民间舞的道具教学

我国的民间舞丰富多彩,大多借助道具来进行表演,本文从如何让学生更好更快地掌握道具的运用,如何更快提高道具运用的技艺性,增强舞蹈的表现力,相同的或者不同的道具在运用的过程中有什么不同点等方面来探讨民间舞的道具教学     

探讨聋生民族民间舞的教学方法

民族民间舞在舞蹈艺术中是一个重要的组成部分,它是最古老的艺术形式之一,也是诸多舞蹈艺术形式的来源。民族民间舞是在人们的日常生产,劳作过程中诞生,由劳动人民直接创造,具有鲜明的人文风俗和浓厚的地方特色,反映了一定历史条件下的社会状况,并随社会的不断发展而注入新的成份的舞蹈形式,表达着人们最真实、最淳朴的情感,并有着独特的舞蹈风格和地方特色。因此,在聋生舞蹈教学中,民族民间舞也是一个不可缺失的部分,那么如何在教学过程中开展民族民间舞的教学呢？     

浅析如何在民族民间舞课堂教学中对学生进行想象力的培养

民族民间舞课堂中对学生想象力的培养能启发学生发散思维,能使学生更准确地掌握不同民族的风格特点。本文着重探讨了在民族民间舞课堂中培养学生想象力的具体方法。     

浅谈中国民间舞教学中的共性与个性

中国民间舞是一个包含多种舞种的集合的概念,这些舞蹈大多早经过选材、提练、加工、重组纳入舞蹈院校的课堂教学日程中来。作者作为一名民间舞教员,在长期教学实践中,对民间舞教学中共性与个性问题进行了尝试性的讨论。     

浅谈幼师舞蹈教学中节奏感的培养及其重要性

科学的幼儿师范教育课程体系是由素养教育课程、专业教育课程和实践教育课程共同组成的课程类型体系,以必修课、选修课、活动课、教育实践四块一体有机结合的课程结构模式,全面提高幼儿教师的素质,舞蹈教学内容恰恰是活动课的重要组成部分,由于幼儿教育内容浅显普遍的特点,决定了幼儿师范舞蹈教学中民间舞占了很大部分,而民间舞都具有十分鲜明且个性的节奏.节奏感是舞蹈者对舞蹈动作节奏对比及舞蹈音乐对比的感受,并体现为其掌握及运用节奏的能力.所以幼师舞蹈教学中培养幼师生的节奏感就具有非常重要的地位.     

音乐欣赏课在舞蹈专业教学中的作用

本文通过论述音乐欣赏课对舞蹈学习起到的重要作用,进一步肯定在舞蹈教学中必须加强学生音乐欣赏课的学习以提高学生音乐感受力和理解力,帮助学生更好地管理情绪并在音乐中准确进入舞蹈意境,从而更好地表现音乐。     

从舞蹈作品《水乡》中剖析傣族舞蹈特色意蕴

少数民族的民族民间舞别具风格的表现性艺术特色,不仅反映出了独特的地理地貌,更反映出了乡土乡情。傣族是一个居住在云贵高原的勇敢民族,常年的热带雨林气候及高原地貌造就了傣族舞蹈＂三道弯＂与＂一顺边＂的特色舞姿动,本文作者根据自己四年来舞蹈专业的严格学习将从傣族舞蹈的表现形式、体态、特色等方面简析傣族舞的别具一格的表现形式。     

舞蹈教学方法探讨

随着时代的发展,以及传统舞蹈教学模式的弊端,为了全面改革舞蹈教学模式,优化课堂教学,引导学生积极更好地学习舞蹈,作为舞蹈教师需要研究自己的教学对象和所要教授的舞蹈内容,总结在舞蹈教学中的教学方法,不断的学习理论知识、提高教师修养、努力完善自己,把更多地舞蹈知识传授给学生们.     

论舞蹈教学中的美感培养

美是舞蹈的本质,是舞蹈的基本品格和艺术功能,舞蹈教学中的美感训练是舞蹈基本功训练中的基础.从影响舞蹈美感的因素入手,探讨舞蹈教学中培养学生美感的方法,使学生能够更好地认识美、感受美、体现美,从而达到丰富舞蹈教学方法的目的.     

浅谈民间舞蹈在新中国时期的发展概况

中国的民间舞有着几千年的历史,它是中国人民这么多年来生活智慧的结晶。中国的民间舞在其发展的过程中带有地域性,封闭性等等特性。民间舞蹈是一种文化现象,它用人类自身的形体动作和思想情感来表现社会生活、体现民族历史和传情达意、抒发情怀。出于民族舞蹈的重要性,笔者想就其在新中国成立后的发展状况做个简单的论述。     

高中数学教学方法初探——基于新课改的背景下

随着课程改革的不断深入,传统的数学教学观念正面临着向现代教学观念转变的挑战.如何将新的课程理念贯彻在课堂教学之中,真正使学生更快更好地获得数学知识,发展能力,形戍良好的品格,掌握科学的方法,值得数学教育工作者思考.     

