“瓷龙”与“锦龙”——陶瓷艺术中龙纹的经典“跨界”意义

中国传统的陶瓷、玉器、青铜器、漆器、丝织品艺术都是经典的国粹。它们看起来采用了不同的艺术语言和表现形式,但是他们却有着相似的经典的"传说"。用"跨界"来进行陶瓷艺术中的龙纹形象与传统丝织品艺术中的龙纹形象的比较研究,对于当代陶瓷艺术和其他艺术形式的创作,应该说是具有较为积极的现实意义的。本文试图尝试用这样一种文化和艺术的"跨界"思路对传承、弘扬传统文化进行一些尝试性的思考。     

“金钟壶”的“力”与“气”

"金钟壶"是紫砂壶艺术中的经典款式之一,仿古钟之形,有古朴平和的美感。此件"金钟壶"在传统造型之上结合了华美的装饰,尽显紫砂壶之工艺精神和紫砂壶创作对艺术个性与文化内涵的追求,本文通过分析,说明了"金钟壶"的"力"之美以及作品独特的"气",揭示了作品的艺术特色。     

谈艺术陶瓷的“原创性”和“工匠性”

一、引言在瓷都景德镇的陶瓷产品中,目前最具特点的是艺术陶瓷,景德镇艺术瓷承载着中国陶瓷传统文化的深厚底蕴,艺术陶瓷是景德镇在中国瓷画中的一支奇葩,在世界画坛上具有自己独特的艺术风格,不但为中国人民喜闻乐见,也为世界人民所喜爱。近十年来艺术陶瓷创作正在突飞猛进的繁荣和发展,许多老中青年艺术家、画家和广大瓷画作者都在努力从事艺术陶瓷的研习和创作。这是过去几十年来没有过     

谈“曹衣出水”和“吴带当风”在白瓷佛像艺术中的体现

“曹衣出水”和“吴带当风”指北齐画家曹仲达和唐代画家吴道子的人物画风格,“曹衣出水”是外来艺术本土化的典范,“吴带当风”是承中华传统绘画艺术而创新的典范。本文将从中国石窟雕塑和壁画艺术说起,谈谈“曹衣出水”和“吴带当风”在德化白瓷佛像艺术中的体现。     

从“工作室艺术玻璃”到“玻璃艺术”

如今对于玻璃的评论越来越多，玻璃的艺术也十分受欢迎．但艺术玻璃（Art G1aSS），工作室艺术玻璃（Studio Glass），玻璃艺术（Glass Art）等玻璃中的各个术语都仍然有各自所蕴含的不同内涵。     

“虎踞龙盘话金陵”

紫砂的文化艺术底蕴,源远流长,结合历史和传统成就了它独特的魅力.每一门艺术都是多样性的,紫砂艺术更呈现丰富多彩的胜景.江南特有的历史文化孕育了紫砂人对历史的情有独钟,造就了独特的艺术形式,也成就了优秀的紫砂艺术品.     

浅谈陶瓷雕塑的“艺术”与“设计”

陶瓷雕塑是一门有着悠久历史的社会艺术,其独特的艺术价值在几千年的历史长河中经久不衰,每一件陶瓷雕塑作品中都包含着独特的艺术语言、内涵和魅力。雕塑分为"雕"和"塑",属于造型艺术形式,讲究通过均匀的比例以及严谨的结构塑造使作品更具有空间立体感,通过赋予作品生命的方式给人们以视觉上的冲击与享受。而现代设计起源于英国十九世纪下半叶的"工艺美工运动","艺术"与"设计"这两个看起来不同的学术名词,在陶瓷雕塑上,却有着千丝万缕的联系。     

“字”与“壶”之间的魅力

艺术的重点在于其内容的表现形式,智慧的紫砂艺人将两种经典的艺术产物相互结合,相互应用,同时发扬了两种艺术形式,不仅使紫砂器皿生机勃勃、多姿多彩,也使陶刻艺人得以施展自己精湛的陶刻技艺。紫砂成就了陶刻,陶刻推进了紫砂的繁荣昌盛。     

浅述“太极如意壶”的造型艺术

紫砂壶的装饰艺术,一般都融合了历史文化、中国传统文化元素、民族特色、人文情怀于一体,在艺术的表现上把紫砂的造型、艺术特点集合起来,协调统一。装饰艺术中融入艺术理念这样的紫砂作品才有深度和韵味,才能称之为艺术品。     

