少儿声乐教学新思路

声乐是音乐艺术中最容易被儿童喜爱和接受的一种艺术形式。通过声乐训练,能使更多的孩子拥有美好纯净的声音。通过演唱优秀声乐作品净华学生心灵,升华情感,提高审美能力。但长期的声乐学习是枯燥和艰难的,在声乐学习这个循序渐进的过程中,教师要帮助学生掌握正确的发声方法,及时给予学生肯定和鼓励,帮助他们树立自信心。     

传统音乐文化融入高校声乐教学的探索

在进入21世纪后,我国社会飞速发展,经济水平迅速提高,而高等教育的改革也不断深入推进,高等教育愈发受到国家和社会的关注和重视。而在高等学校的教育中,音乐教育是十分重要的一个部分,在高校中进行音乐教育,开展声乐教学,能够满足不同类型学生学习的需要,为我国培养更多的音乐艺术人才。但是在高校声乐教学中,我国传统的音乐文化常常被忽略,基于此,文章将对传统音乐文化融入高校声乐教学进行分析探索,以期能够帮助我国传统音乐文化更好的同高校声乐教学进行融合。     

启发式教学法在声乐教学中的应用

随着音乐教育的不断发展,启发式教学被广泛运用在声乐教学中,其作为现代化教学中一种新颖的教学方式,不仅能提高学生学习的自主能动性,激发学生对音乐的学习兴趣,还能帮助学生快速掌握声乐知识,培养学生的创新思维。因此,如何优化启发式教学法,促进学生在声乐方面综合素质的提升,值得当前声乐教师深入思考和探究。本文就启发式教学法在声乐教学中的几项应用进行相关的分析,并提出若干性意见,以供借鉴。     

浅谈声乐教学中情感表达的重要性

声乐是一门歌唱艺术,歌唱时的情感是歌唱家在自己心里唤起曾经体验过的情感,并使这种情感通过歌声表达出来,同时使观众也体会到这种情感。本文通过自己在声乐教学中发现的"歌唱时的情感表达和歌唱时缺少情感表达这一事实现象"来进行分析与论证,以及在教学中得来的实践经历,希望有助于在日后为热爱声乐艺术的人带来一些启示与帮助。     

如何提高高校声乐教学的质量

在高校声乐教学中,教师需要根据教学内容,根据学生实际的学习需求,采取有效的教学策略,提高高校声乐教学的质量,提高学生的学习水平和学习能力,促进学生更为长远的发展。因此,本文针对于如何提高高校声乐教学质量进行了详细的研究,希望通过本文的探讨,能够为高校声乐教学质量的进一步提高做出自己的努力。     

在声乐教学指导下的演唱实践——评《声乐教学艺术与演唱实践》

<正>声乐作为古往今来人类社会最具感染力的艺术形式之一,是构成人类上层建筑的重要组成部分。与此同时,它还是一门具有实践性的文化艺术学科。声乐教学,是教师运用课堂来进行声乐知识讲授的一种形式。各个学校进行声乐教学,是希望通过规范的教学形式、科学的教学方法,来提高学生在声乐方面的造诣,增强学生的声乐演唱功底。     

浅谈歌唱中的呼吸

歌唱中的呼吸是一门艺术,学习正确的呼吸方法是歌唱艺术最重要和最必要的基础,也是学习声乐取得成效的重要环节。有呼吸控制的歌声才能称为艺术的歌唱。优美动听的歌声离不开正确的气息支持,字正腔圆更离不开气息的巧妙运用。因此,每一位声乐专业工作者和声乐专业学习者只有掌握科学的、正确的呼吸方法才能艺术地歌唱。     

学习民族声乐——以共性发展为导向,以个性发展为追求

中国民族声乐艺术是世界文化之林一颗璀璨的明珠,那么我们要如何学习和传承发展这门艺术呢?很显然,仅仅学习科学演唱方法和技巧是远远不够的。我国民族声乐种类繁多,有其特有的审美特点和演唱韵味,这就需要学习民族声乐者们继承传统,走进民间去体会和学习民族声乐其特有的演唱方法。以科学演唱方法和技术即歌唱的共性为导向,以民族特色即个性为追求,这对于学习民族声乐和民族声乐的发展都是十分重要的。     

青少年声乐表演学习中注意的几个问题

随着社会发展,音乐艺术,尤其是歌唱艺术已经被越来越多的青少年和其家长所接受。但是声乐艺术的学习跟学习者自身的生理条件有密切的关系,尤其是青少年学习声乐表演更有其比较特殊的年龄段一系列问题,本文就从年龄特点、生理特点、音乐曲目特点等几个方面对青少年声乐表演学习进行深入的探讨和分析。     

论声乐教育的科学性

声乐是门抽象的艺术科目,它是用人声和音符、旋律来表达语言和情感的一种艺术形式。目前,全国的声乐课程在教学方式、教学内容设计及教学管理、教育心理等方面仍存有一些问题。真正的声乐教育是以培养学生有关声乐的知识技巧、修养与审美等方面的能力为重点。在实施教学过程中,应当要注意从学生状况和心理、学校教学管理、课程设置安排等方面开展声乐教育工作。这样,才能把声乐教育的科学性落实到位。     

