浅析当代陶瓷绘画艺术中的古典审美气韵

古典审美气韵的气韵是中国古典哲学和绘画美学的核心范畴之一,也是中国绘画品评标准六法之首气韵生动的核心范畴.在中国的传统艺术文化中,中国画和陶瓷绘画艺术都占有很大的比例.当代陶瓷绘画艺术是我国悠久的陶瓷艺术中的一个重要组成部分.它在时代的更迭中受到各种艺术审美和思潮的影响,其中古典审美气韵对陶瓷绘画艺术在当代...     

古典审美气韵在当代陶瓷艺术绘画中的新阐发

气韵是中国古典的重要范畴,在绘画领域涉指艺术境界、艺术风格、艺术韵味.陶瓷艺术绘画是一种独立的艺术门类,其创作离不开对传统绘画精神的汲取.本文将梳理气韵的构成与其表现,陶瓷艺术绘画中气韵的界定.通过对陶瓷艺术在绘画中的形式组合与绘画材料的分析,对传统绘画的精神进行提炼与表达.与此同时,结合传统与多元化的当代陶瓷艺术的融...     

浅谈陶瓷绘画中的气韵之美

腹有诗书气自华,图有形神气韵生。气韵作为品评艺术作品的重要参考,历来受到艺术评论家的重视,南朝齐画家谢赫把气韵生动列为绘画六法之首。气韵指的是作为主客体融合的艺术形式总的内在特质,能够表现物我为一的生动气韵,是绘画艺术的最高准则之一。中国绘画的最境界第是气韵生动,在传统美学中,用气来体现事物美的本源,强调艺术要表现生生不息、元气流畅的天地间万物的节奏和韵律。可以说,气韵是兼顾于传统艺术与哲学的学术用语,也是中国传统文化艺术精神的生命所在。陶瓷绘画中的山水题材历来寄寓了艺术家对山水灵性、悟性的渗透,具有深厚的文化底蕴,本文将通过解析气韵的内涵,结合陶瓷绘画的创作心得,谈谈气韵在陶瓷山水绘画中所蕴藏的大美。     

浅谈中国传统绘画对陶瓷装饰的影响

在我国陶瓷美术史上,由于元代使用毛笔进行绘画装饰青花的出现,于是就有传统绘画中以笔墨技法,造型手法自然而然被陶瓷绘画装饰所吸取,逐步形成了元、明、清几代辉煌灿烂的陶瓷绘画艺术。     

论绘画性陶瓷装饰的审美表达

绘画作为陶瓷装饰的一种表达方式和形式,是具有特殊工艺美的物质性审美表达;讲求绘画效果的陶瓷装饰不仅具有绘画性特征,而且具有创作者特殊的个性;在绘画性陶瓷装饰的表现中,创作者付诸了理性和感性相结合的个人情感,并将之完整地表达出来。     

陶瓷绘画中诗文词话的审美意境

陶瓷绘画历史由来已久,诗文词话亦是源远流长至今.自王国维先生提出“意境”这一概念,更是我国美学史上艺术审美的一大进步.古代文人早就有在绘画中题诗的一大雅好,只是我国对美学理论系统地研究起点较晚,理论系统研究不如西方完整.但陶瓷绘画以及诗文词话的结合,我国当属翘楚独创,我们必将好好的传承这一独特艺术表现形式.本文就陶瓷绘画中诗文词话的审美意境作出一些粗略的分析和论述.     

论绘画性陶瓷装饰的审美情感

以陶瓷物质材料及其工艺为依托的绘画性陶瓷装饰是一种特殊性绘画类型,倾注创作者个人喜好的绘画性陶瓷装饰具有无比人文的情感。在绘画性陶瓷装饰创作过程中,付诸了理性和感性相结合的个人情感转移和宣泄。     

浅论中国传统美学思想对陶瓷绘画的审美影响

中国陶瓷绘画源远流长,在漫长的陶瓷发展过程中形成了独特的民族风格.这种风格的形成与中国传统美学思想中的虚实说息息相关.     

文人画对陶瓷绘画创作的影响

陶瓷绘画最早可以追溯到彩陶时期,陶瓷与绘画相互交融发展。至今,文人画的审美精神和文化内涵一直影响着当代陶瓷绘画,在画面的表现形式和内在精神上都极具中国传统文化的艺术精神。     

论佛教题材对中国陶瓷绘画的影响

中国陶瓷器曾长期受到佛教等宗教文化的影响,很多器物带有不同程度的佛教文化色彩。由于瓷器流通、使用范围具有广泛的社会性,客观上又扩大了佛教文化的传播,不少佛教题材的造型与装饰图案在向普通民众传播中佛教内涵也逐渐转变成为民众喜闻乐见的吉祥寓意。中国佛教艺术与陶瓷绘画的结合,仙佛人物都是喜闻乐见的题材之一。     

