浅谈公共艺术创作中的观察与实践

介绍了观察习惯与敏感度的养成，并从基地勘察等进行执行，指出艺术创意的运用加上技术问题的兼顾，才能创造出理想的公共艺术作品。     

居住区公共艺术创作随记

住区环境空间中公共艺术的创作,区别于传统雕塑的社会功能定位。在天津水晶城的《日子·记忆》和《尘封·记忆》、天津万科东丽湖的《水法》、《虫》和《弋》等项目的创作中,通过主题、材质、形式、参与方式等多方面的新的尝试,探讨公共艺术与空间环境、社会效应等关系。     

从接受到参与——关于当代公共艺术创作的若干思索

当代公共艺术出现了强调公众参与的趋势,从开放的私人艺术空间、到为反映公众文化艺术审美要求的特定公共领域——"与公众的互动"成为当代公共艺术的重要策略。公共艺术具有社会性、综合性和多元性的特点。公共艺术反是映公共诉求的艺术,是无处不在的艺术,是依赖空间的艺术,是公众参与的艺术。同时当代公共艺术还体现出强烈的对公众与社会的关注,其社会功能日益突出。     

浅析公共艺术在城市空间中的应用

文章主要就公共艺术概念进行了阐述,深入探讨了公共艺术在城市空间中的应用。     

建筑艺术在公共环境中的应用研究

结合现代城市建筑艺术在公共环境中的应用调查，分析发展阶段中的建筑艺术在公共环境中存在的不足现象，旨在指出建设具有地方特色的建筑艺术的重要性，从而让其城市获得个性化和标志性建筑的特点，体现以人为本的思想。     

当代公共艺术在乡村公共空间景观中的设计表达

实施乡村振兴战略,是党的十九大做出的重大决策部署。随着农村经济的全面发展,对农村公共空间景观设计和美化程度的要求也在不断提高。农村拥有丰富的自然资源,再加上当代公共艺术设计技巧的运用,能够极大提升乡村公共空间景观的美化程度。随着乡村振兴政策的实施和推广,乡村旅游开始崛起。结合当地农村的自然环境和人文文化,通过公共空间景观设计能更好地发挥出农村自然资源的独特性,更好地推动乡村经济的发展。本文重点分析了当代公共艺术在乡村公共空间景观中的设计表达。     

浅谈视错觉在当代公共空间艺术创作中的应用

视错觉是人们在生活中发现的一种不可避免的视觉现象。从原始时代开始,人们就能很好地运用视错觉进行艺术创作,现当代也有大量的运用视错觉进行艺术创作的成功例子。而在中国,视错觉作为一种艺术手法被用于艺术创作还处于方兴未艾的阶段。文章着重探讨视错觉与公共空间艺术的关系及其可能性,列举古今中外公共空间中运用视错觉的例子,探讨视错觉在公共空间创作中更多的可能性与发展空间,使视错觉能更好地为中国的公共空间艺术所使用,从而开辟出一片新的天地。     

浅析生活经验与公共艺术创作的关系

公共艺术同其他艺术大不相同,因为它所要面对的是公共的生活问题;人类的生活往往与艺术是分不开的,而这种紧密依存、不可分割的关系成为生活经验和公共艺术的共同语言。该文分析生活经验与公共艺术创作之间的关系,以期促进我国公共艺术作品创作水平的提升。     

论高校美术专业教育在公共空间中的实施

高校美术专业教育是一门极具公共性的学科,要达到美育促进文化进步、陶冶感情、提高素质、培养全面发展的人的重要目的,不能局限于教室和校园,还要介入包括博物馆、街道、广场等不同类型的公共空间,与更多人平等交流对话,展现艺术的公共性,让学生拥有更为普遍的审美价值和社会关怀。     

校园文化建设中的公共艺术策略分析

校园环境是学生成长中的重要空间场所,对学生的积极成长产生潜移默化的影响.在素质教育趋势的推动下,我国兴起了校园文化建设的热潮,在这个过程中,公共艺术发挥着至关重要的作用,它作为一种文化建设策略走进教育家们的视野.     

试论公共艺术在城市景观中的重要性

公共艺术是城市景观的重要组成要素之一。通过分析公共艺术的概念和国内外公共艺术作品的实例,探讨如何在城市景观中体现公共艺术的文化性。     

墙绘艺术在教学楼公共空间中的应用

墙绘这种艺术形式在教学楼公共空间设计中也经常被应用,其以高校的文化为落脚点,加入创新设计,对高校文化的建设起积极作用.本文就墙绘艺术的起源、发展、特色以及在教学楼公共空间中的应用趋势展开分析,主要介绍墙绘在教学楼公共空间中的价值体现和设计手法,并结合实际案例,论述如何更好地在教学楼公共空间中应用墙绘艺术.     

