浅谈提高高校钢琴教师的教学能力

目前我国高校都设置了比较丰富的艺术课程,许多普通高校也开始在扩招艺术生,而钢琴肯定是这些艺术生的必选科目,所以绝对需要重视的是对高校钢琴教师演奏能力和教学能力的研究,本文从高校钢琴教师教学能力的不足出发,探索原因,找到培养教师教学能力的方法和对策.     

浅谈钢琴即兴伴奏教师个人素质的提高

钢琴即兴伴奏专业教师的个人素质,代表着教师在钢琴弹奏技巧、键盘和声手法、作品分析能力等多方面的综合修养,决定其教育教学效果,对学生身心发展有直接而显著影响的思想和心理品质的总和,在高校音乐教学中起着非常重要的作用,为此,大中专院校钢琴即兴伴奏教师应该有终身学习的精神、勇于实践、自我完善、改革创新,不断提升教师的个人素质并更好地服务音乐教学。     

浅谈钢琴学习中的思维问题

钢琴学习是一个漫长而艰辛的过程,钢琴学习者在这个过程中,经常会遇到这样或那样的问题,要想克服种种困难取得成功,不但要注重钢琴技巧的训练,更应该注意到钢琴学习中思维问题的重要性。本文针对学生在钢琴学习中,逐步形成单一思维、多向思维、逻辑思维、创造性思维的循序渐进的过程,并对如何在钢琴学习中培养学生的思维问题进行探讨。     

学习钢琴应该把握的基本原则

作为一线教师平时要积累丰富的教学经验,通过钢琴学习过程,要求学生注意把握基础原则,从而更加有效地实施教学和指导学生学习。     

在快乐中培养孩子对钢琴学习的兴趣

兴趣是一种积极的情感,对于人们认识食物或从事某种活动有着巨大的推动作用。培养孩子学习钢琴的兴趣,不仅直接影响着学习的效果,还将影响着儿童潜在素质和能力的发挥。由此可见,兴趣是儿童学好钢琴的一个关键。琴童对钢琴学习的兴趣应该从课程、学习气氛、授业教师,家长配合等多方面去注意和进行培养。     

浅谈高校钢琴教学模式

近年来,随着高校音乐专业招生人数的不断扩大,学习钢琴的学生越来越多,钢琴教师的负担也越来越重,严重影响了教学效率和质量,在授课形式、钢琴教师自身和教学设施中,都出现了很多问题。本文从出现的问题谈起,对扩招背景下高校钢琴在教学模式上的创新,进行了初步的探索     

钢琴教学实践中学生自我调控意识的训练

无论是在钢琴教学还是在其他科目的教学中,教学内容能否被学生接受,主要在于学生自我意识是否愿意接受教师所教授的知识,人的自我调控意识极大地控制了整个课堂的效果。本文主要针对在钢琴教学过程中调整学生的自我意识,最大效果上地使学生从自我角度接受教学内容并在临场演出中控制自己的情绪,最大限度上表现最完美的一面。     

论钢琴教学中的听觉训练

音乐听觉包括音乐外部听觉和音乐内部听觉两个方面。钢琴教学中的听觉训练既是整个钢琴学习过程的第一步,又是钢琴学习中的向导。在进行钢琴教学时,不同阶段的钢琴学习者在进行听觉训练时的重点应该有所区别。教师要注意加强对学生音乐记忆力的训练。     

高职钢琴教学现状及优化策略

当前,高职学生钢琴基础参差不齐,影响了学生对钢琴课的学习兴趣及钢琴课程的教学质量.为了解决教学中存在的突出问题,要针对性地调整教学导向,分析学生的知识水平层次并建立合理的教学模式,重点培养学生的综合艺术能力和即兴伴奏能力,提 供更多的实践机会,同时还要不断完善学生的评价体系.     

如何提高学生练习音阶的兴趣

基础钢琴是高等学校音乐教育专业核心课程之一,而音阶练习是学习的重要内容之一。由于学生钢琴基础普遍较低,学生从根本上认识不到音阶练习的重要性,加之音阶练习是一项需要长期坚持练习的基本内容,大多数学生觉得它既枯燥乏味又难练,只愿练习旋律好听的乐曲,对音阶练习缺乏兴趣,如何能提高学生学习音阶并积极主动去练习音阶的兴趣,是我们广大从事钢琴教学的工作者值得关注的问题。我们认为：一、提高学生对音阶学习的认识。二、教学方面的改革与创新。三、培养学生科学的思维、科学的练琴方法。     

