威尔第:法尔斯塔夫

威尔第有几部歌剧取材于莎士比亚作品。也正是威尔第将这些作品搬上舞台,证实了两位不同时代戏剧天才的灵感相结合所进发出的艺术辉煌, 其中包括1871年的《阿依达》(开罗)。此后他沉默了16年,即他一生中第二次放弃舞台生涯。随即威尔第写出两部真正的莎士比亚歌剧,这就是1887年的《奥瑟罗》(米兰)和1893的《法尔斯塔夫》 (米兰)。《法尔斯塔夫》问世时,威尔第已经80高龄,这也是他所创作的最后一部歌剧,作为他歌剧创作顶峰的标志之一而流传后世。     

郭文景星海捧出《东方红日》

郭文景可谓名声在外，特别是欧美。他有两部能够载入史册的代表作品《狂人日记》和《夜宴》。《狂人日记》是第一部中国室内歌剧和无调性歌剧，也是第一都让西方人穿上中国长袍、用中文来演的歌剧。     

舒伯特歌剧：《费拉布拉斯》

舒伯特生前有幸看到莫扎特的《魔笛》、贝多芬的《费黛里奥》和韦伯的《魔弹射手》等剧的首演。这些在瓦格纳之前便兴盛起来的德语歌剧,开启了舒伯特的歌剧创作之门。舒伯特一生前后尝试创作了10部歌剧,但只有《孪生兄弟》（Die Zwillingsbruder）上过舞台。《费拉布拉斯》（Fierrabras）是舒伯特1821年应维也纳卡纳剧院委约而写作,不幸的是,当时维也纳人正疯狂地迷恋罗西尼的歌剧。舒伯特的这部歌剧因此胎死腹中，在他生前从未获得过上演机会。近一百年过去了，自从1920年代该剧第一次获得完整的近代首演后，1988年指挥家阿巴多在维也纳的演出，更成为歌剧舞台上令人瞩目的事件。     

雄伟的阿依达

北京的秋天总会有一些热闹可看。这次我们便有幸在今年的首届北京国际戏剧演出季的开幕式上,观看到了世界著名的景观歌剧《阿依达》。所谓景观歌剧,是指以宏大的场面配合逼真的舞台美术设计,以歌剧为表现形式的一种艺术戏剧。目前世界上场面最大,动用演员最多的景观歌剧就是这部《阿依达》。     

星光灿烂托斯卡

在普契尼的作品中，《托斯卡》和《波希米亚人》及《蝴蝶夫人》是最受欢迎的三部歌剧，而《托斯卡》则称得上是普契尼歌剧中最富戏剧性，也是悲剧性最浓烈的。这是一部充满阴暗和悲怆的写实作品，普契尼明显受到了“写实主义风格”的影响，他把略带凶残和血腥的剧情，透过清楚逼真而又无比优美的旋律，     

奥地利作曲家贝尔格及其歌剧名著《璐璐》

奥地利现代派作曲家阿尔班·贝尔格(Alban Berg,1885～1935)写下的《沃采克》和《璐璐》这两部动人心魂的歌剧,足可令他在西方音乐史上占有一席之地。尤其是作曲家未完成、经后人续上的《璐璐》更是一部有着特殊意义的歌剧作品。 短暂而闪亮的音乐生涯 贝尔格1885年出生于维也纳一个富裕家庭,少年时代因豪迈奔放的性格使他认为自己将来当诗人更合适,15岁时他在音乐方     

不驼背的“利哥莱托”——约翰·施特劳斯(上)

利哥莱托是意大利作曲家威尔第同名歌剧中的驼背弄臣。弄臣是指君主或帝王宠幸狎玩的臣子。一般的,弄臣都由职位不太高的臣子担任,他的作用是想尽各种办法让帝王得到欢乐。歌剧《弄臣》创作于1850年,是威尔第中期三大歌剧之一,也是世界十大歌剧之一。它以丰富的音乐元素、完美的戏剧故事而称雄于世界歌剧之林。约翰·施特劳斯     

