挑战自我——谈黄蒙拉与他的“非常小提琴”

小提琴史上,演奏与创作皆自成一派的大家并不罕见。他们对于小提琴作为一件独奏乐器于过去数百年间在音乐舞台上的发展自是功不可没。从巴洛克时期为小提琴演奏开辟出一片天地的科莱里、塔蒂尼到充分发展了小提琴的“硬”技术,使之在本质上跨进了一大步的帕格尼尼,而后又随着恩斯特、维尼亚夫斯基、维厄当等人的出现,     

博斯科夫斯基与维也纳新年音乐会

维也纳新年音乐会是世界 音乐生活的一件音乐盛事。 提起维也纳新年音乐会,谁 也不能忘记维利·博斯科夫 斯基(Willi Boskovsky)。 因为他在这个音乐会历史上起到了无人能取 代的地位--他是连操25届指挥棒的承前 启后者。 从1955年起,博斯科夫斯基接过了前 任音乐会指挥克来门斯·克劳斯(Cemens Krauss 1893～1954)的指挥棒,登上金色 大厅的指挥台,直至1979年才交出这根极 具象征意义的"权杖",其"在位时间"之 长的记录将无人改写。在博斯科夫斯基之     

简议维尼亚夫斯基小提琴音乐中的浪漫主义色彩

在十九世纪欧洲乐坛上,有很多浪漫主义音乐家,其中最负盛名的是维尼亚夫斯基,他是波兰著名的小提琴家和作曲家。维尼亚夫斯基在小提琴艺术的发展史上,永远是一颗璀璨的明星,光彩夺目。维尼亚夫斯基作为演奏家,其演奏技巧可以说是技压群雄。维尼亚夫斯基创作了一批小提琴作品极具浪漫主义色彩,为小提琴艺术的发展做出了不可磨灭的贡献。     

"火车头"奔向金色大厅杨松斯将指挥2006维也纳新年音乐会

自1939年以来,历经了66届的维也纳新年音乐会,将于2006年继克劳斯、克利普斯、博斯科夫斯基、马泽尔、卡拉扬、阿巴多、卡洛斯·克莱伯、祖宾·梅塔、穆蒂、哈农库特和小泽征尔之后,迎来她的第12位指挥——马里斯·杨松斯(Mariss Jansons)。全世界的乐迷,包括业内人士对杨松斯首次亮相维也纳新年音乐会都极为关注与期盼。由于马里斯·杨松斯正处在其指挥艺术的巅峰时期,且比本世纪以来前几届的指挥年轻,故人们有足够的理由相信: 杨松斯将会给2006维也纳新年音乐会的听众带来一份惊喜,使这一具有悠久传统、最具国际性和民族性的音乐盛会更富有朝气,更引人入胜。     

经典LP之声再现 大卫·奥伊斯特拉赫

大卫·奥伊斯特拉赫（1908～1974）是20世纪最杰出的小提琴家之一,他在小提琴演奏方面所取得的巨大成就,可以媲美历史上任何一位伟大的小提琴演奏大师。在我心目中,他也是唯一一位能与同时代小提琴巨匠海菲兹相提并论的小提琴宗师。奥伊斯特拉赫的录音版本不可谓不多,但在立体声录音技术创立和普及之前,     

又见琴魂松香味

手头上拿到由ABC（国际）唱片公司制作的SACD版《琴魂》，是由李传韵演奏的小提琴。李传韵自幼随双亲学习小提琴，后师从中国提琴名师林耀基，11岁获波兰维尼亚夫斯基国际青年小提琴比赛少年组冠军。     

二○○五年维也纳新年音乐会

从维也纳新年音乐会开始由各著名指挥家轮流执棒后,观众自然可以看到更多不同风格不同流派的指挥家的精彩表演:卡拉扬的华贵、克莱伯的潇洒、阿巴多的细腻、穆蒂和梅塔的火爆,还有哈农库尔特的学究气,总之指挥家的个性在这些通俗名曲中得到了张扬.而至今指挥新年音乐会较长时间的除了维利·博斯科夫斯基(1954-1979)之外,就只有指挥过11次的洛林·马泽尔了(1980-1986,1994,1996,1999,2005).     

音乐就是我 我就是音乐——小提琴奇才陈响独奏专辑《我心恫怅》

小提琴，知道的人肯定很多，但真正了解它的人想必没有多少。作为西洋乐器之后的小提琴是现代管弦乐队弦乐组中最重要的乐器，其主要的特点在于其辉煌的声音、高度的演奏技巧和丰富、广泛的表现力。但这仅仅是指小提琴而言，若想要真正将它演奏到绝佳，对于演奏者本身而言，也必须要拥有极高的技巧。     

SACD打造《琴魂》《The Soul of Violin》

李传韵，这位新生代小提琴神童中的神童，从他步入乐坛，便留给人们太多令人惊叹的地方：11岁时获维尼亚夫斯基国际青年小提琴比赛首奖；13岁时专场演出并出版《帕格尼尼24首随想曲》。当代小提琴教母迪蕾对他大加赏识，寄以厚望，中国小提琴教父林耀基指认他13岁时“已经解决了小提琴演奏技术上的所有问题”!欧美乐评界毫无保留地将最高评分加在他身上。     

