现代陶艺创作设计思考

陶艺在中国具有悠久的历史,中国传统陶艺的造型技法和装饰工艺在世界艺术之林具有独特的艺术魅力。在新的历史时期,如何处理好陶艺创作中的继承、发展以及创新的关系一直是陶艺创作者无法回避的命题。     

论在现代陶艺创作中驾驭泥性

正人类文明的启蒙时代,陶器出现了。陶瓷材料与其他技术不同,它是陶土和火结合产生的艺术,和人类有着千丝万缕的联系。在现代陶艺氛围的熏陶下,我们应该进一步探讨和解释这个泥性之美,文章谈论从泥性这个角度看泥与近代中国陶瓷艺术。现代陶艺不只是一种视觉改变了传统的陶器,也是现代情感丰富的展示载体。现代是一自由张扬个性的时代,陶器不可避免地受到现代洗礼的艺术和文化的发展趋势。重     

云外看——陶艺创作的“现代”与“传统”

关于中国陶艺创作的"现代"与"传统",学术界有不同的观点。该文从"现代"与"传统"的概念和形式入手进行全方位的思考,从而阐明什么是当代最需要的陶艺创作。面对"现代"与"传统",作为拥有数千年优秀文化的国家,中国应散发出创造力的生机,创作者应创造出属于本民族的陶艺作品,无论"传统"陶艺还是"现代"陶艺,都应以此为根本。     

现代陶艺实验课程开发 ——探索陶艺蕴育智慧的方式

在国际化视野下,现代陶艺实验课程以明确的特色教学理念,即以"美育无界与学科跨界"意识培养创新拔尖人才素质教育为目标,以科研精神带动专业性的教学内容不断丰富提升,探寻现代陶艺成为蕴育智慧方式的可行性方法。从具体的实验教学经验中梳理出课程开发的观念与技术、陶瓷文化等导入路径。     

美国陶艺的发展及中国现代陶艺的起步

正从陶艺的发展起源看,陶艺最先是20世纪50年代在美国得到普及教育兴起,将陶瓷艺术从工艺美术的范畴衍生到主流美术的范畴。陶艺创作受到主流美术艺术流派的影响而获得了迅速的发展,如:抽象表现主义、极简主义、超现实主义、后现代艺术等。美国陶艺的发展脉络:第二次世界大战以后,世界美术的中心已从巴黎转到了纽约,纽约画家杰克逊·波洛克借用超现实主义的自动主义结合墨西哥壁画般的     

谈现代陶艺中的肌理语言

正现代陶艺作为传统陶瓷艺术的继承者和发展者,帮助人们把握民族文化脉络,人们通过现代陶艺亲近自然、释放个性与情感。肌理这一艺术语言是陶艺家表达内心情感的理想选择。本文主要通过心理学、社会学角度简要分析了陶艺家在现代陶艺创作中肌理的艺术语言表达方式。概括了人们对陶艺肌理审美品质的需求发展历程,分析了现代陶艺作品中肌理语言的运用,以及肌理在陶艺中的情感表达以及肌理的美感。     

建筑环境艺术设计中的现代陶艺应用（上）

本文主要针对我国现代陶艺发展和城市环境发展的现状,探讨将现代陶艺介入建筑环境艺术设计之中,力求在两者的创作中找到一个契合点,目的是使室内外环艺设计、建筑进计．规划设计,城市景观设计与现代陶艺设计相融合探索出新的设计方法．以便创作出更好的城市环境空间。现代陶艺进入建筑环境之中．具备了可能性和需求。     

青花装饰碰撞现代陶艺

现代陶艺是在我国改革开放以来,从西方现代陶艺演变而来,是对传统陶艺的一场革新,是对沿袭了千年的陶瓷艺术的重新认知。青花是中国民族文化宝库中璀璨的明珠,是中国千年文化的沉淀。将中国的传统青花装饰于现代陶艺,他们将会碰撞出怎样的火花?该文分别介绍了青花装饰和现代陶艺创作的特点,主要论述了二者结合的必然性及其意义,如何更深入地挖掘陶瓷文化,并运用到艺术创作中。二者的结合不仅为中国现代陶艺的发展锦上添花,同时也使得青花装饰在传统的基础上不断升华。     

传统陶艺与现代陶艺探析

正现代陶艺起源于20世纪初中期,许多著名现代艺术家例如:毕加索、高更、马蒂斯、米罗、雷诺阿等都参与制作的,相比较于传统陶瓷艺术,现代陶艺脱离于部分传统但同时又不断发展的一门综合陶瓷艺术。中国现代陶艺是在20世纪80年代末发展起来,现代陶艺的载体依旧是以陶瓷作为材料,目的是表达人的感情和对生活的感悟,并运用特殊的陶瓷语言来传递陶瓷艺术家的精神境界,通过对陶瓷艺术的     

元青花纹样在现代陶艺中的应用

随着我国经济水平的不断提高,人民群众的审美意识也得到了很大的提升。现代陶艺有着优秀的文化基础,因此受到越来越多人的喜爱。元青花纹样在我国现代陶艺中有着极其广泛的应用。文章围绕我国现代陶艺,深入探讨元青花纹样在现代陶艺中的应用及其深远的意义。     

