潮州陶瓷彩绘装饰艺术

潮州陶瓷彩绘装饰是继承人类制瓷技术经过集体传承和历史积淀而不断发展的一项陶瓷装饰艺术。其艺术形成和地方风格的形成与社会的进步、经济的发展、文化艺术的繁荣紧密相连的。陶瓷山水画彩绘是陶瓷装饰艺术的一个重要表现内容,潮州陶瓷山水画的一个显著的     

陶瓷装饰彩绘的构图

陶瓷装饰彩绘的艺术形式、风格,社会功能的从属性,生产方式的工艺性,这三者是有着一定的相互联系,社会功能的从属性决定其生产方式。陶瓷装饰彩绘在形式上的装饰性也不完全是由个人的爱好,而往往是在适应客观对象的要求,克服工艺制作局限的过程中自然产生的。陶瓷装饰彩绘的装饰性,表现在构图、造型、色彩等多个方面。     

中国陶瓷与绘画

中国陶瓷与绘画有着广泛深刻而且极为独特的密切关系,最早的绘画是以陶为媒向世人展示其艺术的．独具风格特点的中国绘画对陶瓷有着深远的影响．形成与众不同的装饰理念和表现方法。邓白先生在《邓白美术文集》中说：“瓷器的彩绘装饰,自从吸收了绘画的技法以来．使它得到了惊人的发展．不论青花、五彩等彩瓷出现了绘画风格的装饰之后,便发生了崭新的面貌”。     

论釉下五彩的综合装饰

釉下五彩综合装饰系釉下五彩与其他装饰类型的综合运用,其在当代呈现出繁荣发展的局面,风格多样、类型丰富,在形式、意象和工艺等各方面均具有独特的审美特色,成为当代陶瓷艺术园地的一朵奇葩。一、釉下五彩综合装饰类型与运用釉下五彩综合装饰大致可以分为三种类型:一类是釉下五彩与其他彩绘形式的结合。其他彩绘形     

潮彩瓷板画的艺术特色

潮彩瓷板画构图饱满,彩绘精细,线条流畅,色彩绚丽,层次分明,风格多样,格调清新。它吸纳了中国画的构图、用笔、设色等技法,吸收了潮州的泥塑、木雕、潮绣等民间艺术技巧和表现手法,逐步形成具有浓郁地方特色的陶瓷彩绘装饰手法、艺术特色和彩绘风格。     

粉彩装饰与中国画的关系

在中国传统的陶瓷艺术领域中,粉彩装饰是一个重要的组成部分。彩绘装饰以其清新独立的风格被人们所熟知,所喜爱。彩绘装饰自清朝发展以来就受到中国画的深远影响,尤其是工笔画。不论是在色彩、线条、布局还是在选景立意方面都继承了工笔画的美学原理和技法,具有景物细腻精美、色彩层次繁多、线条气韵生动、人物逼真、写意清淡雅致的特点。本文介绍了彩绘装饰的发展以及中国画的主要特色,并比较了中国画与彩绘装饰的技法、创作、表现手法、制作工艺等方面的异同点。     

明代景德镇陶瓷雕塑

1 前言 明、清两代是中国彩瓷高度发展繁荣的鼎盛时期,也是景镇陶瓷雕塑逐渐形成工艺精巧。色彩斑澜、富丽堂皇、富有装饰性的独特风格的重要时期。自宋、元景青釉、青花、釉里红、褐釉、红釉等装饰陶瓷雕塑之后,愈来愈注重彩饰,并随着彩绘装饰艺术的发展而不断丰富,陶瓷雕塑大量采用青花、五彩、霁红、霁蓝、窑变花釉等颜色釉装饰,独树一帜。     

论陶瓷泼釉彩绘画的艺术特色

本文通过将陶瓷泼釉彩装饰绘画与国画泼墨技法结合对照,分析了泼釉彩绘画装饰工艺的艺术本源与特色,就陶瓷泼釉彩绘制载体、色彩变化、技法工艺等做了细致的分析阐述,同时指明了其对陶瓷艺术创作方式方法上的意义。     

浅谈陶瓷之刀笔书法综合装饰

陶瓷的装饰形式总体可分为胎装饰、釉装饰、彩绘装饰三类,将两类以上(含两类)装饰形式结合运用,就叫综合装饰.本文要谈的刀笔书法综合装饰,是我个人陶瓷艺术作品的风格,融合了雕刻、刀笔书法、彩绘、颜色釉等装饰工艺.     

论综合装饰在陶瓷艺术中的魅力

当代陶瓷艺术曾现＂多元互补、异彩纷呈＂的基本格局,陶瓷综合装饰是在现代艺术背景下,陶瓷艺术高度发展的结果,它迎合了人们的审美要求。它是集彩绘、雕刻及色釉等多种装饰手法于一体的综合形式。它以新颖灵活、艺术特色明显、极富变化、感染力强等特点在陶瓷领域得到广泛运用及推广。一、陶瓷综合装饰的概念     

长沙窑陶瓷釉下彩装饰艺术研究

长沙窑是中国陶瓷釉下彩的发源地,它在我国陶瓷发展历史中的价值主要体现在其装饰艺术的创新.特别是高温釉下彩绘的创烧成功,为唐代的陶瓷艺术注入了绚丽的色彩.古老的长沙窑,虽然己经逝去,但我们能从它民间名窑画风洒脱、俊逸、空灵的釉下彩装饰艺术中感受到湖湘文化精神气质,从它的美学特征中认识其装饰造型的独特风格,也为后人研究中国陶瓷史以及现代陶瓷装饰留下丰富而详实的考证和借鉴.     

