现代主义理论视野下的雕塑范例——安东尼·卡罗与英国新雕塑

安东尼·卡罗(Anthony Caro)是英国20世纪最有成就的雕塑家之一。当现代主义理论将抽象绘画推向一个高峰之时,卡罗的雕塑也在抽象形态、媒介性与空间关系等多方面对英国新雕塑起到了承前启后的作用。卡罗的抽象雕塑在融合了现代主义理论与极简主义雕塑表征的同时,又拓展出了独特的一脉。其中最重要的特点之一,就是其将雕塑作为"绘画"的实践。卡罗对于英国雕塑的影响一直持续到1960年至今的英国新生代雕塑家。本文将选取安东尼·卡罗创作的两个阶段,论述抽象雕塑何以在艺术家的创作中,越来越接近现代主义艺术的品质,并分析卡罗的雕塑创作对英国新雕塑的深刻影响。     

数字媒体艺术视阈下中国画的数字化表现研究

对数字媒体艺术的发展现状进行了简要分析,从创作媒介、作品表现形式、艺术思想三个方面讨论了数字媒体艺术与传统艺术的区别。通过实例,对现阶段中国画的数字表现形式进行了讨论,总结出艺术家们在进行中国画的数字化创作时应遵循的设计原则。     

浅析绘画艺术中的情感

在艺术绘画创作过程中,艺术和情感是相互联系、密不可分的。情感表达是艺术家对客观世界的主观映像。在绘画创作过程中需要艺术家注入其内心真情实感,纵观中西方艺术家的绘画发展理念与艺术形式表现,都体现出了在绘画创作中情感表达的重要性。他们可以将其对生活的理解和对世界的认识通通注入到绘画作品研究当中,进而使创作作品更具有生命力和感染力。     

北京:山·水之间

"山水"是天安时间当代艺术中心发起的年度绿色艺术项目。该项目旨在以当代艺术创作为载体,从不同维度激发关于人与自然以及人类生存环境可持续发展的思考和讨论。继2009年的"山水"展之后,今年这个名为"山水2010:H₂O"的创作平台将以"水"为媒,聚集艺术家们的机智与思考。其中包括中国艺术家王功新、宋冬、美国录像艺术大师比尔·唯奥拉、巴西裔女艺术家贾奈娜·查普的录像装置,更为有意义的是,此次项目还展示了来自中国水     

模糊性思维之于艺术审美创造

假如说,任何一种不凡的艺术创作结果均是感性、理性及调节功能共合的作用,那么,模糊思维的调动与运用即是艺术家创作必不可少的辅助条件。用带模糊性和艺术语言符号表现无限的社会生活内容,恰恰是艺术最根本的特点。     

论艺术写生与创作

西方艺术从古希腊时期的"摹仿自然"说到近代的"再现现实"说,中国从南北朝姚最的"师造化"说到清代的石涛主张"搜尽奇峰打草稿",都承认了艺术来源于社会生活,是社会生活的反映。历代著名艺术家的创作往往注重在生活中发现美,一些看似自然的、粗糙的东西却也是最生动、最丰富、最感人的东西,这些往往是自然、生活所赋予我们的艺术瑰宝。     

浅析波普艺术在服装中的应用

以后现代主义中的波普艺术应用在服饰中的研究为主题,介绍后现代主义与波普艺术之间存在的联系,对比中外波普艺术的发展状况,通过列举著名的波普艺术家与其作品,分析其内在寓意,从而进一步加深对主题的理解,以波普艺术社会背景、色彩、材料、图案为研究内容,分析波普艺术对于服饰设计的影响,以及对未来服装设计的启示.     

形式与内容的完美结合——黄铁山水彩风景

水彩画起源了西方,其作为一种西域艺术传入中国上达百年的历史;水彩画最早因与中国画有着众多的相似之处因而被大多数中国人所接受并获得了巨大的发展;在近当代涌现了一大批水彩艺术家。黄铁山是我国当代水彩艺术的先锋人,其在水彩画创作中有着颇深的造诣,尤其是风景画创作,深入生活,给人以清新雅致、明丽润泽的画面感,饱含意境之美,令人回味无穷;黄铁山先生的画作在其形式与内容上给人以无数启迪,影响了一大批当代中国画家。     

论图像艺术对中国当代写实油画的影响——以“刘小东、冷军、庞茂琨”为例

"图像"对于人们的生活有着不可忽视的影响,它具有广泛的传播性和娱乐性,正因为如此,生活在这个时代的艺术家们无不受到图像艺术的影响。但随着这种方式的大量应用,也导致了绘画的界限越来越模糊,失去了艺术家们那种最朴实和最真实的个人情感,画面表达的内容生涩枯燥,显然要了解和研究图像艺术与绘画之间的关系,对我们当代艺术家的艺术创作具有非常重要的意义。     

李象群赋予雕塑新生命

艺术是一个时代的记录者，他用独到的视角把生活变成永恒的记忆。于是那些忠诚于它的信徒们蜂拥而至，用他们的朝拜成就了艺术辉煌的殿堂，在当代中国艺术领域，一位从事美术教育，兼雕塑创作的艺术家的创作经历愈发与艺术家为人自我定位的“低调”，然而事与愿违而受到关注、追捧。     

缤纷艺术新纪元

正本期卷首插播个广告,利国利民的。缤纷艺术进入新纪元。有新自有旧,追本溯源,我们先来一起回顾下缤纷艺术的发展历程以及缤纷对艺术的长情。可以说,自2000年创刊以来,缤纷杂志一直是非艺术界媒体中关注、报道传播国内外艺术家群体及其艺术最多的,没有之一。我们专设了艺术栏目、艺术编辑。与艺术家对话,挖掘他们的艺术思想、创作思路、生活方式、美学见解。拍摄他们的生活空间,展现他们的生活细节与     

