浅谈粉彩陶瓷的装饰艺术审美价值

粉彩瓷又叫软彩瓷,是景德镇四大传统名瓷之一,是以粉彩为主要装饰手法的瓷器品种。粉彩瓷器是清康熙晚期在五彩瓷基础上,受珐琅彩瓷制作工艺的影响而创造的一种釉上彩新     

谈粉彩雪景绘画技法

粉彩瓷又叫软彩瓷,景德镇窑四大传统名瓷之一,是以粉彩为主要装饰手法的瓷器品种。粉彩瓷器是清康熙晚期在五彩瓷基础上,受珐琅彩瓷制作工艺的影响而创造的一种釉上彩新品种,从康熙晚期创烧,后历朝流行不衰。粉彩瓷装饰画法上的洗染,吸取了各姐妹艺术中的     

浅谈釉上新彩与粉彩瓷的艺术

<正>彩瓷一般分为釉上彩与釉下彩两大类,上釉后入窑烧制的瓷器再加彩绘,又经炉火烘烧而成的彩瓷,称为釉上彩;在坯胎上先画好图案,上釉后入窑烧制的彩瓷,称为釉下彩。釉上加彩是陶瓷绘画主要的装饰技法。它是运用各种彩料在已经烧制好的瓷器釉面上绘制各种纹饰,然后二次入窑,低温固化彩料而成。通常包括粉彩瓷、五彩瓷、青花加彩瓷、珐琅彩瓷以及色釉描金瓷等。     

独具特色的装饰

粉彩也叫"软彩",是釉上彩瓷器的一个品种,是景德镇四大传统名瓷之一。它的历史悠久,它的发展早在清康熙年间,就已开始了萌芽;到雍正时期,趋于成熟,并形成粉彩装饰的独特风格;乾隆时期粉彩已非常兴盛。而粉彩瓷器是清康熙晚期在五彩瓷基础上,受珐琅彩瓷制作工艺的影响而创造的一种釉上彩新品种,从康熙晚期创烧,后历朝流行不衰。粉彩的艺术效果,以秀丽雅致,粉润柔和见长,这与洁白精美的瓷质和美丽的装饰-传统人物画分不开,它们相互衬托,     

日本伊万里瓷器开光装饰研究

17～18世纪"日本伊万里瓷器"逐步取代中国外销瓷走向世界,最初是通过模仿中国景德镇陶瓷风格的日本伊万里瓷器逐渐发展成为既吸取中国传统陶瓷装饰的风格特性,又清楚地表现着日式装饰图式的特点的外贸瓷.笔者通过芙蓉手、将军盖罐、金襕手3种伊万里瓷器种类上的开堂来介绍日本外销伊万里开光装饰相较于中国传统外销瓷开光的创新,适时对...     

谈西方传教士画家影响下的康熙珐琅彩瓷及意义

康熙珐琅彩瓷是在受西方传教士画家的影响下创烧成功的,形成了与传统釉上彩瓷有显著区别的艺术新风,中西合璧是其最突出特色。康熙珐琅彩瓷在清代釉上彩瓷风格之变中具有重要意义,对雍正、乾隆珐琅彩瓷,粉彩瓷以及广彩瓷风格都产生积极影响。     

浅谈粉彩陶瓷装饰教学研究

粉彩瓷又叫软彩瓷,景德镇窑四大传统名瓷之一,是以粉彩为主要装饰手法的瓷器品种。粉彩瓷器是清康熙晚期在五彩瓷基础上,受珐琅彩瓷制作工艺的影响而创造的一种釉上彩新品种,从康熙晚期创烧,后历朝流行不衰。尤其是保留至今的很多古代粉彩瓷虽历经沧桑,仍能再现明、清时代的繁荣,折射前人陶瓷艺术的高超、绝妙,具有很高的研究价值,为我们今天发掘美术     

广彩瓷器

广彩是广州地区釉上织金彩瓷艺术的简称，以构图紧密、色彩浓艳、金碧辉煌为艺术特色。清代雍正年间，随着我国对外商业贸易和文化交流的发展扩大，各类瓷器从广州出口增多，为了适应外销市场需要，江西景德镇部分釉上彩绘瓷器移于广州加工生产。景德镇釉上彩瓷艺术在广州和广州烧青艺术(铜胎瓷珐琅)相结合，并根据欧洲市场的艺术需求，来样来稿，中外文化的融合，使得釉上彩瓷出现新的装辞艺术形式，成为早期的广州彩瓷。早期广彩近于江西彩绘虽然吸收西洋图案的组合、     

一脉相承的艺术 ——釉上工笔花鸟瓷画

正釉上工笔花鸟瓷画是中华民族传统艺术的瑰宝,是一门一脉相承的艺术,本文试对其定义和性质做出研究。一、釉上工笔花鸟瓷画的定义釉上彩瓷是我国历史悠久的传统瓷种。所谓釉上彩,就是先烧成白釉瓷,或者烧成单色釉瓷,也可以烧出多色彩瓷。在这样的瓷器上进行彩绘后,再入炉经600摄氏度至900摄氏度烘烤而成。代表瓷种主要有青花加彩瓷、古彩瓷、粉彩瓷、色地描金瓷及珐琅彩瓷等。那么,工笔花     

