建立线上纹样数据库让大山绣娘走上世界

让城市发现大山之美,让未来读懂过去.依文·中国手工坊用15年时间建立了中国传统手工艺线上数据库,将深藏于的刺绣纹样变成全世界都能读懂的美学密码,用国际化的语言对话全球时尚美学. 15年前,依文集团来到贵州大山的原生态村落,寻找精妙绝伦的少数民族刺绣工艺.苗族刺绣、布依族刺绣、侗族刺绣,这些都是国家非物质文化遗产,但这里的绣娘年收入仅五六百元,难以糊口. 为了解决这个难题,2017年依文·中国手工坊按照她们的绣样进行整理提炼,打造数据库,成立互联网平台.截至目前,已经积累了4000余种中国传统美学纹样,8000多位深山绣娘的信息,并建立了全国最大的中国传统手工艺线上数据库.     

熟悉的陌生人

<正>看到"中国手工艺"5个字,此刻在头脑里浮现的关键词有哪些?刺绣、精美、老人、昂贵、乡土、没落……这些记载着中国人民生活的艺术符号,如今是什么模样,还有多少人能读懂它的含义,而我们,又该怎样提笔书定?希尔密码希尔密码是将每个字母对应0~26的数字,以相乘的方式形成的矩阵密码,最大的好处就是隐藏了字符的频率信息,这有点像中国手工艺产业当下的模样,多少年来,语言从未变化,却难以从表面读懂它的内心。对业内人来说,中国手工艺产业,就像一个熟悉的陌生人,终日相伴,却难以与它共筹未来。     

织出来的温暖

<正>Ana的刺绣,不只是一幅静态的画,它还能传递温暖。用刺绣创作动物并不新鲜,来自秘鲁的艺术家Ana Teresa Barboza却通过这一传统语言带来新鲜的画面。纱、线、羊毛和织物等材质成为她的艺术媒介,她把素描绘画与之结合,用细腻的针脚,探索人与动物、自然界之间的关系,巧妙的质感给人温暖动人的触觉。让传统刺绣不再只是一幅静态的画,它在传递美丽的同时,带给人思考,也带来温情。     

彝饰，如梦之戏

正民族产业四川省凉山彝族自治州扶贫亮点:·校企联办,创立民族织绣专业·以公司制的模式,带动彝族服饰生产,提供就业岗位·开创"公司+学校+博物馆+文创"的服饰文化传承新模式一场秀,让我们认识"你"北京中轴景山寿皇殿,一场服饰文化大秀"云梦彝山"拉开巨幕。"她们是从哪里来的?"一位现场在座的国外嘉宾抛出了疑问。"她们",来自中国凉山彝族自治州。彝族,是中国人口较多的一个少数民族,素有"衣冠之族"的美誉。每一个彝族姑娘,从小就以针线刺绣为伴,制作彝族服饰是她们生活的必备技能。从秀场中一件件大气惊艳的作品来看,彝族人民的审美情趣、民俗文化等尽显无遗,彰显着来自大山的风韵与智慧。     

绣满山城

正说起蜀绣,很多人只知晓成都。其实,作为蜀绣的支流之一,重庆蜀绣也发展出自己的一片天地。这得益于上世纪50-70年代,重庆挑花刺绣厂为重庆蜀绣创造的辉煌。不仅有大量优秀的蜀绣工艺品走出国门,更让林茂森、邱必亮、王清云、李尚余等蜀绣大师脱颖而出。然而由于机械刺绣和电脑刺绣的冲击,各地刺绣行业大受打击,蜀绣的生产规模和商业收     

夏绣先行者

夏绣作为夏布之乡的民间女红，21世纪之前。从未列入中国刺绣的正史。张小红中年从艺。将夏绣从民间家绣引入工艺刺绣。开创了继“苏粤湘蜀”四大名绣之后的又一新绣种，为中国的刺绣艺术增添了新的活力。     

风起霓裳 大美东方

正生活美学这个词,越来越多地出现在当下的语境里。著名美学家蒋勋先生说,所有的生活美学,都旨在抵抗一个字——忙。生活离不开衣食住行,作为礼仪之邦,服饰是礼制的重要内容,所谓"中国有礼仪之大,故称夏;有服章之美,谓之华",有礼仪服章,方有华夏。作为生活美学的重要载体,服饰有历经数千年沉淀下来的种种风情,只一眼,便足以让人陶醉。     