狡猾的小狐狸《Janacek：The Cunning Little Vixen》

东欧歌剧想必大家听得少，亚纳切克的作品则更少耳闻，人们比较熟悉的是《卡佳·卡巴诺娃》，其实《狡猾的小狐狸》也是亚纳切克的歌剧代表作，也是他的第十部歌剧，此时的亚纳切克已经积累了丰富的歌剧创作经验，驾轻就熟、炉火纯青。《狡猾的小狐狸》的故事非常简单，改编自杰斯诺夫利德克的小说《狐狸比斯特洛斯卡》，     

精彩瞬间

扎特创作的主要体裁之一，他从11岁起就开始了歌剧创作尝试，共写了17部歌剧。他在歌剧创作领域中获得最高成就的作品之一就是意大利歌剧《费加罗的婚礼》，该剧采用意大利文歌词，但以奥地利民族文化传统为基础。《费加罗的婚礼》是莫扎特的颠峰之作，也是世界歌剧舞台上的经典剧目之一。     

录音圈鸟瞰

1924年,一辆从意大利开往布鲁塞尔的列车中,坐着意大利著名歌剧大师普契尼,谁也没有想到这是他一生中最后的旅程,在他的怀中放着未完成的歌剧剧本《图兰朵特》。普契尼的去世并未使《图兰朵特》的旋律因此而终止,作曲家阿尔法诺根据普契尼的遗稿,天才地完成了该剧的工作。半个多世纪以来,《图兰朵特》在全世界进行了一次又一次的旅行,时至今日,它已成为歌剧遗产中的瑰宝,由于故事的背景涉及中国,乐坛霸主罗伯特·冯·卡拉扬生前     

库客

说起理查·施特劳斯,人们最先想到的是他优秀的交响诗作品以及他杰出的指挥才能。他的交响诗有的气势磅礴,有的柔和委婉,他把这种单乐章的交响作品体裁发展到了一个新的高度。而他的声乐作品,最著名的就数《玫瑰骑士》、《莎乐美》等几部歌剧,其他艺术歌曲恐怕并不为人们所熟知。     

不幸之中亦有幸

享有作曲家兼指挥家、交响乐大师与歌剧大师多重身份理查德·施特劳斯,同其他著名音乐大师一样,其作品也有过大起大落的遭遇。 这位高产作家作品甚丰,但歌剧作品却花费了他不少时日,在近半个世纪的漫长岁月里,共完成了15部歌剧作品,计:《贡特拉姆》、《火荒》、《莎乐美》、《埃莱克特拉》、《玫瑰骑士》、《阿里阿德涅在纳克索斯》、《没有影子的女人》、《间奏曲》、《埃及的海伦》、《阿拉贝拉》、《沉默的女人》、《和平的日子》、《达夫妮》、《达尼埃的爱情》、《随想曲》。在这些歌剧作品中,于     

莫扎特:后宫诱逃

莫扎特的《后宫诱逃》据称是他最著名的五大歌剧作品之一,虽不及《费加罗的婚礼》普     

普契尼：美声百五载——漫步普契尼歌剧世界

今年是意大利歌剧作曲家普契尼诞辰150周年,本刊策划了这个专题和读者一起从他的《波西米亚人》、《托斯卡》、《蝴蝶夫人》、《图兰多特》等凄美迷人的歌剧里领略百年美声的传奇;如果你还未能进入这个歌剧殿堂,那么你也可以循着普契尼优美的旋律,如“冰凉的小手”、“人们叫我咪咪”,“为艺术,为爱情”、“星光灿烂”、“晴朗的一天”、“今夜无人入睡”等唱段认识这位伟大的音乐家。     

