写意花鸟画与陶瓷装饰艺术

写意花鸟画是传统花鸟画的一种重要表现形式，它与工笔花鸟画相对而言。凡兼工带写，小写意，大写意都属“写意”的范畴。通称写意花鸟画。写意花鸟画在表现技法上，综合运用勾勒、勾花点叶、点垛、阔笔、泼墨、晕染等方法。用笔则笔笔见笔、笔笔见墨，一笔定乾坤，用墨设色或先墨后色，或墨色互用，以墨为主，色为辅，用色尚清简。写意花鸟画作为我国传统的画科之一，以描绘自然界的花卉、竹石、鸟兽、虫鱼等作为画的主体，有着悠久的历史传统和独特的审美价值。     

浅谈陶瓷花鸟画

陶瓷花鸟画是陶瓷传统装饰的重要题材,也是陶瓷绘画中的陶瓷山水画、陶瓷人物画、陶瓷花鸟画三大组成部分之一。陶瓷花鸟画在中国陶瓷史上有着十分重要的地位,也是世界工艺美术中的一枝奇葩。陶瓷花鸟画所描绘的是生机勃勃、富有动感的生灵,自然界中的花草、树木、飞禽、走兽、游鱼、鸣虫都是它的表现范畴,在描写这些物象之时,陶瓷艺术家们多着力于捕捉     

浅谈陶瓷艺术中的工笔花鸟画创作

人们的审美情趣在不同的时期有着不一样的标准,艺术的发展始终和当时的社会背景相关。陶瓷绘画艺术亦同样随着社会的发展有了很大的进步。陶瓷工笔花鸟画艺术其自身有一整套的绘画方式,当代陶瓷工笔花鸟画的创作除了继承传统以外,需要汲取外来的艺术精华,提高创作者自身的修养,坚持创新。     

浅论陶瓷花鸟画的艺术特色

陶瓷花鸟画是人们喜闻乐见的题材。陶瓷花鸟画与中国工笔花鸟画及其相关姊妹艺术一样。有着强烈的民族特色。这也是中国的陶瓷艺术在中国传统文化中自然而然发展的必然。陶瓷花鸟画的演变特色主要表现于三个方面：一是陶瓷本身的工艺水平和造型的发展变化给陶瓷装饰提出了条件和提出了要求。     

浅谈陶瓷工笔花鸟画审美观及创作特点

根据陶瓷工笔花鸟画的发展脉络和分类,从三个方面阐述了陶瓷工笔花鸟画的审美观及创作特点.     

浅析陶瓷艺术装饰与中国花鸟画的关系

本文通过陶瓷以及粉彩装饰手法的起源、发展和中国花鸟画的各个时期的特点,论述中国花鸟画对陶瓷粉彩艺术装饰的影响进行比较深入的分析与探讨。     

谈陶瓷花鸟画创作中的困境及发展

陶瓷花鸟画从一开始就不是以再现大自然中的客观事物为主要目标的,而是表现创作主体的审美精神和人文关怀。陶瓷花鸟画所表现的是创作主体丰富的精神世界,是主体情感与客体世界的统一,是来源于自然而又超越自然的艺术美。在陶瓷艺术品市场空前繁荣的今天,不少陶瓷作品只是一味的去迎合消费者的喜好,从而阻碍了陶瓷艺术的发展。如何突破陶瓷花鸟画发展的桎梏,创作出富有时代精神和文化内涵的陶瓷艺术作品,是陶瓷艺术工作者的主要任务和艺术责任。     

浅谈陶瓷花鸟画的创作

陶瓷花鸟画在我国陶瓷装饰史上奄藉七分重要的地位。由于受中国传统文化的影响，它在再现、写实方面与西方绘画有较大的差别。     

浅论写意花鸟画与陶瓷装饰艺术的关系

在源远流长的中国艺术文化中,写意花鸟画与陶瓷装饰在艺术创造的天地里总是相互借鉴着中国传统绘画,雕塑及其它姊妹艺术有益的经验,以创造意蕴深藏的装饰艺术为最高目标。“远古源头所开的陶瓷花鸟装饰曾产生和促进了绘画的传统花鸟画之生成发展,花鸟画成熟后,再回过来引导陶瓷花鸟装饰走向繁荣”,     

当代陶瓷装饰中的宋代花鸟画元素运用

宋代花鸟画具有简洁而富有写实性的审美特点,宋代花鸟画元素在当代陶瓷装饰中的运用受到传统文化、审美素养以及专业美术培训教育等因素的影响。本文从构图元素、写实元素、文学元素和实用元素等方面,通过实例分析宋代花鸟画在当代陶瓷装饰中的运用。     