女紅之巧十指春風中国苏绣在乌克兰

5月24号晚,中国文化周在中华民族传统歌舞的伴随下,终于在乌克兰首都基辅市塔拉斯·舍甫琴科剧院拉开了帷幕.翌日,中国苏州姑娘在基辅中央博物馆"画家之家"展厅现场刺绣,吸引了大批乌克兰艺术家.短短数时,在纤纤细手的一针一线中诞生了一个个精致的图样.那些白皮肤蓝眼睛们目瞪口呆地打量着中国姑娘充满魔力的指头,赞不绝口.那一双双勤劳的手被刺破过多少次,才换来今日的纯熟技艺,多少代人的辛勤劳动和智慧结晶,才使得绘画和刺绣艺术结合更紧密,从而使刺绣艺术臻于完美.透过一幅幅美妙的刺绣作品,依稀可见古时深宅大院的小姐们在作坊中苦心经营着"女红".中国妇女的勤劳、智慧和独特的审美观在那些形神兼备、绮丽多姿的花样中展示得淋漓尽致.明代屠隆在<考磐余事>中写道:"宋之闺绣画,山水人物楼台花乌,针线细密,不露边缝,其用绒止一、二丝,用针如发细者为之,故眉目毕具,绒彩夺目,而丰神宛然,设色开染,较画更佳.女红之巧,十指春风,迥不可及".     

陶瓷工艺与中国画巧妙结合下的升华——以日用瓷为例

陶瓷作为中国最具有代表的工艺美术,他是历朝历代同时期各工艺品拍卖价位最高的,2005年的元青花鬼谷子下山,2014年的成化鸡缸杯,这些作品拍卖价都刷新了中国工艺作品的新高。虽说艺术无价,但在国际上用巨额价位来定位我国的工艺美术,这无疑也是国际上对我国工艺美术和陶瓷文化的认可。中国的陶瓷艺术仅仅只是泥与火的结合物为什么和贵重金属的金银器工艺品、工艺细腻的丝绸和刺绣以及玉器比起来更具有文学价值、历史价值和收藏价值。这是因为陶瓷作品中的装饰融入和中国的文学、书画艺术、历史典故、戏剧人物,让一件陶瓷作品拥有了附加值,进而陶瓷作品的价值也得到升华。所谓陶瓷的附加值就是使用之外的价值,在古代陶瓷作品的实用性往往大于艺术系、观赏性,古代陶瓷几乎是日用瓷。比如梅瓶是装酒的,鸡缸杯是喝酒的酒杯。在当代日用瓷也巧妙的和中国画结合,让有艺术性的日用瓷成为当代的轻奢产品飞入中产阶级家庭,让更多的人了解中国景德镇的陶瓷艺术。     

博览

城市的发展进程让不少传统建筑、文化遗迹从我们生活和记忆中消失,令人心痛与惋惜。于是呼唤留驻文化的公益广告以新鲜的视角出现,一张纯白的布料上用浓墨写着“胡同”、“弄堂“、“骑楼”,可它们却被由红色丝线刺绣而成的“拆”字覆盖,看着让人压抑难受。那就顺着红色的线头,把“拆”字抽掉,让传统建筑重回我们眼前。     

台绣服饰 角逐时尚的民间刺绣

正以雕、包、绕、抽、拉、镶、拼等技法绣制而成的台州刺绣,是中国民间刺绣的一种特色,也是国家级非物质文化遗产。民间刺绣,更多的是表达一种民族文化,并不足以诠释时尚。台绣服饰品牌把台绣工艺嫁接于现代设计中,富有极强的建筑结构时尚感。真丝绣衣、睡衣、手帕、长裙、吊裙等台绣服饰。均展现出一种现代时尚的设计风格。     

刘雍:守护我的贵州

作为土生土长的布依族儿子,刘雍在古老的村寨中寻找民族的生命记忆,用多种艺术形式守护自己的心灵家园。阳光明媚的冬日早晨,刘雍在窗边伏案撰文,书案上放着一堆古旧斑驳的傩戏面具,他时而拿起一只面具,细看、凝神思索良久,时而奋笔疾书。窗外,妻子正将一匹匹苗绣搭在竹竿上晾晒,这些美丽的苗绣是刘雍从贵州大山里搜集回来的宝贝。刘雍的家就像一个反映贵州多彩文化的博物馆,苗、侗、布依等少数民族的服装、刺绣、银饰、面具、陶器、宗教绘画……密密匝匝地堆满了家里每一个角落,可刘雍一点儿也不嫌挤。他笑     

