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《陶瓷研究》2019,(3)
清代院体花鸟画作为传统中国国画体系的一种,其具有自己独特的时代背景和文化底蕴。当下陶瓷产业日趋繁盛,如何把清代院体花鸟画与当代粉彩花鸟画结合,在努力保持承袭国画花鸟画的精髓的前提下,创新发挥艺术家的设计思维,是当下陶瓷艺术家值得思考的问题。本文就当代粉彩花鸟画的创新思维、艺术风格、表现形式以清代院体花鸟画作为切入点进行比较研究。本文着重探讨清代院体花鸟画对当代粉彩花鸟画产生的影响,在主要研究其承袭传统院体花鸟画的技法、创作思想和装饰审美。然后把当代粉彩花鸟画与清代院体画鸟画进行比较研究,再深入了解当代粉彩花鸟画所形成额艺术特色和装饰风格。经过研究此类作品,希望对以后艺术家创新以及创作起到启发作用。 相似文献
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正景德镇粉彩瓷的问世,可以追溯到清朝康熙后期,发展到雍正时期已经相当精致,再到乾隆年间时开始达到了较高的艺术水平。在百媚千姿的粉彩装饰题材中,生命力经久不衰的工笔粉彩花鸟画,无疑成为陶瓷艺术历史园林里的一朵奇葩。一、粉彩工笔花鸟画的形成和发展根据资料和部分陶瓷专家的观点,粉彩工笔花鸟的形成之源便是中国工笔花鸟画,中国工笔花鸟画在长期的稳定发 相似文献
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中国的工笔花鸟画有着非常悠久的历史脉络,是我国陶瓷装饰艺术的主要形式,在粉彩陶瓷的发展历史当中有着举足轻重的地位,极大地影响了我国陶瓷装饰艺术的发展。我国的粉彩陶瓷是近代中西艺术结合的一种陶瓷产物,从清朝雍正时期开始逐渐定型并和中国传统工笔花鸟画进行了深度的融合,散发出了独特的审美价值与内涵。在当前时代快速发展的今天,如何在发扬我国传统绘画艺术的同时提升粉彩陶瓷的艺术内涵,已经成为每一位相关从业者需要考虑的重要问题,本文将就这一方面展开讨论,以探究工笔花鸟在粉彩陶瓷当中的独特艺术价值与发展方向。 相似文献
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人们只要谈起陶瓷,就自然而然地想到依附在陶瓷上的装饰图案,联想在陶瓷粉彩装饰中栩栩如生的花鸟、以及山水等众多的画意题材。粉彩花鸟画有着悠久的历史,在远古盛唐时期就已经形成为一种画派,创作发展了陶瓷装饰艺术的主要内容。 相似文献
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在许多优秀的粉彩作品中花鸟题材装饰最为常见,传统花鸟画在粉彩花鸟瓷画中有很深的借鉴和运用痕迹,其中宋代花鸟画对粉彩瓷画的影响最为突出。本文通过色彩、构图、技法、工艺等方面分析并研究宋代花鸟画与现代粉彩花鸟瓷画之间的关系,为从事粉彩花鸟瓷画创作者提供丰富的理论知识,对今后的陶瓷绘画有重要的指导意义。 相似文献
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正粉彩瓷是我国陶瓷的一种传统装饰方法,在几百年的历史传承中,它以精良的工艺、细致的材质、清秀俊雅的色彩在世界享有盛誉。其中粉彩花鸟画尤为出色。从雍正时期开始,粉彩花鸟装饰即致力于追求恽南田没骨花鸟画效果,然而,由于工艺技术与历史原因,使其长期无法实现真正意 相似文献
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中国工笔花鸟画对粉彩花鸟画的影响可谓至深至广,从某种意义上来说,粉彩花鸟画装饰风格的形成和发展,在一定程度上折射出中国花鸟画的艺术成就,反映出“笔墨当随时代”的哲理内涵。 相似文献
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中国陶瓷装饰工艺变化万千,按照釉上彩和釉上彩的划分,将粉彩归于釉上装饰。自康熙时期出现粉彩工艺的萌芽,经历雍正、乾隆时期正式确立釉上彩装饰主流的地位。在工艺技法上景德镇保留着最原始、最传统的绘画风格,到了晚清民国时期陶瓷装饰工艺有所退步,在粉彩装饰工艺上却诞生了例如“珠山八友”杰出的釉上彩绘画工作者,以刘雨岑的画风分析,既立足于传统又创造性地发明了“水点桃花”的装饰技法,他的粉彩出神入化,特征明显,尤其在“文革末期”确定了7501瓷的画法风向,刘雨岑功不可没,在研究他的画风和工艺时也要考虑到构成他创立“水点桃花”的要素,任伯年的花鸟画对比影响颇深。 相似文献
