中国传统工艺的智慧与思想

<正>天有时,地有气,材有美,工有巧。中国传统工艺在世界各民族的物质文化史上有着独特的美名。这一切,与中国独特的地理位置以及所形成的漫长的、绵延不绝的农耕文化有关。手工技艺围绕男耕女织、日出而作、日落而息进行,所有的品类在其最初的状态都与使用有关,好用、朴素、温情,具有与农业文明相适应的智慧;即使在它的高端一宫廷工艺和文人工艺中,仍然保持着实用的痕迹和质朴的传统。     

从红木文化谈中国传统工艺思想

正传统工艺属于感知知识体系国家级非物质文化遗产保护的是先进的东西,也正是由于太先进反而不为大多数人所认知,所以精细木作技艺就被保护了。当年,我被认定为精细木作技艺的国家级非物质文化遗产项目代表性传承人时,就跟文化部的领导说:保护的目的是为了最终不被保护,保护证明你的生存能力不强。所以,我的计划是最终实现不被保护。因     

中国传统工艺史简略

五千年历史文明,留下了无数的造物智慧。不同的时代,传统手工艺都有不同的风貌特征。工与美的结合,形成了工艺美术,形成了非物质文化遗产。而种类繁多的传统工艺,也具有鲜明的民族风格和地方特色。中国的传统工艺就像一条不曾干涸的河流,延续着中华民族的文脉。让我们通过极其简略的资料,回顾历史,展望未来。     

2019中国传统工艺品牌调研报告

<正>传统工艺有品牌吗?当《中国传统工艺品牌调研问卷》上线后,手工艺从业者与消费者开始不断地自问与反问。答案当然是肯定的。产品、企业、个人,都可以是品牌。因此受访者中有83.76%的从业者认为自己属于传统工艺品牌,但其中有34.19%却没有品牌名称。当然,品牌并不局限于有一个品牌名,也不是     

如何振兴传统工艺

正2018年5月,《第一批国家传统工艺振兴目录》(简称《目录》)发布,包含的383个传统工艺振兴项目被细分为纺染织绣、服饰制作、编织扎制、雕刻塑造、家具建筑、金属加工、剪纸刻绘、陶瓷烧造、文房制作、漆器髹饰、印刷装裱、食品制作、中药炮制、器具制作14个类别。针对《目录》的发布,各地积极响应,一些地方已经出台相关振兴计划,我们从中选取浙江、重庆、贵州、江西、黑龙江5个省市,并特别邀请了负责非遗工作的相关负责人在这个开放、共享的平台上交流经验,相互学习,共促非遗的创新发展、协调发展、绿色发展。     

传统工艺,生生不息

<正>这是将剔犀与陶瓷结合的罐子。绛州剔犀鬃饰技艺传承^何鹏飞坐在展厅入口处的第一个位置,现场摆放的,是碗、首饰盒、茶叶罐等物品,我们现在从工艺品开始转做生活日用品。而来自福建的银器制作传承人林伟星因为小时候舞过狮子,一眼就被佛山的狮子头吸引,两人计划用银饰来共同创作狮子头。还有将羌绣与羌银锻造技艺结合制作的项链,装在一个精巧的漆盒里……     

中国传统工艺漆背铜镜的认识与分析

铜镜艺术是我国传统工艺美术的典范,漆背铜镜作为铜镜艺术的一个重要表现形式,具有独特的艺术价值和研究价值,铜镜将铸造工艺、髹漆工艺、镶嵌工艺、漆艺装饰工艺融合在一起,使铜镜的制作表现更加繁华。漆背铜镜虽在唐代盛行一时,但是遗留下来的漆背铜镜数量并不多,本文从漆背铜镜的漆器工艺生产角度对这独特、华丽的铜镜进行分析,以期恢复和发扬这种铜镜制作工艺。     

紫砂的传统工艺创新

宜兴紫砂壶艺出现新的繁荣,紫砂壶艺苑中群芳争艳,欣欣向荣,紫砂壶艺出现了前所未有的鼎盛景象,历史在发展,社会在前进,艺人在创新。紫砂壶艺德形成,是历代前陶艺人和世传相承的结果,是人们利用紫砂泥特有的性能,在继承传统技艺的基础上,不断创新的过程,紫砂陶器远在宋代已开始烧造,执把注水壶,提梁注水壶等均是源于生活,来自民间经创造而又用于生活的日用品,其造型简朴,制法粗犷,质坚耐用,里外不施釉。     

传统工艺振兴之道

手艺与思想,从来就没有距离。当下,振兴中国传统工艺已成为一股势不可挡的潮流,不仅影响着我们的生活,也吸引众多志同道合的手工艺爱好者进入这个领域。时代在发展,传统工艺应该如何振兴?请听一听来自各行各业的手工艺从业者,他们是如何看待这个行业的发展与变化?在他们的亲身经历中,如何做到守、破、立、合?     

