装饰画教学中如何培养学生创造性思维

正在我国艺术行业发展进程中,艺术成为教育领域关键的内容。装饰画是最为基础的艺术形式,是艺术教学中的关键学科。在装饰画教学中培养学生创造性思维至关重要,本文就从写生、元素训练以及创作练习等几个方面入手,探讨如何在装饰画教学中培养学生的创造性思维,希望能够为相关人员提供有效的参考。     

画龙点睛之装饰画

装饰画可以赋予室内空间的灵性、智慧和思想，如同一双明亮的眼睛可以使人充满智慧与灵气一样。人们不能够在居室有限的空间内再造自然环境，但可以通过艺术的思维和艺术手段的运用，来满足人们生活中对于自然风情的渴求。现代室内环境中，装饰画以其独特的意识表现形式，将室内空间环境点缀得丰富多彩。装饰画不仅可以烘托环境气氛，同时还可以强化特点，增添审美情趣，实现个性与环境的统一。     

高校装饰画教学对学生创造性思维的训练探究

随着我国艺术行业的快速发展,艺术学科成为高校的热门学科。装饰画具有个性,是一种较为基础的艺术形式,且具有实用性。装饰画教学对开发学生的艺术创造能力有一定的促进作用,这也是高校艺术设计专业将其作为学生必修课的重要原因。利用装饰画教学对学生的创造性思维进行培养与开发是极为重要的教育科研问题。文章以高校装饰画教学对学生创造性思维的训练探究为题,对利用装饰画教学提高学生创造性思维的方法进行分析。     

皮影艺术融入高校装饰画课程的研究与实践——以四川幼儿师范高等专科学校为例

皮影独特的视觉美术资源体现出东方艺术装饰风尚。该文探讨如何在装饰画课程教学中渗透民间皮影艺术,结合皮影艺术的装饰性语言与装饰画的造型观和表现形式,拓宽教学思路和学生的创意途径,发掘皮影的艺术价值,继而研究其与高校美术教学融合之道。     

室内空间装饰画配置方法研究

在市场经济不断完善和发展的同时,人们的生活质量也随之不断上升,人们对精神生活美学要求也更加严格,装饰画自身的造型艺术、色彩强烈的对比等特点逐渐引起人们强烈的关注度。本文就从装饰画的艺术特征和室内空间环境融合等方面进行探讨,论证了装饰画在室内空间方面的功能价值和情感因素,进而充分展现装饰画独特的作用效果,并且指出了装饰画在室内空间环境的配置方法,力求将室内空间环境和装饰画两者有机地融合在一起,从而实现艺术和生活的完美结合。     

当代装饰画在环境设计中的创新与发展

该文围绕现代装饰画的材质和表现形式、现代装饰画在环境设计中的应用、现代装饰画在环境设计中的创新及发展三个方面展开讨论,探讨如何在环境设计中利用现代装饰画提升空间的艺术价值,进而确保现代装饰画与环境设计的有效结合。     

浅谈装饰画在室内设计中的作用

在现代室内设计中,装饰画越来越多的被设计师所使用,也越来越受到人们的重视,装饰画以其独特的艺术表现形式,将人们生活环境点缀的丰富多彩。装饰画可以用来美化人们的生活环境、烘托环境气氛,强化空间特点,增添审美情趣、实现个性与环境的统一。本文主要从三个方面来谈装饰画在室内设计中的作用。     

浅谈装饰画在现代环境中的艺术美体现

在现代社会物质繁荣的面前,不同的装饰画也已适应当代环境为前提迅速的得到发展,现代的装饰画艺术不仅传承了古代绘画艺术和现代工艺美术的完美结合,向人们展现了它独具魅力的装饰性力量和无与伦比的视觉美感,现代的装饰画艺术以其特有的材料、特殊的技法和文化内涵的表现,带给了人们对不同形式的审美追求的要求。     

“展示”还是“显现”？阅读矶崎新设计的中央美术学院当代美术馆

如果展场不再是展示展品的被动容器而是“艺术”显现／发生的环境,那么在当代语境下将如何打开阅读美术馆的线索？文章试图从这个角度对日本建筑师矶崎新设计的中央美术学院当代美术馆进行阅读。     

"展示"还是"显现"?阅读矶崎新设计的中央美术学院当代美术馆[1]

如果展场不再是"展示"展品的被动容器,而是"艺术"显现/发生的环境.那么在当代语境下将如何打开阅读美术馆的线索?文章试图从这个角度对日本建筑师矶崎新设计的中央美术学院当代美术馆进行阅读.     

