从生态美学角度看云南少数民族服饰——以布依族为例

云南少数民族的服饰文化有着古老悠久的历史,其民族服饰文化体系繁复,且文化气息尤为隆重,由此,把云南少数民族服饰特征最为显著的布依族服饰作为研究对象,针对布依族服饰文化所展现的生态特征,从民族服饰生态美学概述着手,进行关于民族服饰生态美学的探索与总结,以期为今后云南少数民族服饰生态美学的研究提供切实的理论参考。     

湘西苗族服饰文化及其开发

从旅游学的角度出发,在分析云南少数民族服饰文化资源的特点走向市场化的基础上,借鉴云南少数民族服饰的艺术审美及其深刻的文化内涵,分析了湘西苗族服饰的款式特点,并根据当前我国及世界高端服装产业的特征和发展动态结合湘西服饰的特点以高端定做的市场进一步提出了湘西苗族服饰文化资源旅游开发的策略以及应注意的问题。     

武陵山区民族服饰的生态价值及文化自觉

民族服饰作为特定的民族文化符号,既是重要的民族身份象征,又有丰富的文化内涵。本文通过对武陵山区少数民族服饰与所处生态环境的认识和实践,从生态文化的视角,分析总结民族服饰生态美、自然美以及传承美的自然价值和社会价值,探讨民族服饰的生态环境与文化内涵、生态特质与文化自觉、生态审美与文化传承的内在联系,并以期唤起人们对民族服饰生态文化的重视和保护。     

福州畲族与台湾排湾族服饰形制比较研究

服饰能够呈现出社会文化的发展历程,记载着不同地区族群的生活习俗,形成具有地域特色的服饰文化 符号。福州畲族服饰形制与台湾少数民族中的排湾族服饰形制最为接近,本文通过对两个民族服饰形制、文化特 征的对比研究,分析两个民族之间服饰形成的原因,为榕台少数民族服饰文化交流提供理论依据,为创意产业提 供更新的创意构思。     

纳西族羊皮披肩纹样在现代服装设计中的应用研究

近年来,社会转型以及快时尚消费的速率加快,历史悠久、淳厚质朴、多样性的民族服饰文化面临着逐渐衰落甚至泯灭的危险。为了民族服饰文化的传承与发展,通过对云南纳西族服饰文化历史发展进行调查,从纳西族传统服饰中的女性羊皮披肩纹样出发,提炼女性羊皮披肩的呈现形式、来源传说和功能表现,分析披肩纹样表现的题材内容、色彩和造型,分析羊皮披肩纹样在现代服饰中的应用表达,指出现代服装设计中羊皮披肩纹样在色彩、结构和造型上的创新实现方式。对纳西族服饰纹样在现代设计中具有一定的理论和指导作用,对民族服饰文化传承保护具有警醒、推动作用。     

少数民族文化对服饰研究的启示

世界的今日，服饰已进入多元化、多样性、多层次的融合中。服装展现于世人面前的是多种风格的交替轮回，其快速化波及着整个世界。人们在目不暇接中感受到时尚的魅惑，这其中少数民族文化以其博大的内涵给现代服饰文化增添了新的视野，因而研究少数民族文化已成为服饰文坛中不可缺少的内容。追溯人类的文明史也可以说是各少数民族服饰的成长史。     

图像学视角下天峨壮族传统服饰刺绣图案研究

天峨壮族传统服饰刺绣图案构图灵活多变,色彩明丽,风格别具特色,充满着浓厚质朴的生活气息。本文基于图像学的研究视角,结合田野调查和文献研究的跨学科研究方法,对天峨壮族传统服饰刺绣图案的形态构成、色彩原则、刺绣技艺等进行深入解析,挖掘壮族传统服饰刺绣图案所蕴含的人文价值与文化内涵。研究表明,刺绣图案的素材提炼与选择跟壮族的生活方式与传承习俗有着密切关系,从图像学角度来挖掘壮族传统服饰图案背后的故事和寓意,可以发现其背后隐含着壮族传统服饰文化的人文价值与文化内涵;同时对民族服饰进行了跨学科的研究,为民族服饰文化研究提供了新的思路与参考价值。     

云南哈尼族女性传统服饰的生态设计与审美

环保健康、简约和谐的生态美是现代服饰绿色设计的审美追求。本文以生态美学主张的人与自然和谐统一之美为指导,对我国云南独有的哈尼族女性传统服饰进行系统的实地考察和研究分析,从服饰设计的色彩、面料、图案、工艺、饰品和款式等方面论证其与地域生态环境之间的健康和谐关系,有利于深入剖析云南哈尼族女性传统服饰所蕴含的服饰设计生态美的理念和审美价值。     

浅析客家服饰文化的根源性与融合性

客家人作为中原衣冠士族南迁而来的一个民系,其服饰与中原服饰从总体来说没有太大的差异。客家先民在漫长的迁徙过程中,与百越诸族相互交流、相互融合,形成独具特色的客家族群。故客家人的服饰不仅保留了中原汉族服饰之特点,体现其服饰文化与中原服饰文化的根源性,同时又体现出与南方民族服饰融合之特征。     

