感质理论视野下紫砂旅行茶具设计策略与实践

目的 当前国内紫砂旅行茶具存在外观同质化严重、文化内涵缺失等问题,基于此将感质理论引入紫砂旅行茶具设计中,唤醒用户与紫砂旅行茶具独特文化属性的深层情感共鸣,实现移动饮茶新体验。方法 根据紫砂艺术与旅行茶具的特性创构紫砂旅行茶具的层次,以传承紫砂文化、重塑饮茶体验、满足用户情感需求为出发点,针对现阶段紫砂旅行茶具设计存在的问题,将感质理论融入其中,从感质产品的文化意象转译、感质传递的饮茶方式创新和感质体验的主客情感共鸣三个层面进行设计策略的探索,最后以《半日闲》紫砂旅行茶具为例进行设计实践,验证其可行性。结论 将感质理论运用于紫砂旅行茶具设计中,有助于优化产品外观,提升功能体验,实现主客情感共鸣,使之成为文化传播与用户情感的纽带,从而唤起用户深层的感质体验,增强紫砂文化的互动性,为宜兴紫砂艺术行业赋能加核。     

艺术设计、艺术设计学和设计艺术学关系探微

从德国包豪斯开始设计教育到五四运动之后我国引进西方设计教育理念,再到1998年教育部正式确定“艺术设计”专业,中国的设计教育经历了“图案”——“工艺美术”——“工业设计”——“艺术设计”的过程。当下出现了“艺术设计”“艺术设计学”和“设计艺术学”3种名称文字十分相似的专业和学科同时存在的局面,其实三者之间既有明显的区别又有一定的联系,它们的关系实质上是专业与学科的关系、实践与理论的关系、由技入道与由理入道的关系。了解三者关系,有助于教师和学生正确认识自己的专业和学科,也有助于提高学校在招生、教学、实习、科研、就业等设计教育链各项工作上的认识,为做好设计教育工作打好基础。     

高校艺术设计专业中设计管理的研究

随着建筑行业的发展变化与平稳过渡,建筑、景观、室内等相关艺术设计概念的内涵与外延也发生了改变。目前,行业对项目设计开发提出了更高的要求。从设计管理的定义出发,概述了设计行业的现状与需求,详细论述了设计管理所需的知识技能,归纳总结出设计管理的教学内容和教学方法,以期对提升学生的设计管理水平具有一定的参考价值。     

艺术设计专业的网页设计课程教学改革与实践

随着网页设计课程的兴起,艺术设计专业对该课程的教学要求、教学方法等都提出了新的要求。作者结合自己近几年对《网页设计》课程的教学实践,对如何解决现有课程教学中的问题,从教学模式、教学内容、考核方式等方面来阐述怎样改革来提高本课程的教学效果,并探讨在教学中如何培养艺术设计专业学生的实践能力,从而发挥艺术设计专业学生的特长。     

艺术设计与地方经济关系的探析

从艺术设计的重要性、艺术设计与经济的关系、结合地方经济发展艺术设计3个方面,探讨了艺术设计与经济互为促进的关系,强调艺术设计的着眼点应以市场为导向,和当地的经济发展相结合,而不仅仅是局限于纯艺术的范畴,因为艺术设计的最终目的是结合社会需求,推动社会经济的繁荣。     

浅析艺术设计与社会经济的关系

通过区分设计与艺术的边界,指出设计在本质上乃是一种商业及社会活动.设计的社会特征表现在多个方面,如设计已成为影响企业或机构未来发展的策略性工具,其中最重要的社会性乃是它的经济特性.社会经济的发展造就了设计的繁荣,反之设计也促进社会经济的发展,从而导出设计必须为社会经济服务、必须融于社会经济发展自己的结论.在现代,设计的发展方向必须与知识经济的发展方向相一致.     

艺术设计中民族传统文化的应用

文章旨在探索民族传统文化在艺术设计领域的应用作用和创新价值。基于此,文章首先对艺术设计与民族传统文化的关系进行分析,总结了艺术设计中应用民族传统文化的意义和应用原则,然后提出在工艺品作品设计、标志设计、动漫设计、服饰设计等方面应用民族传统文化的策略,最后总结了其发展路径。在艺术设计中应用民族传统文化,可以丰富艺术设计的内容、形式,为艺术设计提供宝贵的创作灵感的同时,还能够增加艺术内涵,提高艺术创作的价值。     

中南六省区“中南星奖”艺术设计大赛成功举行

第十三届中南六省区“中南星奖”设计艺术大赛于去年底在武汉成功举行。     

艺术设计人才的基本素质与培养

改革开放以来．经济的发展促进了艺术的发展，艺术对社会生活的影响空前高涨。社会需求大量的艺术设计人才．比如广告、装帧、室内设计、园林设计、媒体设计等。高等、高职院校艺术设计类专业也应运而生。因此，对艺术设计人才应具备哪些基本素质，如何去培养，是我们艺术教育工作者所探讨的重要课题。     

论艺术设计发展的“催化剂”——科学技术——以室内设计为例

科学与艺术之间是既有联系，又有区别的。设计无时不与科学技术体系紧密相连，随着信息时代的到来，科学与艺术之间呈动态的，不断发展的新型关系。科学技术对艺术设计发展的影响主要表现在科学发展促进中外艺术设计风格的变化。随着生活水平的提高，人们越来越注重追求高品质的室内设计，艺术设计中的室内设计也受到了新科学技术的很大影响。     