异国伯乐与千里马

卡拉扬与穆特的缘分源自于1976年鲁塞尼音乐节。在穆特与兄长克里斯托弗一起举办的音乐会上,卡拉扬特意去听了她的演奏,并对当时13岁的穆特成熟的演出大感惊奇。从此之后卡拉扬一直关心着穆特的音乐事业。1977年的萨尔茨堡音乐节上,卡拉扬安排穆特与柏林爱乐乐团演奏了莫扎特《G大调第三小提琴协奏曲》,穆特因此而一举成名。1978年卡拉扬又带着穆特在DG公司录制了莫扎特《第三、五号小提琴协奏曲》,穆特的知名度迅速攀升。     

兴侨音响新张暨钟神音响05中国巡回演示——广东惠州站

李传韵，一个让我们眼前一亮的小提琴奇才，他那无可挑剔的演奏技术，令人目眩的独特演奏风格让不由自主地沉醉于他的小提琴世界里，久久不能忘怀……在《琴魂》这张SACD专辑里．我们除了可以再次领略到李传韵那高超的琴技和率真的音乐个性外，更有幸听到世界最著名的斯特拉迪瓦里名琴收藏协会提供的几把无价稀世名琴那妙不可言的琴声．     

挑战自我——谈黄蒙拉与他的《非常小提琴》

小提琴史上,演奏与创作皆自成一派的大家并不罕见,他们对于小提琴作为一件独奏乐器于过去数百年间住音乐舞台上的发展自是功不可没。     

DG：柏林爱乐乐团 A CLASSIC COLLECTION

作为一位出色的青年小提琴演奏家，希拉蕊·韩（Hilary Hahn）以她那成熟的演奏技巧及深具知性美的演奏艺术征服了无数观众．她的小提琴演奏华丽而不失优雅，热情而不失内敛……《莫扎特小提琴奏鸣曲》这张专辑是她与朱叶（Natalie Zhu）再一次默契合作的最新作品．专辑中收录了《Sonata in F major K.376》、《Sonata in G najor K.301》、《Sonata in E major K．304》、《Sonata in A major K．526》四首曲目。     

“人民小提琴家”

大卫·奥伊斯特拉赫（1908—1974）是上世纪最伟大的小提琴家之一，他在小提琴演奏方面所取得的巨大成就，可以同历史上任何一位伟大的小提琴演奏大师相比美，在世界音乐界享有崇高的威望。     

志在云间 心盛中国——刘云志与盛中国的2版《梁祝》CD欣赏

刘云志是当今中国交响乐团首席小提琴手,他演奏的《名琴·梁祝》,用的是1953年飓风袭击南加利福尼亚灾难中,被海浪吞噬,失而复得、“损毁复生”的传奇名贵意大利小提琴——“红宝石”。整首曲目完全按照作曲家陈刚的速度标记演奏,演奏时间27分51秒,比盛中国演奏的版本（实测26分08秒）多1分43秒,     

钢琴与小提琴的对话

陈钢、何占豪于一九五九年写成“梁祝”小提琴协奏曲，乐曲取材自中国古代的民间传说“梁山伯与祝英台”，在吸取越剧的唱腔为音乐素材的同时，此作品亦结合了东西方音乐的风格，独奏小提琴的演奏手法，有模仿中国二胡的技巧。     

神奇的魔笛

James Galway 1939年诞生于北爱尔兰首都贝尔浮土特。在他年幼的时候他就可以自如地演奏他的第一件乐器——锡口笛。他的正式的音乐训练开始于小提琴的课程，随后他由于兴趣转向学习长笛。当他十二岁的时候，他在一个长笛独奏竞赛中取得了初级、高级和开放类的三个第一名。从那时开始，他把长笛演奏作为自己的终身职业。     

音乐家的逸闻趣事

小提琴与夜莺鸟 荷兰小提琴家安德烈里约（Andre Rieu）专以演奏曲调清新、旋律优美的音乐著称。以他自己名字命名的沙龙乐队一直活跃在世界各地的音乐舞台之上,深受人们的欢迎。     

CD藏家快评

<正> 片名:奥伊斯特拉赫参演的钢琴三重奏专辑片号:环球DG 477 8537(2CD)出版:2009年片长v:115’26"5241大卫·奥伊斯特拉赫(Davfd Oistrakh,1908～1974)是上世纪最伟大的小提琴家之一,他在小提琴演奏方面所取得的巨大成就,可与乐史上任何一位伟大的小提琴演奏大师相媲美。这款专辑是奥伊斯特拉赫与     

本世纪小提琴演奏家的三个迷

迷之一:“苏俄——东欧大三角”之迷 小提琴这一乐器从16世纪上半叶在意大利诞生至今,经历了400年的发展,在这个过程中出现了意大利古典乐派,法国学派,比利时学派等主要演奏流派,到19世纪中叶,小提演奏家的名单上已写上了一批金光闪闪的大名:维奥蒂、帕格尼尼、伯姆、维厄唐、施波尔、巴约、罗德、克罗采尔、萨拉萨蒂、维尼亚夫斯基等,这些大师除维尼亚夫斯基是波