数字美学新鲜地

随着日新月异的科技发展以及人们生活方式的转变,在我们的日常之中,"数学"."电子"等词汇越来越多地注入到我们的生活之中.同时.也促发了艺术家对创作媒材的更新探索。当数字艺术在全求范围内发展成为重要的艺术分支之时,中华世纪坛     

历史传奇与现代经典——从和平饭店远眺上海中心大厦J酒店

和平饭店：书写一段不朽传奇上海和平饭店由南楼和北楼组成。南楼建于1906年,现为上海斯沃琪和平饭店艺术中心。经过精心修缮维护,酒店在保持原有风貌的同时,彰显出其上海著名历史地标的特殊地位。酒店底层的皇家宴会厅曾经是上海传奇夜生活的见证。如今在精心保留了内部原有装饰设计的同时,这里汇聚了斯沃琪集团旗下的品牌精品店。酒店的二层和三层为艺术家工作室,来自世界各地知名艺术家与艺术新星们入驻斯沃琪和平饭店艺术中心,并在为其特别打造的空间内生活与创作。酒店的四层为客房,斯沃琪和平饭店艺术中心四层拥有三间豪华主题客房、一间中型套房和三间客房。酒店客房为宾客提供独具艺术氛围的居住空间。     

展讯

"不在此时"杨振中作品展杨振中1968年出生于浙江杭州.自1997年起生活并工作于上海。作为上海这个地域最重要的艺术家之一。这是杨振中首次与国内公共美术馆合作的个展,囊括了从其九十年代末起至今创作的录像装置、单频录像,装置等十余件作品。这些作品的聚集清晰勾勒出杨振中创作的部分轨迹与脉络,并充分展现出其艺术媒介和语言表达的多样     

探究雕塑创作的地域文化性

一方水土养育一方人,各个地区、不同民族因生活方式、宗教信仰的不同,文化习俗、价值取向的差异,塑造出人们不同的思维观念和文化审美情怀。不同艺术家所成长的生活环境、教育经历存在着较大差异,在雕塑家的创作实践活动中蕴含着其独特的创作风格。艺术家体验、观察人民的日常生活,在艺术语言表现上明显刻有不同民族、地域特有的文化烙印,为自身的艺术实践与发展提供着源源不断的灵感。本文通过对地域文化的地理性、民俗文化性特征的研究,分析地域文化在艺术家雕塑创作的题材选择、风格形成和艺术创新上的积极影响和作用,丰富时代文化内涵。     

浅析马奈艺术作品《草地上的午餐》

马奈作为印象画派的开山鼻祖解开了绘画形式上钳制画家绘画思想的创作枷锁。他的画作为世人所争议的同时也对未来那些具有实践精神的现代主义艺术家们可以自由无所羁绊地发挥与表现他们的想象力与自我开辟了道路。绘画艺术开始变得多元化,画家们终于不用再一起走在一条枯燥而缺乏创新的道路上碌碌而无为了。     

欧洲的艺术风格派系与服饰（三）

20世纪初期苏联艺术风格与服饰 20世纪初期苏联艺术风格是指“绝对主义”、“构成主义”以及“塔特林派”的艺术主张，这些艺术风格都源自20世纪初期的10年代，由苏联的艺术家所引导而成的。这些艺术家受到现代主义的影响，将之表现在几何式的抽象艺术之中。     

网版印刷与艺术家书籍

版画是一种“复数”艺术,艺术家在创作过程中通过不断重复的制版过程逐步完成作品,此过程可称做是对作品观念的复述,而“艺术家书籍”则可看做是复述艺术中的一种更恰当的表达与传播的媒介,以其自由多变的艺术空间,为艺术观念的复述表达提供了各种可能性。可以根据表现内容的需要,任意扩大“艺术家书籍”自身的叙述空间;同时根据主题类型,     

透过影片《戴珍珠耳环的少女》——探析艺术家维米尔的艺术价值

一副漂亮的油画,既是对现实生活的升华,又代表着唯美。根据一副名画,艺术加工成电影影像,并且风靡世界上演,这种现象不仅会重现昔日社会场景,同时会让绘制名画的艺术家再度受到世人瞩目。影片《戴珍珠耳环的少女》生动再现了17世纪巴洛克时期伟大的艺术家维米尔的生活及伟大作品的创作历程。影片中每一个镜头都漂亮得象油画一般,影片以塑造艺术家维米尔个人生活和艺术创作为主旋律,传记式的电影与完美的影像相融合,使整部影片大放异彩。透过电影《戴珍珠耳环的少女》,诠释伟大的艺术家维米尔的艺术成就和价值,从而让更多的观者重新认识伟大艺术家的艺术魅力、人格魅力和艺术价值。     

论蒙克绘画艺术的情感表达

每当听到蒙克这个名字,便不由自主地使人在耳畔环绕着那站在桥头"呐喊"的少女。这一声声"呐喊",是通向人间自由的?还是在向死亡疾病而宣言了?抑或是走向未来艺术世间的?岁月,使他的声响越来越清晰可辨……家庭的不幸、个人的病痛、世道的艰辛,使他的生活满是荆棘,因此借艺术对人生作出反省,并作为自己糟糕的生活与厌恶的情绪的发泄,作为自己实现梦想的不断思索。因此艺术家个人独得的经历势必对其艺术创作产生一定的影响,而只有像蒙克这样忠实于自己内心感受的艺术家才能创作出震撼人心的作品。