近代中国传统服饰品眉勒的色彩解析

基于江南大学民间服饰传习馆中收藏的近代中国传统民间服饰眉勒，进行分析研究其色彩，从中解析其背后的文化内涵和寓意。     

中国传统色彩特点及其在服饰产品开发中的应用

通过对中国传统色彩的挖掘,从中汲取灵感,设计开发了一系列以绘画色彩、民间色彩、神话色彩、自然色彩和西藏民族色彩为设计元素的服饰产品,旨在将文化色彩引入服饰设计,提高产品品位。     

文化沿承下的中国传统服饰色彩研究

中国传统服饰的色彩选用有独特的逻辑,讲究"五行有常、礼制有依".色彩作为文化元素的一部分,可以从侧面反映一个时代的意识形态和精神内涵.虽然技术和成本也是重要因素,且技术因素在某种情况下甚至会影响传统服饰的色彩制度,但色彩是中国传统服饰文化的具体体现,随着时代的变迁,在文化的延续下衍生出不同的审美意趣,呈现出与时俱进的阶...     

我国传统服饰民俗色彩文化在高校美术中的运用

服饰是人类文明的重要标志,也是人类基本的物质生活要求.我国传统服饰通过造型、色彩、纹样等各方面呈现出先人的思想智慧,具备丰富的艺术性,对高校美术教育体系有着巨大价值.传统服饰民俗色彩文化作为中国传统优秀文化的一部分,理应受到传承与弘扬.基于此,在高校美术教育课程中,需要积极融入我国传统服饰民俗色彩文化,以此增强学生的色彩意识,并实现对传统服饰民俗色彩文化的传承与弘扬.     

我国传统服饰民俗色彩文化在高校美术中的运用

纵观当前我国高校美术色彩教学开展情况,普遍存在重理论、轻实践的情况,教学内容大多以西方色彩文化为主,缺少对我国传统色彩文化的教学,导致美术专业学生没有完全认识中国色彩文化,极大程度地影响了学生的学习效果。文章主要对我国传统服饰民俗色彩文化进行概述,分析其教育价值及具体应用策略。     

翁牛特蒙古族传统服饰色彩特征成因分析

翁牛特蒙古族传统服饰以其通体刺绣的服饰工艺和色彩搭配为主要特色,文章以翁牛特蒙古族服饰色彩为研究对象,从自然景观、色彩、民俗、历史发展及宗教等方面来阐述翁牛特蒙古族服饰色彩的成因和影响因素,总结翁牛特蒙古族传统服饰的色彩特征.     

张爱玲小说服饰色彩仿生文化解析

张爱玲小说中对色彩斑斓、款式多变的服饰丰富而细腻的描写,是她对小说人物身份、心理、性格与命运的外化,成为诠释人物存在的一种方式。通过对张爱玲小说服饰色彩的解析,阐述了服饰色彩的仿生理念对现代服饰设计文化的借鉴意义。     

传统色彩在古装服饰影视造型中的应用

中国传统五色观是在阴阳五行的基础上形成的独特的色彩体系,展现出了丰富的人文意象。国内古装服饰的影视造型重视传统色彩的应用,产生了深远的文化影响和丰富的视觉审美价值。     

唐代服饰色彩与色彩观念浅析

要探讨中国唐代服饰色彩的演变以及与之相应的色彩观念形成和传承的规律，则不但要了解服饰现象，更需要分析它的内质，从而找出其中的文化特征，也就是说考证它的款式、面料、纹馋乃至服饰制度都是十分重要的。对唐代服饰色彩与色彩观念做了探讨。     

酸碱度对中国传统服饰色彩颜色特征值的影响

为研究传统服饰色彩染色工艺中酸碱度的作用,使用染色配方中提取出来的苏木染材,采用水煎法萃取色素,对棉织物进行前媒染工艺研究,确定了不同pH值在白矾和皂矾媒染条件下的显色规律及色彩明度、色相、饱和度的取值范围。结果表明：pH值对苏木棉织物白矾前媒染显色影响较大,且呈不同色调;pH值对苏木棉织物皂矾前媒染显色影响相对较小,主要呈暖灰色调。通过调整前媒染工艺中的pH值,复原了玫瑰紫和紫檀色,证实了pH值在古代染色配方中具有重要的作用,由此派生的其他色彩极大地丰富了中国传统服饰色谱,决定了色彩的最终相貌。     