我国西北地区回族服饰文化发展趋势调研报告

本文通过对甘肃、青海、宁夏和内蒙古的一些城市中回族聚居区的调研分析，探索了回族聚居地区的社会经济发展与服饰、回族的伊斯兰教育与服饰、国家和政府部门对民族文化和民族服饰发展的重视与支持以及回族服饰市场的现状与展望等几方面的问题，为进一步深入开展回族服饰文化研究提供一些启示。     

中国云南少数民族服饰的艺术特点

在三次实地考察的基础上，研究云南少数民族服饰的艺术性，从地域特点，文化特征和工艺特色等方面进行分析，探讨其审美价值及其现代发展问题。     

探析大山里的"晚清服"

文章以笔者亲历考察的第一手资料为依据,简要介绍了"晚清服"的基本特点及当前存续状况.分析了这种地域性的特殊汉族服饰与明清妇女服饰的渊源关系,及其受周边少数民族服饰特别是彝族服饰影响的情况,由此揭示了它作为汉族传统服饰在民族文化交流过程中所表现出的包容性、延续性和多样性,以及它根植于特定环境中所保持的鲜明民族归属感和文化融合的特征.     

景宁畲族传统服饰艺术在现代的发展研究

景宁畲族传统服饰是畲族文化中最醒目的标志之一,其独特的文化内涵和艺术价值是中国民族服饰文化的一大亮点。梳理了景宁畲族传统服饰文化及其艺术特点,对传统服饰当前面临的问题及原因进行了分析,从现代装饰与染织设计的专业角度为畲族传统服饰艺术的传承与发展进行探索分析,得出适合于景宁畲族民族艺术的发展方向,避开具有一定局限性的现代服装市场,将畲族服饰艺术中提取的元素运用于现代装饰品、服饰品中,扩宽发展的思路,扩大产品市场。     

高昌石窟壁画中的服饰艺术

高昌地区遗存的石窟壁画中有许多关于回鹘民族与西亚的服饰艺术.高昌石窟壁画服饰可以分为回鹘贵族人物、世俗供养人的服饰和西亚供养人服饰三大类.文章以高昌壁画形象为资料,对历史上回鹘民族服饰以及西亚供养人服饰作了研究,对丝绸之路上中西服饰文化交流问题作了探讨.     

从文化变迁谈民族服饰的演变

随着国际交流的日益加深，人们讨论的重点多是跨文化的接触以及频繁接触中的文化认同问题。西方许多领域的学者已把“西方中的东方”（the East in the west）纳入他们的研究领域中。因此，我们随处可以读到西方人有关中国文化的评论。服饰文化研究者也应学会认识异域文化（the West in the East），本文通过对民族服饰变异实例的研究，探索促成民族服饰变异的文化因素和历史根源，从而揭示文化变迁与服饰变异的关系。     

论中式盘扣在服饰中的应用

盘扣作为中国传统服饰的一种手段,同中国结一样,都是中华民族文化的美好象征。盘扣的种类很多,色彩丰富,制作工艺各异。盘扣艺术从最初的实用到装饰再演变成今天的象征符号,发展到现在,无论是在少数民族服饰上的继承发扬还是在现代服饰中的利用,它都会以一种出其不意的惊喜出现在人们的眼线中,它既肩负着传承民族服饰元素的重担又与现代服饰完美结合走上国际舞台。     

清代满、汉服饰的演变与交融

满族服饰高雅华丽,在我国民族服饰中独树一帜.满族作为清朝的统治民族,满服对我国服饰发展有着巨大的影响作用.同时,由于满、汉两族人民长期混居,使两族服饰文化逐渐走向融合.本文主要结合当时的政治、文化背景和满汉两族的民族特点,论述两族服饰的演变与融合.     

传统云肩服饰元素在现代家纺设计中的创新应用

云肩服饰在中国民族服饰文化中有着悠久的历史。文章分析云肩服饰元素中的造型特征、色彩种类、图案纹样和制作工艺特点,挖掘云肩的艺术特征,并结合现代审美需求,将云肩服饰元素直接或间接地融入到现代家纺设计中,创造出既具有民族服饰底蕴又具有现代科技文明的创新的家纺作品,展现传统云肩在现代家纺设计中的重要价值,促进家纺设计的创新发展。     

湄洲女服饰文化的内涵与传承

湄洲女服饰独特,承载着悠久的妈祖文化,对其服饰研究有利于服饰文化遗产的保护,有利于妈祖文化的推广,有利于推动闽台文化交流。通过实地调研阐述了湄洲女服饰的基本形制,论述了湄洲女服饰实用功能、自然环境、崇拜信仰的文化内涵,阐述了传承与发展湄洲女服饰文化的措施。     

论中华服饰从“合礼”向“合理”演变——以辛亥革命为界限

本文以辛亥革命为界限,论述了中国服饰从"合礼"向"合理"过渡的特征和原因,探索了这种服饰变化所蕴含的文化价值,并对服饰文化的发展趋势予以展望。