浅析从后现代看中国民族声乐的多元文化发展

20世纪80年代以来,后现代主义开始向艺术等领域扩展,并在世界范围成为一种文化思潮,西洋美声唱法在国际上有广泛的声誉和影响,中国民族声乐发展在吸收美声唱法的同时,从演唱、创作、教学上体现出后现代时期多元音乐文化的主张。     

声乐文化与歌唱艺术的培养探讨

在歌唱艺术中,正确的发声和歌唱技巧是一个歌唱者能否成功演唱歌曲的先觉条件,一个有前途的歌唱者,不仅仅在于他（她）的歌唱天赋,还应具备理解歌曲、表达感情和掌握各种不同歌曲演唱风格的技能,而这些技能的获得,主要途径就是综合知识的积累、不懈的视唱练耳和艺术想象的能力。这是一个歌唱者演唱艺术提升的基本要素,是二度创作的基础和必不可少的前提。     

浅谈中国民族声乐

中国民族声乐是历经数千年的演变、发展,在历史沿袭过程中保存下来的一种传统的音乐形态,它包括传统的民歌、戏曲、曲艺等,随民族的诞生而传于人世,民族声乐反映了不同历史时期各民族人民的心声,展示了不同群体的文化特征、心理特征和民族特征。     

谈民族声乐的训练方法

本文就民族声乐训练的各种方法进行了探讨,以提高职业学校声乐教学水平。     

中国民族声乐中的音乐美学因素分析

中国民族声乐经历了一个比较漫长的发展过程,其中比较明显的特征是地域性和民族性,在其中加入了人们不同的生产生活方式以及精神文化追求,这些因素共同作用,进而形成了中国民族声乐的美学特点。现阶段,中国民族声乐艺术融合了西洋美声唱法的一些技巧,从而在很大程度上丰富和发展了中国民族声乐艺术的表现方式,使其蕴含的音乐内涵得到升华。     

论歌唱呼吸中的辩证关系

呼吸是歌唱的基础和原动力,一切歌唱的艺术都与呼吸有着密不可分的关系。歌唱呼吸建立在日常呼吸的基础之上,但又复杂得多,每一位歌唱者都必须有意识地把握其中包含的几对辩证关系,例如＂呼＂与＂吸＂、＂情＂与＂气＂、＂点＂与＂面＂等,从而为歌曲演唱打下扎实的基础,并为其提供源源不断的原动力。     

中国民族声乐中的美学意识

我国历史悠久,是一个有着千年文明的古老国度,有着悠久的历史,灿烂的文化。勤劳智慧的中国人民早短短不到几百年的时间里写出了中国声乐的发展史,在不断的创新和发展中,渐渐形成了具有民族特色的声乐演唱艺术。中国民族声乐演唱艺术,广义上主要包括传统的戏曲演唱,曲艺说唱和民间歌曲演唱三大类演唱艺术,     

浅谈歌唱艺术的情感表现

歌唱艺术是文学语言与音乐语言的有机结合,演唱者在实际中演唱中要充分发挥文学语言与音乐语言的特点,并把对作品的情感与之融为一体,使演唱富有艺术感染力,能够被人理解和接受并引起其情感上的共鸣,使演唱成为一门完美的艺术。     

歌唱艺术中的情感表现分析

本文从歌唱情感的内涵和重要性出发,着重分析了歌唱艺术中的情感表现:作品的准确分析,情感的真实表现和情感的表现要歌唱者情从心来.最后得出:只有歌声与情感结合,情感与心灵结合,才能准确生动地再现歌唱作品的艺术形象和情感世界.     