王素华情系汴绣四十年

四十多年前，第一幅汴绣《清明上河图》的成功，成为王素华此生铭记的最高荣耀，也因此让她与汴绣结下不解之缘。 四十余年来，她心系汴绣，研究针法、创新绣品，培养后继人才。她说：“我觉得刺绣是工艺美术行业里一种非常高雅的艺术，最幸福就是刺绣着。”     

3家苏绣企业成为首批获纯手工苏绣产品认证企业

正为区分手工绣和机绣作品,支持对非物质文化遗产的传承,苏州市启动了纯手工苏绣品质认证工作。日前,苏州市古吴绣皇工艺有限公司、苏州市云帆刺绣工艺品有限公司、苏州弥惟文化艺术有限公司这3家苏绣企业成为首批获得认证的企业。当传统技艺与现代科技结合,不少用基础刺绣技法绣制的作品,已经可以由机器批量完成。对于普通消费者,手工绣作品与机绣产品很难区分。对于刺绣从业者,激烈的人机竞争给职业前景蒙上了阴影。     

探究刺绣元素在陶瓷设计中的应用

陶瓷是我国一种传统的工艺美术品,陶瓷刺绣作为陶瓷装饰工艺的代表,在制作中融入了刺绣的工艺,既蕴含了陶瓷的厚重感,又展现了刺绣的艺术魅力。文章从陶瓷刺绣的起源入手,通过分析陶瓷刺绣的种类和制作工艺,结合陶瓷刺绣最新的发展前景,来总结并探究刺绣元素在陶瓷设计中作用。     

勾勒光影

<正>顾名思义,法式刺绣源于法国,主要是用钩针在反面操作进行剌绣,也叫盲绣。因使用亮片、珠子、水晶、缎带等多种样式的材料,能形成立体感和装饰性极强的绣品。在法国,这项技艺多用于高级定制服饰和配饰上。在光线的照耀下,珠片闪耀无比,光泽度还会产生微妙的变化,充满丰富的层次感。若想学习这项精巧的手艺,跟着从法国Lesage刺绣工坊进修回来的乔伊,粗识法式刺绣的绚丽吧!     

龙泉青瓷在中国历史上的兴衰研究

中国传统手工业文化博大精深,历史上许多方面都是世界上的先进文化之一。中国的陶瓷文化以及历史都是世界手工艺文化中的佼佼者,在制作技艺和工艺美学等诸多方面都取得了非常大的成就。龙泉青瓷,作为唯一进入世界非遗的陶瓷,其兴衰的发展在历史上产生了重大的影响。龙泉青瓷在中国陶瓷家族中可以用血统高贵来形容,其造型制作精致非凡,釉色青翠莹润,为世代人们所珍爱。     

给生命尊严

<正>尹相锟用骨骼和金属还原生命丰满的样子,然后变成一件件封印灵魂的珠宝,给它永生。"用骨骸制作首饰的确很疯狂,但却是设计师尹相锟生命中认识自然的最佳方式,对动物的喜爱和保护让他这些疯狂无解的想法与生俱来。"希望有一天人们看到我有生命的艺术作品,能够生发心底的柔情,保护动物。"在少年时期,当其它小孩子在秋日收集红叶做标本时,尹相锟就醉心动物骨骼的收集,大山里到处都有他     

化茧为蝶 翩翩起舞——宁左粉彩花鸟瓷画中的意象表现

正2016年秋,中国召开了G20国际会议,中国元素的陶瓷、刺绣等在各国嘉宾面前大放异彩;中国元素与世界、与当代走得很近。无独有偶,也是在这一时期,景德镇学院美术教授、中国陶瓷设计艺术大师宁左也创作了一批工笔粉彩花鸟瓷画,她用综合装饰手法在传统工笔粉彩花鸟瓷画的基础上,不拘泥于以往工笔花鸟画的形象工整、追求写实的描绘,而是超越自然界花鸟本身     

语言／寓言第二届北京大山子国际艺术节

第二届大山子国际艺术节于2005年4月30日在北京大山子798艺术区隆重开幕。这届国际艺术节是由中国公共关系协会艺术委员会主办，北京思想手文化有限公司承办，北京大山子艺术节组委会、中国国际画廊博览会协办。得到了法国文化系荣誉委员会、荷兰、瑞典等驻中国大使馆的大力支持，同时也得到了比利时、日本、葡萄牙等国家民间组织的大力协助。