汉代瓦当纹样在茶包装设计中的运用研究

目的 探索汉代瓦当纹样艺术在茶包装设计中的运用价值与设计方法.方法 概述汉代瓦当中传统纹样的艺术特征,分析汉代瓦当纹样艺术在茶包装设计中的运用价值,从形式美法则、纹样元素再创造、装饰与功能结合、传承纹样寓意四个方面进行设计实践,总结汉代瓦当纹样在茶包装中的设计方法.结论 汉代瓦当纹样与茶包装设计结合有利于汉代瓦当纹样艺...     

北朝石窟莲花装饰纹样在包装设计中的应用

目的探究北朝石窟莲花装饰纹样在包装设计中的应用,实现北朝石窟莲花装饰纹样在现代包装设计中的创造性吸收和再利用,拓展包装设计的文化内涵。方法通过研究北朝石窟莲花装饰纹样的特点与文化意涵,结合消费者的审美和心理需求论述北朝石窟莲花装饰纹样在包装设计中应用的可行性;尝试将北朝石窟莲花装饰纹样应用于口嚼型茶叶的包装设计、"莲之物语"化妆品的包装设计和瑜伽精油的包装设计。结论北朝石窟莲花装饰纹样是异域莲花纹样传入之初与传统文化相融合后,形成具有独特造型风格的装饰纹样,莲花装饰纹样的美好寓意一直流传至今。将莲花装饰纹样与包装设计相结合,使包装设计作品获得更加丰富的文化内涵与表现形式,促进装饰纹样以一种新的形式推广。     

敦煌壁画莲花纹样在当代包装设计中美的传承

研究敦煌壁画图案莲花纹样在当代包装设计中美的传承和发展。从敦煌图案莲花纹样的渊源与历史演变入手,论述莲花纹样在当代包装设计中的传承和发展,探讨了当代包装设计创新借鉴莲花纹样艺术形象之美。提出敦煌壁画图案莲花纹样在当代包装设计中美的传承和发展,阐述其所蕴含的艺术之美。     

古书画装裱绫纹样在文创产品中的再设计研究

目的 中国古书画装裱艺术是中国传统文化中重要的组成部分之一,探寻其装裱纹样的艺术特征和文化内涵,可以发掘传统装饰纹样中的东方文化魅力。方法 采用文献与资料收集、实地考察的方法,对古书画装裱绫纹样的实物资料进行收集与整理。运用转译与形状文法,对装裱绫纹样中的典型纹样进行一定的筛选、提取,并依据形状文法的推演规则,对装裱绫纹样进行再设计,以丰富其纹样的表现形式。结合艺术设计学理论与形式美法则,将创新设计的纹样运用于文创产品的设计中。结论 通过对装裱绫纹样进行创新,应用于文创产品中的装裱绫纹样,在创新设计的方法下焕发出了新的生机与活力。装裱绫纹样在文创产品中的设计与开发,拓宽了装裱绫纹样的宣传方式,为传统装饰纹样的创新提供了新的思路,宣扬了中华民族的优秀传统文化。     

川西民间家具装饰特征研究

以川西民间家具所具有的历史文化内涵出发,结合调研中最具代表性的家具,分析归纳川西民间家具的常用装饰手法、装饰题材与纹样特征,论述川西民间家具的历史文化属性,并对其装饰特殊性进行辨析。在此基础上,提出了川西民间家具装饰在时代特征、审美情趣、文化体现等方面特点,以及川西民间家具装饰所具有"崇文"和"太阳崇拜"的特性。     

磁州窑装饰纹样智能辅助设计研究

目的 探索以磁州窑装饰纹样为例的智能辅助非遗传承与创新方法。方法 首先,对磁州窑装饰纹样美学特征与内涵进行解析,探索其智能辅助设计路径;其次,构建磁州窑装饰纹样数据资产库,引入人工智能技术对装饰纹样进行提取与分类,以此作为装饰纹样的基础素材库供机器进行学习,并构建满足用户个性化操作的算法系统;最后,设计出磁州窑装饰纹样智能辅助设计系统界面,增强用户参与性,并最终设计出用户创作的个性化新磁州窑风格器物。结果 从前期纹样特征与内涵解析、纹样数据资产库的构建、纹样智能辅助设计系统算法搭建、智能辅助系统人机交互界面设计4个方面,来对磁州窑装饰纹样智能辅助设计系统进行构建,以瓷盘为例进行设计应用并验证了智能辅助设计系统的可行性。结论 磁州窑装饰纹样智能辅助设计系统的构建,为数字化赋能非物质文化遗产传承与创新提供新路径,同时增强公众非遗创作参与性,提高非遗公众认知度。研究结果揭示了数字技术在非物质文化遗产传承与创新中应用的可行性,为学科交叉发展进行了有益探索。     