略谈陶瓷花鸟画

陶瓷花鸟画在我国陶瓷装饰史上有着十分重要的地位。由于受中国传统文化的影响,陶瓷花鸟画是在我国传统花鸟画的基础上发展起来的,它在再现、写实方面与西方绘画有较大的差别。陶瓷花鸟画的笔墨情趣、人格寄托和独特的时空意识是其重要的美学特征。     

浅谈陶瓷花鸟画的艺术创作

陶瓷花鸟画的艺术创作，我认为主要有立意、构图、创作、和整理几个步骤。下面就和大家一起分享我的创作经验。     

浅谈陶瓷花鸟画的艺术特色

陶瓷花鸟画是人们喜闻乐见的题材。陶瓷花鸟画与中国工笔花鸟画及其相关姊妹艺术一样，有着强烈的民族特色，这也是陶瓷艺术在中国传统文化中自然而然发展的必然。陶瓷花鸟画的特色主要表现于三个方面：一是陶瓷艺术作为一种独立的艺术门类，     

吉祥文化与景德镇陶瓷艺术图式

中华民族文化讲究"求吉求福、求全求美"的吉祥审美观。从古至今,瓷器作为"尽善尽美"理想之器物化身,负载着吉祥的寓意;景德镇陶瓷艺术品更是成为以吉祥文化符号为表现形式的吉祥寓意的承载之器。从吉祥文化对景德镇陶瓷艺术审美意识的影响入手,以此梳理吉祥文化与景德镇陶瓷艺术表现的图式化缘由关系;然后研究吉祥文化对景德镇陶瓷艺术特征的影响,重点从语义象征、造型形态、装饰色彩等方面来论述吉祥文化对景德镇陶瓷艺术的图式化影响。     

简论陶瓷装饰的吉祥纹样

纹样是装饰艺术中的一个重要内容，是按照一定图样结构规律经过便化、抽象等方法而规范化、定型化的图型。的卢卡契认为：“纹样本身可以作这样的界定，他是审美的用于情感抒发的自身完整的形象，它的构成要求是有节奏、对称、比例等抽象反映形式所构成。”而在远古时期中国人的传统观念中，纹样是非常物，它是在宗教神嵩的规范中被神化的东西，是在对各种自然纹象的认识中强化了具有原始思维特征的宗教观念，     

浅谈陶瓷花鸟画

陶瓷花鸟画是景德镇艺术家创作的主要题材之一,随时随地都可以看到人们在画陶瓷花鸟画,陶瓷花鸟画与中国工笔花乌画及其相关绘画艺术一样,有着很强的观赏性,也非常贴近人们的日常生活,所以从历史到现在都有杰出的艺术家代表。     

陶瓷吉祥题材初探

通过吉祥题材陶瓷的历史渊源,应用实例,宗教与吉祥题材的演变与结合,吉祥题材陶瓷的分类等方面而展开,同时展示了中国传统文化中具有浑厚、丰富内涵的吉祥题材在陶瓷上的广泛应用以及所产生的巨大影响。     

浅谈陶瓷花鸟画题材的人文精神

花鸟题材不仅能给人审美的感受,且不离自然之“风气”,那花色革影中蕴藏生机,能反映出生命、生气、生态的精神,真可谓“一草一木一世界”.文人雅士对绘画的参与,使得花鸟绘画的审美情趣提升到了一个新的高度,以形写神、借物抒情、托物言志是青花花鸟画的特征.这不仅是自然生物呈现的一种自然美,更是文人人格力量、文化内涵的体现,本人以花鸟画中梅兰竹菊、荷花为例试谈花鸟画的人文精神以及托物言志的寓意.     

浅析传统花鸟画对陶瓷艺术装饰的重要性

在当今市场经济的大环境中,很多人学习中国传统的花鸟画静不下心来,特别是形式多样的现代绘画语言得到肯定之后,在陶瓷装饰上许多年轻人就开始另辟捷径,跳开对中国传统花鸟的学习,直接跃进到创作阶段,而往往这样的跃进结果是在其画面中仅有空空的形式而缺乏内涵,更缺乏内容。殊不知在艺术的道路上,没有什么捷径可寻,更不可揠苗助长,要"以最大的努力打进去,再以最大的努力打出来",每个艺术家的成功历