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<正>中国陶瓷花鸟画之写实精神开创了中国陶瓷艺术史上的新局面。中国粉彩花鸟画写实精神从艺术本体角度出发论述了陶瓷花鸟画的用笔、用料、分染、结构、写真、传神等问题,开创了中国陶瓷史上以写实精神为主导力量的形成和发展。中国粉彩花鸟画写实精神以独特的文化陈述方式,建构其人文性、历史性、创作实践和接受美学实践的生动效应,从而成为砥砺艺术精神和营造人文气象的重要组成部分。粉彩花鸟画写实精神的视觉表现手法常用工笔的手法,画法繁琐,虽然细部的夸张,是要讲笔意、寻气势、重力量、讲线条、重赋色、讲气 相似文献
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粉彩工笔花鸟画是景德镇陶瓷的传统装饰形式之一,并极负盛名。工艺美术师刘洁萍师承著名陶瓷美术家汪以俊门下.并得省高级工艺美术师瞿筱翔的直滞传授,于粉彩工笔造型.淡色敷彩形成“笔恭而意纵.色清而恬淡”的艺术个性。终在从事粉彩花鸟画的中青年技艺人员中脱颖而出。 相似文献
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中国陶瓷装饰种类繁多,可以按照施釉或是烧制温度划分为釉上彩、釉下彩两大部分。釉上彩中有粉彩、珐琅彩、新彩等,其中粉彩是釉上彩中工序最为复杂,且占据最重要地位的釉上彩彩类。而粉彩自康熙时期初创,历经雍正、乾隆时期的高峰期,正式确立了其陶瓷装饰彩类的主导地位。而在工艺技法上,景德镇保留了自清朝传承下来的独特绘画工艺与风格。直至民国时期陶瓷装饰人才辈出,其中珠山八友更是其中佼佼者。而刘雨岑先生作为珠山八友的一员,其在粉彩花鸟画创作中具有自己独特的艺术风格。其创立的水点桃花技法更是将粉彩推向了又一高峰,甚至党中央将毛主席专用瓷全部用水点桃花技法表现。笔者通过资料搜集,阐述水点桃花技法的创作由来,以及水点桃花技法的工艺特征。 相似文献
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粉彩装饰是景德镇传统陶瓷装饰的重要类型之一,它促进了陶瓷工艺与绘画性装饰的结合与发展。而高温颜色釉介入陶瓷粉彩装饰,为粉彩装饰工艺化开辟了新思维和新境界:高温颜色釉与粉彩装饰的紧密结合,既促进了釉料装饰的发展,又为粉彩装饰增添了新的审美刺激。 相似文献
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在中国陶瓷艺术领域,中国工笔国画是中国古典艺术的一个重要组成部分,在塑造中国陶瓷的艺术风格、文化品位、艺术思想、审美特征上,起到了非常重要的作用。清朝是粉彩瓷器蓬勃发展的一个朝代,景德镇是中国古代陶瓷制作的中心,在此基础上成就了中国瓷业与中国工笔画的结合。
从分析陶瓷粉彩装饰在审美和制作技术上与工笔国画的结合入手,阐述了粉彩瓷的发展和工笔国画对粉彩瓷的影响:在装饰的色彩、形式和美学追求上体现中国式的古典审美精神。 相似文献
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正工笔粉彩花鸟画是陶瓷花鸟画中最具代表性的类型之一,它比其他一些传统陶瓷彩绘如青花、古彩等类型的花鸟画出现的要晚,萌生于清代康熙晚期,到乾隆时期发展至顶峰。在数百年的历史发展过程中,逐渐形成了独具一格的工艺技法与审美风格。工笔粉彩花鸟画虽为工笔,但就其内核来说,其承载的仍是写意的精神,特别是在当代,写意性的表达更加突出,因而,研究写意性因素在当代工笔粉彩花鸟画中的表现,不仅有利于写意性因素在当代工笔粉彩花鸟画中得以延续,更有利于其在继承传统基础上的进一步拓展。 相似文献
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《景德镇陶瓷》2012,(3):50-51
欧阳秋霞江西都昌人,现任中国陶瓷工艺美术大师、中国陶瓷高级工艺美术师、市高级工艺美术师、中国书画艺术教育研究院江西分院副院长。自小喜爱涂鸦,对绘画装饰色彩有着与生俱来的爱好感悟,受中国著名画家高士尊指导,师从老一辈艺术家范自魁学习装饰绘画一直乐此不疲,与陶瓷粉彩装饰结下了不解之缘。为提高陶瓷粉彩装饰创作,进修并毕业于陶瓷学院陶瓷专业函授大学。20多年来对陶瓷艺术的创作始终不懈,集民间艺术之精粹和现代艺术之精神于一炉,已形成神韵清丽,古朴典雅的创作风格,故作品多次获奖。2002年10月作品600件粉彩缸《十二金钗》获杭州西湖博览会第三届中国工艺美术大师作品 相似文献
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本文通过对清代寿桃纹饰粉彩装饰陶瓷历史文化起因、工艺特色进行阐述,揭示了桃文化在清代粉彩装饰题材乃至中国陶瓷文化中的重要作用与地位,为我国陶瓷文化和工艺题材的研究,提供了祥实的资料,同时对现当代陶瓷艺术创作不无裨益. 相似文献
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阐述了粉彩尤其雍正粉彩装饰工艺特色,肯定了雍正粉彩瓷在中国陶瓷发展史上的贡献和地位,对清三代古瓷研究具一定参考价值。 相似文献