潮彩初探

<正>潮彩是广东彩瓷两大门类(广彩、潮彩)之一。远在一千多年前的唐代,聪明的潮州人利用本地的资源—瓷土,创作生产出各类具有浓郁地方特色的精美陶瓷作品。有瓷即有彩。潮彩也随着潮州陶瓷悠久的发展历史,深厚的文化底蕴而逐步形成自己独特的艺术风格。一、潮彩的艺术特色潮彩构图饱满,彩绘精细,线条流畅,色彩绚丽,层次分明,风格多样,格调清新。潮彩吸纳了中国画的构图、用笔、设色等技法,吸收了潮州的泥塑、木雕、潮绣等民间艺术技巧和表现手法,逐步形成具有浓郁地方特色的陶瓷彩绘装饰手法、艺术特色和彩绘风格。     

汲古取新 情真韵远——读《吴淑云花鸟瓷绘作品选》

正作为陶瓷艺术品,乃是由陶瓷的材质、造型与装饰所组成。彩绘是陶瓷艺术品重要的装饰手段之一,依赖于陶瓷造型为载体,陶瓷造型却又因装饰之得体合度、精奇出新而更彰显其艺术性。因为造型本身已是一种艺术,装饰也是一种艺术。因此,优秀的陶瓷彩绘作品,必然是两者之完美结合。陶瓷彩绘之与绘画,因缘深远。然陶瓷彩绘艺术品毕竟不同于平面的绘画。这是因为,一是陶瓷造型的千变万化,使陶瓷器表的展开图之丰富性,为纸张等平面绘画所不能比拟;二是受陶     

铁锈花与文人画

陶瓷彩绘的历史可以追溯到六,七千年前的原始彩陶艺术,以后绵延不断,如秦始皇陵兵马俑,汉代彩陶。但都是在烧成的素坯上用红、黑、白等土料施绘而成。这种彩绘不能耐久常新。唐三彩已初具陶瓷彩绘的意味。而利用金属氧化物作绘料的陶瓷高温装饰,应当说出现于宋代磁州窑。磁州窑铁锈花装饰在宋代诸窑中是独树一帜的,它不仅开创了陶瓷装饰艺术的新局     

浅谈陶瓷花面的综合装饰

<正>潮州有着悠久的陶瓷文化历史,是我国古瓷都和陶瓷文化发祥地之一。其彩绘装饰是继承前人制瓷技术经传承和不断爱展的一项陶瓷装饰艺术。其艺术形成和地方风格的形成与社会的进步、经济的发展、文化艺术的繁荣紧密相连,并随时代的前进而不断的变化、发展。陶瓷装饰是多样化的,其装饰手法丰富多彩,各学科之间的渗透与融合,冲破了各传统学科和专业之间的壁垒和鸿沟,扩大了学科领域,形成了多种新的边缘学科。"综合装饰"在这种大的时代背景下,以它独特的艺术风采     

釉上彩绘浅析

彩绘装饰分为釉上彩和釉下彩两大类.釉上,釉下,从字面上可以清楚地描述了两种不同的方法创作的彩绘艺术,而粉彩釉上彩绘艺术已开始萌芽.本文分析了釉上彩绘的绘画风格,釉上彩装饰功能、粉彩发展和艺术创作的釉上彩绘的艺术特色.     

借鉴敦煌彩画艺术 开创瓷艺多彩时代

在陶瓷文化发展日新月异的今天,汲取敦煌艺术精华,大胆探索,锐意创新,借鉴敦煌彩绘艺术中的敷彩晕染和线描技巧、喷漆技艺,以及现代陶瓷绚丽的花釉、粉彩、新彩等陶瓷综合装饰技巧,创造性地探索出独具魅力的瓷塑多彩艺术,不断将陶瓷的装饰手法推向多样化,借助色彩更形象地将瓷塑艺术魅力淋漓尽致地表现出来。     

古彩装饰图案与色彩的审美特征

本文试图从古彩的图案及色彩两方面的审美来深入分析古彩陶瓷艺术,以期通过了解和掌握古代彩绘装饰的风格特点来更好地促进传统文化和创新色彩艺术。     

浅谈青花在当代陶瓷彩绘中的装饰运用

青花瓷是传统瓷器中最具有代表性的瓷器之一,也是中国最富有民族特色的艺术瓷之一,青花彩绘自创始以来之所以能流传至今、永葆青春,正是基于人们对其题材内容和装饰技法都进行不断的创新和实践。中国的陶瓷艺术家通过汲取传统青花彩绘艺术精华,又不断融入更多现代设计元素,创造出个性鲜明,形式多样的青花陶瓷艺术品,从而使青花彩绘风格形式有了新的拓展。创新的青花彩绘作品,既保持了原有传统青花装饰艺术的特点,又满足了现代人的审美要求。     

浅析新彩花鸟画的创作

花鸟画的美学语言是东方文化独有的艺术特征,它的发展已成为陶瓷装饰艺术不可缺少的部分,为了促进花鸟画在陶瓷艺术领域上的发展,多元化的表现形式日趋提升,如新彩绘画就是当今陶瓷艺术领域的一大创新,它结合了西洋绘画技法,打破了传统的保守思想,画面层次更丰富,更具有特色。一、新彩历程清末时期出现的新彩,我们曾称之为洋彩。所谓"洋彩",就是在贫穷落后的年代对一些国外的进口产品,前面都要加一个"洋"字来称呼,如把煤油称之为洋油。新彩其装饰技法是从国外引入的一种较先进的工艺法,先辈们把它引用到陶瓷釉上绘画工艺上来,形成了一种彩绘风格。"新彩"就是釉上彩一个"新"的"彩绘"装饰工艺。新彩