茶产品包装艺术形态的传承创新设计研究

目的建立当代茶产品包装艺术形态创新设计方法。方法基于茶包装及其艺术形态的要义,从清代及以前、民国至20世纪80年代、20世纪80年代至今3个时间段,对传统手工艺、近代工业发展、创新与个性化设计等3个代表阶段的艺术形态沿革及其时代意义进行深入分析研究,重点分析了包装的形式、造型、尺度、图案的沿革,探索了社会环境、社会文化、工业化水平的变化,设计所处的时代文化背景不断变迁,导致品牌文化凝炼升华的历史进程,提出茶产品艺术形态创新设计扬弃性传承的设计思想。结论得出形态传承设计中的批判性继承、传承创新中的主导与有序、艺术形态评价下的传承创新设计3个方法,通过包装设计进行实践验证,为现代包装设计提供了有价值的设计依据。     

探析基于羌族传统艺术形式的产品创新设计

以羌族传统艺术为启示,分析了羌族传统艺术面临的困境及发展羌民族产业以对羌族传统艺术进行传承与发展,从羌族传统建筑艺术形式、羌族的传统艺术符号、羌族的传统民间器具艺术形式3个方面,对基于羌族传统艺术的产品创新设计进行探讨,力求通过与时代结合的有形物质载体理解和传承羌族人民的人文精神,更好地传承和发展羌族传统艺术。     

明式椅的造型艺术研究

目的探究明式椅的造型艺术及其对现代家具设计的启示。方法从明式家具的基本形态入手,探讨明式椅独特又鲜明的造型,并配合实例展开论证,最后总结明式椅的造型设计对现代家具设计的启示。结论明式椅造型设计中体现的精神与文化对现代家具设计有着深刻启示,不仅要积极借鉴其中的传统文化,而且要借鉴其对传统的独特理解方式,在继承与创新中发展现代家具设计。     

技术形态与艺术形态在产品造型设计中的应用

目的随着国际经济全球化的发展趋势,产品设计已经成为世界各国提升产品竞争力的重要手段,通过对产品造型设计的研究,解决我国目前在产品设计上存在的发展瓶颈,进而提高产品的品牌价值和技术水平与文化内涵。方法对产品的技术形态与艺术形态的造型设计进行分析探讨,从产品的技术形态与艺术形态、实用功用与时尚审美的关系、技术与艺术意识的设计应用等层面进行分析、比较,寻求产品造型设计中两者的平衡关系,进而满足现代人的需求。结论产品设计的技术形态与艺术形态,应根据产品的功用目的与产品定位进行全方位地设计思考,在实用需求与审美需求、个性表现与风格表现等方面达到设计的平衡,进而满足消费者对产品的技术内涵与时尚审美的多元化需求,以促进我国工业产品设计的全面提升与发展。     

中国篆书艺术形态在现代家具造型设计中的应用研究

目的探究中国篆书艺术在现代家具设计中的应用理论与设计方法。方法通过对篆书艺术形态特点、文化内涵及常见应用进行分析和研究,探讨基于篆书形态的家具设计原则,并提出线条形态的创新借鉴、图文符号的艺术装饰、多元文化的交融深化、字体结构的解构重组等设计方法,且结合设计实践进行论证。结论篆书形态使家具造型表现出挺拔意境之美,对指导现代家具造型的创新设计有着重要意义。     

书法在现代艺术设计中的应用

目的探究书法艺术在现代艺术设计中的应用与发展。方法从书法艺术的主要特点及其在现代艺术设计中的具体作用入手,深入分析书法艺术在平面广告设计、包装设计、室内设计3方面的具体应用方式及实例。结论在现代艺术设计中恰当运用中国书法元素,能够提升艺术作品的文化内涵,凸显时代性与民族特色,让现代艺术设计作品快速、有效地获得大众认可。     

基于地铁内的新媒体艺术设计与应用研究

目的研究新媒体艺术在地铁里的作用,使新媒体艺术呈现出来的内容更加丰富多样,更好地传达各种文化信息,使观者更容易接受。方法分析新媒体艺术的光线、声响、图片、影像等表现方式和特征,以及不同空间位置采用不同色彩、材质和设计,使新媒体艺术和地铁的空间相结合,使地铁空间形成相互统一、融合,既协调又丰富多样的艺术作品。结论新媒体艺术能加强地铁里的艺术气息和文化氛围,突显城市形象,打造城市品牌,展示城市风采和地域文化,具有广阔的发展前景。利用新媒体艺术推广城市文化,对于正在建设和规划的地铁,有一定的借鉴作用。     

唐代仕女造型因子研究及设计应用

目的研究唐代仕女造型因子提取方法及造型推演过程,并最终进行设计应用。方法首先在研究史料及实物资料的基础上从形体、容貌、发型以及服饰四方面进行整体比较分析;其次,用因子分析法提取色彩、线条及图案元素,并在此基础上以形状文法进行形状推演;最后,将因子提取应用于现代陶瓷茶具设计中,对相应设计方法和思路进行验证。结论以唐代仕女造型为切入点,提取唐代仕女人物造型元素,融入陶瓷茶具的形态语言中,将传统唐代仕女人物造型进行创新,使中国的传统文化内涵以新的艺术形式再现。     

功能化形式产品设计

提出了功能化形式的观点,来阐述功能和形式这两者之间相互辅助的关系.无论是谁先产生,只要是合理的,有创意的,它们都可以带来成功的作品.通过一些常用的设计方法和案例来阐释功能化形式的涵义,并给设计者们提供一些设计创意的方法.