抽象审美和抽象思维训练在高等艺术院校教学中的价值探索

抽象艺术语言是一种重要的艺术表达语系,而抽象思维所代表的理性和逻辑更是现代科技和文明进步的重要动力,也是人类认识世界和分析世界的重要方式之一。但是在长期处于感性文化传统熏陶下的中国,抽象审美与抽象思维的训练是高等艺术院校教学中所忽略和欠缺的一环。笔者将从抽象与抽象艺术的概念、抽象艺术在中国的发展历史和现状、抽象审美对中国文化与审美体系的完善和补充以及如何对高等艺术院校学生进行抽象审美和思维的训练几方面,探讨抽象审美和抽象思维训练对高等艺术院校教学和学生综合素质的提高所具有的价值与意义。     

分析现代装饰画艺术的视觉语言

装饰画在家居空间中具有装饰的意义,并且它本身也是艺术领域重要的组成部分之一。随着经济全球化的不断发展,人们的生活水平得到提高,人们对装饰画有了新的认识,对其要求也不断提高。在现代发展中,装饰画的视觉语言更加丰富,其应用范围也更加广阔,这势必给装饰画艺术带来创新。文章从现代装饰画的艺术角度出发,对装饰画的视觉语言进行分析。     

装饰画在现实生活中的运用及表现形式

正装饰画是具有装饰作用与意义的绘画。随着科学技术进步以及文明的发展,装饰画凭借其独特的魅力与艺术方式,被人们普遍应用于现实生活中,美化生活环境,提升生活品质。本文主要论述了装饰画在现实生活中的运用,以及其表现的形式。     

艺术博物馆的审美价值流变

艺术博物馆的审美价值流变是艺术自身发展演变及人们的艺术审美观念流变的呈现。当代艺术博物馆藏品完成了实用性向审美性的转变,博物馆开始展示其藏品的艺术价值,给观众以艺术美的熏陶。文章对此进行论述。     

论黑白装饰画的艺术魅力

黑白装饰画利用黑白对比使画面产生独特的艺术美感,给观者以强烈的视觉冲击。创作者通过艺术加工,对真实的事物进行抽象的概括,使复杂的关系变得单纯,结合装饰性和表现性,形成装饰美感,使观者获得视觉上的愉悦,留下深刻的印象。文章从黑白装饰画的色调、造型、形式三个方面说明黑白装饰画的艺术魅力。     

论江南古民居卢宅的文物价值

卢宅堪称中国现存明清以来乡土建筑的典范.它充分体现了江南民居特色,展示了其高超建筑艺术,具有历史、文化、艺术、科学等方面的精深内涵和极高价值.但是从文物保护角度论,在其自身修缮及周围环境保护等方面尚存一定问题.尽管如此,它却代表了我国乡土民居文物的最高成就.     

多元背景下高校艺术理论课程教学改革模式探讨

艺术理论知识是艺术的重要组成部分,它与艺术作品相伴相生。理论用来指导实践,又在实践的过程中不断得到完善和提高。但相关调查显示,在国内部分高校的教学中,艺术理论课程教学存在一些问题。该文作者结合多年来艺术理论的教学实践,从高校与艺术专业的整体环境出发,就高校艺术理论教学存在的问题从多个方面探讨解决的方法,以期为艺术理论教育者提供借鉴,改善艺术理论课程的教学现状,使其价值真正得到实现。     

橱窗展示中的装置艺术形式研究

装置艺术是一种由非艺术材料构成,可在室内外短期或长期陈列的立体展品。橱窗展示主要借助一定规格的展具,运用灯光的照射和背景的布置等综合方式巧妙地让顾客获取商品的各种信息。将装置艺术融入橱窗展示是未来的发展趋势。其通过与顾客的思维互动,从视觉的角度进一步优化产品的展示过程,最终达到树立产品形象的目的。对装置艺术观念、材料、空间等方面的艺术表现形式进行研究,能够使装置艺术对橱窗展示产生重要的辅助作用。     

视觉环境有机论在绘画艺术展示设计中的运用

视觉环境有机论是20世纪70年代,基于系统论提出的一种设计理论,主要强调视觉环境中各个元素与结构的整体有机性,各个视觉元素之间的协调性与互相映照关系。对于绘画艺术展示来说,视觉环境有机论可以指导其建立有机而整体的视觉环境,扩展绘画的表现范围,提高其传达能力。在绘画艺术展示中,一些不能移动、直接在最终展示环境中创作的作品,其创作过程应与展示环境相协调,使作品天然存在与展示环境的协调性,这样能够对作品的展示设计提供一定的参考。对于提高绘画艺术展示过程中视觉环境的整体性和有机性,该文作者认为能从将展示设计纳入绘画创作过程、塑造展示空间气氛并安排语意相关视觉元素、间接提高整体联系性这几方面入手,这样也能提高绘画艺术展示的传达效果。     

明清山水画中的园林美学观

从文化与审美两个角度阐述了明清山水画的艺术价值,通过分析明清山水画的布局手法,探讨了明清时期园林美学观在文人山水画中的体现,总结了明清山水画中的园林美学思想,对传承与发展中国的绘画艺术及园林艺术具有重要意义。