拓展陶艺在城市公共艺术设计中的应用

陶艺作为视觉艺术,通过视觉冲击为大众传达艺术感染力。陶艺作为公共艺术的重要组成部分,在城市建构中体现出强有力的时代感与审美感。环境陶艺所拥有的魅力和逐步提升的社会地位,都令艺术家持续探寻其对公共艺术乃至对城市公共艺术设计的意义。     

软装饰在室内艺术设计中的运用

软装饰设计应加持设计原则不动摇,做到立足需求,发挥功能,实现协调美,设计思路需要创意,装饰行为上更要灵活,在未来发展上应更加关注社会热点问题,以期体现人文关怀,实现让家装服务居住。     

艺术教学与公共艺术创作 同济建筑教育中创造性思维方法的培养

同济大学建筑与城市规划学院的艺术教学除了面向本学院低年级的基础教学之外,还针对本学院各专业硕、博学生开设系列艺术课程,并面向同济大学所有学院各年级的本科生开设艺术通识课程。同济的艺术教学侧重于培养学生对于空间、材料和艺术形态等进行抽象性思维和创作的能力;除基础课程中的造型基础训练之外,基于空间、材料、造型、文化、传统工艺、当代前沿技术等,平行开设艺术拓展系列课程。美术、建筑等专业教师及校外专家共同参与艺术教学,跨越不同年龄段的师资结构使教学团队具有可持续的发展活力,这也成为同济艺术教育的鲜明特色并呈现着兼容并蓄的同济精神传承。除日常教学之外,在近40年时间中,刘克敏、阴佳等老师也积极投入到城市公共艺术创作实践和研究之中,参与了许多国家级重要城市文化塑造和建设项目。这些作品从多角度为国家文化建设添砖加瓦,也使艺术教学团队的研究和创作不局限于教学,而是为历届学生和未来中国城市建设者植入了具有同济特色的艺术基因,使公共艺术和城市规划、建筑设计、景观设计等专业一样,成为城市更新和文化塑造与精神文明建设的重要组成部分,是城市建设与发展不可或缺的环节。     

解构主义在公共艺术教学中的应用

解构主义是一种哲学思想,是对传统文化和人类文明的反观意识。公共艺术具有较强的文化特征,教师在公共艺术教学中应用解构主义,可以使学生更好地运用传统文化进行创意,创作出既有文化性又有现代创意的作品。该文从解构主义和公共艺术的文化性入手,探讨公共艺术教学中对于解构主义的应用。     

绿色建筑材料在室内装修设计中的应用

室内装修工作在建筑行业的辅助工程中占据主要地位.人们在追求高质量的生活环境的时候,往往先追求高质量的室内装修环境.室内装修行业快速发展,装修单位选用高质量的建筑装修材料不仅能够有效保护装修环境,还需要保障住户的身体健康.就目前而言,绿色建筑材料已取代传统建筑材料,在现代室内装修设计工作中占据关键地位.本文首先阐述了应用...     

浅析纸材料在包装设计中的表现力

纸材料由来已久,随处可见。在倡导"绿色环保"的现代社会中,重新认识纸材料并从中寻求创新对未来包装行业的发展有着积极的意义。     

透光材料的特性及其在公共空间设计中的应用

从公共建筑室内空间中的材料设计出发,介绍了透光材料的类型,分析了透光材料的透光机理、功能属性和造型艺术,并提出了不同透光材料在公共空间设计中的应用要点,为设计师在公共空间实践设计中提供多元化的理论依据。     

浅析漆艺在医疗室内公共空间中的陈设艺术设计

随着人们物质生活水平不断提高,在精神领域人们也在不断探索。医疗室内公共空间陈设设计市场的形成就说明了这一点。漆艺材料种类繁多,随着传统漆艺研究的深入和现代工业的不断进步,漆艺从平面走向立体,大量漆艺饰品被运用于室内陈设之中。要营造一个合理、舒适的就医环境,设计者可以从漆艺陈设装饰入手。文章主要阐述现今医疗室内公共空间的陈设设计对漆艺传统文化元素的深度挖掘。医院室内公共空间不仅要有实用价值,而且要通过艺术化设计使其具有审美价值,满足患者和医务人员的精神需求。