明代传统服饰纹样的内涵探析——以孔府旧藏为例

文章在对孔府旧藏明代服饰研究的基础上，以明代传统服饰的图案纹样为核心研究点。从明代传统服饰的纹样分类、纹样形式语言以及理论研究分析的角度出发，剖析明代传统服饰纹样的设计特征、设计逻辑与语言样式，并对其文化内涵和功能进行阐述。     

羌族服饰纹样的再设计与应用——以羌族蝴蝶纹样为例

羌族是一个具有悠久历史且民风淳朴的少数民族，羌族服饰既是羌族民族性的体现也是羌族民族文化的载体。羌族服饰纹样的题材大多来源于大自然的花草植物，鱼虫鸟兽以及羌族的历史文化等等。文章对羌族服饰纹样中的蝴蝶纹样进行了探索与研究，在对蝴蝶纹样进行分析与研究的基础上，通过图案的设计原则对蝴蝶纹样进行元素提取与再设计，将羌族服饰中的蝴蝶纹样进行解构重组运用到现代方巾的设计中，探索传统纹样与现代服饰碰撞的可能性。     

台湾排湾族服饰纹样的文化内涵解读

为给设计师拓展设计空间和思路,又有效地促进传统民族服饰纹样的提升和发展,以台湾原住民族排湾族服饰纹样为研究对象,解读其服饰纹样的文化内涵。运用图案设计与民俗文化的理论研究方法进行实地调研,结合排湾族服饰典型纹样图片阐述了排湾族服饰纹样的题材式样;从素材选用、造型设计、色彩搭配、构图形式、表现技法5个方面研究了其纹样的特点。梳理出排湾族服饰纹样的等级标志、祖先敬仰、生殖崇拜、民族习俗、信仰寄托、神话传说等文化内涵。研究结果表明,排湾族服饰纹样具有鲜明的地域性和民族性,具有独特的审美意识和地域文化,彰显出排湾族人对美好憧憬的追求。     

《红楼梦》服饰纹样探究

从《红楼梦》人物服饰纹样的外在表现入手,剖析了其表现出来的文化内涵,以及服饰纹样与人物地位、文化交融、传统文化之间的内在联系,并阐述了红楼服饰纹样对现代服装图案的借鉴意义。     

河南豫剧服饰传统纹样在视觉艺术中的传承与应用

豫剧服饰有其自身独特的艺术风格和特征，服饰中的传统纹样是豫剧服饰艺术中具有代表性的符号元素。豫剧服饰中的传统纹样由许多不同的图案组成，这些图案蕴含了河南人民独有的文化观念，审美追求。豫剧的服饰中的传统纹样作为中华优秀传统文化的表达方式之一影响着部分现代视觉艺术。将豫剧服饰传统纹样中的纹样图案构成与现代视觉艺术相结合，为视觉艺术的发展指明了新方向，实现创新。     

客家传统服饰刺绣图案

 从客家服饰刺绣图案的分类、刺绣技法、图案构成、色彩运用角度入手，总结出客家传统服饰刺绣图案按其表现题材可分为动植物、几何图纹、人物、文字、生活器物等五大类；刺绣技法分为七大系列二十七种针法；图案构成以边缘式、主题式与对称式为主；服饰图案色彩对比强烈、具有尚“俗”审美情趣且倾向装饰功利性。得出客家传统服饰图案在构图、表现题材、技法、用色等方面呈现地域性特征，并且具有深沉的中原汉民族审美情感倾向。     

永乐宫女性服饰图案在文创产品中的设计应用

文章以永乐宫中最具特色的女性服饰图案为研究对象,探讨永乐宫女性服饰图案的种类,得到植物纹样图案、动物纹样图案、几何纹样图案这三种类型的图案,从中选择具有代表性的装饰纹样图案并采用直接提取、抽象提取、分解重组设计手法,将其应用在文创产品的设计当中,旨在对一个时代文化理念的传达,同时弘扬博大精深的中国传统文化。     