从汉陶俑反思当代陶艺创作

正汉代陶俑是中国陶俑发展史上的一个高峰期,艺术成就高并备受瞩目,作为中国的灿烂文化而屹立不倒。发展到近现代,随着物质与精神文化不断提升,陶艺教育的也随之深入,陶瓷展览以及创作的日益活跃,按理说,当代陶艺创作者更应勇攀高峰,再创佳绩,可是作为一名陶艺创作者,笔者却越来越真切的感受到创作源泉的枯竭和作品意愿表达的匮乏。为探其深层原因,在这里结合当代陶艺教育现状及对汉代陶瓷艺术成就做出深刻的反思。     

中国传统吉祥纹样在现代陶艺中的应用研究

本文将从中国传统吉祥纹样的起源、表现形式入手,通过对历代世俗文化和审美愿望对中国传统吉祥纹样的影响,把传统吉祥纹样其精神元素融入现代陶艺设计之中,赋予现代陶艺更丰富的文化意蕴。     

解析景德镇制瓷技艺在现代陶艺创作中的精神品格

景德镇作为具有丰富手工陶瓷技艺资源的陶瓷圣地,为现代艺术家提供了大显身手的舞台。越来越多的陶艺家被"瓷的精神"深深吸引,他们正在为未来的新型构架奠定永恒的基础,即构筑未来,也可以说是相互合作,并进行着不同领域的研究,希望将现代与传统更好地结合。正如丹麦陶艺家乌拉所言:"景德镇是一个有着娴熟技艺的陶瓷产地,他可以制作几米高的瓷瓶,甚至巨型的瓷板,他拥有的技艺,是世界上任何其他地方都没有的。"     

建筑环境艺术设计中的现代陶艺应用（下）

本文主要针对我国现代陶艺发展和城市环境发展的现状,探讨将现代陶艺介入建筑环境艺术设计之中,力求在两者的创作中找到一个契合点。目的是使室内外环艺设计、建筑设计,规划设计,城市景观设计与现代陶艺设计相融合探索出新的设计方法,以便创作出更好的城市环境空间。现代陶艺进入建筑环境之中,具备了可能性和需求。     

物灵且美——论当代陶艺创作中的美

正随着当代社会的长足发展,科学技术的突飞猛进及人们审美水平的逐步提高,当代的陶瓷艺术创作无论是在工艺技术还是在审美意识上都越来越注重创作美的表达,本文结合当代陶瓷艺术创作中对美的理解进一步阐述当代陶艺创作中的美的表现。     

谈线元素在现代陶艺中的运用

线作为艺术表现中最富感情最具表现力的一种形式在现代陶艺中也充分的加以运用。陶艺家将线元素与陶瓷工艺结合起来,这些线元素通过形态塑造与装饰语言的方式赋予现代陶艺艺术的生命,同时也是作者情感的释放。同样中国传统艺术中也是非常注重线元素的表现,无论是传统文化还是现代艺术构成,都为线元素在现代陶艺运用方面提供了好的素材。     

色彩情感在现代油画创作中的表现

在现代油画创作中,色彩作为一种表现力极强的绘画手段,可以使油画创作者充分表现思想情感;同时,油画中的色彩也是一种具有较强感染力的艺术语言。在油画作品中,色彩是重要的组成部分,是创作者情感的载体。可以说,创作者的灵感很大一部分是通过色彩表达的。该文从油画创作中色彩的基本使用情况入手,探析油画中的色彩情感表现,分析油画色彩与创作者之间的关系,探讨如何在现代油画创作过程中更好地利用色彩表达内心情感。     

综合材料的介入对现代陶瓷雕塑创作的重要性

<正>与传统陶艺相比,现代陶艺在材料语言方面有了许多新的突破。现代陶艺家越来越多人把表现材料语言作为现代陶艺创作的重要组成部分,综合材料与现代陶艺的结合逐渐成为现代陶艺工作者思考的重点。对综合材料的合理利用能够丰富现代陶艺家的创作语言,拓展创作思路,是现代陶艺发展的一条正确之路。     

中国传统元素在当代油画创作中的运用

油画是一门外来的艺术,中国创作者通过在油画创作中运用中国传统元素,使油画表现出鲜明的民族性特征,这是油画在中国发展的关键。在当代油画创作中,很多优秀的创作者都对中国传统元素进行了巧妙运用,真正展示出了中国油画特有的风貌和内涵。鉴于此,文章从中国传统元素的内涵和外延谈起,就其在中国油画中的运用进行具体的分析。     

现代陶艺的观念在陶瓷灯具中的运用

正现代陶艺作为现代艺术中一个独具品格的艺术门类,日益受到人们的关注和重视,把现代陶艺的观念介入到陶瓷灯具的创作中去显得越来越重要。本文通过论述现代陶艺的观念在陶瓷灯具中的运用试图探索一条当今陶瓷灯具创作的新思路。