、"计白当黑"等思想的借鉴应用。在此基础上,阐述现代视觉传达设计中空白空间的简约之美,以及空白所制造出来的虚实对比、张力和节奏等特殊视觉心理效果。     

传统工艺美术在现代设计中的创新应用

目的探究传统工艺美术在现代设计中的创新应用及发展路径。方法从工艺美术的概念入手,探索传统工艺美术与现代设计结合的必要性,配合具体案例从工业设计、室内设计、包装设计3方面论述,并以此为基础总结传统工艺美术未来的发展方向。结论现代设计应从我国传统文化中吸取足够的营养,将传统工艺美术的形式与特点完美融入,创造出独具中国特色的设计作品,使中国的现代设计更好地走向世界。     

传统工艺对现代工业设计发展的思考

为了更加明确当前工业设计产品的文化价值,保证产品的文化特色,提出了针对传统工艺在现代工业设计中的中国工艺文化的研究.在整个研究过程中,中国工艺文化的概念被诠释,同时利用图表形式予以表明;根据设计以人为本、产品设计的实用性与功能性、产品设计的因材施艺、多形式的统一等这些传统工艺中的工艺文化与现代工业设计结合的特点,提出了传承传统工艺文化中的本土文化及民族精神,将文化的精髓充分体现,同时在设计的语言、科学的进步中勇于创新,使得中国传统文化的精髓"神韵"融入到设计中,运用现代设计的表现元素,体现传统文化的意蕴.     

中国古代传统家具的演进特征研究

目的 补充和完善中国传统家具的概念,有利于人们对其形成全面的认识;归纳中国古代传统家具的演进特征,有利于理解其演进逻辑,为当代传统家具创新提供参考.方法 从历时性和共时性角度对中国传统家具的概念进行了全面的阐述;运用比较法对中国古代传统家具的品类、形制高低、腿足结构、设计观念4个方面进行历时性比较,并运用归纳法分别总结其演进特征.结论 中国传统家具并不是静态的、孤立的、一成不变的概念,它是经传统文化的浸染、设计者的巧思和技术的支持而形成的具有中国传统精神和气质的家具体系,包括古代传统家具、近代传统家具和当代传统家具3个部分;中国古代传统家具的4个演进特征为:品类由少及多、形式由低到高、腿足结构由面到线、设计观念由神到人;在当代传统家具的设计中,应适时拓展新的家具品类,继承与融合优秀的家具文化,创造多元的造型语言,秉承以人为本的设计观念.     

中国传统纺织服饰图案研究述评及价值阐释

目的 了解近年来传统纺织服饰图案的研究动态及发展趋势,归纳学术研究成果并进行评价,总结研究传统服饰图案的意义和对现代设计的启示。方法 基于史论视角、社会文化视角、工艺美术视角和设计艺术视角梳理相关文献,结合现有研究分析中国传统服饰图案的资料来源及其特色、传统服饰图案的研究热点、新时代传统服饰图案的生存策略及中国传统服饰图案创新设计的应用领域。结果指出传统服饰图案的研究史料取材丰富、研究类型呈现多元;当前传统服饰图案的传承与创新体现了数字化发展、美育引导、政策支持的特点;传统服饰图案在服装设计、公共空间、文创产品中大放异彩。结论 中国传统纺织服饰图案研究多点开花,但缺乏系统整体的“中国传统纺织服饰图案知识谱系”用于指导相关研究和实践,对中国传统纺织服饰图案的研究多处于实证分析的层面且欠缺深入独到的理论,通过综述与价值阐述,提出研究的不足之处,纵深学术研究,同时为中国传统纺织服饰图案的现代设计提供新思路。     

传统装饰艺术在现代空间中的崭新诠释

通过分析中国传统装饰艺术在现代空间中的几种常见运用方法,指出传统装饰艺术需要时尚化的再创造。结合列举传统装饰艺术在现代空间设计中的全新运用手法,提出将传统装饰艺术之精髓同现代空间装饰艺术相结合的设计理念。在此基础之上,进而论证出只有将二者有机结合,才能让传统不再是古老和过去的代名词,而使之焕发出新的生命力、亲和力和影响力,创造出符合现代人情感和物质需求的时尚空间,进一步唤起人们对优秀传统文化的探索。