浅谈陶瓷绘画与陶瓷装饰

随着陶瓷艺术的不断发展和创新,陶瓷绘画和陶瓷装饰之间的联系变得越来越紧密。艺术家们对陶瓷材料和工艺的不断探索和尝试,使得陶瓷绘画和陶瓷装饰的定义变得更加清晰明确。笔者从陶瓷绘画的概念及其发展、陶瓷装饰的概念及其发展,两者的相同点和两者的不同点,四个层面来进行分析,探究陶瓷绘画与陶瓷装饰的关系。     

浅谈中国画写意对陶瓷绘画的影响

中国绘画艺术源远流长,是中国文化的象征,有着辉煌灿烂的成就。在中华深厚的文化中扎根、生长。具有中华民族独特的审美意识、感知方式和美学思想。在中国画中的最高境界不是单纯的描绘出客观物体,而它是在客观事物运用笔墨进行立意为像,是一种独立的意识和精神。这也是中国画写意真正的内涵。中国画写意自形成以来,贯穿于整个中国画领域最突出的就是中国画写意性。随着历史的发展,不同朝代的画家们都提出了不同的观点和看法,他们既承认绘画来源于客观的世界,又注重画家们主观的心理感受。在这些理     

浅谈中国画对陶瓷绘画的影响

中国陶瓷、中国书画,本身是两项有着历史文脉关系的艺术。彩陶是中国书画艺术的起源,陶瓷、书画的关系其实是母与子的关系。陶瓷文化是对绘画艺术的继承和发扬,陶瓷绘画受中国画的影响很深,它们有着密切的渊源关系。应该说中国画是瓷器绘画的基础,但它们又是相互影响,相互借鉴,景德镇瓷器装饰都是从传统的中国画中吸取了营养。一、分析中国画和陶瓷绘画之间的共性首先,早在新石器时期出现的彩陶成为最为古老的绘画艺术,也是陶瓷与绘画最早的结合,我国的陶瓷绘画和中国画这两种传统艺术都来源于生活,并在     

试探中国传统绘画对陶瓷工艺美术的影响

中国传统绘画的主要种类。从美术史的角度讲,民国以前的国画我们都统称为古画。中国画在古代无确定名称,一般称之为丹青,主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。近现代以来为区别于西方输入的油画（又称西洋画）等外国绘画而称之为中国画,     

浅析国画空间观对当代陶瓷绘画的影响

本文通过分析研究找到国画空间观与陶瓷绘画艺术之间的关系,提取他们的共通之处,从而为陶瓷绘画艺术提供一种独特的设计思维。     

论当代陶瓷雕塑中的中国传统审美法则体现

中国当代陶瓷雕塑艺术站在传统与革新、本土与西方的文化交汇路口,如何权衡二者关系是当前无法回避的问题.结合当前实际,挖掘传统思想的现实意义无疑成了中国当代陶塑雕塑艺术家的难题与使命.所幸的是,中华民族的传统文化内涵及艺术精神有其自我传承性.笔者基于陶瓷雕塑文化传承与创新权衡问题的思考,从我国传统审美法则于当代陶瓷雕塑中的...     

浅谈陶瓷花鸟绘画

正中国绘画艺术的历史源远流长,上下五千年的悠久历史造就了中国绘画艺术的璀璨,传统经典的表现形式及带有民族特色的艺术风格以其东方神韵之美而获广泛喜爱。而陶瓷绘画作为一种独特的装饰工艺美术,与其审美特质与物资媒介材料的天然属性有密切关系,且是其艺术创造的重要艺术元素和艺术基因。陶瓷绘画是陶瓷艺术的主流和特色,在悠久的历史长河中形成了自己独特的文化,它的艺术表现语言中承载着深厚的中国传统民族文化,传统哲学观和审美精神。这些薪火相传的传统艺术文化在相当程度上都已经具备了符号意义,并为当代的艺术创作提供了丰富而深厚的参照。     

中国文人画对景德镇陶瓷绘画的影响

文人画的由来的可以追溯到汉代，张衡、菜巢皆有画名。画品虽不传世但是典籍皆有所记载。魏晋南北朝时期，姚最“不学为人，自娱而已”成为文人画的中心论调。使历代文人将其尊为绘画的宗旨。宗炳以山水明志“澄怀观道，卧以游之”。充分体现了文人自娱的心态。唐代诗歌盛行，大诗人王维以诗入画。使后世奉他为文人画的鼻祖。他的绘画作品成为后世文人画家的范本。     

中国传统绘画对陶瓷装饰的影响

在陶瓷的发展史中,瓷是陶的进化产物。中国最早的陶器产于新石器时代。＂爱美之心,人皆有之＂,即使是在远古时期,也莫过于此。因此,当人们生产出具有实用价值的陶器时,并没有忘记在上面饰以图案,从而使陶制品同时具有实用和欣赏的双重价值。这种陶器图案和岩画、帛画等,被学术界认定为是中国画的雏形,今天的国画,就是由这种雏形图案演变而成的。由此看来,陶瓷与国画从新石器时代就结下了不解之缘,时至今日,仍然是难舍难分。中国是瓷器的故乡。