高职素描教学中个性语言培养初探

素描作为学生学习美术的基础,始终是高职美术教学中的重点课程。从高职素描的教学方式和教学目的看,素描主要培养学生对于点、线、面的绘画能力,注重学生对于光影的感觉,这就需要学生在素描学习中从写实的目的出发,打下良好的绘画基础。随着高职素描教学的发展,素描教学逐渐衍生了一种个性语言。个性语言更有利于学生在学习素描时放飞自己的思维,也有利于学生对于非客观性形态表现能力的培养,但目前个性语言在素描教学中的应用存在争议。该文以"高职素描教学中个性语言培养初探"为题,从高职素描教学中个性语言的培养现状、高职素描教学中个性语言培养存在的问题、高职素描教学中个性语言培养的有效策略三方面入手,探讨个性语言在素描教学中的使用。     

高等师范院校素描教学中的色彩意识应用

高等师范院校素描教学是依据教学改革需要与时代发展要求而设立的个性化、现代化的教学课程。素描既是美术专业的基本课程,也是学生学习绘画的基础。素描集艺术性与创造性于一体,目的在于激发学生的发散思维,并培养学生对美的审视与对艺术的追求。素描中的色彩表达与人们对色彩的固有认识大不相同,文章基于对素描作品中色彩意识的分析,探讨高等师范院校素描教学中色彩意识的基本应用策略,以期推动高师素描教学的发展,提高学生对色彩的运用能力,从而培养学生的素描能力。     

对美术绘画专业素描基础课程的教学研究

随着教育事业的发展,美术绘画专业素描基础课的教学改革呼声此起彼伏。素描作为美术绘画专业的基础课程,在很大程度上关系着学生绘画技能的提高。当前,由于学生的美术基础水平存在较大的差异,如何有效提高学生的素描技能水平成为教师面临的新问题。文章结合教学实践,就当代美术绘画专业素描基础课的教学改革进行了研究,首先分析当前美术绘画专业素描基础课程存在的问题,提出了美术绘画专业在以素描教学为主的同时,要以科学的教学方法培养学生的创新能力。希望此次研究能够让师生认识到素描基础课程的重要性,并为未来美术绘画专业的课程改革提供参考。     

当前高校素描教学创新问题研究

素描作为高校美术专业中的一门基础课程,有着其重要的作用,它能够培养学生的绘画技巧、造型能力、审美能力,让学生在学习素描的过程中培养出正确的观察方式并且逐步提高自身的艺术鉴赏能力。但目前高校在素描教学这方面还存在着不少的问题,如教学方式单一、内容呆板等问题。以下就是根据高校素描教学存在的问题以及创新措施等方面进行了研究。     

对表现性素描的思考

素描是造型艺术的基础,素描教学的目的在于训练学生的认识能力、观察能力、造型能力和表现能力。随着绘画艺术的发展,素描作为造型艺术基础训练的方式也不断地发生变化,素描艺术表现形式的变异源于现代绘画与传统具象写实绘画之间的冲突。随着绘画艺术由单一的写实性艺术向多元化表现发展,我们更需要重新审视绘画艺术的造型语言表现体系及其发展方向,这也是素描艺术研究面临的问题。     

素描艺术中色彩意识分析

现代艺术阶段的素描已经不再是传统意义上的美术基础造型创作,而是一门非常重要的绘画艺术学科。素描艺术创作不只是简单地描绘和再现事物的原型,在素描艺术创作过程中对于色彩也有一定的应用,这不仅大大改变了素描传统的白色与黑色的主色调模式,同时也改变了人们对于传统素描的认识。现代心理学家认为,绘画艺术具有开发思维的特性,这为素描基础教学和素描艺术创作提供了新的发展方向。色彩是素描艺术非常重要的思维表达因素,对于素描艺术有着举足轻重的作用。该文分析色彩意识的重要性,阐述如何在素描创作中形成色彩意识,以及色彩意识的表现和效果。     