浅析色彩语言在丝绸服饰中的运用

通过分析丝绸色彩语言的内涵、解析典型丝绸服饰作品的色彩理念，阐述了色彩是创造服饰整体艺术氛围和审美感受的特殊语言。现代丝绸服装设计中应灵活运用色彩语言，使其与款式、材质巧妙结合，以达到最佳的视觉效果。     

关于中国传统服饰五色的象征性研究

服饰是一种社会文化现象,作为服装三要素之一的色彩具有极强的辨识度,而每种色彩的出现、发展及运用都反映着一定的文化特征.本文依次列举了五色——白、青、玄、朱、黄,在中国传统服饰中的应用,对其色彩理念进行深入剖析,以此来归纳总结出其象征意义,更好地弘扬中国传统文化.     

《红楼梦》服饰色彩语言论谈

服饰色彩语言就是色彩视觉通过形象思维而产生的心理作用。是服装本身固有的．它的色彩、形象会影响我们的情感．使本无生命的色彩反映了一定的社会属性和强烈的情感因素。本文通过文学作品《红楼梦》描写人物服饰色彩的赏析，揭示当时的社会历史背景及人物的内心情感。便于读者更好读解有关色彩因素独特的艺术语言．领悟文学艺术作品的真谛。     

中国服饰色彩的符号作用

色彩在中国服饰文化中占有很重要的地位,它的符号作用非常显著地体现在整个中华民族的历史长河中。每一种色彩都有其特定的政治、思想、文化及历史意义,研究中国服饰色彩的符号作用将对现代服装设计融入中国元素具有代表性的指导意义。     

中国传统服饰在动画角色中的运用

一部动画作品给观众的第一印象通常是其中的角色形象,而在角色塑造中,人物的服饰元素占据主要地位。人物的造型和服饰可以直观地展示动画角色,同时,角色的成功塑造对整部动画作品至关重要。作为一种重要的文化基调,传统服饰在动画角色中的运用可以让观众产生民族自信,进而主动传承与发扬服饰蕴含的传统文化。     

浅析传统秦汉服饰的审美文化

传统秦汉服饰中的审美文化体现在描绘人物服饰特征、塑造人物性格特征等方面,并且采用精细化和多样化的表现形式,尽可能地展现传统秦汉服饰发展的审美特价.基于此,分析秦汉传统服饰的审美文化,结合传统秦汉服饰的审美文化价值,提出传统秦汉服饰文化的借鉴方式,以进一步促进现代化服装和服饰设计工作的发展.     

中国传统节日服饰色彩意蕴探究

节日服饰色彩作为节日的重要特征表现,反映了中华民族的精神风貌,也是节日的重要标志之一。在此期间,各民族的服饰通过色彩的装饰来表现出中国人重视节日、祈求美好生活的理想与信仰。中国文化与异质文化的冲击与接触带来了色彩应用上的丰富多彩和变化万千,同时,中国纺织技术的发挥和中华文化的灿烂成就了中华民族服饰的神韵和风采,也造就了中国传统节日与服饰之间相应成趣的关联。在现代的传统节日中,除了饮食文化和祭祀活动外,服装理应成为要体现出现代中国人的积极向上的时代特征与精神风貌,体现出传统节日的标志性、民族性、传承性、兼容性和时尚性。     

中国西南部地区服饰色彩的剖析

本文从政治,经济、文化、宗教、审美等角度对中国西南部地区的服饰文化进行了系统的论述,研究西南部地区民族服饰文化,借鉴其中优秀的蕴涵,对于弘扬民族文化,发掘民族服饰中的精华,具有重要的意义。     

古代女性服饰色彩密码

色彩是现代设计的灵魂,传统服饰色彩正是现代设计师们创作的灵感源泉。文章以研究古代女性服饰色彩的文化内涵和美学价值为目的,分朝代阐述女性服饰色彩的进阶史,分析服饰色彩背后蕴含的文化内涵,将服饰色彩的美学价值应用于现代设计中,验证传统色彩文化与现代设计相融合的路径,实现传统色彩文化赋能现代创意设计。