浅议钢琴教学中乐感的培养

如何提高加强乐感的培养,是钢琴教学中需要引起重视的问题。乐感的培养与提高,应贯穿于钢琴教学的每一个环节,要采取多种方法激发学生学习的主动性和积极性,才能不断的培养提高学生的乐感。     

高师钢琴教学中关于中国作品的思考

中国钢琴音乐经过了上百年的发展,已积累了千余篇作品.这些作品在保留了自身音乐风格的基础上融入了西方复调、和声等元素,为我们呈现了一件件蕴含着中国文化的极富民族特色的优秀作品.尽管如此,这些作品却没有在高师钢琴教学上得到广泛应用,从而致使很多学生对于中国钢琴作品了解不多.因此,如何培养高师学生对中国钢琴作品的深刻认识和了解,加大高师钢琴教学中国作品的学习比重是一个值得深思的问题.     

浅析钢琴教学实效性的提升策略

钢琴教学在经过了漫长的教学探索与教育实践的基础上已经取得了较为丰硕的成果。笔者在本文中结合自己的学习经历以及工作经历提出＂钢琴学习重在使学生＂动脑＂与＂动手＂相结合＂＂讲与练习切记要相互结合＂等观点,并对目前我国钢琴教学过程之中经验作出总结与归纳。以期望促进我国钢琴教学实效性的进一步提升。     

论钢琴弹奏中的重要环节——兴趣的培养

钢琴教学中,兴趣的培养是一个重要的环节,培养学生弹琴的兴趣可以从诸多方面进行,例如：了解钢琴的构造、发展史,在教学中培养学生对钢琴的兴趣,掌握音乐的创作背景,好的练琴习惯等等,都是培养弹琴兴趣的手段。通过学习,掌握弹琴的基本技巧,让兴趣带动学习,这样的弹奏是练习者所追求的理想状态。     

如何克服钢琴学习中的高原现象

钢琴弹奏是器乐演奏中一种相对复杂的技能,学生在学习的过程中会出现"高原现象".钢琴教学同样是器乐教学中一种相对复杂的技能,文章针对"高原现象"这一教学中经常遇到的现象提出了详尽的解决方法和克服手段,力求达到提高学生钢琴学习效率的目的.     

从感知美、理解美到创造美——以钢琴教学过程中对“美”的认识为例

在钢琴教学过程中,教师不仅要对学生进行技术训练,而且要向他们传授理论知识,更重要的是要培养他们的对于音乐的感受力、表现力和创造力,使他们在整个学习的过程中能够感受音乐带来的美,从而唤起他们热爱音乐,热爱生活的美好情操。笔者现就钢琴教学过程中对美的感知、美的理解和美的创造三个层次的理解谈一点粗浅的看法。     

浅谈中老年钢琴的教学心得

从事中老年钢琴班的教学已有四年了,亲历了老年人争先恐后的报名,积极交流、切磋,那份对钢琴艺术的追求好似童真的小朋友。在与他们共同学习的四年里,深刻体会到老年人那种乐观向上的人生态度,与其说我教他们学习音乐,而受益更多的却是我自己。从教与学的过程中,我获得了宝贵的教学经验,得到了钢琴教学上的另一层次突破。有几点心得体会如下：     

关于钢琴集体课教学中的几点思考

学前教育专业的钢琴集体课是不同于专业钢琴教学的一种技巧课授课,无论从授课形式还是授课内容上都有很大的不同,需要授课教师进行有针对性的研究,拿出科学有效的教学计划与教学手段,这样才能保证教学的质量。当下社会对于艺术类教育的需求量逐年增长,为了提高学生的就业竞争力,所以在我校学前教育专业的学科建设中,也把键盘（主要是钢琴）列入到必修课行列中,经过自己不断的总结和研究,得出了一些心得,也发现一些问题。     

试论高师院校青年钢琴教师的培养

素质教育对钢琴教育提出了更高的要求.优秀的高校音乐专业的钢琴教师不仅要有良好的专业技能技巧和扎实的专业理论知识,而且要会上课上好课,将专业技能技巧和音乐美都很好地传授给学生.高师院校的青年钢琴教师应加强专业理论知识,开阔视野,拓宽专业的深度广度,充实丰富自己的教学,积极开拓科研教研精神,坚持练琴与演奏,有意识积累教学知识和经验.     

让儿童在钢琴学习中感受音乐的重要性

音乐感知能力、音乐表现力与技巧的培养训练在教学之初就应放在同等重要的地位,在初级教学中让学生感受音乐、表现音乐,不仅能激发他们的想象力,是初级阶段给孩子关于音乐之＂美＂的重要心灵启迪,也为培养他们的内心听觉迈出了关键的一步,这对于更为深远的钢琴学习意义重大。