浅谈素描艺术中的色彩意识

现阶段,素描已经不仅仅是一种传统意义上的基本教学方式,更是一门绘画方面的重要学科,既是美术院校各专业的基本课程,又是学生学习绘画的基础。素描包含对色彩的表达,这似乎与人们对色彩的传统认识大相径庭。把色彩的概念与黑白色调的素描结合起来讨论素描中的色彩意识似乎是不可能的,笔者正是从这个角度进行讨论,目的是使人们能对素描中的色彩意识产生新的认识。     

素描教学中创作意识与能力的培养

文章基于素描教学实践,从素描的基础训练、画面的创造性表现、绘画语言和材料的探索运用三个方面探讨如何把创作意识和能力的培养贯穿于整个素描教学中。这对于加强素描教学并完善教学形式和内容,提高学生的创作能力有实践意义。     

浅析中国画专业素描教学中线的表现

在中国人物画专业造型基础教学中,素描一直备受关注。解决学生造型方面存在的问题,最好的途径是素描写生教学。多年来,国内美术院校的素描教学已经积累了丰富的经验,素描写生的表现语言和手法多种多样,但是以线为主、线面结合的表现方式是中国画素描教学的核心。     

高校素描教学创新分析

素描是高校美术专业中的一门基础性课程,其对于提高学生的绘画功底、培养学生的审美观念和艺术欣赏能力、增强学生的专业素养具有重要的现实意义。随着教育改革的不断深入,高校美术专业的教学方法也在不断革新。但当前高校素描教学中依然存在一些问题,不利于素描教学质量的提高。因此,紧跟时代步伐,创新高校素描教学方法,对于高校素描教学具有巨大的推动作用。文章分析了当前我国高校素描教学中存在的问题,提出了创新素描教学的方法,以期为素描教学的发展提供参考。     

高职绘画素描课程教学效果分析

素描是绘画的基础,是造型艺术的一种形式。素描课程是美术学习的重要起点。素描既是绘画教学的基础课,又是造型艺术领域中的一门基础学科,泛指用绘制手段完成的单色绘画。从目的和功能上说,素描课是美术作品创作和艺术设计相关联的基础课教学,也是以独立的美术作品创作形态存在的素描,具有独立的艺术价值。素描从类型上分,可分为用线表现的素描、用线与面相结合的素描、用明暗调子造型的素描;从表现角度上分,可分为全因素素描、以光影变化为依据的明暗色调素描和结构素描。作为美术基本功教学的素描课,无论采用什么方法,都是培养学生对各种不同形态的结构、空间体积、质感、量感等的感觉、理解、分析、认识的能力。在高等教育美术专业中,素描是必修课。目前高等职业院校的美术相关专业均开设有素描课程,以培养学生的造型能力,为后期专业课程教学的开展和学生动手能力的提高打下基础。我国的素描课程教学方式在国内已有较长的发展历史。而高等职业院校在素描课程的教学中存在教学模式化的问题,在缺乏创新、无特色的情况下,影响了教学质量。这就要求高职教师在教学中需要结合生源特点创新教学方式,提升素描课程的教学效果,从而满足学生在学好素描的基础上学好专业课的需求,为社会培养既懂理论又具备实际动手能力的双面人才。     

再现素描与表现素描的教学

素描作为美术的基础,是一门独立的课程。素描是用单一的线条简单地描绘形象,把本身单一的线条变得丰富多彩,表现事物的结构和形式,再现事物的精神意义。素描学习可以提高学生创造美的能力和丰富的想象力,赋予学生对生活进行再现的能力,体现艺术的魅力。学习素描是学习美术必经的一个阶段,学生可以利用简单的描绘赋予事物生命的色彩。文章探讨当下的素描教育中存在的问题,探究解决方案,提出再现素描与表现素描的教学方案。     