宋耀州窑牡丹纹饰抽象化设计研究

目的 以牡丹纹饰为例,探索宋代耀州窑装饰纹样的抽象化衍生图形设计及应用方法,实现传统文化的创新与传承。方法 首先采用文献研究法分析宋代耀州牡丹纹饰兴盛的社会背景、造型特征及表现手法,然后利用聚类分析法将纹饰按照花冠的表现形式分为：单层三瓣式、双层多瓣式和塔形楼台式,按照构成形式又可分为：缠枝式、交枝式、折枝式、瓶插式,在此基础上结合现代图形构成方法与形式美法则,展开牡丹纹饰抽象化衍生图形设计,并应用于明信片的设计实践中。结论 抽象图形具有独特的造型性和象征性,在现代构成方法与形式美法则的指导下,将传统纹饰从具象图形逐渐演变为抽象化衍生图形,既在一定程度上保证了与初始图形的相似性效果,又使得图形具有现代审美意味。     

旅游纪念品中彝族装饰纹样的提取与运用

目的探析彝族纹样提取的办法及其文化元素在旅游纪念品设计中的运用形式。方法以彝族聚居地为例,对彝族地区文化历史、标志性图腾、装饰纹样等方面进行探究,提取转换彝族装饰纹样特色元素,从而在旅游纪念品设计中重构再现。结论设计出具有经典特色的彝族风情旅游纪念品,弘扬传承其文化内涵精髓。     

汉代装饰艺术对中国当代平面设计的影响

目的通过考察汉代装饰艺术对当代平面设计的影响,探讨传统艺术资源对当代设计创作的意义。方法通过具体案例,分析汉代装饰艺术对当代平面设计的影响,从汉代装饰艺术的风格特点、纹样、色彩和装饰手法等几个方面,对其在当代平面设计中的运用进行考察和分析。结论提出汉代装饰艺术的具体元素与装饰风格特征,及其给中国当代平面设计师带来的灵感启发和独特的精神气质,进一步阐明中国传统艺术是当代设计创造的一个重要源泉。     

运动型多用途汽车装饰纹样的设计方法研究

目的研究运动型多用途汽车(SUV)装饰纹样的设计方法及美学特征。方法以设计美学规律为理论核心,针对现有SUV装饰纹样设计中美学规律的应用及表现特点进行探讨,运用数据挖掘、用户研究、情绪板等方法,研究用户(情感)、产品(品牌、构造、外观)、装饰纹样(风格、色彩、质感)三者之间的关系。结论跨越视觉设计与产品设计的边界,实现SUV装饰纹样的整合性设计,由原创层面挖掘出具有商业开发价值的新产品构想、概念及设计。     

苏州园林花窗植物纹样提取与再生设计

目的:探索苏州园林花窗植物纹样的提取与再生,实现苏州园林花窗植物纹样在当代文创设计中的创新应用。方法:基于层次表达模型,梳理苏州园林花窗中典型植物纹样的基本图形元素,通过形状文法对纹样元素进行重构与再生设计。结果:提出设计策略并进行实践创新应用,将提取的花窗植物纹样元素进行再设计并运用到文创产品中。结论:解读了苏州园林花窗纹样的传承价值,探索了其在当代设计领域中的表达与传播路径,为苏州园林花窗文化的传承和创新发展以及同类型文化创意产品的设计提供了思路。     

传统民间造物艺术在本能水平情感化设计中的应用

目的研究传统民间造物艺术对本能水平的情感化设计发展中的价值及应用途径。方法以对民间造物艺术中题材、手法与认知的研究为基础,与本能水平的情感化设计进行对应分析。结论传统民间造物艺术拥有独特的认知感受、丰富的造物语言以及准确的语义程式,在其表象下积淀着浓郁的文化价值,在直接满足用户本能水平情感需求的同时,亦成为行为和反思水平情感满足的基础。在传承与创新发展中,为当代设计提供了积极的指导意义。     

传统剔犀漆器云纹纹样的提取与设计应用研究

目的以剔犀漆器为例,探析传统云纹纹样的提取与设计应用研究思路,推动现代设计理念下对传统装饰纹样的传承与创新。方法首先,结合网络搜索和查阅文献的方式,收集、归纳传统剔犀漆器文化的相关资料。然后,通过深入分析传统剔犀漆器云纹纹样的视觉效应,提取有效的图形设计元素,并依据分解重构的设计法则对提取的图形元素进行衍生及再设计,实现传统剔犀云纹纹样与现代设计风格的深度融合。最后,以产品包装设计实例予以检验。结论剔犀漆器作为中国漆器文化中的一颗明珠,拥有着独特的人文魅力和纹样特征。将现代设计构成法则运用到传统剔犀云纹纹样的提取与设计应用研究中,既有利于提升目标设计的文化价值,又能够促进剔犀漆器这项非物质文化遗产的传承和发展。     

藏族家具装饰纹样与风格探讨

概括了藏族装饰纹样及其美感形式,对传统藏族家具进行分类并分析其结构特点、装饰纹样及装饰手法,总结了藏族家具的风格特点,不仅展示了藏族家具独特的装饰艺术,更加强人们对藏族家具的认知,以及为设计师提供一些新的设计思路。     