谈大学舞蹈教学中节奏意识的培养

掌握节奏感是提高学生舞技的一个重要教学内容。无论学习哪一种舞蹈,首先要掌握的就是舞蹈中的节奏,其次才能学好舞蹈的风格、舞蹈的表演等其他环节,本文从形体训练是培养节奏感的基础、对音乐的理解是掌握舞蹈节奏感的关键、提高学生的审美情趣和综合素质是提高节奏感的中心等三个方面,着重探讨在大学舞蹈教学中,如何培养学生的舞蹈节奏意识。     

谈文化在民间舞蹈教学中的运用

中国民间舞蹈是56个民族共同创造的多元的舞蹈文化,是每个民族发展过程中最具有代表性,最能反映审美情趣和民族性格的一门艺术。在民间舞蹈的教学过程中,教师要注重文化教育的融入,让学生在了解民族民间文化的基础上,更好的领会民间舞蹈的精髓。     

地方院校舞蹈学专业《民族民间舞》课程内容改革——以赣南师范学院为例

对舞蹈学专业的民族民间舞课程进行多方面改革,可以使教学更加适应地方院校舞蹈学专业的特点与特色。本文立足赣南师范学院的实际情况,简要论述了地方院校舞蹈学专业《民族民间舞》课程内容改革的现状、问题,最后提出几点个人的观点和看法。     

学院派民间舞教学剧目创作现状分析

现今,学院派民间舞教学剧目存在着剧目匮乏与编创人员稀缺,创作教材选择类型单一与创作素材选材单调及教学剧目与课堂训练脱节等问题。同时,学院派民间舞教学剧目创作的风格化,现代化日趋明显,从几年前的小荷才露尖尖角发展到现今颇有争议的状况。《一片绿叶》《读梁祝》等一批边缘剧目引起人们的关注与思考。面对学院派舞蹈创作教学剧目单一,传统剧目老化,部分创作剧目因过分精致而失去应有的活力,这些都是现今学院派民间舞教学剧目创作所出现的问题,这些亟待解决的问题既是现实的又是历史的。在老化与现代之间便出现了一个鸿沟,怎样跨跃这     

民族舞蹈教学策略分析

民族舞是中国各民族人民共同创造的文化成果,是舞蹈文化的宝贵财富。民族舞蹈教育是艺术教育的重要组成部分,在舞蹈教学中发挥着重要的作用。如今,在日益全球化的大背景下,国内的民族舞蹈教学也得与时俱进,跟上当前的民族舞蹈教学实践,从而使其教学目标得到充分的体现。因此,本文主要分析了高校民族舞蹈教学的策略。     

试论舞蹈基训中如何选择钢琴伴奏

舞蹈是一门综合艺术,舞蹈与音乐是紧密相连的艺术整体。在舞蹈教学中,音乐的应用是不可缺少的,舞蹈的艺术魅力通过音乐这一载体将展现出更加丰富多彩的艺术形象。＂乐中有舞,舞中有乐＂,歌舞辉映,音乐与舞蹈诠释出的艺术生命才能永存。有人说音乐是舞蹈的灵魂,钢琴伴奏在舞蹈基训当中显得尤为重要,它为舞蹈基训提供音乐诱导和启示,赋予舞蹈动作准确的节奏和表演内涵,因此,在舞蹈教学中,如何让钢琴伴奏与动作技术有机而紧密地结合,通过音乐将舞蹈动作的韵律性、规范性、风格性流畅地表现出来是关键所在。在形神皆备的钢琴伴奏中培养学生良     

英语课堂中文化教育探究

学生虽然学习了语音、语法、词汇,有相当的听、说、读、写、译的能力和一定的知识面,但如果不能真正理解和掌握英语语言环境,则会阻碍其灵活、得体、有效地用英语表达思想,从而影响交际.寓文化教学于课堂教学之中,通过文化在课堂中的渗入,帮助学生更好、更全面的认识英语和它所处的背景,培养学生跨文化的交际能力,真正成为现代社会的英语人才.     

高师《中国民族民间舞蹈》课程教学改革与实践

本文针对高师《中国民族民间舞蹈》课程教学的改革,从选择适合的教材;通过剧目赏析课提高鉴赏能力及审美素质;运用直观形象教学、创设情境教学、情感教学等多种方法进行论述,从而提高教学质量。通过实践参加多次的社会实践性演出活动增强学生各方面的能力,尤其是想象力、创编能力、组织管理能力等。总之,通过对高师《中国民族民间舞蹈》课程教学改革与实践,不仅提高教师们的专业素质,同时学生又学有所得,达到真正的教学目的。     

基训课与剧目教学的关系

剧目教学是为了让学生能够掌握运用戏曲表演程式的基本功,学会运用唱腔、念白、舞蹈、身段等艺术表现手法,将每出剧目的中心事件和主题思想、矛盾冲突、人物关系以及人物行动等完整地表现出来。创作上没有固定的训练模式,掌据扎实的基本功,对于戏曲创作是非常重要的。如果能消化已经掌握了的基本功,就能够把它们化做我们所需要的技巧和工具,能够很好地随心所欲地使用,使艺术的表现形式更加丰富,饱满。