基于扎根理论的绕家服饰纹样的系统性识别与文化蕴意研究

黔东南绕家属于一支独特的民族支系，其民族服饰代表着民族文化和视觉语言符号。本文从数字化保护传统服饰文化的角度出发研究绕家服饰纹样，首先通过田野调查法对当地服饰中的纹样进行系统化的收集，然后采用数字化技术手段对纹样素材进行提取、分类、研究与整理，按照纹样题材将绕家服饰中的纹样分为六大类二十五种小类，并采用访谈法对其纹样进行文化寓意解读及最终命名。通过研究系统性地梳理清楚了绕家服饰纹样的题材类别、组合方式和文化表达，对于完整保护和研究绕家服饰文化具有较高的实用价值。     

客家服饰纹样及其文化特征

以客家服饰纹样为研究对象,解读其服饰纹样的文化传承与特征。基于客家服饰纹样的灵感来源,分析服饰纹样的设计原则及其色彩、材料的特点。发现客家服饰纹样具有兼容并蓄、保守恋旧、务实避虚、质朴无华的文化特征。作为客家文化之一的客家服饰,其纹样在灵感来源、色彩、构图等方面具有象征性,承载了客家人的精神信念。     

海西州民族博物馆馆藏唐代立领半袖夹袍形制研究

为了进一步挖掘唐代服饰形制特点以及文化交融对其形制的影响，以海西州民族博物馆馆藏唐代立领半袖夹袍为研究对象，采用实验考古学方法，并结合文献资料、实物和图像，分析唐代立领半袖夹袍的材料、组织、纹样、工艺以及尺寸，探究唐代服饰的结构特点及其文化影响。结果显示，该件袍服领部结构为较为罕见的三片式；其结构受到中原服饰风格和唐代律令的影响；袍服纹样为长方形内依次排列对兽、对鸟和菱形；其材质应为蚕丝纤维。从袍服的服饰图案、形制和材质的分析可推断，其主人可能是当地的贵族或商人。该件袍服不仅进一步证明了唐代的织造工艺，而且反映了当时的中西方文化交融带给服饰形制的影响。     

瑶族服饰图案在纤维艺术设计中的应用研究

通过对瑶族服饰图案的纹样、色彩、结构和内涵等方面的研究,分析瑶族服饰图案的艺术表现形式和民族文化传承,进而探讨瑶族服饰图案与纤维艺术设计进行有机融合,以纤维艺术为载体,利用纤维艺术设计的艺术特色、表现形式和审美意象等特性,归纳总结瑶族服饰图案的艺术特征和应用形式,形成具有民族性、地域性、审美性和时代性特色的纤维艺术设计。     

福建宁德霞浦地区畲族女性服饰图案探议

畲族服饰是畲族文化中最醒目的标志之一,而畲族女性服饰上的刺绣图案又是畲族服饰中的点睛之处.基于在福建宁德八都镇猴盾村、霞浦沙江镇小马村葛藤湾、盐田乡西胜村的田野调查,介绍宁德、霞浦畲族女性服饰特点及区别,论述宁德、霞浦畲族女性服饰图案的题材及表现手法,并以凤鸟纹、犬牙纹、鱼纹、莲花纹、蝴蝶纹等图案为例,探讨福建宁德、霞浦地区畲族女性服饰图案中所蕴涵的图腾崇拜、生殖崇拜、女性崇拜等文化因子.这些服饰图案以角隅纹样和菱形适合纹样的形式出现,不仅有着装饰、美化的功能,还含有畲民的人生观、价值观及民族信仰、生活习惯等深层内涵.     

牡丹图案在现代服饰设计中的创新应用

牡丹图案在中国传统纹样中一直扮演着重要的角色，其雍容华贵、富贵祥和的意义传递着人们对美好生活的向往与追求。文章以牡丹图案在现代服饰设计中的具体运用为例，提出了三种创新设计方案，并通过相应的案例来展现不同的图案创新组合在服饰设计中的不同体现，将图案设计与面料材质、工艺技术等结合起来探索传统牡丹图案新的表达形式。     

哈密维吾尔族服饰刺绣纹样的构成形式及其美学特征

为了深度挖掘在哈密维吾尔族服饰刺绣纹样视觉美感构建中起关键作用的纹样构成形式,进而促进哈密维吾尔族刺绣作为中国非物质文化遗产的活态传承,分别对哈密维吾尔族服饰刺绣纹样的审美价值、构成形式、表现规律及其美学特征进行较为系统的梳理研究。在文献资料分析的基础上对哈密市博物馆馆藏的70余件哈密维吾尔族服饰进行深入研究,从纹样构成形式入手,运用文献研究法、分析归纳法和解构图案法,梳理得出哈密维吾尔服饰刺绣纹样不同的构成形式所呈现的规律,并从中挖掘出其刺绣纹样构成形式具有匀称饱满、丰盈灵动、富有韵律的美学特征。从纹样构成形式考虑,对哈密维吾尔族服饰刺绣纹样进行创新设计应用提供一定的参考。     