NAXOS新唱片评介（下）

霍华德·汉森:歌剧《快乐山》蒂贝特、隆伯格、斯沃索特、E·约翰逊纽约大都会歌剧院合唱团及乐团/ 赛拉芬指挥唱片编号 NAXOS 8·11O024-25 霍华德·汉森是祖藉瑞典的美国作曲家、指挥家和教育家,生平创作颇丰,主要作品有歌剧《快乐山》、七部交响乐、协奏曲、交响诗、合唱曲、管弦乐曲、钢琴音乐、室内乐和歌曲等。他的音乐风格受格里格、西贝柳斯和他的老师雷斯庇基的影响,属于后期浪漫乐派范畴,但却有自己独特的个性。他的歌剧《快乐山》作于1933年,剧情选自美国作家霍桑的小说《快乐山的五朔节花     

经典重现精神永存——记歌剧《白毛女》的创作与重排

在刚刚过去的2013年-,许多乐迷把瓦格纳、威尔第的诸多歌剧又细品了一遍,而说到中国的歌剧,《白毛女》是首当其冲的。《白毛女》诞生于1945年4月28日中共七大召开前夕,在延安中央党校礼堂举行了首场演出,并大获成功,它是中国第一部新歌剧。解放战争时期．《白毛女》演出突破万余场,剧中的经典唱段,如《北风吹》、《红头绳》、《恨是高山仇是海》等获得了很高的评价。     

永远芬芳的“开心果”——听罗西尼的两款弦乐奏鸣曲CD

一提到小提琴奏鸣曲,人们很难联想到意大利作曲家罗西尼。这倒不是因为他那几支很早就出名的《弦乐奏鸣曲》不好,而是罗西尼的歌剧作品影响远远胜过了他的其他作品。在意大利,他作品中那生动、开朗的特点与威尔第的辉煌壮丽,以及普契尼的凄楚、悲壮构成了意大利歌剧的三大支柱。事实上,罗西尼的音乐天才在他很年轻时就表现出来了,据说这几支为双小提琴、大提琴、低音提琴而写的弦乐奏鸣曲还是在他12岁那年写成的。长期     

宿命难违

四幕歌剧《命运的力量》创作于1862年，并于同年的11月10日在俄罗斯的彼得堡皇家剧院首演（受剧院委托而写的）。歌剧取材于西班牙的浪漫派诗人里瓦斯公爵的戏剧《唐。阿尔瓦罗》，虽然有人将这部作品调侃人们为“一个不太成功的私奔者故事”，但威尔第在现实中曾有过丧妻和失子的痛楚是引发他对于人生难料、命运天注定的思考和屈从，《命运的力量》也正是用人世间的情感故事来例证这种魔幻而不可预测的神秘力量。     

柴科夫斯基的警世之作——歌剧《黑桃皇后》

仅用44天谱就的歌剧巨作 1889年秋,俄罗斯皇家剧院经理伏谢沃罗吉斯基在委托彼得·伊里奇·柴科夫斯基创作舞剧《睡美人》的同时,还建议他创作歌剧《黑桃皇后》。作曲家对此怀有强烈的兴趣 ,故从最初的歌剧台本写作就倾注了满腔热情。 普希金的小说《黑桃皇后》于1833年发表后,很快就吸引了一些作曲家为它谱曲。最早是法国作曲家阿莱维(Halevy,1799～1862)根据法国剧作家斯克里勃改编的剧本谱写的歌剧《黑桃皇后》(1850),其后又有奥地利作曲家苏佩(Suppe,1818～1895)的歌剧《黑桃皇后》(1862)问世。但这两部作品都未能在歌剧舞台上占据应     

格鲁克:歌剧《奥菲欧与尤利狄斯》

在古典歌剧领域,德国作 曲家克里斯托夫 威利巴尔德·格鲁 克(ChristophWillibald Gluck,1714～1787)可能是一位被忽略的人才。他一生创作歌剧百部以上,流传下来特别是经常搬上舞台的确实不多。不管怎样,这部《奥菲欧与尤丽狄斯》却是他最著名的一部歌剧。该剧作于1761～1762年间,歌剧采用意大利