紫砂的传统工艺创新

宜兴紫砂壶艺出现新的繁荣,紫砂壶艺苑中群芳争艳,欣欣向荣,紫砂壶艺出现了前所未有的鼎盛景象,历史在发展,社会在前进,艺人在创新。紫砂壶艺德形成,是历代前陶艺人和世传相承的结果,是人们利用紫砂泥特有的性能,在继承传统技艺的基础上,不断创新的过程,紫砂陶器远在宋代已开始烧造,执把注水壶,提梁注水壶等均是源于生活,来自民间经创造而又用于生活的日用品,其造型简朴,制法粗犷,质坚耐用,里外不施釉。     

解构传统工艺DNA 打造“中国气质”日用美物

通过梳理中国传统工艺DNA,让中国设计有根可寻。并将中国传统工艺美术材料,与新科技、新装备相结合,全面呈现以非遗活化为创新驱动的产业变革力量。开物成务,是一个专注于传统工艺美术材料创新应用的东方美学品牌。他们希望通过科技、工艺、装备的创新,运用现代设计,将漆、绣、竹及陶瓷等中     

解构传统工艺DNA打造『中国气质』日用美物

通过梳理中国传统工艺DNA,让中国设计有根可寻.并将中国传统工艺美术材料,与新科技、新装备相结合,全面呈现以非遗活化为创新驱动的产业变革力量. 开物成务,是一个专注于传统工艺美术材料创新应用的东方美学品牌.他们希望通过科技、工艺、装备的创新,运用现代设计,将漆、绣、竹及陶瓷等中国传统工艺美术材料重新“翻译”,从而实现非遗保护和产品升级,让大众享用到充满“中国气质”的日用美器.     

传统工艺智慧与当代设计

2019年6月,由四川美术学院主办、《中华手工》协办的国家艺术基金2019年度艺术人才培养资助项目——西部传统手工艺创新品牌经营管理人才培养项目正式启动。项目邀请了30位国内知名理论专家和手工艺品牌实战专家集中授课,并结集出版了《手工艺品牌发展之路》一书。从本期起,我们将陆续从书中遴选出部分授课内容,以飨读者,共同助力手工艺的品牌化发展。     

守护历史文化 保护传统工艺

<正>[淘泥]制瓷的第一道工序---淘泥,就是把瓷土淘成可用的瓷泥。[摞泥]淘好的瓷泥并不能立即使用,要将其分割开,摞成柱状,以便于储存和拉坯用,[拉坯]将摞好的瓷泥放入大转盘内。通过旋转转盘,用手及拉坯工具,将瓷泥拉成瓷坯。[印坯]拉好的瓷坯只是一个雏形,还需要根据要做的形状选取不同的印模将瓷坯印成各种不同的形状。[修坯]刚印好的毛坯厚薄不均,需要通过修坯这一工序将印好的坯     

激发传统工艺自身的生命力

吕雄心 卢宅营造技艺代表性传承人,中央美术学院非遗保护与现代生活——中青年非遗传承人高级研修班学员. 黄顺明(曾用名:黄顺民) 浙江老字号东音青瓷第3代传承人,浙江师范大学2015年瓷器烧制技艺培训班学员. 哀警卫 桐乡蓝印花布代表性传承人,清华大学2015年染织技艺培训班学员. 参加了非遗传承人群研修研习培训计划给您带来了哪些收获?其中哪一点最触动您? 吕雄心:一直以来,非遗传承人的知识架构都比较单薄.许多传承人除了早期在学校接受的学历教育外,就是师傅传授的技艺.中央美术学院的研修班通过高层次的教育,“强行”更新了我的知识体系,让我对自己十分熟练的技艺有了一个全新的、系统性的认识.     

魅力非凡的侗族传统工艺

侗族的民间工艺有着悠久的历史和浓郁民族特色，至今为止，他们仍保留着服装、侗锦、银饰、绣花等较为古老的民族工艺。     

抢救传统工艺藝手刻不容缓

在上古诸文明中,惟有中国的文化历经数千年延续至今而从未中断.众多的人口,广袤的国土,丰饶的资源,加上世所公认的中国人的勤勉和心灵手巧,使得中国的传统工艺特别丰富多彩,技艺精湛,影响深远;举凡器械、营造、编结、刻绘、织染、雕塑、金工、漆艺、造纸、印刷、家具、酿造、炮制以及文物修复等等,无不具有鲜明的民族特色,在世界上据有显要的地位,堪称国之瑰宝.     

传统工艺用清新设计进驻家居生活

正中国是手工艺大国,不同民族、地区诞生了璀璨丰富的传统工艺。历经时代风雨的洗礼,为了传承和经营,一些工艺从服务皇家走向民间,一些民间艺术则从实用工具成为文化象征。在当今,手艺中国和现代家居生活相结合时,与专业设计碰撞出新的灵感,工艺再次回归民用。既有采用传统工艺制作的现代生活用品,也有采用现代设计革新的传统工艺,并重新领悟了儒道思想,表现得更加简洁清秀、顺应自然。     

现代陶瓷工艺与传统工艺的融合

本文探讨了现代陶瓷工艺与传统工艺的融合问题。首先介绍了中国陶艺的发展历史和现代陶艺的发展趋势,强调了传统陶瓷工艺在现代社会的重要性。然后讨论了基于传统陶瓷工艺基础的现代陶瓷工艺,并提出了现代陶瓷与传统工艺融合的策略,包括融合传统寓意与现代表达、借鉴传统工艺元素的设计创新,以及传统形式与现代风格的融合。通过这些策略,可以实现现代陶瓷工艺与传统工艺的有效融合,展现出独特的艺术魅力和时代价值。     

我国首座传统工艺美术馆落成

由浙江武义政协委员王卿芳倡导、设计,武义九龙山庄投资兴建的我国首座传统工艺美术馆经过二年筹建施工,近日在浙江武义落成。这座传统美术馆集古代建筑、传统园林、文物、画院、渡假山庄于一体,工程总投资４００多万元,建筑面积３１６０平方米,设有书画展览馆、传统木雕、古代陶瓷馆、传统工艺精品馆等八个展馆。现已收藏中国历代书画、传统工艺美术品等文物数千件。浙江武义县城具有１８００多年的历史,国家级文物保护多处,是一座文明悠久,人杰地灵的古城,其中明代嘉靖年间民居建筑群气势宏伟,雕梁画栋留有宋朝建筑遗味,型制独特,天人合一…