浅析粉彩花鸟的形成和发展

粉彩瓷又叫软彩瓷,景德镇窑四大传统名瓷之一,粉彩是一种釉上（在瓷胎上）彩绘经低温烧成的彩绘方法。粉彩瓷器是清康熙晚期在五彩瓷基础上,受珐琅彩瓷制作工艺的影响而创造的一种釉上彩新品种,从康熙晚期创烧,后历朝流行不衰。     

浅谈潮彩与泼彩艺术的融合

<正>潮彩即潮州彩瓷,是指在瓷器上进行彩绘的艺术形式。潮州作为中国瓷都,其瓷器无论是在艺术创作上还是在产业发展上都蓬勃兴旺,潮州的瓷器创作已经自成一派,形成属于潮州瓷器的独特风格,而俗话说“有瓷即有彩”,伴随着潮州瓷器发展的是潮州彩瓷的蓬勃发展。潮州彩瓷历史悠久,众多潮彩艺术者们在历史长河中的沉淀和积累,使潮彩发展与时俱进,并跟着时代发展更上一层楼。现有的潮彩艺术形式已经不局限于旧有的彩绘技法,而是涌现出更新更富有想象力的创作形式。陶瓷彩绘分为釉上彩和釉下彩,     

探析雍正粉彩瓷

粉彩瓷器属于釉上彩瓷器中的一种,系康熙晚期在烧造五彩瓷器的基础上,受珐琅彩工艺的影响,由景德镇制瓷工匠创烧的彩瓷新品种。粉彩这一名称源于在五彩色料中引入了一种含有三氧化二砷的不透明的乳白色玻璃粉末,景德镇称之为"玻璃白"。这种玻璃白在彩绘中主要起两个作用:一是利用其乳     

浅谈釉上粉彩山水人物画的装饰及技法

粉彩瓷又叫软彩瓷,是景德镇四大传统名瓷之一,是以粉彩为主要装饰手法的瓷器品种。粉彩是一种釉上（在瓷胎上）彩绘经低温烧成的彩绘方法。粉彩也叫＂软彩＂,是釉上彩的一个品种。粉彩以＂粉润柔和、色彩丰富、画工细腻、风格迥异＂的艺术特点而风靡古今中外。据史料记载,粉彩有＂始于康熙、精于雍正、盛于乾隆＂之说。《中国陶瓷史》载：＂粉彩是在康熙五彩的基础上,受珐琅彩制作工艺的影响而创制的一种釉上彩新品种＂,即粉彩是在康熙五彩和珐琅彩的工艺基础,尤其是材质基础上产生的。     

青花瓷的艺术特色及色彩体系

一、青花瓷的艺术特色 典雅素净的"青花瓷"是景德镇特有的陶瓷艺术品种,是景德镇陶瓷装饰中珍贵的传统艺术.青花瓷是一种彩绘装饰瓷,是高温釉下彩瓷之一,是白地青花瓷器的专称.     

试论蒋廷锡花鸟绘画对清初釉上彩装饰的影响

蒋廷锡是清代著名的宫廷画家,擅长花鸟,偶画兰竹,其花鸟绘画对清初釉上彩瓷器装饰产生重要影响.从蒋廷锡花鸟画的装饰题材、绘画技法、绘画风格等凡个方面,来具体探讨蒋廷锡花鸟绘画对清初釉上彩装饰的影响.     

浅议现代青花山水瓷画的创新

青花瓷是高温釉下彩瓷之一,是白地青花瓷器的专称.景德镇青花瓷造型优美、色彩绚丽、装饰精美、无铅无毒、耐酸耐磨、面色经久不退,素有"永不凋谢的青花"之称,被誉为"瓷国明珠",一直位居景德镇四大传统名瓷之首为世人所推崇.     

雍正珐琅彩松竹梅纹橄榄瓶

珐琅彩瓷是吸收了铜胎画珐琅的技法，于瓷质的胎地上，用各种珐琅彩料描绘而成的又一种新的釉上彩瓷，俗称“瓷胎画珐琅”或“古月轩”瓷器。它出现于康熙晚期，但那时的珐琅彩瓷守全仿照铜胎画珐琅的效果，     

光与彩的结合,釉上彩工笔花鸟

陶瓷的历史源远流长,经过一段漫长时间的发展,它的装饰手法和艺术特色都取得了很大的进步。釉上彩工笔花鸟,是光与彩的完美结合。而它能够达到这种结合,来源于它精湛的制作技艺。釉上彩是上釉后入窑烧成的瓷器再彩绘,又经炉火烘烧而成的彩瓷。彩色纹饰呈现在瓷器表面釉     

浅论粉彩瓷艺的问题及建议

粉彩瓷又叫软彩瓷,景德镇窑四大传统名瓷之一,是以粉彩为主要装饰手法的瓷器品种。粉彩瓷艺始于康熙,精在雍正     

盛极一时的浅绛彩绘瓷

浅绛彩绘瓷器在19世纪至20世纪初时曾大放异彩，达到了其兴盛极点。它出现于咸丰年间，也即是粉彩艺术盛极而日渐衰落之时，最兴盛于同治、光绪时期，在民围初期便开始蜕变，随之就走向了衰退。虽然在陶瓷的历史长河中浅绛彩绘瓷器只存在了短暂的几十年，但它的影响尤其是文人画概念的影响是久远的，是研究彩瓷发展史不可缺少的一个重要部分，也是景德镇瓷器中最富创新精神、最具代表性的釉上彩瓷新品种之一。