素描绘画中的“传”与“承”——探索运用综合材料创新更好地传承素描绘画

该文旨在把握素描绘画的发展历程,针对素描绘画教学中存在的模式固化现象,从绘画材料、内容、表现形式及创作等角度,发掘可以使素描绘画长足发展的不竭动力,通过对"传""承"二字的拓展,研究素描绘画的创新手段。该文立足探索综合材料应用于素描创新的角度,通过对多种传统绘画手段的"移花接木",使素描绘画得以创新。同时,该文从"传授""表达"两个角度讨论国内、国外素描绘画的发展,多角度挖掘素描绘画创新发展的突破口,从而使素描这一基础的绘画种类可以生生不息。     

高中美术素描系列化教学模式初探

为了提高学生的绘画能力,教师要注重培养学生的绘画基本功,而素描是绘画的基础。教师在素描教学中要注重循序渐进,运用系列化教学模式夯实学生的绘画基本功。在素描系列化教学中,教师要注重指导学生练习线条、分析结构、掌握素描绘画技法,在临摹与写生交替中提高素描绘画技能。     

素描手记——高等师范院校基础素描教学中的几点体会

笔者通过对素描绘画本质规律、表现技法和形式语言及画者应具有的精神修养等方面的阐述,分析当代高等美术院校素描基础教学中普遍存在的问题,提出了一些独到的见解。     

谈如何提高初中美术素描教学的有效性

素描是培养学生观察能力、造型能力、表现能力、创造能力及审美能力的重要手段和途径,是绘画、设计及一切造型艺术的基础,可以说素描是是学习美术必须要掌握的绘画技巧。因此,作为初中美术教师,我们应当认识到素描教学的重要性,要探究有效的方法提高学生学习素描的兴趣,进而促进素描教学效率的提升。     

再现素描与表现素描的教学初探

素描是美术学的基础,学习美术就是从学习素描开始,素描也是画者为以后学习更高层次艺术奠定的基石,素描还是美术学的重要组成部分。素描是用线条勾勒出事物的本质,让最简单的东西变得有形有神。当然素描不是简简单单地用线条勾勒出物体,而是画者通过简单的几笔发挥自己的创造力和独特的想象力,勾勒出事物本质的存在,体现出艺术的客观美,让最简单的事物在纸上有形有神。素描学习是每一位绘画学习者必须经过的一个阶段,绘画学习者学习素描可以更好地把握艺术感觉,激发对于绘画的兴趣。文章针对当前素描教学存在的问题,对再现素描和表现素描的教学进行了初步的探索。     

中职美术素描基础课程教学探究

素描课程是美术教学的基础环节,旨在培养学生对事物的认知、理解与刻画能力,是美术教育中培养学生观察方法与理解方法的重要课程。中职美术课程中,素描对于提升学生的创造能力、绘画能力和艺术鉴赏能力等至关重要。但在现阶段的中职美术教学中,素描基础课程存在一些问题,影响了中职美术的教学效果。文章针对当下中职美术教学素描基础课程存在的问题,提出了一些对策,以供中职美术教育者参考。     

素描教学改革之探讨

目前,我国各大专院校建筑学美术课基本上是以美院五、六十年代绘画基础教学体系为主,强调自己的独立性,和专业设计的距离拉得很大。学生学完美术,并不能很好地解决构图和表现的问题,对美术作品的欣赏能力也很差,专业设计中的构思不能得心应手的画出。学了素描不能解决徒手表现能力和构图问题,空间想象力也差。学了色彩,不懂色彩理论,不懂色彩的纯度、明度和面积的关系,也不能解决好色彩的均衡、空间关系,对色彩视觉心理更是懂得甚少,过多偏重于手的训练。建筑不属自然形态造型,专业设计人员对自然形态的再现技能的掌握并不十分重要,而对纯粹形态的构成和表现能力,对形式的驾驭能力的掌握却极为重要。     

对美术绘画专业素描基础课程的教学研究

在我国教育教学环境快速发展、变化的情况下,美术绘画专业素描基础课程也得到了不断的优化和革新。在美术绘画专业课程体系中,素描课程是一门重要的基础性课程,对于提升学生的绘画综合素养和素描能力具有重要的作用。基于此,该文首先分析美术绘画专业素描基础课程教学中存在的不足之处,然后针对这些不足之处提出了相应的优化策略。