浅论少儿中国画教学

从小培养学生对民族文化艺术的爱好,能够帮助他们了解中国画知识,增强学习兴趣。学生通过创作写意画熟悉笔墨,在循序渐进的中国画教学中增强学习的信心。让学生早一点接受中国画的基础知识,可为其今后更好地理解中国悠久的艺术文化和美学成就做好铺垫。     

声乐学生参与舞台演唱训练的必要性

艺术离不开舞台的表演,任何艺术形式都需要通过舞台表演来展现,声乐艺术更是如此。声乐学生平时不仅要培养歌唱的技巧,更要培养舞台的表演能力。引起歌唱者在舞台紧张的心理因素是有许多,比如生理、技术、实践、场合因素等。所以,歌唱教育工作者在平时培养学生歌唱技巧和艺术表现的同时,还应该培养他们良好的歌唱心理素质,让他们充满自信,从而能更顺利地在舞台表演。本文对声乐学生参加舞台演唱的必要性做一些分析,并且对如何培养学生的舞台演唱能力提一些方法。     

走进小课堂,见证民俗艺术大发展——以脸谱艺术为例

京剧脸谱艺术是中国特有的一种造型艺术。在初中美术教学中引入脸谱艺术,对学生学习传统文化和运用色彩有较大的帮助。     

小学音乐教学中音乐教育新体系的实践

小学音乐教育是学生小学阶段的重要组成部分,帮助学生在启蒙时期就接受艺术的熏陶,帮助学生形成良好的乐感,开拓学生的思维,培养学生的审美能力。在小学音乐教学中运用教育新体系,最大程度上帮助学生理解音乐,激起学生对音乐的兴趣和学习音乐的热情,促使学生的身心健康和学习能力同步发展。     

泛音在歌唱中的作用

歌唱不同其他艺术形式,可以借助器乐的发声旋律,主要的发声乐器是人声,需要借助发声器官的震动和自我控制,实现声乐的乐音发出。在由基音和泛音共同组成的歌唱中,占着大部分声音频率的泛音,既是声乐表演中技术技巧的表现,也是我们学习声乐表演的一项基本的先决条件。泛音是我们听到的声音中具有戏剧效果和丰富层次感的部分,是辨别声乐好坏的一项重要指标,是我们声乐演唱学习的一个重点,而泛音的学习有带着一种神秘感,很多的文献资料和教学体系都无法明确的将其解释清楚,因此泛音也是我们声乐演唱学习的一个难点。     

艺术考察中的感知与体验教育

艺术考察这一特殊的教学模式,为感知教育和体验教育提供了合适的教学情境。利用这一教学情境,教师可通过引导、观察、学习、反思等教学方法培养学生的艺术感知力,在艺术考察中通过体验教育让学生将理论与实践相结合,帮助他们将理论知识升华为设计智慧。     

《山里的女人喊太阳》的艺术特色及演唱处理分析

近年来,在CCTV中央电视台举办的青年歌手大奖赛中,涌现出许多出色的选手和优秀的声乐作品,其中,选手陈笠笠所演唱的《山里的女人喊太阳》荣获了民族唱法的银奖,同时,这部作品也荣获了国家文化部新作品创作的一等奖,是一部非常优秀的声乐作品,也是我特别喜爱的一首歌曲。本文从艺术特色及演唱处理来分析该作品,希望通过作者自身的体会和总结,帮助读者们更好的把握这部作品的艺术特色。     

舞台表演实践在声乐教学中的现实意义

对于学生而言，掌握良好的表演技能是声乐学习的重要部分。对于声乐学习中学生表演能力的培养也是从事声乐教学的主要目的和奋斗方向。本文首先分析了舞台表演实践在声乐教学中的现实意义，然后归纳了现有声乐教学中存在的问题，最后详细阐述了如何在声乐教学中贯彻舞台表演。     

从“韵味”角度看民族声乐艺术的审美特征

民族声乐作为我国少数民族的特有艺术文化,充分展现了不同民族的声乐艺术特色及审美取向,同时它也更加丰富和完善了我国历史文化的艺术内涵,为我国的精神文明建设做出了卓越贡献。韵味作为民族声乐艺术中一种独特的美学特性,象征着民族的特有内涵及审美风貌,有助于借助韵味特征来加深对民族声乐艺术的理解。因此,本文通过分析民族声乐艺术中韵味的发展及具体体现,进一步阐述了民族声乐艺术的审美特征。     

浅析声乐演唱的“声情并茂”

声乐是人类抒发情感和思想交流的音乐艺术,它有着非常丰富的内涵和表现形式,歌唱就是其诸多表现形式中具有代表性的一种。声乐演唱是演唱者和观众心灵之间的交流,通过声音和感情实现艺术再创作的过程。"声情并茂"一直以来都是声乐演唱者们追求的最佳境界,其美妙之处在于能够将优美的声音和真挚的感情融合在一起,展示出最纯粹的声乐艺术。