云上的美术馆——武隆·懒坝美术馆

正懒坝美术馆是C+Architects为武隆·懒坝国际大地艺术季设计的主展示场馆。作为整个展览活动中最重要的一个建筑,其本身即是一件大地艺术作品。在远离都市文明的山中,建筑师利用自然中的经验,通过对大地景观稍加施工,使人重新注意自然并回归到自然中去。1漂浮在山中的光环由于美术馆的预留建设用地位于一个微耸的山坡上,照顾来访者处在不同高度时对建筑形体的感受显得尤为重要。     

云上的日子 南京四方当代美术馆

在南京市浦口区老山国家森林公园内佛手湖景区内,举目四望,连绵葱茏的山峦间分布着24栋大大小小、风格迥异的建筑。这些建筑起源于当时的建筑集群热,富有建筑野心的江苏四方文化集团公司邀请了来自中外24位建筑师以＂重建平衡——Balance-rebuilding＂为主题,以他们极富个性与风格化的建筑语言,各自表达了对＂平衡＂的理解和诠释。由美国建筑大师Steven Holl设计的＂四方当代美术馆＂由一片平行透视的空间和黑色的竹模板素混凝土墙构成,蕴沐在整个艺术湖区的入口处,纯粹、自然、宁静,与山水林木和谐共存,浑然一体。     

云上

正家是一种归宿,是心停泊的港湾。本案的家选择了清爽、干净且通透的日系风格,整个空间以原木色为主基调:素色的装饰画落地摆放,不但融合了整体的氛围还起到了提升空间格调的作用;多颗盆栽的点缀,让素雅的空间也变得充满活力。所有材质或袒露出原有的肌理与质感,或融入空间背景中,油然而生一种接近自然的原生态美感。室内空间包括客厅、餐厅、厨房和两个卧室。在客厅,设计师采用最基础的建筑材料,利用各种形式的砖做出了一面艺术墙,搭     

云上

<正>家是一种归宿,是心停泊的港湾。本案的家选择了清爽、干净且通透的日系风格,整个空间以原木色为主基调:素色的装饰画落地摆放,不但融合了整体的氛围还起到了提升空间格调的作用;多颗盆栽的点缀,让素雅的空间也变得充满活力。所有材质或袒露出原有的肌理与质感,或融入空间背景中,油然而生一种接近自然的原生态美感。室内空间包括客厅、餐厅、厨房和两个卧室。在客厅,设计师采用最基础的建筑材料,利用各种形式的砖做出了一面艺术墙,搭     

云上起舞

作为一个零售型卖场内部的共享空间，银河系溜冰场不仅需要通常的完善功能，还将成为江门新之城商业广场的视觉亮点，具备相当的空间吸引力，为商场的经营创造积极的意义。     

云上坐

"云上坐"系列创意艺术家具,是侯梁对生活空间的创新性探索.2010年,从"自由"出发,侯梁开始寻找一种能自由转换时空,同时将虚拟世界与现实社会融于一体的新空间.采用立体成型和多媒体等高新技术手段,侯梁赋予家具以灵魂,使人与自然交流的界面更加符合人性. 暗合"以不变应万变"的道家思想,"云上坐"自由地转换时空,释放人性中的自由,让人们不仅能轻松转换意境空间,更能与朋友分享.侯梁对新科技的运用并未使人局限于虚拟世界的交流,而是创造了一个虚实结合而又无限延展的社交空间,"云上坐"是继乔布斯之后又一次运用多媒体改变了人与人之间交流方式的有益尝试.     

云上太阳

正自然和艺术,好像相互躲藏,刹那之间,他们又碰在一起;我也感觉到对立已经消逝,两者对我的吸引力仿佛一样。只是应当竭尽最大的努力面对,如果我们能在恰当的时刻,全身心献身于艺术,自然又会自由地照亮在心里。——选自歌德《自然与艺术》当我们把自然与艺术带入空间,诗意在每天的生活中被感受,阳光、树影、自然、白色的层次恣意满溢,心灵自由在云上的太阳。业主喜欢禾筑舒服干净的设计,并希望以白色以及浅卡其色为     

云上的城市

人类历史上迄今完成了三次大的技术革命.以蒸汽动力技术为主导的第一次技术革命(18世纪中叶到19世纪初),实现了生产的技术方式机械化.接着以电力技术为主导的第二次技术革命(19世纪中叶到20世纪初)使生产的技术方式进一步实现了电气化.而以电子技术为主导的第三次技术革命(20世纪30年代到20世纪70年代)使生产的技术方式在最终实现了自动化.每一次的技术革命都为世界带来翻天覆地的变化,尤其以城市面貌的变革为甚.技术革命极大促进城市化的进程的同时,城市也为技术革命提供了不可或缺的必要条件.     