彝族服饰纹样在现代服装设计中的运用——以“几何纹”为例

纹样作为彝族服饰不可或缺的重要元素之一,具有深厚的文化内涵,彝族服饰纹样种类繁多,要了解彝族服饰纹样在现代服装设计中的运用,就要对其有深刻的了解,几何纹样的艺术特色和设计构成,研究当代设计师作品中相关案例运用,对彝族几何纹样进行再创作使其在保留传统文化内涵的同时与现代服装设计相融合,使彝族服饰文化在本文就彝族服饰纹样中的几何纹样展开研究,分析彝族现代服装中迸发出新的光彩,从而传承和发展彝族服饰的文化内涵增强文化自信,提高我国服装行业的竞争力。     

侗族服饰纹样及其工艺研究

侗族服饰是侗族传统文化的重要组成部分,因其民族没有独立的文字,侗族服饰也就自然地成为记录与传承本民族文化的重要载体。而服饰纹样作为其服饰文化的重要组成部分之一,以最直观的面貌表现出了其浓郁的民族文化风情。主要对侗族服饰的起源、纹样的分类及其工艺进行研究。     

基于红瑶服饰文化的旅游产品设计研究

我国瑶族文化源远流长,有"无山不有瑶"之说,瑶族服饰造型多样,其红瑶这一支系的服饰极具特色。文章首先从红瑶族服饰文化出发,对红瑶服饰的发展历史进行了一定的梳理,整合提炼红瑶传统服饰纹样的形态特征,立足社会需求,将红瑶传统纹样与当代生产工艺相结合,探寻红瑶文化的传承路径。从红瑶传统服饰的图案纹样中提取元素,运用产品设计的方法,设计出具有红瑶文化特色的旅游产品。将传统的红瑶服饰纹样与当代生产工艺相结合,为少数民族地区的旅游产品设计与研究提供参考,有助于对红瑶传统服饰文化的弘扬、传承、创新与发展。     

齐鲁民间服饰纹样文化的应用设计研究

为了使齐鲁民间服饰纹样更好地传承发展,赋予齐鲁民间服饰文化新的生命力,文章以齐鲁民间服饰纹样为研究对象,通过梳理当前国内外纹样设计发展趋向,汇总民间实地走访考察数据,对齐鲁民间服饰纹样在造型艺术、色彩艺术、情感艺术等方面的特点系统分析,同时选取与重构其中几种代表性纹样元素符号在服饰设计等领域加以应用实践,进而探究它们的创新设计手法。研究结果表明:在当前时代背景下突显齐鲁民间服饰纹样图案特色,构建蕴含在它们其中的文艺创新设计方法,将会进一步激发齐鲁民间服饰纹样的文化设计活力,为深化当代服饰产品设计的形态创新注入了新的思考。     

回族服饰艺术元素的提炼与再设计

从传统回族服饰入手,对回族服饰的纹样图案、款式材质及工艺技法等艺术元素进行分析与提炼,将回族服饰艺术元素通过继承与再设计合理运用至现代服装设计中.将回族服饰艺术元素融入现代服饰设计,不仅可以丰富我国民族服饰的种类,满足现代人们对服饰的多元化需求,还可以促进回族文化的现代化发展,提高社会对回族文化的有效认知,对传承中华民...     

壮族服饰纹样文化因子提取及其在包装设计中的应用

壮族是我国少数民族中人口最多的一个民族,其服饰也因精美实用而广为人知,纹样作为服饰上的一种符号,象征着壮族的传统文化与璀璨文明。随着壮族服饰纹样开始融入现代产品之中,对传统图案元素的开发及应用就变得尤为重要。文章以壮族服饰为载体,通过提取其文化因子,探索其纹样在产品包装中的创新设计与应用价值,收集壮族服饰的相关资料并进行整理与归类,使用形状文法对壮族服饰文化因子进行提取,以此作为民族纹样与产品包装相结合的基础,更好地传承与发展壮族服饰纹样。