“石瓢壶”探艺

正艺术是自由,艺术是个性,艺术不该有模式框框,但艺术的结果终没有违背艺术的规律和法则。艺术是什么?艺术是意识表现(演),艺术是创造感受,工艺艺术是将理念之物通过道、法制成实物。再将物升华成精神感受。艺术的过程就是将复杂的东西整成"简单",将简单的东西理之"复杂",二者缺一不可。石瓢壶,耿节端庄,历经世态炎凉,潮起潮落。至今追捧不衰,何故?归根到底,是特质卓著,艺也。探讨茶壶艺术,这既是老话题,也是新课题。茶壶艺术也是一个与时俱进的发展概念。假     

“双福”壶的造型与艺术

《双福壶》展示出了紫砂艺术的真心,展示了紫砂文化的淳朴和内涵。不是所有的艺术都需要过于个性、抢眼的造型来吸引人,这样会让人忘了艺术的本质,只注重设计的外表,忽视艺术的本身。其实,真正的艺术就是源于生活,回归生活,感受人生的真谛,传递幸福和美好。     

“金鼓”铿锵塑紫砂

一件创新的作品既要保持传统器形的文化特色，又要吸收其他艺术形象中的艺术、文化内涵。通过两者之间的沟通和把握，才能使紫砂艺术更为辉煌。     

2012景德镇“瓷博会”陶瓷拍卖会成功“落槌”

10月20日下午,由中国景德镇国际陶瓷博览会执委会办公室和景德镇文广(文物)局主办,广东融华国际拍卖有限公司、景德镇陶瓷民俗博物馆、景德镇瓷城拍卖有限公司承办的2012景德镇国际艺术陶瓷拍卖会在紫晶宾馆成功落槌。2012景德镇国际艺术陶瓷拍卖会是本届瓷博会的重头戏之一,也是瓷博会的一个品牌和亮点。据了解,通过之前几年在瓷博会期间的连续举办,景德镇国际艺术陶瓷拍卖会在陶瓷收藏界已形成了一定的知名度和影响力。参加此次拍卖会的的197件拍品成交70余件,成交额超1000万元。     

浅谈“竹影清风壶”的逸趣

个性是艺术的灵魂,是艺术的生命之源。在艺术的国度,只有民族的才是世界的,因为民族的艺术有着独特的文化气息,同时拥有自己的个性。宜兴紫砂陶艺术是中国工艺美术园地中的一株奇葩,紫砂陶艺术以紫砂壶艺为代表,宜兴紫砂壶深厚的文化底蕴和非凡的艺术水平具有异于其他门类艺术的韵味,壶器造型简洁大方,具有典雅的东方气息,这和陶艺家用心做壶、用壶盛心、用心感怀是分不开的。从紫砂壶兴盛至今的数百年间,其造型变化千姿百态,但它们又统一于方、圆、     

“景德镇模式”与陶瓷艺术

笔者通过分析“景德镇模式”的发展历程以及景德镇的陶瓷艺术如何得以形成且发展,发现二者之间具有密不可分的关系。而本文旨在揭示“景德镇模式”如何推动了陶瓷艺术的繁荣与创新,陶瓷艺术又如何给“景德镇模式”带来生机和活力。     

“中国画”与陶瓷装饰小议

“中国画”与陶瓷装饰小议刘影青（江西省陶瓷研究所·景德镇·３３３００１）我国的传统艺术,形式品类繁多,而且各类艺术形式都有它悠久的历史和极高的艺术成就。在各类艺术形式中,“中国画”应属“龙头”了。在中国艺术发展史上,它对诸多艺术形式的影响是极为深远而...     

“火”着

不久前，贵州省首届陶瓷设计艺术作品展、中国西部陶艺家精品展差不多同时在贵州、四川展出。在相同的时间内中国西部的两个大展同时举行，彰显中国西部陶瓷艺术事业正在高速、健康、有序的发展。这是中国陶瓷行业的盛事。     

“匏瓜提梁”的艺术造型浅谈

艺术源于自然,并高于自然,紫砂艺术同样如此。紫砂壶的创新设计应该提倡艺术性和个性。只有在创新中发扬光大紫砂艺术,才可使紫砂文化永葆青春。     

“筋纹”——紫艺精华

紫砂筋纹器的艺术效果与制作技巧的日臻完美,为紫砂艺术的发展和开拓起到了承上启下,推波助澜的作用.作品的艺术感染力更加强烈.     

浅析中国抽象艺术的新“脉象”

抽象艺术新的“脉象”是艺术发展的潮流,艺术家开始把创作实践作为存在的一种形式,大胆创新,寻求抽象艺术新的可能性并提出新的问题,追求叙事运动的结果和作品意义方法的表现。新的抽象艺术所表现出来的艺术形式,使艺术家存“多元化”的创作方式中,更好地表现出自己的个性,全面地介入新的抽象艺术对当代艺术的作用,并超越了抽象艺术的形式内涵。