云上的美食城堡

<正>只听商乐璇心花怒放地吹道:某天,我穿着强力弹簧鞋,使劲一蹦,来到了云端,隐隐约约看到了一座城堡。我向城堡走去,突然摔了一跤,牙齿正好磕到台阶上。咦,怎么一点也不疼?原来台阶是用软糖做成的!我走进城堡,大吃一惊,里面所有的东西都是用食物做成的:地板是白巧克力,大楼是果冻,游泳池里装着牛奶!游完泳后,我的皮肤都变白了!城堡里还有服     

云上广西办公室

正本项目盘踞于南宁市五象新区,恢弘大气。室内办公大堂延续了建筑风格,糅合了科技与艺术的理念,以创新的手法抒写现代化办公国际风貌。中空大堂的室内有三层之高,四周柱子撑起了豪迈的空间风骨,设计以白色为主色,搭配绿、蓝、褐,藉由造型和色彩的纯粹性,带来无与伦比的审美享受。室内的流线之美与罗马拱券般的建筑相契合,极具创新性,空间布局格外出色。流线游离空间,线面和谐组合,追求了一种科技与时尚的平衡,使灵动     

美术馆的思索

深圳的大芬村，是以成批量复制销售油画为主，在此创建大芬美术馆这一区域的标志性建筑，旨在为当地树立新的文化枢纽，打造并凝聚非凡的文化脉络。     

徐州美术馆

<正>~~     

集装箱美术馆

该项目旨在用集装箱组装出一处可供人们沉思的场所,既要保证场地内交通顺畅,又要兼具娱乐功能。这无疑是一项极具挑战性的工作。设计师Thiago Bernardes和Paulo Jacobsen充分利用集装箱的物理特性和机械特性,创造出了一座国际视频艺术展览广场。     

诺顿美术馆

<正>近期,位于佛罗里达西棕榈滩的诺顿美术馆完成了翻新及扩建改造,Foster+Partners设计事务所在原有建筑的基础上加入了更多的画廊空间以及访客服务设施。美术馆所在场地如今被改造为一片葱郁的佛罗里达花园,为访客提供了一处体验艺术的户外场所,与此同时,也增强了建筑与自然景观的联系。建于1941年的诺顿美术馆,最初是一个由一系列优雅的Art Deco风格单层展馆环绕中央庭院而组成     

于庆成美术馆

正人物于庆成是世界著名的原创泥塑家,风格独特,自成一家,蜚声中外。他于1945年出生于天津蓟县,1977年走上创作生涯,就此与泥塑艺术开始了一生之缘。于庆成美术馆就坐落在天津市蓟州区北环路北侧泰和庄园东侧。流形于庆成美术馆设计构思用感性的词形容是捏泥巴,理性的词则是流形。建筑师在设计中将近年来的思考作了一个总结,提出新     

一二美术馆

正项目名称:湖北宜昌一二美术馆主馆地理位置:湖北宜昌伍家岗区建筑面积:1150m~2设计时间:2014年4月竣工时间:2016年6月创作历程一二美术馆位于湖北宜昌伍家岗区,是宜昌首个私立美术馆,馆内藏有许多具有重要历史价值的文物、名人名家书画以及印章。     

诺顿美术馆

<正>近期,位于佛罗里达西棕榈滩的诺顿美术馆完成了翻新及扩建改造,Foster+Partners设计事务所在原有建筑的基础上加入了更多的画廊空间以及访客服务设施。美术馆所在场地如今被改造为一片葱郁的佛罗里达花园,为访客提供了一处体验艺术的户外场所,与此同时,也增强了建筑与自然景观的联系。建于1941年的诺顿美术馆,最初是一个由一系列优雅的Art Deco风格单层展馆环绕中央庭院而组成     

布雷根茨美术馆

美术馆坐落在康斯坦斯湖的湖光中，由玻璃、钢以及一个现浇混凝土体块构成，这体块给了房子内部肌理和空间布局。从外面看．房子就像一盏灯，吸收了天空变幻的光线和湖面的薄雾，反射了光和色，并暗示了其内部活动．随视角、日光和天气而变化。     

宋庄美术馆

村民们对此的评价是颇像村里老娘们搭的篱笆墙。我们认为这是一个积极的评价。     

宋庄美术馆

<正>背景资料宋庄画家村位于北京市通州新城北部,1994年由圆明园艺术村批评家栗宪庭先生和方力钧等艺术先锋定居此处,促成了以圆明园艺术家为主力成员的集体大迁移,至今形成了颇具规模并不断完善和扩大的自由艺术家群,聚集了来自全国各地的上千名自由职业艺术家及相关产业人士。