声乐教学中的引导艺术

声乐教学千变万化,教学手段各具特色,教学效果各不相同。引导是声乐教学的重要手段之一。主要从抽象与具体、理论与实践、模仿与特色3个方面展示声乐教学中引导式教学的艺术魅力,进而揭示由此方式所达到的效果。     

浅析声乐演唱的艺术表现

本文从声乐演唱的实际出发,详细论述了声乐演唱的艺术表现是声乐演唱的生命和灵魂。通过演唱熟悉了解作品,深刻理解作品,用演唱者所具备的歌唱技术,在演唱中做到技术与艺术表现相统一,生动完美的塑造音乐形象,达到真实感人的艺术效果。     

由《西方艺术批评史》看现代中国艺术批评

艺术批评,这应该是一个外来词语,翻看四书五经,经史子集,是不能发现这个词语的。虽然中国历史上没有这个词语,但是并不代表中国没有艺术批评,只是不这么叫罢了。中国古代美术史上,画论与画评（也就是艺术批评）,以及画史是分不开的     

高校民族声乐演唱方法的创新研究

民族唱法是表现民族精神和生活习惯的演唱形式.民族声乐作品的地方色彩鲜明、民族个性强烈、形式生动、语言淳朴,深受广大听众的热爱.提高民族声乐演唱的教育教学模式,是民族声乐工作者关注的焦点.本文运用文献资料法和分析调查法并结合自己的多年工作经验,对民族声乐演唱提出自己的创新观点和建议.     

浅论民族声乐明亮圆润的嗓音特征

＂明亮、高亢、甜美、圆润、清脆＂是民族声乐区别于一切外来声乐艺术的重要标志,已成为民族声乐的＂美声＂标准。通过对传统民族声乐嗓音色彩形成的诸因素以及发声方法的分析,我们能更好地把握传统民族声乐的艺术特征。     

群众声乐艺术辅导教学和音乐文化的宣传普及

新时期的群众声乐艺术辅导教学是社会精神文化熏陶的重要组成部分。在辅导教学中,正确把握群众学员的声乐问题、促进群众对于声乐艺术的学习热情和了解程度,有利于音乐文化在民间的广泛传播,提高人民群众的音乐文化素养,建设社会主义新时期氛围良好、环境和谐的文化生活。     

声乐演唱中艺术表现应重视关键环节

艺术表现是声乐演唱的重要环节,为使演唱的歌曲达到感情真挚动人、扣人心弦,必须掌握声乐作品中音乐语言和文学语言,达到与作品情感的奇妙融合,并有演唱技巧作为表现的基础,本文对声乐演唱中的艺术表现进行了分析,从三个关键的环节论述了如何进行声乐演唱中的艺术表现。     

18世纪白俄罗斯的声乐艺术团体的活动探微

白俄罗斯的专业声乐艺术萌芽于16—18世纪。本文主要介绍了18影响白俄罗斯声乐艺术发展的艺术团体,包括其境内的涅斯维日的声乐艺术团体的艺术活动;斯洛尼姆庄园的声乐艺术团体;格罗德诺的农奴剧院活动,这些艺术团体在18世纪影响和决定了白俄罗斯声乐艺术的发展方向,对于白俄罗斯声乐艺术的形成,有着极其重要的作用。     

谈谈声乐艺术中歌词的音乐性

在声乐作品中,音乐凭借歌词,不仅艺术形象确定与具体,而且更加生动与真实。歌词具有鲜明的音乐性,如果去朗诵一首歌词,就会有高低起伏、抑扬顿挫、长短交替、节奏鲜明等音乐特征。歌词音乐性的突出表现,主要在它的韵律及节奏方面。     

西方男高音歌唱艺术的发展历程

本文从时间段进行剖析,从美声唱法和男高音的诞生、沉寂、发展、辉煌来了解男高音歌唱艺术的发展历程。     

从民俗文化看中国元素对动画艺术的影响

中国民俗文化历史悠久,内容庞大特征独特,但是随着电脑和网络的出现,动画艺术的创作越来越多样化,要想发挥中国动画的特色,必须与本土的资源文化相结合.将中国本土元素融入动画创作,成为中国动画创作的来源,并给我国动画创作带来新的发展机遇.