绍兴古桥装饰纹样的再设计研究——以绍兴黄酒瓶身贴纸设计为例

古桥装饰纹样是古桥文化重要的组成部分,体现了浓厚的地域特色。浙江省绍兴市以拥有众多古桥而著称。本文采用文献考证、田野调查等研究方法,对绍兴地区具代表性的古桥进行调查分析,总结其装饰纹样的特征,并从中提取设计元素,应用于绍兴黄酒瓶身贴纸设计实践中。文章希望通过对绍兴古桥装饰纹样的再设计与应用,探索古桥文化的传承与发扬的新路径。     

符号学视角下的四川民间家具装饰艺术研究

目的 对四川民间家具装饰艺术特征进行符号化解读,挖掘四川民间艺术、民俗文化的地域特色,为四川民间文化的创新提供素材,促进传统家具文化的传承与发展。方法 基于莫里斯符号学三分科（符形学、符义学、符用学）,同时结合田野调查、文献研究法,深入分析四川民间家具材料、色彩、纹样、构图等装饰符号构成及其所蕴含的文化内涵,概括其装饰符号形成与发展的语言环境,进而总结四川民间家具装饰艺术传承的途径。结论 四川民间家具在自然地理环境和社会经济变革的影响下,形成就地取材、因材施艺的装饰语言,体现了四川人民乐观积极的生活态度和开放包容的精神风貌。因此,实现四川民间家具装饰艺术的“守正”与“创新”,对发扬四川民间文化具有重要的现实价值和意义。     

当代设计语境下广西传统文化的价值再现

目的 探究广西传统文化在当代设计语境下价值再现的应用策略,为广西传统文化的传承与发展提供新的思路和途径.方法 运用分析和推理指出广西传统文化的时代价值及当代设计对文化传承的重要作用.在深入了解和分析广西传统文化的基础上,将广西传统文化归纳为器物文化、行为文化、观念文化三类,从纹样、造型、工艺、色彩材质等方面探究广西传统文化在当代设计中的应用方法和设计范畴.结论 广西传统文化与当代设计相结合,为民族文化的传承发展构建新模式.通过铜鼓家具、壮锦文房、百色红鼓的设计实践,论证广西传统文化从造型、纹样、工艺、色彩材质等方面与当代设计的结合方式,为广西传统文化的传承指引方向,同时为当代设计提供新的思考方式.     

传统寿桃纹在陶瓷容器造型中的装饰应用研究

"寿桃纹"系包括了桃实、桃叶、桃枝的中国传统植物装饰纹样。在中华民族传统的工艺品陶瓷容器的装饰应用中常见之。表现寿桃纹的陶瓷容器追求装饰美,重视韵律美。本文系针对现阶段寿桃纹的研究相对有限的具体情况,以传统吉祥纹样的人文意义为切入点;以陶瓷容器造型上的寿桃纹装饰造型为线索,结合图像资料来进行分析。从寿桃纹的人文意义、装饰特征等方面进行研究与阐释。对中国古代传统纹样中内涵规律的再研究会对我们更好的发现和理解现代包装装潢设计中的图形与设计思维等相关问题提供启示。旨在从中国古代优秀的传统纹样中汲取灵感,为更好地设计出新时代的富有民族特色且符合民族审美情趣的包装设计作品提供借鉴。     

耀州瓷牡丹纹样装饰意象研究

目的 耀州瓷装饰纹样题材丰富多样、构图美观合理、装饰手法巧妙,蕴涵着极高的艺术价值。以最突出的牡丹纹样为研究对象,研究耀州瓷牡丹纹样与人感性认知之间的关系。方法 结合感性工学原理,首先采用聚类分析法对收集的平面纹样进行聚类分析,筛选典型纹样;其次通过问卷调查法和访谈法,筛选语义词汇;然后通过问卷调查法得到装饰纹样感性意象评价数据,采用语意差异法对数据进行梳理和分析;最后通过图形设计对研究结果进行验证。结论 建立耀州瓷牡丹纹样中图形组合要素与感性意象词汇的对应关系,得出纹样因其组合图形的变化而影响人的认知,从而产生不同的感性意象,这种变化与影响,对于图形的设计有一定的实用价值,为耀州瓷装饰纹样再设计提供了参考。     

中国传统纹样在纤维艺术设计中的创新与实践研究

目的 探究中国传统纹样在纤维艺术设计中的应用价值与应用途径,推动传统艺术在现代艺术设计中的传承与创新。方法 从中国传统纹样的类型与艺术特点入手,结合纤维艺术分析中国传统纹样在拓宽艺术设计内涵方面的作用,并根据相关案例阐述纤维艺术在设计思维、符号元素、装饰技巧、创新设计等方面对中国传统纹样的借鉴,总结中国传统纹样在纤维艺术设计中的应用经验。结论 纤维艺术设计自传入伊始,在我国经过漫长的发展历程,形成了鲜明的地域色彩与民族特征,而传统纹样则是凸显地域色彩与民族特征最为关键的要素,在现代纤维艺术设计中传统纹样依然有着广阔的应用空间,设计师应善于从传统艺术中汲取养分,实现传统艺术与现代艺术的完美融合。