浅谈电脑艺术设计专业的素描教学

素描教学作为电脑艺术设计专业教学中的重要内容,对学生绘画艺术水平的提高,具有重要的基础性作用.在电脑艺术设计专业的素描基础教学中,注重学生的创造性思维和创新能力的培养,要求老师在教学中能有机地融入创作思维训练.要注重调动学生的素描学习兴趣,开展学习方法的指导,运用多种教学方法,达到提高素描教学效果的目的.     

浅谈设计素描与绘画素描的区别

设计素描与传统绘画素描存在很大的区别,然而长久以来很多高校一直沿用传统绘画素描教学模式,注重培养学生的写实能力,忽略了创新思维的训练,针对这种情况在教学中从以下几个方面进行改革,有目的的训练学生的创新思维。     

绘画性素描与创造性素描的对比研究

作为基础训练课程的绘画性素描与创意素描,它们有着不同的训练目的和功能,表现形式与方法也不同。绘画性素描侧重于造型研究与作者的情感,而创意素描侧重于逻辑推理分析。     

素描教学中的结构把握与造型能力的培养

笔者立足于素描教学改革和教学实践,针对职高素描的教学,指出了传统素描教学中存在的一些不足.强调了结构在素描基本功训练的重要性.从素描对学生造型能力培养的重要性的角度谈了素描的作用,同时指出造型能力的培养离不开审美这一中心.     

油画创作多元化背景下对素描的再认识

素描是一门独立的艺术,在以往以描绘客观事物为主要目的的写实性油画蓬勃发展的时候,素描作为一项基本功的训练,是油画学习的必经阶段。随着人们观念的变化,油画创作的艺术形式也多样化了,同时素描的运用更加广泛,对素描基础的认识应被赋予更深层次的意义,特别是对于油画学习者而言。     

素描教学中学生创新思维能力的培养

设计专业学生在进入艺术院校前都是从写实素描训练开始的,素描作为一种绘画形式,同时也有着独立的艺术形式和独特的艺术感染力。经过真实的描绘静物、石膏像、真人头像的训练,对加强学生基本功练习、美术教育起到了很大的作用,为培养学生良好的审美素质和造型能力奠定了坚实的基础。但是很多艺术学院学生通常把考生时期学习素描的方法用到新的学习中,有的单一应用和不断重复过去的知识,有的对传统素描的理解出现错误,     

中职素描课创新之谈

本文根据知识经济时代的特点,对我国中职素描课的教学现状进行了简略分析:形式单一、缺乏创造性.基于此,笔者认为可从以下两方面着手:一方面要不断拓宽素描教学的形式,另一方面素描教学的方法须具备超前性.唯有如此才能令素描教学适应中职生的发展需要,培养其创新思维.     

无边无际的创造——谈职业教育中的设计素描

通过在设计素描中联想、意象表现、从具象到抽象、从有限到无限的过程.训练学生的创造性能力以达到自我意识表达的能力.     

从动画人物头像制作看基础人物头像素描的作用和表现方法

动画专业学生在进入三维建模学习阶段时,面临人物头像的制作,往往出现这样一种情况,虽然软件应用看上去比较熟练,但建模做出的人物头像总会出现一些不合常理的错误。究其原因,笔者认为应该归结于素描头像基本功的缺乏。所以讨论下素描头像的绘制方法和注意点,个人认为对今后的动画人物头像的制作有很大的作用,正是由于通过基础课程训练增加对人物头像结构、表情等的深入了解,才能更好地运用三维软件制作符合视觉常理的动画人物头像造型。     

中国当代素描基础教学研究

在中国高等美术教育改革浪潮中,很多美术教育者,对严格的写实素描基础教学提出了质疑或是不正确的认识。在这样的学术氛围中,笔者以为有必要从素描的功能、素描与艺术设计和美术创作的关系、素描的基础教学模式等方面对素描基础教学进行简要的论述,以便和大家交流。     

创新思维在设计素描教学中的应用

针对目前设计素描教学中存在的问题,提出将创新思维引入设计素描教学领域.本文首先阐述设计素描与传统素描的区别;其次研究并提出创新思维的训练方法;最后通过课程实例介绍了创新思维训练方法在实际教学中的应用,为设计素描的教与学提供了一条新的思路.     

浅谈素描各因素对绘画的影响

素描是绘画造型艺术基础教学中的一门主课。如何娴熟的掌握造型能力,并将素描这一独特的艺术形式表达的生动活泼,需要我们深入的研究制约素描绘画的各种因素,在此我将通过一些名家作品以及自己的绘画实践,论述在素描绘画过程中各因素对素描绘画起到的重要作用。     

论高职院校设计素描造型思维训练方法

素描,一直以来被称作一切造型艺术的基础,是所有艺术形式的基石。目前,在高职院校的美术专业基础教学中,设计素描作为一门必修基础课程得以设立并被重视。设计素描是一种思想方法,也是一种思维方式。应该说,设计素描是在绘画素描的造型理论基础上发展而来的,其表现技法吸收了绘画素描的表现经验和线造型的技巧,使之适用于表现立体及空间设计,     

基础形态表达教学中的思考——关于设计素描

设计素描是对素描艺术的实用性、艺术性的一种深化,设计素描是设计意图形象化的表达方式,是二维平面表现三维立体空间造型的基本方法。在设计创作活动中,设计素描是交流构思的视觉语言,是设计师主体及空间造型设计表现的体现。     

如何加强素描与各美术专业的联系

随着高校美术专业不断增加,传统的素描教学已经很难适应新增美术专业的要求,它已不能很好地和各美术专业结合起来,失去了其基础性作用。本文就是通过分析高校素描教学对于美术专业的重要性,高校素描教学中存在的诸多问题,同时也寻求在教学中加强素描与美术各专业联系的方法。     

浅析素描中“线”的艺术

素描既是造型艺术的基础也是一种独立的艺术表现形式。用＂线＂造型在素描学习和实践中是极其重要的。学习和掌握＂线＂的表现艺术和运用,对素描学习至关重要。     

中国画专业素描教学改革初探

单一的素描教学方式已经很难满足中国绘画语境的发展,笔者根据自己教学的实践经验,对中国画专业素描基础课的设置和现状进行了整理和总结,本文从几个方面着重研究和探讨高师中国画专业素描基础教学的方式,以便学生以后更好地学习中国画专业。     

“意形素描”表现形式初探

素描的概念甚为宽泛,它有着自己独特的个性．我国古人认为“非彩为素,摹画为描”,指的是与彩画相对而言,除了色彩画以外所有单色均可称之为“素描”．英文“ｓｋｅｔｃｈ”,译成汉语注释为“素描”,同时,将速写、略画、草图也并列其中,后者与素描究竟缔结何种联系...     

速写在艺术创作中的作用

素描速写是造型艺术的基础,是美术创作的前提。速写的过程是在潜移默化中为美术创作提供＂土壤＂,让我们学会用艺术的眼光去观察世界,进而达到艺术的表现。坚持不懈的速写练习,对我们提高审美,增强美术创作的艺术魅力,都有很大的帮助。本文从速写技术训练、创作素材和艺术创造三个部分来分析论述。     

高校素描教学改革的初步探讨

素描专业作为美术专业的基础课程,贯穿于专业培养的各个环节中,对学生的专业能力、审美取向、艺术品格的形成都有直接的影响,特别是当前高校美术专业的生源质量的参差不齐,对教学质量的保证提出更高的要求,作为教学的基础学科素描课程体系的调整也就成了重中之重。本文从素描在美术学科中的重要地位谈起,分析了当前教学中的不足,并对如何加强素描教学提出了几点意见。